楊靖

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)是鋼琴表演中最為重要的一個分支，具有極強的綜合性，集技術(shù)性與藝術(shù)性與一體，它涉獵的范圍十分廣闊，例如：鋼琴、聲樂、樂器、作曲、音樂史、語言等。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與鋼琴獨奏不同，但是又以鋼琴獨奏作為基礎(chǔ)，同時還對鋼琴獨奏具有極強的促進作用。雖然鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)長期活躍于舞臺上，但并未得應(yīng)有的重視。隨著時代的發(fā)展，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)逐漸得到重視，對其研究也在不斷地深入與發(fā)展。在本論文中，筆者針對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對鋼琴獨奏表演的促進作用展開簡要的分析。

一、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)概述

鋼琴作為一種常見的多聲部樂器，具有音域廣、表現(xiàn)力強、演奏技術(shù)豐富且復(fù)雜等特點。鋼琴不單單可以進行單獨演奏，還可以組合的形式出現(xiàn)，和其他的樂器、人聲等進行組合，也可以借助獨立的形式，承擔(dān)其各種藝術(shù)形式的伴奏、協(xié)奏等，這些內(nèi)容統(tǒng)統(tǒng)被稱之為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)。在對“鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)”這一概念進行研究的過程中，在很長一段時間內(nèi)都被誤認(rèn)為鋼琴伴奏。實際上，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與鋼琴伴奏之間并不能等同。鋼琴伴奏實際上屬于鋼琴演奏中的一個組成部分。一直以來，人們常常認(rèn)為鋼琴伴奏是為了給演奏、演唱者進行伴奏的，具體伴奏的輕重緩急都必須要根據(jù)演奏者、演唱者來決定。從這一點來說，鋼琴伴奏屬于“賓”的地位；也有一部分人認(rèn)為鋼琴伴奏實際上是演奏、演唱者的“保護傘”，表演者在進行表演的過程中，一旦出現(xiàn)任何問題，伴奏者可隨機應(yīng)變跟隨演員，或者Sole華彩，盡可能的彌補所出現(xiàn)的問題，給演員充分的時間調(diào)整舞臺狀態(tài)，使得演出順利進行。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)實際上是為聲樂演唱者進行伴奏，并對與其相關(guān)的進行指導(dǎo)，使其在伴奏的過程中，能夠帶領(lǐng)演唱者將伴奏與音樂有機融合起來，最終促使其更好地把握音樂作品的旋律、風(fēng)格、感覺等[1]。當(dāng)然鋼琴演奏者的臨場應(yīng)變能力無疑為演員的順利演出提供了一些安全感。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須要具備一定的條件，主要體現(xiàn)在三個方面：第一，一定的演奏功底。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的基礎(chǔ)，在很大程度上決定了演唱水平的高低。只有具備扎實的鋼琴演奏技巧與音樂表現(xiàn)力，才能真正成為一名優(yōu)秀的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)；第二，即興伴奏能力。具備一定的即興伴奏能力，是成為優(yōu)秀鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的重要因素。即興伴奏是演奏者能依據(jù)旋律，編配恰當(dāng)?shù)暮吐暸c織體完成整首音樂作品的技能；第三，熱愛藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)科。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)屬于一門獨立的學(xué)科，要想在這一領(lǐng)域內(nèi)取得成功，必須要擁有絕對的熱愛之情。

二、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對鋼琴獨奏表演的促進作用分析

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)具有極強的綜合性、實踐性。鋼琴獨奏家要想不斷提升自身的藝術(shù)造詣，成為一名優(yōu)秀的獨奏表演者，不僅僅要保證鋼琴技術(shù)嫻熟，豐富的演奏能力等，還要具備一定的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)知識。鋼琴獨奏表演則是以個人獨立演奏作為主要形式的一種表演藝術(shù)形式，與鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)之間存在一定的聯(lián)系與區(qū)別。基于此，擔(dān)任鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的演奏者，在進行演奏的過程中，不會出現(xiàn)喧賓奪主的現(xiàn)象，也不會將鋼琴置于簡單的陪襯中，而是充分發(fā)揮其烘托和陪襯的價值，努力渲染各種情緒，為其營造一個良好的意境等[2]?；诖耍P者從以下幾個方面，針對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對鋼琴獨奏表演的促進作用進行了簡要的分析：

（一）鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對音樂速度、音樂節(jié)奏節(jié)拍的控制力

