胡悅

一、“新生代”的舞蹈評論者應(yīng)當(dāng)具備的專業(yè)素養(yǎng)

（一）舞蹈評論者文化素養(yǎng)的建立和積累

舞蹈評論又叫舞蹈批評，“批評”一詞按照漢語詞典中的解釋，有評論、評判、批注、對錯誤指出意見等多重含義。所謂舞蹈批評并不是實質(zhì)上的批評，而是以自己所運用的理論體系和知識通過語言文字對舞蹈現(xiàn)象和舞蹈家、舞蹈作品的闡釋、判斷、評論，以及肯定、褒獎、批評、指正等等。所謂舞蹈評論者的專業(yè)素質(zhì)主要是指較全面的舞蹈基礎(chǔ)理論知識和舞蹈技能技巧方面的素質(zhì)，舞蹈評論者對于舞蹈藝術(shù)不僅需要純潔的感情和心靈并且文化素養(yǎng)是一定需要具備的。在文化方面所受的教育，內(nèi)在的基礎(chǔ)品質(zhì)，情感和綜合發(fā)展素質(zhì)水平以及個人個性特點都需要涵蓋其中。其中文化素質(zhì)一方面是學(xué)校教育授予的知識，另一方面是指所接受的人文、社科類的知識，包括哲學(xué)、歷史、文學(xué)、社會等，這些知識都可以通過評論者的語言或文字表達(dá)反映出評論者的綜合素養(yǎng)。

而以上這些素養(yǎng)不是一天形成，是經(jīng)過日積月累的知識建構(gòu)和打磨。其中傳統(tǒng)文化素養(yǎng)是必不可少的，需要文化的傳承與自己的理解相結(jié)合，熟知國內(nèi)外古今舞蹈發(fā)展歷史，深入探究各個時期不同舞蹈的發(fā)展及現(xiàn)狀。例如，中國古典舞的發(fā)展是由戲曲而來，其中加入武術(shù)的技法，在那一時期做了諸多貢獻(xiàn)的舞蹈專家前輩是如何將中國古典舞建構(gòu)而成，發(fā)展到今日又是得到了怎樣的成果。這些知識不僅僅是通過課本上的學(xué)習(xí)，而是需要閱讀和收集大量史料，做出梳理和研究。并要關(guān)注吸收當(dāng)下時代熱點，推陳出新，在前人的研究基礎(chǔ)上挖掘舞蹈界的人才，在如此多元化的社會當(dāng)中去積累。

因此“新生代”的舞蹈評論者并不是時間的概念，而是指一切新的觀念，不斷學(xué)習(xí)、不斷進(jìn)取、思維開闊，在歷史的長河中取給精華去其糟粕，勇于創(chuàng)新的舞蹈評論者，無論是20歲還是80歲。

（二）舞蹈評論者的思想素養(yǎng)與寫作素養(yǎng)

舞蹈評論者不僅需要堅實的舞蹈理論和技術(shù)技巧的支撐，更需要寫作教育理論與寫作實踐方面的素質(zhì)，真正能做到客觀評價而不是無限制的夸贊溢美。想做到這一點，首先需要舞蹈評論者基于自己的思想素養(yǎng)，思想的形成從內(nèi)因到外因都有一定交織的影響，人的思想發(fā)展通過人與個體、人與社會、人與自然同時作用。舞蹈評論者也應(yīng)當(dāng)遵從正確思想將其反映在舞蹈評論寫作中，而不是盲目的、自我的。在評判一部舞蹈作品或新的思潮以及新的舞蹈現(xiàn)象時應(yīng)當(dāng)從哪些角度來評判，不僅要從社會、歷史等總體判斷，更要從其各種各樣的立場歧義之中，找到正確的評判，這與舞蹈評論者的思想素養(yǎng)不無關(guān)系，思維的發(fā)展與提升靠的就是知識的積累和建構(gòu)。

思想素養(yǎng)與寫作素養(yǎng)相輔相成，但舞蹈寫作不同于文學(xué)寫作，舞蹈評論也不是寫小說，不能想寫什么就寫什么，熟悉什么就寫什么。舞蹈評論不是消遣，不是娛樂大眾的諂媚，但又同時需要評論者的筆貼緊大眾，讓人民看得懂，能理解的深刻，因此需要評論者很高的寫作素養(yǎng)，既需要專業(yè)理論知識又需要語言生動地有選擇性文字的撰寫。古代文學(xué)理論批評總結(jié)出諸多“意味”“神韻”“風(fēng)骨”“格調(diào)”“隱秀”等文學(xué)審美。舞蹈評論者需要借鑒其他藝術(shù)門類批評的特點，大量閱讀，從閱讀到批評，批評到新批評，而不能閉門造車。

