張婧
(四川音樂學院,四川 成都 610500)
舞蹈表演能帶給觀眾豐富的文化體驗,是一種觀眾喜聞樂見的藝術(shù)表現(xiàn)形式,在舞蹈表演過程當中,有意識的提升舞蹈表現(xiàn)力,讓觀眾體驗到舞蹈文化的內(nèi)涵,有利于提升舞蹈表演在各種藝術(shù)形式中的地位。但是,基于現(xiàn)當代舞蹈表演者數(shù)量較多、質(zhì)量不高的問題,應當有意識的加強舞蹈表演者情感表現(xiàn)力的訓練,幫助舞蹈表演者豐富情感體驗,提升表演能力。
當前大多數(shù)舞蹈演員在舞蹈表演當中存在很多問題。大部分舞蹈演員只是用舞蹈動作將舞蹈演繹出來,表演的舞蹈缺乏神韻。舞蹈表現(xiàn)力的優(yōu)良主要通過演員情感表現(xiàn)力來體現(xiàn)。但是當前大部分舞蹈表演者的情緒表現(xiàn)力不強,肢體動作僵硬,缺乏情緒色彩,容易導致關(guān)注觀看興趣不足。舞蹈表現(xiàn)力是判斷舞蹈演員專業(yè)性強弱的主要標志,舞蹈演員不是舞蹈動作的表現(xiàn)者,而是舞蹈情感的傳播者。
大多數(shù)舞蹈表演者在舞蹈表演時只是單純的將動作演繹出來,缺乏真實的情感投入。舞蹈表演者缺乏對舞蹈情緒體驗的學習。部分舞蹈表演者在舞蹈表演之前并沒有深入了解舞蹈的創(chuàng)作背景,缺乏對作品價值觀的了解,直接導致舞蹈表演缺乏情感特征。情感表現(xiàn)是舞蹈之魂,只有肢體動作而缺乏情感表現(xiàn)的舞蹈是沒有靈魂的舞蹈。
當前舞蹈表演者數(shù)量較多,表演者的素質(zhì)參差不齊,專業(yè)素養(yǎng)有很大差距。在這種情況之下表演者的舞蹈缺少情感表現(xiàn)力,不容易激發(fā)觀眾的共鳴,在長期缺乏情感表現(xiàn)的舞蹈表演之下,觀眾數(shù)量會逐漸減少。舞蹈動作只是展現(xiàn)舞蹈的一種方式,在舞蹈動作當中添加情感體驗才是活化舞蹈表演的關(guān)鍵方法。擁有舞蹈基本功不等于擁有強大的專業(yè)舞蹈能力,情感體驗的是觀眾關(guān)注的重點。
要想通過高校舞蹈教學提高學生的情感表現(xiàn)力,必須要讓教師和學生對于情感表現(xiàn)力有正確的認識。尤其是高校舞蹈教師,只有真正認識到情感表現(xiàn)力在舞蹈教學中的作用,才能夠有效提升教學質(zhì)量。為此,高校舞蹈教師在進行教學的過程中,應該融入更多的情感表現(xiàn)力,了解每一位學生進行情感表現(xiàn)的能力,并制定相應的教學方法對學生進行培訓。學生在學習舞蹈的過程中,也應該對情感表現(xiàn)力有正確的認識,并積極配合教師。只有教師和學生都認識到情感表現(xiàn)力的重要性,才能夠共同營造出一個適宜培養(yǎng)學生情感表現(xiàn)力的環(huán)境,為學生情感表現(xiàn)力的增強提供適宜的環(huán)境。
高校能否順利開展舞蹈教學受教學方式的限制,并且會對學生的情感表現(xiàn)力造成不同程度的影響。為了在舞蹈教學中增強學生的情感表現(xiàn)力,舞蹈教師應該運用多樣化的方式進行教學。
