梁方媛

嗨！我是畢加索，關(guān)于我和面具的故事，要從1906年深秋的一天說起。

那一年，我19歲，剛從家鄉(xiāng)來到巴黎。初到巴黎的我便結(jié)識了好友亨利·馬蒂斯。在他的工作室我看到了他私藏的非洲雕刻，這些原始、充滿野性和靈性的面具一下子便吸引了我，也使我對藝術(shù)有了新的思考。也就是在那時，我的心里便埋下了一顆種子。1946年，我在法國南部旅游期間開始了對面孔的創(chuàng)作……

我花了四年時間畫得像拉斐爾一樣，但用一生的時間，才能像孩子一樣畫畫。

——巴勃羅·畢加索

賞析

如果你生活在20世紀60年代的歐洲，當周圍遍布著比照片還真實的繪畫作品，并且多數(shù)藝術(shù)家還在爭論誰比誰畫得更精準時，那么你一定會對我的作品感到驚訝，甚至可能會說：“這不就是小孩子的涂鴉嗎？我5歲的孩子都能畫成這樣?！?/p>

Visage No.130（A.R.479），1963，

彩繪、部分上釉

是的，我一生都在學習如何像孩子一樣畫畫，更確切地說，我希望能捕捉到孩子對藝術(shù)的直覺感受和表達。你看，這本應根根分明的眉毛，卻被我一筆扭畫成毛毛蟲的形狀，還有那魚鉤一樣的鼻子、不規(guī)則的三角眼睛和一撇勾畫的嘴巴。所有的五官都被我簡化成簡單的線條和圖形，但簡單的也許就是最直接的，你體會到它傳達的情緒了嗎？

Visage No.157（A.R.489），1963，

彩繪、部分上釉

我喜歡嘗試各種顏色，直到我覺得畫面變得和諧。你看，我在瓷盤上燃燒起像火一樣的紅色，其間又暈染了大片靜謐的藍，黑色的粗線條像原始部落中野人戴的黑色羽毛一般圍繞在面頰四周。不僅如此，我還在他的臉頰抹上明黃和果綠。這些鮮艷的顏色疊加、碰撞在一起，充滿了無限的生機與活力。藝術(shù)本該如此自由和純粹，不是嗎？

Visage aux points （A.R.610），1969，

彩繪、部分上釉

有人夸我畫藝精湛，但我認為比這更重要的是開放、自由和活潑的心靈。我大膽地擯棄了以往對現(xiàn)實的精準描畫，隨性地用線條表達我想傳遞的情緒和情感。它反映的也許不是這個客觀現(xiàn)實的世界，卻更直擊心靈。

再來看看我的這些作品，同樣都是圓形的眼睛，無論是平面還是立體，你甚至找不到一模一樣的圓。因為這些變化不同的圓都有著屬于它自己的感情，或喜或悲，或怒或懼。

Visage No.189（A.R.491），1963，

彩繪、部分上釉

欣賞與創(chuàng)作建議

教師可引導幼兒觀察自己、同伴和老師的五官及面部表情，說一說各自的特點。然后欣賞畢加索陶瓷面具作品，鼓勵幼兒大膽表達：“你看到了什么？”“這些面具是什么樣子的，有什么顏色？”“這些面具給你帶來什么感覺？為什么？”

教師可為幼兒提供紙盤、油畫棒、水彩筆、彩紙、丙烯顏料等，鼓勵幼兒用繪畫、手指直接涂抹等方式創(chuàng)作面具，也可提供超輕黏土、陶泥等材料，為幼兒完成多形態(tài)作品創(chuàng)造條件。