二、舞蹈評論者筆尖下的“舞蹈”

（一）如何提升舞蹈評論語言的穿透性

當(dāng)下舞蹈評論者是否會遇見這樣的問題，如舞蹈批評過于表面化，即使內(nèi)心感受到舞蹈所營造出來的美好意境卻無法用文字在一篇舞蹈批評文章當(dāng)中展現(xiàn)，可能寫出的批評文字只是舞蹈作品所傳遞出的鳳毛麟角。想寫出一篇有態(tài)度的舞蹈批評文章，需要一針見血的文字，苛刻但是帶有溫度，激昂但是帶有深度。因此舞蹈評論者需要在舞蹈評論中從感性到理性，強化“個人化”觀點，而不是隨波逐流。這里的“個人化”不是指完全的個人意識，而是透過自己所掌握的歷史維度，社會維度，美學(xué)維度，藝術(shù)維度中遵循舞蹈藝術(shù)的價值尺度和審美尺度強調(diào)個性，但評論內(nèi)容必須基于公平公開公正實事求是的原則。

舞蹈批評的語言亦如舞蹈般徜徉在舞蹈界，因為失去了語言舞蹈批評便失去它的出口，無法成為架起舞蹈藝術(shù)、舞蹈編導(dǎo)和觀眾的橋梁。因此提升語言的穿透性需要舞蹈評論者做出努力及大量練習(xí)。

法國著名作家福樓拜有一句名言：世界上沒有兩粒相同的沙子，也沒有兩只相同的手掌。我們?nèi)绾卧谡Z言的建構(gòu)上避免雷同和平庸直抵評論核心，就要研究從古至今博大精深的中華語言體系并加以運用，評論也需要藝術(shù)的眼光來創(chuàng)作。其次更加要加強對舞蹈藝術(shù)內(nèi)核的鑒賞力，而不是只停留在表象之上，深入舞蹈作品的內(nèi)涵，才能讓文字達(dá)到一定的深度。

（二）回歸生活下的舞蹈評論

我們探尋舞蹈批評的核心發(fā)現(xiàn)是對舞蹈藝術(shù)的整體把握，發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的舞蹈演員，把舞蹈理性思維的延伸，最終落腳到生活之中。首先向作為當(dāng)前消費走進(jìn)劇場觀看舞蹈的觀眾們提供一種有跡可循的文本引導(dǎo)，同時向娛樂欲望強烈的社會公眾以及向藝術(shù)批評本身的所有方面，都發(fā)出大膽質(zhì)疑和探詢，否則將無法承擔(dān)橋梁的作用。

舞蹈藝術(shù)最終要走進(jìn)生活，那么舞蹈評論也需要走進(jìn)生活。一方面是指舞蹈創(chuàng)作本就來源于生活，正是貼近生活的情感才是人民大眾需要的藝術(shù)表現(xiàn)。另一方面是指舞蹈藝術(shù)充溢在生活之中，不僅娛樂群聚性的廣場舞，更多的專業(yè)和非專業(yè)的舞蹈比賽、舞蹈綜藝節(jié)目和自娛性舞蹈紛紛走進(jìn)生活，舞蹈藝術(shù)不再是“高高在上”，而是“深扎”生活。因為在這個時代舞蹈評論尤為重要，舞蹈評論者的評論應(yīng)當(dāng)建立在生活之上去提高人民大眾的審美水平，增強大眾對舞蹈藝術(shù)的認(rèn)知，促進(jìn)舞蹈事業(yè)健康發(fā)展，因此需要不斷提高自己的綜合素養(yǎng)，提高自己的文字能力，做出能夠引起社會效應(yīng)的舞蹈評論。

