張盛楠
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333000)
中國傳統(tǒng)文化歷經(jīng)了幾千年的風(fēng)雨浮沉,伴隨著中華民族的成長不斷發(fā)展,是我們民族的驕傲,是中國文化的根源所在。其中蘊(yùn)含著豐富的表現(xiàn)形式和深刻的精神內(nèi)涵,值得我們進(jìn)行深入地探索和挖掘。在眾多的傳統(tǒng)文化元素中,如吉祥元素、文人山水、各種民間工藝、園林建筑、傳統(tǒng)節(jié)日,書法、中國畫等都是中華傳統(tǒng)文化的精髓,經(jīng)歷了幾千年的創(chuàng)作與創(chuàng)新后,已經(jīng)積累了各式各樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式??梢哉f,傳統(tǒng)文化元素不論在文化價值和審美價值都有一種優(yōu)越感,是各行各業(yè)爭相學(xué)習(xí)借鑒的對象?,F(xiàn)在在各個藝術(shù)領(lǐng)域中,都已經(jīng)能找到傳統(tǒng)文化的痕跡。
當(dāng)代陶瓷雕塑作為藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的一個重要組成部分,也在不斷地完善和發(fā)展,由于當(dāng)代藝術(shù)家經(jīng)過現(xiàn)代陶藝思潮的影響,陶瓷雕塑創(chuàng)作不論從思想上還是意識上都迎來了新的改變,已經(jīng)從最開始以功能性為主逐漸轉(zhuǎn)化為一種純藝術(shù)的表現(xiàn),成為藝術(shù)家們隨心所欲抒發(fā)內(nèi)心情感的媒介。而在國家大力弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化的當(dāng)下,怎樣將中國傳統(tǒng)文化與當(dāng)代雕塑藝術(shù)創(chuàng)作碰撞出新的火花,將中國文人靈魂深處氣質(zhì)和涵養(yǎng),東方美學(xué)及審美的文脈繼續(xù)傳承,推動優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)向前發(fā)展,是需要認(rèn)真思考的問題。今天的我們站在新的歷史高度、面臨新的文化環(huán)境下,需要構(gòu)建一種更為開放、更具創(chuàng)造力的藝術(shù)體系,將時代的烙印打在藝術(shù)創(chuàng)作中,做好傳統(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)代轉(zhuǎn)換。
中國畫是中國傳統(tǒng)文化中濃厚的一筆,它的表達(dá)更加注重“神似”而非“形似”,這種表達(dá)方式是當(dāng)代陶瓷雕塑創(chuàng)作中常用的表現(xiàn)方法,創(chuàng)作者不需要對細(xì)枝末葉的每個細(xì)節(jié)進(jìn)行刻意的塑造,而是通過簡單明了的線條勾勒出整個場景的藝術(shù)情境,為欣賞者創(chuàng)造身臨其境的藝術(shù)感受?!跋缔o傳”中記載:“書不盡言,言不盡意。然則,圣人之意,其不可見乎?子曰:圣人立象以盡意,設(shè)卦以盡情偽……”。從這樣的一個論述中可以看到,這種“寫意”的表現(xiàn)方式很早就受到了藝術(shù)家的關(guān)注,時至今日,依然受到藝術(shù)家們的青睞。周國楨教授作為中國現(xiàn)代陶藝的先驅(qū)人物,在創(chuàng)作中就常采用寫意的表現(xiàn)方式,吸收了傳統(tǒng)寫意的精髓,巧妙地融于自己的創(chuàng)作中。如作品“老長工”,駱駝的形象似乎只是經(jīng)過幾下簡單的揉捏,不精雕細(xì)琢每個細(xì)節(jié),充分利用材質(zhì)本身的粗狂、大氣,陶泥的自然龜裂感被保留下來,這種大寫意的表現(xiàn)手法充分將表現(xiàn)對象的內(nèi)在美展現(xiàn)出來,同時也彰顯出藝術(shù)家借物寓情,注重個性的表達(dá),追求“似與不似”的文人雅士觀念。作品“老長工”如圖1所示。
