郗永光

（作者單位：濱州市中心醫(yī)院）

一、都市水墨人物造型的興盛

所有的創(chuàng)作都需要靈感和源泉，而生活既是汲取創(chuàng)作靈感的最佳源泉。就像李可染先生說的：“什么是創(chuàng)作源泉，這在古人可以說是造化，我們現(xiàn)在應當更進一步地說是生活?！碑敶宋锂嫷脑煨挖呄蛟诜糯蠓艑?，隨著城市化進程的加速，大量人群涌入城市發(fā)展，各行各業(yè)都經(jīng)歷著巨大變化，都市人群面對著越來越沉重的工作生活壓力。許多當代水墨人物畫家甚至是有著優(yōu)秀寫實功力的學院派畫家，或借古開今，或中西融合，從傳統(tǒng)中國畫、西方現(xiàn)當代藝術中汲取養(yǎng)分，不拘泥于之前的框架條條，大膽嘗試變化，出現(xiàn)了一大批敢于突破常規(guī)，尋求自我表現(xiàn)語言、書寫時代面貌的藝術家，他們開始以城市生活和人群作為主要創(chuàng)作源泉，積極關注城市人群的生活與精神狀態(tài)，水墨造型語言也越來越豐富多樣。人物造型再也不拘泥于特定的情境、題材、媒介等，呈現(xiàn)出百花齊放的趨向。

通過表現(xiàn)城市人群與環(huán)境的各種狀態(tài)，其實也是當代水墨人物造型表達方式更接地氣的一種集中展現(xiàn)，也更能直抒胸臆，抒發(fā)情感，這在眾多藝術家的作品中都能一一展現(xiàn)。如劉慶和老師的一系列當代水墨實踐，傳統(tǒng)的水墨勾勒設色結(jié)合受西方影響的沒骨技法使人物的造型世俗而又充滿顛覆感，體現(xiàn)了對現(xiàn)代生活的焦慮與思考。而王曉輝老師在《粉紅蟻族》中線造型概括的人體形態(tài)怪誕、驚奇，所以整體畫面感代入性極強，有置身于大都市如螻蟻般多的萬千辛苦勞動者之間的感覺，直觸人心底。張望老師在他的水墨造型方法上借用了大眾影像效果，視覺力非常感性，有一種“不擇手段”的直面生活的體驗。作品《偶人系列》中城市年輕女性的造型具有活力，給人希望與頹勢的融合，使畫面更加具有生活氣息，富有張力和時尚感，繪畫系統(tǒng)與外部環(huán)境機動共聯(lián)。李孝萱老師“城市心象”般的都市水墨畫作品中，對人物造型極盡荒誕、象征的表達，展現(xiàn)出強烈的視覺沖擊力和空間張力，瞬間體會到人對城市復雜而又直白的感情。曹寶泉老師的《浴室》系列，水墨造型的視覺效果非常“純粹”，畫面中的人體不服務于“人體美”的傳統(tǒng)造型觀，是自然的流露，造型高度自由而又不失章法，讓人感受到都市人群對自由的極度追求。蔡廣斌老師的影像水墨創(chuàng)作《自拍、他拍》中，水墨造型的影像化處理折射出藝術家“臆想”式的圖像方式，彷徨、模糊的人像囚于手機屏幕中，能折射出城市人生命狀態(tài)具有的不確定性和彷徨感?？梢钥吹揭淮笈乃囆g家更多的關注了生活在都市里形形色色的普通人，在尊重實在對象的基礎上更多的注入自我感受，從他們沖擊力極強的造型語言中我們體會到了更多的生活氣息和藝術家們強大的精神力量世界。

當代的藝術實踐讓人能夠更多的感受到利用水墨造型這樣的傳統(tǒng)藝術媒材表達當下人的價值觀念和精神追求是行之有效的。這么多的當代都市水墨藝術家在造型方法上的不斷探索與追求逐漸形成了當代水墨人物造型語言的新風向標，也代表著對時代生活的各種體驗，更能展現(xiàn)出水墨畫一直以來富有變革精神的生命力。當造型語言切合時代精神，都市水墨人物畫的興起就成為了人物畫造型的一大進步，使得造型語言更加繁茂，是多元化新趨向的一個重要組成部分。

