崔 倡
1600年左右到1750年巴赫逝世的這一時期,在古典音樂史中稱作“巴洛克音樂時期”。這是一段重要的音樂過渡期,也是意大利歌劇產生的時期,同時誕生了眾多偉大的作曲家,如亨德爾、蒙特威爾第、斯卡拉蒂等等,創(chuàng)作了數(shù)量眾多優(yōu)秀的意大利古典聲樂作品。其中不得不提開創(chuàng)了那不勒斯樂派的代表人物斯卡拉蒂(A.Scarlatti)(1660-1725)他創(chuàng)作的音樂作品中將巴洛克的音樂格調融入到康塔塔的音樂模式中,讓音樂模式和內容相結合,反射出當時深厚的人文思想,為古典聲樂藝術日后的發(fā)展奠定了美學基礎與規(guī)范。直至今日,斯卡拉蒂所創(chuàng)作的意大利古典聲樂作品仍然是高等音樂院校聲樂專業(yè)上最常見的教學曲目。對巴洛克時期意大利古典聲樂作品的演唱研究具有重要的實踐意義與實用價值。
《如果弗洛林多忠誠》描述的是一位熱情、可愛的女孩,在眾多追求者中卻只單戀弗洛林多。她表達了真實、直接的情感,對弗洛林多的忠誠充滿了質疑與擔憂,又因其的不忠感到害怕,從而猶疑、困惑,不敢與弗洛林多相愛。
《如果弗洛林多忠誠》的曲式結構為完全再現(xiàn)式的復三段曲式結構,A+B+A的一首典型斯卡拉蒂式小詠嘆調。節(jié)拍為八三拍,八三拍的節(jié)拍變化多樣,波浪型的旋律外形,音域較寬,速度為小快板和快速的中板。整首曲子結構非常地規(guī)整,呈示段有31小節(jié),展開部分有34小節(jié),再現(xiàn)段有31小節(jié)。歌曲的速度及段落的分布對聲樂演唱者的呼吸支持、樂感的培養(yǎng)都有十分大的幫助。
第一段,呈示段的首句,采用了弱起的節(jié)奏型。此段中“如果弗洛——”重復了三遍,是對女主人公情感的強調。雖然是明亮的大調,但內心的情緒變化豐富,女主人公對弗洛林多充滿著情意,但是又猶豫不定。歌詞不斷地重復,也顯示了內心的無比糾結和困惑。調音又展示了她,機靈、俏皮的一面,更加突出了女主人公受到了眾人的喜愛。在唱第一段的時候要注意把握這種糾結和猶豫的心情,唱出這種踟躇的感覺。由于重音都在第二個音,起音一定要穩(wěn),而且每一個樂句重復的演唱,情緒是有所區(qū)別的,是有所遞進的。在三句重復的“就會愛上他”這句出現(xiàn)連續(xù)跳音,將情緒推到最高點,是情緒最真摯、最渴望的表達。
第二段,展開部分的句首,采用弱起的節(jié)奏,多次轉調,運用了跳進的手法,模進的手法,通過歌詞和旋律可以看出,與呈示段有很大的差別。此段描寫女主人公有很多追求者,但她都無視,只期待弗洛林多。在心境上與前一段有很大的差別,節(jié)奏、伴奏音型也不同。所以力度上、情緒上要做相應的改變,是層層遞進的,又帶有一絲憂郁和無奈?!拔揖蜁凵纤边@句旋律反復了4次,力度由弱到強再到弱。可以看出女主人公對于愛情的堅定,也展示了勇敢的一面。
第三段,再現(xiàn)段是呈示段的完全重復,人聲旋律與和聲伴奏是和第一段一樣的,斯卡拉蒂稱之為范式詠嘆調。雖然完全一樣,但演唱時的情感應有所變化,速度、力度也應有所變化。從而反映出女主人公對愛情憧憬的堅定,內心對于弗洛林多忠誠的渴望。