三、舞蹈藝術(shù)評論者的獨特視角

（一）舞蹈藝術(shù)的動覺特性

舞蹈藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)的最大特點就是舞蹈的動覺感知。作為一個視聽動覺藝術(shù)，這里的“動”指律動和動態(tài)，舞蹈的律動是通過音樂或節(jié)奏有規(guī)律的變化而產(chǎn)生，人的本能正是在聽見音樂和有規(guī)律的節(jié)奏下對于內(nèi)部的刺激從而引發(fā)外部肢體動作，這樣的肢體動作通過舞蹈家的加工美化最終形成舞蹈動作，這正是舞蹈藝術(shù)獨有的動覺體驗。舞蹈的動態(tài)是表現(xiàn)在舞蹈時間和空間的運用，在有限的時間和空間內(nèi)不停地變化重復(fù)，在一切的速度、力度、空間形態(tài)、空間關(guān)系下形成的舞蹈特有的肢體語言，舞蹈動作之間間歇的靜止并不是完全的靜止，從動作的開始便是舞蹈的開始，動作的徹底結(jié)束意味著舞蹈作品的結(jié)束。

舞蹈評論是一種舞蹈鑒賞活動，他的動覺特性還體現(xiàn)在觀眾觀看舞蹈時，受到舞蹈演員的感染也會通過動覺特性呈現(xiàn)，想隨之手舞足蹈。例如廣場舞正是這樣一種群眾性的舞蹈活動，不論年齡性別都可以在舞蹈的熱情下激發(fā)人們的動覺。

（二）舞蹈評論者的動覺感知

在舞蹈鑒賞活動中，不僅觀眾會受到這種動覺體驗的影響不禁手舞足蹈，舞蹈評論者更是必須具備這種感知力，并且區(qū)別于普通觀眾。舞蹈評論者需要在這樣的身體動覺感知下體味舞蹈作品、舞蹈演員是如何將情感和思想透過肢體動作傳遞和滲透呈現(xiàn)出來，就是要抓住未接受過專業(yè)舞蹈訓(xùn)練的人不能抓住的獨特感受。因此舞蹈評論者需要親自接受專業(yè)舞蹈教育，也就是指古典基訓(xùn)課、民族民間舞課、技術(shù)技巧課等實踐類課程。在高校之中即使是舞蹈批評專業(yè)的學(xué)生，學(xué)校也設(shè)立了多門舞蹈實踐課供他們學(xué)習(xí)，不僅培養(yǎng)專業(yè)能力還要在學(xué)習(xí)中建立人生觀、價值觀、藝術(shù)審美觀，了解不同的舞種之間的風(fēng)格和審美差別，不僅僅看山是山，看水是水。從肢體的重力、動力，到將空間形態(tài)、節(jié)奏形態(tài)的視聽覺轉(zhuǎn)化成為動覺。這是想成為一個舞蹈評論者必須具備的能力，這樣才會寫出一篇專業(yè)的評論，以所掌握審美的鑒賞去創(chuàng)作出一篇出色的評論。

還以舞蹈家金星的評論為例，在某一檔舞蹈綜藝節(jié)目中她評論某一舞者說：“板腰本是個高難的技術(shù)動作，但是有一個建議，就是板腰后動作的銜接過于著急，應(yīng)當(dāng)再停留半秒鐘，讓觀眾看穩(wěn)了，再繼續(xù)下面的動作，哪怕音樂結(jié)束了?！睕]有經(jīng)過舞蹈專業(yè)訓(xùn)練的人是無法做出這樣的評論的，沒有親身做過板腰這個技巧也不會感同身受到此動作的難度，也不能體味通過此動作語言所表達(dá)的舞蹈作品和編舞要傳遞出的情感。

四、結(jié)語

舞蹈批評的生命狀態(tài)與舞蹈的生命躍動相結(jié)合才是完整的舞蹈藝術(shù)，鑒賞與批評是舞蹈界一項重要的環(huán)節(jié)，中間的鏈接環(huán)節(jié)不能缺失，沒有批評與碰撞，舞蹈無法達(dá)到藝術(shù)更高的高度。因此在這樣一個舞蹈作品輩出，舞蹈現(xiàn)象交替更迭的時代，舞蹈評論者對于自己的素養(yǎng)更應(yīng)當(dāng)無限的提升，不能使舞蹈藝術(shù)從中斷節(jié)。做出優(yōu)秀的舞蹈評論，就是需要評論者不斷完善自身，加強學(xué)識，提高素養(yǎng)，在寫中進(jìn)步，進(jìn)步中完善，完善中思考，這樣才能作為“新時代”的舞蹈評論者存在，從而使舞蹈藝術(shù)不斷更新、不斷前行，走進(jìn)大眾，帶來良好的社會效應(yīng)。反之舞蹈藝術(shù)會停滯不前，無法進(jìn)入一個質(zhì)的轉(zhuǎn)變。