在鋼琴演奏的過程中，雖然其處于協(xié)奏者、伴奏者的位置上，但這并不意味著擔(dān)任鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的鋼琴表演者，在具體的演奏訓(xùn)練中，必須要對完全聽從、跟隨合作對象。具體來說，在鋼琴演奏的過程中，如果合作對象的情緒非常激動，就會在演奏的過程中出現(xiàn)速度加快、演奏不夠穩(wěn)定等現(xiàn)象，如果合作對象的情緒比較安靜，就會導(dǎo)致其在演奏的過程中，出現(xiàn)速度緩慢等現(xiàn)象，進而使得音樂出現(xiàn)停滯不前的現(xiàn)象。此時，具備鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的演奏家，就能夠在特殊的環(huán)境下，對鋼琴演奏的速度進行科學(xué)、合理的控制。也就是說，不論合作對象出現(xiàn)何種情況，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能力較高的鋼琴演奏家，都可以對鋼琴表演的速度進行控制，將其控制在理想的范圍之內(nèi)。在這一過程中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能力較高的鋼琴演奏家，如同鋼琴演奏中的指揮人員，如同一個節(jié)拍器，使得鋼琴表演更加完善。例如，在小提琴樂曲《陽光照耀著塔什庫爾干》的選段表演中，這一選段是樂曲的高潮，鋼琴獨奏者在進行演奏的時候，常常會因為自身的情緒的影響，出現(xiàn)漸快的現(xiàn)象。在這一時候，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在進行指導(dǎo)的時候，就可以借助對低音進行夸張加重的方式，對低音色彩進行強化。如此一來，在鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)下，鋼琴獨奏者在進行演奏的過程中，就能夠穩(wěn)定音樂的速度，并逐漸將音樂推向高潮，最終達(dá)到既定的音樂效果；再比如，在《偷灑一滴淚》的鋼琴獨奏表演中，由于這一音樂的速度比較舒緩，演奏者在演奏的時候，常常會受到自身情緒的制約，導(dǎo)致演奏過程中出現(xiàn)明顯的自由化現(xiàn)象。此時，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須要對協(xié)奏音型的律動感進行夸張，使得獨奏者表演的每一個節(jié)拍都能夠保持精準(zhǔn)，最終推動演奏者的演奏速度，最終提升鋼琴獨奏的效果[3]。

（二）鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)促進聲音控制能力

鋼琴演奏家在進行獨奏表演的過程中，一旦因為聲音力度控制不佳，就會導(dǎo)致聲音力度出現(xiàn)強弱起伏不定的現(xiàn)象，致使正常演奏出現(xiàn)了沒有層次、沒有變化的現(xiàn)象；如果鋼琴演奏者在獨奏表演的時候，一旦對聲音音色的想象力比較單一，就會導(dǎo)致其在演奏的時候，出現(xiàn)音樂形象不生動的現(xiàn)象；如果鋼琴演奏者在獨奏表演的時候，對聲音控制的細(xì)節(jié)上，常常出現(xiàn)音樂旋律、伴奏之間的音色對比，忽視低音聲部、聲根音等。面對鋼琴獨奏中常常出現(xiàn)的問題，如果鋼琴演奏者本身的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能力比較強，就能夠在演奏的過程中，及時發(fā)現(xiàn)這一現(xiàn)象，并采取有效的措施進行改正。就鋼琴演奏者和合作對象兩者之間的關(guān)系來說，如同水與舟，正所謂“水能載舟亦能覆舟”，兩者在進行合作的時候，不僅僅要從速度、節(jié)奏、節(jié)拍上進行有效的配合，還要關(guān)注聲音方面的配合。因此，擔(dān)任鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的演奏者，能夠結(jié)合合作對象的差異性，對自身在獨奏過程中的聲音進行調(diào)整，使其處于最佳的位置，真正實現(xiàn)兩者的完美配合。例如，在“C大調(diào)大提琴協(xié)奏曲”的選段演奏中，鋼琴協(xié)奏聲部中間奏強奏，最終目的就是對后面大提琴的旋律進行推動，當(dāng)大提琴開始演奏的時候，鋼琴就借助弱奏的形勢，對主旋律聲部進行烘托。在這一段落中，就必須要通過一定的藝術(shù)指導(dǎo)，依據(jù)鋼琴獨奏者的要求，指導(dǎo)鋼琴的聲音變化，使其如同一幅水墨畫，存在濃淡分明的現(xiàn)象[4]。