比如說舞蹈教師可以運用互動教學法開展教學實踐,并在舞蹈示范的過程中和學生積極溝通,及時發(fā)現(xiàn)學生在情感表現(xiàn)時容易出現(xiàn)的問題,并做出一定的改進。除此之外,教師還可以開展分組教學,提高教學的針對性。需要注意的是,高校舞蹈教師在教學過程中應該選擇合適的教學方式,把握好分寸,而不是盲目使用某一種教學方式。尤其是當學生的情感表現(xiàn)力產(chǎn)生變化時,教師應該對情感教學方式做出適當?shù)恼{(diào)整,考慮學生現(xiàn)實學習的需要,對于教學方式進行合理的應用,使舞蹈教學更加順利地展開。
舞蹈表演的機會,尤其是在舞臺中開展的表演,能夠有效地提升舞蹈教學的水平,使學生的情感表現(xiàn)能力增強。高校在舞蹈教學的過程中,應該打破時間和地點的限制,將舞蹈教學從課堂開展到課下,組織學生進行實踐。
比如說,高校舞蹈教師可以開展多樣化的舞蹈教學活動,幫助學生積累更多的經(jīng)驗。高校舞蹈教師也可以定期組織學生進行演出,使學生擁有更多舞蹈實踐的機會。教師不但要為學生提供上臺表演的機會,還應該對學生在舞臺中的表演進行分析,適當?shù)卣{(diào)整教學計劃。借助學生在舞臺上所進行的表演,尤其是在情感表達中出現(xiàn)的問題,制定出具有針對性的情感表現(xiàn)力培養(yǎng)措施。隨著學生舞蹈實踐次數(shù)的增加,學生對于情感表現(xiàn)的認識也發(fā)生了一些改變,能夠減輕教師的教學負擔,使學生的情感表現(xiàn)力得到有效提升。
學生對于舞臺作品的情感了解相對片面,這是學生情感表現(xiàn)力無法得到提升的主要原因。在新時代,要想使學生的情感表現(xiàn)力得到有效提升,就必須使學生對舞蹈形成系統(tǒng)全面的認識。
例如,舞蹈表演者在表演革命舞蹈《十送紅軍》時就應當考慮到舞蹈當時的創(chuàng)作情境。十送紅軍這首曲目寫作的背景是戰(zhàn)爭時期,因此,舞蹈表演者應當理解曲目創(chuàng)作的意義,理解紅軍對于中國革命的重要性。舞蹈表演者應當將自己的情感與曲目的情感融合在一起,身臨其境的感知舞蹈的內(nèi)涵,用肢體語言或面部表情等方式,為觀眾展現(xiàn)戰(zhàn)爭時期人們歌頌紅軍的壯觀場面。其次,舞蹈表演者應當豐富自己的理論知識,積極了解舞蹈編排的歷史背景。當前較多舞蹈表演者缺乏知識經(jīng)驗,文化水平偏低,對于舞蹈寫作的背景了解甚少,這是阻礙舞蹈表演者情感表現(xiàn)能力的重要因素。因此,舞蹈表演者在課余時間應當加強專業(yè)知識和理論的訓練??梢岳镁€上學習或者線下學習的方式學習專業(yè)知識,主動收集舞蹈表現(xiàn)力超強的專家舞蹈教學視頻,在不斷學習與充電當中提升自己的專業(yè)素養(yǎng)。
綜上所述,舞蹈表演中的情感表達是對舞蹈表演藝術(shù)的升華,將舞蹈表演情境、藝術(shù)創(chuàng)作和情感表達相結(jié)合,從而使舞蹈表演散發(fā)獨特的藝術(shù)魅力。舞者在進行表演時,不僅需要靈活合理地應用技巧,也需要重視情感表現(xiàn),讓人們能夠通過舞者的動作和表情理解舞蹈內(nèi)涵,從而使舞蹈表演更具生機,令整個舞蹈形象更加立體、完美,從而使得舞蹈藝術(shù)的精髓得到充分彰顯。