二、青年水墨藝術家造型新語境

當下，出生于70、80甚至是90年代的青年藝術家們都是對生活充滿激情與動力，對傳統(tǒng)文化懷有充足的敬意與好感，但是作為接受傳統(tǒng)文化教育同時又受外來文化影響最大的一代人，對個人的自由意志和獨立人格極其追求，真正讓他們感興趣的好像已經(jīng)不再是古代遙遠的仕女、渡船、宮殿、木橋……這些已經(jīng)無法滿足對現(xiàn)實世界的認知。年輕藝術家今天所見到的都是當代生活五光十色的城市文化，這樣就要求現(xiàn)有繪畫的表現(xiàn)方式要有所突破和改變。新形式的繪畫造型語言是時代的產(chǎn)物更是人們對中國傳統(tǒng)水墨人物畫的新要求，很多年輕藝術家越來越多的用噴拓、潑灑等形式，進行水墨抽象的實驗，也敢于嘗試裝置、觀念的新的水墨實驗，甚至有很多年輕人利用現(xiàn)成圖像來制作，創(chuàng)作出“有意味的形式”，這就使得造型元素更豐富、更多變，也更有趣味性，以達到畫面當中表現(xiàn)出的情緒更加生動鮮活，富有時代氣息，讓人更有所期待。

康定斯基說過：“繪畫是各種不同世界的劇烈碰撞，它的目的是要在一個接一個的斗爭中創(chuàng)造出一個新世界，這個世界就是藝術作品?！备嗟那嗄晁囆g家在吸收借鑒傳統(tǒng)造型的同時，將天馬行空的想象力展現(xiàn)到畫面當中，造型語言的豐富性其實是空前的。大抵很多水墨人物作品的造型都展現(xiàn)出了吸收借鑒西方文化的元素，這既不是否定傳統(tǒng)，也不是全盤西化，而是青年人敢于嘗試，渴望充分表達自己的感情，愿意突破常規(guī)的展現(xiàn)。在70后藝術家秦修平的《胖子系列》作品中，對胖子的形體感又做了更加強烈的深化，傳統(tǒng)的水墨線條勾勒的人物輪廓詮釋了一種獨具魅力的造型方式，造型結(jié)構(gòu)的松緩之處牢牢展現(xiàn)“寫”的意蘊，配合有趣的著墨，造型的銳度能夠直戳人心，不簡單的夸張變形中解釋了水墨多元造型的新體現(xiàn)。青年藝術家曾建勇的作品《當白天成為夢》中，每一條線運用的恰到好處，少年的造型孤僻，眼睛中潛藏著懷疑與抗拒的冷漠，馬、樹造型清奇、怪誕，色調(diào)又非常古樸，整幅畫面帶有西方宗教意味和超現(xiàn)實主義的場景化。而更為年輕的80后藝術家單鼎凱的作品《幻夜NO．2》里，以動物擬人化的造型方式成為獨立的畫面主角，而不再是生活中人的配角，在有趣的形式中透露出的捉摸不定、冷寂空靈的狀態(tài)展現(xiàn)了藝術家對生活的思考，對人心的理解和思考，理性中透露著年輕人對世界的感觸。

在目前，雖然當代青年藝術家有一大部分是從學院的“徐、蔣體系”學習而來，但是其中已經(jīng)有一大部分人不再沿著這個思路來解決造型問題了，而是轉(zhuǎn)向了另外一些屬于年輕人自己的創(chuàng)作思路，這樣人物畫造型自然就發(fā)生了很大的變化，由此在造型上的主要問題就不再限于解決寫實性、光影、筆墨與寫實造型融合等等這些方面了，而是更加關注造型的主體性、造型的個性、碎片化的圖像意識等方面。由此可見青年藝術家對待造型的態(tài)度是滿含誠意，同時又是用心在表現(xiàn)的，并不是一味盲目自大的“空想主義者”。以造型新語言來展現(xiàn)當代人的生活狀態(tài)與情感世界，并且不斷的優(yōu)化這些新語言，這種繪畫要求是必然的，不是表層的現(xiàn)象，而是藝術本身的規(guī)律性和人們普遍審美改變所致。繪畫藝術是一種整體的內(nèi)在切換，從理性的立場逐步轉(zhuǎn)移到精神性的合理的非理性立場，必須要尊重自己的真實情感，對造型做出的種種改變歸根結(jié)底還是要符合造型規(guī)律，這也是鞭策所有年輕的藝術家要尊重當下，真正的融入生活中去，才能創(chuàng)作出具有時代感的作品。