圖1 周國楨“老長工”
此外,中國畫中“留白”的藝術(shù)處理方式也是備受藝術(shù)家們的關(guān)注。在“藝境”中,宗白華曾表示空白是中國畫最為重要的一部分?!翱铡焙汀盁o”并不相同,反而“空”可以將“有”生動的表現(xiàn)出來,這是中國畫的靈魂支點(diǎn)。留白是整體更加有氣韻、能夠從空白之中感受到潛在的生命力。仿佛是跨越時空的交流,也是觀賞時的最高境界。蘇軾有詩“欲令詩語妙,無厭空且靜:靜故了群動,空故納萬境”,更是表達(dá)出了留白的無限韻味,留白不僅是視覺效果上的留白,更是給人帶來了遐想的意境感。表現(xiàn)在有與無,實(shí)與虛的對比中,引人入勝。朱樂耕的作品“天馬的行空”就很好地詮釋這種構(gòu)圖方式的意境美。這件作品中馬的比重并沒有很大,而是用一條長長的青白釉瓷板為依托,使證件作品顯得清麗、淡雅,就是這種有形和無形的相互融合,直擊觀者的內(nèi)心深處,震撼人們的心靈。
中國畫式的塑造方法與陶瓷雕塑的交叉應(yīng)用,值得被繼續(xù)深入研究探索,更多的語言形式還有待發(fā)掘,這是當(dāng)代藝術(shù)家們的任務(wù),不論是寫意性的塑造還是留白的構(gòu)圖效果,都是中國傳統(tǒng)文化的經(jīng)典所在。
吉祥元素是中國傳統(tǒng)文化中重要的一種,包含著豐富的物質(zhì)內(nèi)涵和精神內(nèi)涵,藝術(shù)家們常借助于符號、隱喻、諧音等形式來表達(dá)情感,寄托了人們對美好生活的向往。對于吉祥元素的繼承和發(fā)展又包含著對祖先的懷念與尊重,現(xiàn)在各式各樣的吉祥文化元素被藝術(shù)家重新挖掘,與當(dāng)代各個藝術(shù)門類都相互交融。這類元素的運(yùn)用不僅可以給觀者留下深刻的印象,同時能將要傳遞的內(nèi)容很好的詮釋出來,在當(dāng)代陶瓷雕塑創(chuàng)作中,也常出現(xiàn)吉祥文化的素材,傳統(tǒng)文化的天然情趣與當(dāng)代藝術(shù)的形式結(jié)構(gòu)結(jié)合,對陶瓷雕塑的發(fā)展起著極大地作用。姚永康教授是一位對傳統(tǒng)文化癡迷的藝術(shù)家,他的作品“世紀(jì)娃”系列,采用了中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)中吉祥童子作為創(chuàng)作的題材,童子或開口大笑、或閉目養(yǎng)神、或手舞足蹈,感染力十足。作品中還常將童子形象與魚、獅子、蓮花等元素結(jié)合在一起,搭配的恰到好處。
圖2 呂品昌“阿?!?/p>
吉祥文化帶有很強(qiáng)的寓意性,這種特殊的藝術(shù)形象被經(jīng)過處理,能夠很好地勾起人們內(nèi)心的共情感受,可謂既富有前衛(wèi)性又帶有傳統(tǒng)文化的痕跡。呂品昌教授的“阿?!毕盗校捎昧藷o錫惠山泥人的“大阿?!毙蜗笞鳛閯?chuàng)作原形,但是他并沒有照搬傳統(tǒng)的塑造形式,而是滲透了當(dāng)代人的審美特征,充分利用了泥性的自然特點(diǎn),最大程度地將柔軟性、延展性和可塑性展現(xiàn)出來,夸大了民間美術(shù)中阿福的視覺效果,塑造出一個渾圓飽滿、神采奕奕的現(xiàn)代阿福形象(見圖2),呂品昌說:“阿福系列取向民間藝術(shù)的角度,希望利用泥料的柔軟性、延展性和可塑性,最大程度強(qiáng)化民間雕塑式的擴(kuò)張感和飽滿感?!惫爬系募樵⒁庥脗€性的肥碩進(jìn)行了解讀,將中國傳統(tǒng)文化精神注入到阿福形象中,同時更賦予了阿福新的時代氣息。
