楊 帥

一、托斯蒂的生平

弗朗切斯科·保羅·托斯蒂（Tosti Francesco Paolo,1846年—1916年）是十九世紀(jì)下半葉至二十世紀(jì)初浪漫主義時(shí)期意大利近代作曲家、聲樂教育家兼歌唱家。托斯蒂?gòu)男【蛯?duì)音樂很感興趣，并且展現(xiàn)出了一定的天賦，因此在12歲的時(shí)候就被推薦進(jìn)入那不勒斯皇家音樂學(xué)院學(xué)習(xí)音樂，首先是學(xué)習(xí)了小提琴，啟蒙老師是品托（Pinto），隨后又師從康蒂和梅卡丹特學(xué)習(xí)鋼琴和作曲。后來開始專攻作曲，并對(duì)意大利民間音樂進(jìn)行研究，并取得成功，創(chuàng)作了一些意大利那不勒斯風(fēng)格的歌曲并廣為傳唱。[1]

此后，托斯蒂獨(dú)自來到了意大利羅馬，他舉辦了多場(chǎng)個(gè)人獨(dú)唱音樂會(huì)并獲得了成功。其中，在他人生當(dāng)中最重要的一場(chǎng)、也是對(duì)一生具有轉(zhuǎn)折意義的音樂會(huì)，就是在但丁大音樂廳演唱了自己創(chuàng)作的歌曲，并受到了極大的歡迎。當(dāng)時(shí)的意大利女王也被托斯蒂演唱的歌曲所感動(dòng)，并在后來任命托斯蒂作為自己的私人聲樂教師。同時(shí)也是對(duì)托斯蒂演唱能力的一種肯定和褒獎(jiǎng)。

1875年，29歲的托斯蒂離開祖國(guó)第一次到達(dá)英國(guó)倫敦，在這里他憑借著自己的才能和曾經(jīng)獲得的榮譽(yù)，很快就受到了當(dāng)?shù)厝藗兊南矏邸Ｌ貏e是他被英國(guó)女王邀請(qǐng)并正式任命為英國(guó)皇家家族的聲樂老師，并且為女王和皇室創(chuàng)作歌曲。同時(shí)，托斯蒂還發(fā)表了許多英語(yǔ)沙龍式的歌曲，因此他還被后人稱之為沙龍民謠作曲家。[1]1906年，托斯蒂成為英國(guó)籍公民，同時(shí)由于他在歌曲創(chuàng)作和聲樂教學(xué)上的突出貢獻(xiàn)，被英國(guó)女王授予爵士稱號(hào)。但是后來由于托斯蒂對(duì)祖國(guó)的無比懷念，于1912年回到了意大利羅馬，并于1916年12月在羅馬病逝，享年70歲。[2]

二、托斯蒂藝術(shù)歌曲音樂風(fēng)格的分析

19世紀(jì)下半葉意大利藝術(shù)歌曲的代表人物——托斯蒂，他代表了這一時(shí)期意大利藝術(shù)歌曲的音樂風(fēng)格。托斯蒂的藝術(shù)歌曲都是一些獨(dú)唱曲并帶有意大利民族風(fēng)格，特別是那波里民族風(fēng)格。題材方面基本以抒發(fā)愛情、描寫當(dāng)時(shí)的心境為主，旋律優(yōu)美動(dòng)聽，和聲織體清晰等。托斯蒂藝術(shù)歌曲的歌詞大都取自于當(dāng)時(shí)意大利詩(shī)人的作品，因此他的音樂作品風(fēng)格還體現(xiàn)著音樂與詩(shī)歌相結(jié)合的手段。[3]

（一）從音樂旋律方面講

托斯蒂藝術(shù)歌曲的音樂旋律十分優(yōu)美流暢、平緩而抒情。而且托斯蒂藝術(shù)歌曲旋律非常簡(jiǎn)單，音域不寬，但是表現(xiàn)的音樂情感卻比較復(fù)雜，例如上行或下行音階的運(yùn)用很多，在歌曲《理想佳人》、《漁夫唱晚》中有所體現(xiàn)。

同時(shí)，在歌曲中表現(xiàn)出音樂旋律的抒情性，更能使音樂賦予感染力，并形成了音樂旋律的抒情風(fēng)格。托斯蒂藝術(shù)歌曲是在十九世紀(jì)上半葉意大利藝術(shù)歌曲的旋律風(fēng)格基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，同時(shí)他也繼承了這一時(shí)期意大利聲樂作品的發(fā)展要求。這一時(shí)期的聲樂創(chuàng)作重點(diǎn)是在歌劇創(chuàng)作領(lǐng)域，正是由于歌劇作品的不斷發(fā)展，促使藝術(shù)歌曲不斷發(fā)展、成熟。這個(gè)時(shí)期的意大利作曲家對(duì)作品的節(jié)奏、音色、結(jié)構(gòu)、音高等方面有了進(jìn)一步的發(fā)展，并搜集整理當(dāng)?shù)孛窀?，使作曲家的音樂旋律具有了抒情性的特點(diǎn)。托斯蒂作為十九世紀(jì)下半葉的意大利藝術(shù)歌曲之王，不但繼承了音樂旋律抒情性特點(diǎn)，而且發(fā)展了音樂旋律，使之更加成熟，并最終形成了“托斯蒂式”的旋律風(fēng)格，在大多數(shù)作品中均有體現(xiàn)。例如作品《理想佳人》就是抒情性旋律的典型代表，這首歌曲開頭音樂旋律比較舒緩，給人一種娓娓道來的感覺，從而能更好的引出主題。這首歌曲從頭至尾音樂旋律基本保持平穩(wěn)，只是在結(jié)束部分稍稍有點(diǎn)起伏，充分體現(xiàn)了托斯蒂藝術(shù)歌曲旋律簡(jiǎn)單優(yōu)美且具有抒情性的特點(diǎn)。