《恒河上升起太陽》,描繪了恒河在陽光的照耀下,世間萬物生機盎然,是一首感嘆美麗自然的贊歌。歌曲帶著濃郁的民間音樂色彩,歌曲風格明快、華麗,具有強烈而奔放的情感色彩,在演唱中應始終保持一種歡快的情緒,必須表現(xiàn)出音樂的跳躍感。
《恒河上升起太陽》的曲式結構為A1、B1、A1、A2、B2、A2的再現(xiàn)三段式。此曲和《如果弗洛林多忠誠》類似,節(jié)拍為四三拍,全曲所有樂句均采用了弱起的節(jié)奏型,速度為精確的快板(Allegro giusto),所以速度應保持在至少130-140左右。歌曲對于聲樂演唱的氣息流動、樂句的快速跑動既是考驗又是很好地訓練。
第一段,“太陽已從恒河升起,放出燦爛的光輝”。在明亮的大調上,展示出熱情歡快的情感。描繪出太陽光芒萬丈的感覺,一片生機勃勃。旋律上行多為級進,下行多為跳進并出現(xiàn)音程大跳。這些音程的音準要求準確而又肯定,輕快不能有片刻的遲疑,不能因歌曲整體速度較快并出現(xiàn)大跨度音程,而降低歌曲速度?;蛲伦肿璧K過多,從而破壞了樂句的連貫。因此此歌也是鍛煉氣息流動性的上佳作品。第二段,“擦去每一滴,黎明里淚滴般的露珠”。此段旋律比較平穩(wěn),全部為級進。與第一段形成了強烈的對比,第一段熱情奔放,第二段則溫柔內斂許多,并且出現(xiàn)了漸強、漸弱、漸慢、很弱的力度速度表情記號。所以在力度、情緒上要做出這種對比的風格特征。
第三、四段,此段旋律與第一段基本相同,音樂所表達的情緒基本一致。經(jīng)過六小節(jié)的間奏音樂進入第四段,此段“金色的陽光,為樹木鑲上金邊”,的旋律和段的旋律一致,同樣要準確把握大跳音程的音準,和整段樂句的連貫性。第五段,“天空中的群星,點綴在原野之上”。該段音樂與第二段相同,歌詞不同。整段音樂依然平緩,依然要做到在力度、情緒與音樂表情記號要求中做到整段音樂的平穩(wěn)。第六段,歌詞內容與第四段相同,在本句結尾處有漸慢的速度處理,要唱出結束句的風格與特點。
歌曲《如果弗洛林多忠誠》中包含有五個元音,十六個輔音,總共有21個意大利語音素。元音分別為:a、e、i、o、u。輔音是發(fā)音的時候,從肺里出來的氣,經(jīng)過口腔或者鼻腔時受到阻礙時形成的音。單獨的輔音是渾濁不清晰的,想要聽得見,還得靠元音幫助。歌曲中多次出現(xiàn)“min”“mo”這兩個音,要特別注意輔音“m”的發(fā)音,嘴唇用力,發(fā)揮輔音的作用。歌曲中依次出現(xiàn)了“e”“o”“i”“a”“u”五個元音,比如歌曲中出現(xiàn)了“m’in”“mo”,其中的元音就是“i”“o”,輔音就是“m”,特別要注意不要混淆了讀音,最后的重音都要落在元音上。本首歌所有的詞都是以元音結尾,沒有出現(xiàn)元音弱讀。
在演唱這首歌曲時,要放下喉頭、打開喉嚨,控制好演唱的氣息與力度,保持連續(xù)穩(wěn)定的呼吸狀態(tài)。練習這首歌曲時,我們可以唱元音“u”“i”來找到位置,通過把u、i元音聯(lián)合起來練習,以便于更好的打開喉嚨。由于唱“u”時喉位低,口腔打開了,聲音自然就通了。若想增強聲帶的力量,則通過唱“i”來達到練習目標。唱“i”時對聲帶張力的要求是很強的。通過長時間的把這兩個音聯(lián)系起來操練,效果會很好。練習輔音發(fā)音時發(fā)音器官肌肉比較緊張,要求每一個元音和輔音都要非常清晰,本首歌曲中“mo”“min”的發(fā)音尤其多。特此采用唱“u、i、o”元音。這首歌曲的拍子是八三拍,速度輕快,旋律變化豐富,情感表達充沛。演唱時要有良好的呼吸控制。特別是歌曲的高潮句“我就會愛上他”,演唱此句時,呼吸要控制好,聲音保持在一個位置??梢云綍r練聲的時候多練習跳音,如“mi”“ma”。