現(xiàn)代陶瓷雕塑創(chuàng)作的思維模式已經(jīng)日趨開放,經(jīng)過藝術(shù)家們研究創(chuàng)造,吉祥文化元素以各種新的形式出現(xiàn)在人們眼前,賦予了新的時代內(nèi)涵,滲透了當(dāng)代文化的審美意識和思想意識。陶瓷雕塑作品的產(chǎn)生是一個思想輸出的創(chuàng)作過程,在這個過程中,民族的文化和民族心理的滲入往往使藝術(shù)的內(nèi)在表達(dá)與文化更好的聯(lián)系起來。吉祥文化題材的深刻寓意也能夠觀者更容易接受,容易帶來民族自豪感。
中國傳統(tǒng)文化的源起和發(fā)展與文人息息相關(guān),是中華文明發(fā)展中的一個重要篇章,起著促進(jìn)中華文化發(fā)展的作用?!拔娜司瘛笔侵袊鴤鹘y(tǒng)文化的精髓和主流,也是古代文人追求內(nèi)在表達(dá)的主要方式,將這種優(yōu)秀傳統(tǒng)文化繼續(xù)傳承下去,是我們當(dāng)代人應(yīng)盡的責(zé)任。當(dāng)代文人精神是當(dāng)代人對傳統(tǒng)文人精神的延續(xù)和發(fā)揚(yáng),也是當(dāng)代人在現(xiàn)今時代背景中主觀意識的抒發(fā),黃勝教授是一位擅于將傳統(tǒng)文人精神融入到雕塑創(chuàng)作中的藝術(shù)家,從韻味十足的侍女系列到古樸沉著的山水系列再到雄渾大氣的文人系列,都不難看出中國傳統(tǒng)文人精神存在的痕跡,他本人對傳統(tǒng)文人精神的探索與執(zhí)著深入到他的作品中,如“溪山行旅”,整個場景是中國傳統(tǒng)文人題材中最經(jīng)典的一幕,用山水來寄托內(nèi)心的依戀和情感,上面的人物經(jīng)過提煉處理,簡單卻生動有趣,作品施以青釉裝飾,渾濁樸素的質(zhì)感將山的形象表現(xiàn)的更有力量感(見圖3)。
圖3 黃勝“溪山行旅”
中國傳統(tǒng)文人精神在傳承發(fā)展的過程也曾收到了各種外力的阻礙,但終究在中國人民的不斷抗?fàn)幹?,逐漸突破傳統(tǒng)固有的形式,將當(dāng)代性特征融于了傳統(tǒng)文人精神。藝術(shù)家們充分體現(xiàn)出他們對社會發(fā)展、對歷史文化敬重和構(gòu)建新時代的歷史責(zé)任感。羅小平教授也是一位對中國傳統(tǒng)文人精神有深入研究的藝術(shù)家,雖然他豐富的旅美經(jīng)驗(yàn),但他的作品中仍然留有傳統(tǒng)文人題材的作品,“愚者”是羅小平教授利用中國傳統(tǒng)文人形象中常見的老者形象,樸實(shí)、古拙的感覺很容易是觀者感受到,老者的神態(tài)看起來溫和、安詳,衣紋簡單抽象的處理正好符合中國傳統(tǒng)文人的質(zhì)樸感覺?,F(xiàn)代許多人已經(jīng)被社會大環(huán)境所同化,被內(nèi)心的欲望和利益驅(qū)使,對真善美的缺失,導(dǎo)致文人精神的本質(zhì)逐漸弱化,我們非常有必要繼承傳統(tǒng)文化的精髓為當(dāng)代社會所用。
中國傳統(tǒng)文化是中國人民智慧的結(jié)晶,在現(xiàn)在信息網(wǎng)絡(luò)快速發(fā)展的今天,傳統(tǒng)文化如何立足,如何受到大眾喜愛是需要備受關(guān)注的。陶瓷雕塑在當(dāng)今社會,作為純藝術(shù)的表現(xiàn)形式,是一種語言,是一種寄托,作品與觀賞者的對話,直擊心靈深處的交流,是作品存在的靈魂。在中國傳統(tǒng)文化博大深邃的體系中,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合是新的挑戰(zhàn),挖掘更多創(chuàng)造的形式語言是當(dāng)代藝術(shù)家們需要具備的基本素質(zhì),時間不會倒退,但傳統(tǒng)值得回味,將中國傳統(tǒng)元素運(yùn)用于陶瓷雕塑創(chuàng)作中是符合時代要求的,值得被深入探索。