尹明

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A

美術(shù)教學(xué)像一座五彩斑斕的大花園，漫步其中隨處可以觀賞到美麗的鮮花，美學(xué)教育能美化人的靈魂，也能提高學(xué)生的審美還能培養(yǎng)學(xué)生對生活的感知力，美學(xué)教育是學(xué)生進行自我人格塑造的一個重要途徑。如果我們能對學(xué)生進行美學(xué)教育，從美學(xué)的角度引導(dǎo)學(xué)生觀賞這些美，欣賞這些美，對于開闊學(xué)生的視野、陶冶他們的情操、提高他們高尚的審美情趣，大有益處，而美術(shù)教學(xué)是對接受義務(wù)教育階段學(xué)生進行美學(xué)教育的重要的組成部分，它并不像語文、政治其他學(xué)科那樣只是簡單滲透教育而已，美術(shù)教育有利于提升學(xué)生的審美能力、判斷美的能力，使學(xué)生的感情得到陶冶，思想境界得到了提升，從而使心靈得到和諧發(fā)展。下面著重談?wù)剰哪膸追矫鎸崿F(xiàn)美術(shù)教育中的美學(xué)教育。

一、在聯(lián)想中顯現(xiàn)出美。

聯(lián)想是一種心理現(xiàn)象。人們有時在產(chǎn)生某種感覺時，會產(chǎn)生另一種感覺的興奮。聯(lián)想中的形式感是美術(shù)中教育中的重要內(nèi)容和途徑。美術(shù)是以聯(lián)想和形式感而存在的一門藝術(shù)，學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)課程，首先需要了解美術(shù)課程的形式，就是了解構(gòu)成美術(shù)作品的各種藝術(shù)元素，例如：畫面中的構(gòu)圖、線條、色彩、質(zhì)感、肌理等。學(xué)生通過對這些美的內(nèi)心感受，進而構(gòu)成了對藝術(shù)美的整體感知。但并不是每一個學(xué)生都能感知畫面中的美感，尤其在沒有經(jīng)過專業(yè)教師的講解、引導(dǎo)之前，大部分學(xué)生根本無法感知其中的美麗和魅力，所以培養(yǎng)學(xué)生對形式美的感知能力，就成了美學(xué)教育中聯(lián)想的重要方面。

這種不同類的感覺相互聯(lián)系起來就是聯(lián)想。聯(lián)想現(xiàn)象應(yīng)用到文學(xué)創(chuàng)作中，就會產(chǎn)生美的效應(yīng)。聯(lián)想的作用可以把具體的事物抽象化，把某些現(xiàn)實生活中的實物聯(lián)想出形象化。如《幾何形體的聯(lián)想》通過學(xué)生對實物幾何形的了解，給學(xué)生的想象和聯(lián)想提供了廣闊的空間，教師可以點撥學(xué)生對實物加深了解，讓學(xué)生提高想象空間的廣度和深度，通過聯(lián)想和想象，學(xué)生不僅會感受到身邊實物的美麗變化，還可以提高學(xué)生的想象空間和對美的認識。

二、在自然中生發(fā)出美。

在美術(shù)領(lǐng)域和課本中自然美隨處可見。在美術(shù)教學(xué)中，特別是在講作品欣賞課，體會美的教育。如在講解《在美術(shù)世界中遨游》，教師引導(dǎo)學(xué)生了解什么是油畫、版畫、雕塑、設(shè)計、建筑和多媒體設(shè)計等，這些形式上的創(chuàng)作都離不開我們生活的環(huán)境中，古人說：“藝術(shù)來源于生活，卻高于生活”，藝術(shù)是生活中對美的總結(jié)，所以讓學(xué)生知道美術(shù)無處不在又有許多變化多樣的形式和豐富多彩的美術(shù)作品。

三、在贊美的語言中感受美。

在美術(shù)教學(xué)中，美學(xué)的教育還體現(xiàn)在賞識性的語言評價?！澳阏媛斆鳌薄澳阏姘簟鳖愃频慕虒W(xué)評價會給學(xué)生帶來心理的滿足，激發(fā)和調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，讓表揚像拂面的春風(fēng)溫暖求知的心。

表揚的語言要有變化，不同的表揚角度，不同的表揚對象都應(yīng)有不同的措辭。這樣可以讓學(xué)生感覺到自己是與眾不同的，又能感受到教師的真誠。

四、在評價作品中體會美。

在美術(shù)教學(xué)中，為了增強美的感受，評價美術(shù)作品是不可缺少的。學(xué)生在評價作品中，首先要知道作者的生活背景、創(chuàng)作環(huán)境和當(dāng)時的社會背景這樣才能對美術(shù)作品做出正確的評價才能欣賞到作品當(dāng)中的美如在講《搗練圖》，教師通過介紹唐代女性以“豐滿圓潤”為美的特點和唐代的歷史背景、作畫風(fēng)格，使學(xué)生更能深刻地體會到作品當(dāng)中的美，只要有了深刻的體會才能做出正確客觀的評價，才能深刻的感受到作者對仕女畫的贊美和熱愛，達到美學(xué)的教育目的。

五、在對比中映襯美。

對比是一種常見的表現(xiàn)手法。在美術(shù)教學(xué)中，在對比中實現(xiàn)美學(xué)教育。在美術(shù)繪畫中通過，顏色的明暗對比 ，顏色的冷暖對比，顏色的色相比如補色對比，來突出或者虛化某個物體， 讓畫面看起來有主次只分 ，有空間感而 采用的一種手法 。在美術(shù)教學(xué)活動中，在講授《三位中國美術(shù)家》時，書中對三位人物的介紹、作畫風(fēng)格、作畫形式的不同做對比，國畫的丹青筆墨與油畫的色彩淋漓做了鮮明的對比，通過以兩種形式上不同的作品對比，國畫的技法與油畫技法上的對比，國畫與國畫之間的形式對比，例如徐悲鴻《群馬》張擇端《清明上河圖》，通過對比讓學(xué)生知道的國畫與油畫的不同，國畫與國畫的不同，使人產(chǎn)生美的感受，達到了美育的效果。

總之，美術(shù)教學(xué)中的美學(xué)教育的重點在于如何調(diào)動學(xué)生的情感意識，如何培養(yǎng)學(xué)生對美的認識，使其掌握美術(shù)基本規(guī)律以及運用美的形式法則，并最終提高學(xué)生對美術(shù)的欣賞能力和繪畫能力等綜合能力。為此，教師應(yīng)該把美學(xué)教育作為中學(xué)美術(shù)教學(xué)中的一條主線，克服過去只以技能訓(xùn)練為目的的教學(xué)模式，將美學(xué)教育貫徹美術(shù)教學(xué)的始終。