三、水墨人物畫造型的未來展望

現(xiàn)在生活節(jié)奏的逐漸加快，文化產(chǎn)業(yè)的日漸發(fā)達，都注定了水墨人物畫造型要經(jīng)歷一個跨越性變革。李可染先生談到中國畫的學習時說過：“我們對待傳統(tǒng)的正確態(tài)度，是尊重而不是迷信。”造型觀的絕對性已經(jīng)不是重點，傳統(tǒng)的造型觀要尊重，但也要勇于突破它，清代石濤也倡導發(fā)揮個性，歌頌創(chuàng)造，這絕對不是“反傳統(tǒng)”，不從傳統(tǒng)里走出來看一看，也就不能體會到它真正的價值。當代的青年藝術家肯定要為畫面注入更強烈的生活氣息，追隨著時代發(fā)展的脈搏，同時要具有求同存異的思想境界。在堅持吸收傳統(tǒng)藝術優(yōu)秀營養(yǎng)的基礎上應該大膽開拓新的造型方式，這不是冒進也不是強人所難，更不是在形式上漫無目的的故弄玄虛。其實不論是水墨人物畫還是其他畫種，多元求變已經(jīng)成為大勢所趨，也是當代社會現(xiàn)狀的要求所在。

從“傳神寫照”到如今的抽象符號化，水墨人物畫造型的發(fā)展與進步其實一刻都沒有停下腳步，造型形式由單一向豐富，更趨向藝術家本真的思想和表達方向，從生活本身引申到對自身實現(xiàn)社會價值的一個過程，這是藝術家本身所應該具備的綜合素質(zhì)，也是擔負著一份社會責任感。盧沉先生說：“在現(xiàn)代的基礎上發(fā)展，靠反向思維來突破，一千多年的水墨畫，發(fā)展到今天，該用新的審美趣味來替代舊的審美趣味了?！蹦贻p藝術家的生活方式和表現(xiàn)藝術的方式是與時俱進、日新月異的，能夠在傳統(tǒng)中走出來，找到一個點甚至是一個面來充分展現(xiàn)自己的想法是難能可貴的。水墨人物畫造型的改變是一個再創(chuàng)造的過程，怎樣從畫中體現(xiàn)時代精神，體現(xiàn)真正當代的人物面貌，是所有藝術家共同面對和解決的課題。水墨人物造型發(fā)展到當代，它的包容性與多樣性特點越來越突出，這使得水墨人物畫的發(fā)展速度會越來越快速，作為中國傳統(tǒng)繪畫的重要一員，水墨人物其實走在了前沿，造型的力量是帶動這種發(fā)展的重要因素。

造型的“造”字也就是面對復雜多樣的形要為自己所用，為感受而服務。盧沉先生說：“創(chuàng)造是藝術家義不容辭的本職工作，不創(chuàng)造有負于藝術家的稱號，沒有創(chuàng)造性的畫家只能算畫匠。”當代人創(chuàng)作當代人的水墨作品，表現(xiàn)性的現(xiàn)代水墨造型正逐漸成為主流趨勢，這也體現(xiàn)出新時代的青年藝術家們內(nèi)心對水墨畫的熱愛和追求，世界藝術的流通性也給了他們更多吸收營養(yǎng)的機會，處在大時代背景下的人物畫也充分具備了變革的條件。當然在所有藝術發(fā)展的道路上并不是一帆風順也不是所有人都懷有敬畏之心和真誠之意的，整個社會對人的塑造也是一個巨大的異化過程，完全拋棄傳統(tǒng)而故意嘩眾取寵的創(chuàng)新是不可取的。當代藝術市場的繁榮也造成了部分人借機刻意的去投機取巧，創(chuàng)作缺乏學術性，也違背了時代精神，由此也會讓人反思在當代水墨人物畫發(fā)展到今天，是不是要返回傳統(tǒng)，通過再反思來正視水墨人物造型的思路。而當代藝術區(qū)別于過往藝術的標準其實就是它需要比之前更加需要探索性和實驗性，這種探索性和實驗性越來越多的從形式轉(zhuǎn)向精神，從大而空的單純文化反思轉(zhuǎn)而向?qū)崒嵲谠诘膫€性體驗。相信未來人物畫的造型將會更加開放與新穎，美術館中也必將會出現(xiàn)更多造型豐富的水墨人物畫作品。

四、結(jié)語

從水墨人物畫的發(fā)展歷程看，隨著時代的變革和文化的多元融合其造型的變化也在不斷發(fā)展，當代水墨人物造型日新月異，大批的水墨畫家開始求新求變，造型的演變不僅是一種歷史的進步，它本身也具有獨立的研究價值。人物畫造型的變化發(fā)展速度是非?？斓模碌内呄虮厝皇嵌嘣?、綜合性，如何在這個過程中發(fā)揮出傳統(tǒng)人物畫造型自身的優(yōu)勢，客觀而理性的面對造型元素的多元化趨勢，建立起當代水墨人物畫造型的準確定位，對傳統(tǒng)造型方式的合理繼承和運用，再結(jié)合西方的藝術理論，讓水墨人物畫的造型更具純粹性與包容性，最終達到融會貫通。