歌曲《恒河上升起太陽》中包含有五個元音,十二個輔音,三個雙輔音。其中輔音G出現(xiàn)頻率最高,濁輔音g還與其他輔音組合,如:gn gl ng ng。要十分注意在歌曲中濁輔音,聲帶振動與發(fā)聲是聲帶振動的不同。還要特殊注意雙輔音的發(fā)音規(guī)則,如:dell、raggio、ingemma中的ll、gg、mm應把音拉長,有說法稱其為雙輔音的停頓,就是在原有單字母輔音的基礎上略微延長并著重強調此輔音。雙輔音是學習意大利美聲唱法的必備技能,還需在演唱中多加體會與練習。
演唱本首歌時在良好的氣息控制下,在力度上要著重注意,尤其在9、14、37、42小結最后一拍,按照常規(guī)節(jié)奏應是弱拍,但這里斯卡拉蒂打破強弱規(guī)律,應演唱重拍,增強的樂句的動力感。而在如10、13、15、17小節(jié)最后半拍的dal,sfa-,piu這些半拍的弱起音符則一定要唱得清晰,而不能將其認作為三拍子最后一拍要唱弱,加之整首曲子速度較快而含糊不清、一帶而過。本曲還有很多打破常規(guī)“強-弱-弱”的三拍子重音規(guī)律,重音在第二拍上,如:10、17小節(jié)的重音記號,從而構成了切分音的節(jié)奏感,促進了旋律的流動性,很好地營造出全曲華麗、陽光、熱情的特點,而且分節(jié)奏的構成又帶有濃濃的民族舞曲特征。
這首歌曲在語音上雖然詞匯量不大,但由于歌曲整體速度較快,單詞連誦、輔音較多,在吐字咬字方面還是有一定的難度,尤其是相對于北方及其口音較重的南方人。在實際的教學中發(fā)現(xiàn)如:sole(太陽)這個單詞,很多同學讀成“嗦類”,其中O元音讀成近似于漢語拼音中的O(喔),E元音讀成了ei。所以在學習與演唱這首歌的過程中,一定要注意元音的發(fā)音純正,正確的發(fā)音也會幫助聲音有良好的共鳴。平時練聲的時候可以多練習跳音,如“me”“mo”。
這兩首歌曲的演唱音域不是很寬,它適合男、女所有聲部的演唱。歌曲都有再現(xiàn),還要學會重復的內容,不同的演唱,這就要求學習這兩首歌曲熟讀樂譜,要依據(jù)歌詞、力度、速度等方面的變化進行自身理解后的再現(xiàn),慢慢建立起屬于個人的演唱特質。正如西班牙大提琴家、指揮家帕布洛·卡薩爾斯所言,“我每天早上第一件事是欣賞大自然,然后就是巴赫的音樂。就像對待任何一個人那樣,我對待音樂的態(tài)度是圣潔的。世界上沒有兩粒沙子是一樣的,也沒有兩個人會完全相同?!?/p>