（三）對音樂作品風(fēng)格的掌控能力

在鋼琴獨奏表演的過程中，必須要針對音樂作品的風(fēng)格進行全面的了解，只有在此基礎(chǔ)上才能更好地進行演奏，不斷提升鋼琴獨奏表演的效果。關(guān)于“音樂作品風(fēng)格”，在亨利·涅高茲的《論鋼琴表演藝術(shù)》一書中對其進行了詳細(xì)的描述，即“在風(fēng)格的研究和分析中，對風(fēng)格進行敏感的反應(yīng)是沒有代替品的，就只能通過聽音樂的實踐或者最好是通過演奏獲得”。在具體進行鋼琴獨奏的過程中，如果鋼琴演奏家的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能力比較弱，就是導(dǎo)致其在演奏的過程中，將重點都集中在自身的演奏中，致使其在鋼琴獨奏的過程中，出現(xiàn)多種多樣的問題，例如：演奏過于程序化，對鋼琴演奏曲目中的情感認(rèn)知不夠，致使演奏出來的曲目缺乏情感。而鋼琴藝術(shù)能力較高的鋼琴演奏家，則恰恰與其相反，不僅僅掌握基本的鋼琴獨奏技能，還可以演奏鋼琴之外的作品，包括聲樂、器樂、舞臺和格局等。另外，鋼琴藝術(shù)能力較高的鋼琴演奏家，對各類音樂作品的了解比較全面、深刻，能夠從理論上完整地掌握音樂的創(chuàng)作風(fēng)格[5]。

（四）積累一定的舞臺表演經(jīng)驗

針對鋼琴獨奏表演者來說，舞臺猶如鋼琴表演者的“家”。在舞臺上、在表演中，皆是其最為享受、最為美妙的時刻。但是針對大多數(shù)的鋼琴獨奏者來說，這種機會卻少之又少，并且還經(jīng)常受到背誦演奏譜壓力的影響，致使其在演奏的時候，出現(xiàn)多種負(fù)面情緒，其中以緊張尤為常見。在這種情況下，就會導(dǎo)致鋼琴獨奏者在表演的時候，出現(xiàn)發(fā)揮失常的現(xiàn)象；而對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者來說，上臺演出的機會相對比較多，并且在參與的過程中，極容易與舞臺之間建立親密感。另外，與鋼琴獨奏者相比，如果其本身的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能力比較強，就可以使其在演奏的時候，保持輕松的情緒。但這并不表示沒有壓力可言，而是因為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能力較強的演奏家，由于其自身的舞臺表演經(jīng)驗比較豐富，擁有更為冷靜的頭腦，以至于其在具體進行演奏的時候，能夠以冷靜的頭腦，兼顧合作對象，并與其配合好[6]。例如，在音樂激動的段落中，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能力強的鋼琴表演者能夠穩(wěn)住速度，通過對鋼琴演奏速度的控制能，使得鋼琴表演更加穩(wěn)定、更加精準(zhǔn)；另外，在鋼琴表演的過程中，一旦鋼琴演奏家出現(xiàn)失誤、忘譜等突發(fā)狀況，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能力強的鋼琴表演者就可以隨機應(yīng)變，對其進行靈活處理，最終保證鋼琴獨奏的效果。

（五）對視奏能力的提升

從鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的內(nèi)涵上來說，呈現(xiàn)出極強的實踐性特點，已經(jīng)得到了廣泛的應(yīng)用和需求。擔(dān)任鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者，由于其必須要參與大量的演出任務(wù)，不僅僅要擁有大量的、豐富的曲目，還要保證這些曲目涵蓋非常廣泛。甚至有的時候，鋼琴演奏家在進行演奏的時候，還要面對一些比較特殊的情況，或者全新的音樂作品等。此時，鋼琴演奏家不僅僅要一邊視奏，還要據(jù)此與其他人進行合作，共同上臺演出。面對這些種種壓力，鋼琴演奏者必須要全面加強自身的視奏能力，進而促使其在比較短的時間內(nèi)，更好地完成識譜活動[7]。

三、結(jié)束語

綜上所述，伴隨著人們的藝術(shù)鑒賞能力不斷提升，對鋼琴獨奏表演也提出了更高的要求。為了強化鋼琴獨奏的效果，必須要不斷提升鋼琴演奏家的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能力，進而提升鋼琴表演者的音樂節(jié)奏節(jié)拍的控制力、聲音控制能力、音樂作品掌控力、舞臺表演經(jīng)驗、視奏能力等，最終提升鋼琴獨奏表演效果。