(女生1)該生在演唱歌曲時,常常出現(xiàn)音色不統(tǒng)一,弱聲與虛聲混淆的情況。歌曲《如果弗洛林多忠誠》固定節(jié)奏型不斷重復的樂句很多,這種固定節(jié)奏型在每次重復時在音高上出現(xiàn)模進或力度上的鮮明對比,要求在歌唱時需要注意強音聲音的統(tǒng)一,弱音要靠更多的身體力量來控制氣息,并不是簡單的靠喉嚨的肌肉去加力或省力來唱響或唱弱。學唱歌曲《如果弗洛林多忠誠》后對于聲音轉換有了顯著的好轉,雖然仍有不統(tǒng)一的現(xiàn)象,但明顯聲音脫節(jié)、失控的虛聲有明顯地減少。同時歌唱時所需的體能素質也有所加強,所運用的歌唱姿態(tài)和肢體動作更有利于氣息的通暢,在演唱時開始有能力協(xié)調身體機能,更好地控制氣息。
(女生2)與多數(shù)巴洛克時期意大利古典聲樂作品一樣,歌曲《如果弗洛林多忠誠》中有大量的倚音,裝飾音節(jié)奏型和密集十六分的節(jié)奏。該生在演唱大量的音階式上行或下行花腔樂句時,由于速度過快,在演唱時氣息的連貫支撐和喉頭不夠穩(wěn)定,很容易出現(xiàn)漏音或者音符唱的模糊清楚的現(xiàn)象。學唱歌曲《如果弗洛林多忠誠》后,在演唱中每一個音的顆粒感都有所增強,樂句連貫性也有所改善。每個音基本具備清晰、靈活、彈性,身體能做到不再一味地撐著,腹部的肌肉也能伴隨著音的跳動而運動。
由于生理特質,女生在長樂句演唱氣息的支持方面,有著先天的劣勢。該生在發(fā)力過程中容易出現(xiàn),腹部肌肉過于緊張會容易導致氣息僵硬停滯,氣息流動欠佳造成聲音干澀,失去圓潤通透的聲音,音色尖銳失去彈性,聽感不佳。在學唱歌曲《恒河上升起太陽》后,把握氣息的運用能力有所加強,氣息控制聲音強弱的能力相對加強,吸氣時可以把氣吸的更深,相關肌肉群僵硬情況減少,換氣、歌唱氣口更加合理,具有一定的控制力。在以后的學習和演唱中,為演唱更難的長樂句打下更好的基礎。并建立起演唱長句子前,做好思想及身體各方面準備的習慣。
(男生1)低年級男生普遍存在讀譜不認真,演唱不遵守譜面要求的狀況。巴洛克時期意大利古典聲樂作品內容豐富多彩、速度平穩(wěn)、節(jié)奏變化多樣、裝飾音運用較多、注重結構、工整嚴謹,恰恰需要嚴格注意譜面的要求。這些作品大都寫在中聲區(qū),音域不廣,既無強力的高音,亦無濃厚的低音。同時,這些歌曲的風格質樸,無過分夸大的戲劇沖突。在學唱歌曲《恒河上升起太陽》后,有效地避免了聲樂技術上好大喜功,不再一味追求聲音的戲劇張力。由于歌曲速度較快,在演唱時聲音日趨自然,“做”聲音的現(xiàn)象有所減少。在咬字及發(fā)母音方面有了較大的進步,逐漸培養(yǎng)出一定的語感。在較長連貫的樂句上提升了一定的控制能力。
在學習了這兩首巴洛克時期意大利古典聲樂作品后,在聲樂技巧的角度上,聲音的連續(xù)性、平穩(wěn)性有了極大地增強,音色、咬字和吐字不統(tǒng)一的現(xiàn)象出現(xiàn)的頻次顯著下降。在音樂情緒上,歌唱的全過程都能更好的將情緒不間斷的融入作品中去,可以簡單質樸的表達作曲家的意圖。
以歌曲《如果弗洛林多忠誠》《恒河上升起太陽》為代表的巴洛克時期意大利古典聲樂作品,結構規(guī)整、旋律自然、句法清晰、情感真摯、語言熱情、音域合理適度,強弱變化不大,可以很好的訓練演唱者的呼吸控制,弱起節(jié)奏、后半拍等多種起拍,還可使聲音渾濁、滯重的演唱得到一定的改善,更有助于提高歌唱者音樂素養(yǎng)與聲樂技巧。學習和演唱斯卡拉蒂與巴洛克時期意大利古典聲樂作品對促進聲樂學習有著不可忽視的現(xiàn)實意義?!?/p>