（二）從音樂節(jié)奏、節(jié)拍方面講

節(jié)奏和節(jié)拍在音樂中是相互支撐并共同組成音樂的框架。其中節(jié)奏是表現(xiàn)音與音之間的長(zhǎng)短關(guān)系，例如：切分音、三連音、附點(diǎn)節(jié)奏等。節(jié)拍是表現(xiàn)音與音之間的強(qiáng)弱關(guān)系，例如：2/4、3/4拍等，分別表示強(qiáng)弱、強(qiáng)弱弱的關(guān)系。在藝術(shù)歌曲中節(jié)奏、節(jié)拍的變化與作曲家的創(chuàng)作目的、當(dāng)時(shí)所處的環(huán)境和所要表達(dá)的內(nèi)容等因素有關(guān)。

托斯蒂的藝術(shù)歌曲節(jié)拍多以3/4和4/4拍為主，從音樂的時(shí)值方面看，比八分音符更長(zhǎng)，因此音樂更加穩(wěn)定。托斯蒂藝術(shù)歌曲的節(jié)奏大量使用切分音、三連音、附點(diǎn)等，使用這些節(jié)奏型更能豐富歌唱旋律。例如歌曲《我不再愛你》中大量的使用了三連音和附點(diǎn)節(jié)奏，并且節(jié)拍使用了4/4拍。

（三）從音樂曲式結(jié)構(gòu)方面來看

1、托斯蒂藝術(shù)歌曲的曲式和調(diào)性

托斯蒂藝術(shù)歌曲的曲式結(jié)構(gòu)以單二部曲式為主，代表性的曲目是《我不再愛你》、《最后的歌》等。其中《最后的歌》從曲式結(jié)構(gòu)方面來看是帶反復(fù)的帶再現(xiàn)的單二部曲式，結(jié)構(gòu)為AB樂段的反復(fù)再現(xiàn)；調(diào)性方面屬于同主音大小調(diào)轉(zhuǎn)換。托斯蒂是在近關(guān)系調(diào)轉(zhuǎn)換的基礎(chǔ)上不斷積累、創(chuàng)作、發(fā)展，打破傳統(tǒng)調(diào)性模式，而形成了自己創(chuàng)作風(fēng)格所特有的調(diào)性模式：同主音大小調(diào)的轉(zhuǎn)換。之所以這樣設(shè)計(jì)，是為了使作品的感情更加豐富，更能表達(dá)作品的深刻內(nèi)涵，因此，大量的使用轉(zhuǎn)調(diào)的創(chuàng)作手法也成為托斯蒂藝術(shù)歌曲音樂風(fēng)格之一。

2、托斯蒂藝術(shù)歌曲的速度變化

托斯蒂創(chuàng)作藝術(shù)歌曲的另一個(gè)獨(dú)特方式就是通過樂曲的速度變化來表現(xiàn)作品中心意圖。他的這種速度變化是結(jié)合歌詞和情緒的不斷變化來創(chuàng)作的，托斯蒂的藝術(shù)歌曲從開始部分至結(jié)束部分不會(huì)保持同一個(gè)速度，在他的歌曲中經(jīng)常會(huì)看到漸慢和回原速的音樂記號(hào)，這種速度的變化會(huì)幫助演唱者更好的把握作品的演唱風(fēng)格。例如作品《我不再愛你》，這首歌曲A段部分的速度進(jìn)行相對(duì)比較慢，然后發(fā)展到B段部分時(shí)，由于節(jié)奏的密集變化和激動(dòng)情緒的不斷發(fā)展，使音樂的速度也因此加快。[3]

3、托斯蒂藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏

藝術(shù)歌曲不可或缺的一個(gè)部分就是鋼琴伴奏。鋼琴伴奏在浪漫主義時(shí)期的藝術(shù)歌曲中與聲樂演唱處于同等重要的地位。鋼琴伴奏能帶動(dòng)歌者的演唱情緒，烘托氣氛，使器樂與聲樂有機(jī)的結(jié)合在一起，達(dá)到一種統(tǒng)一。另外鋼琴伴奏有時(shí)還可以作為一個(gè)獨(dú)立的曲子存在。托斯蒂藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏相比浪漫主義時(shí)期舒曼的鋼琴伴奏要簡(jiǎn)單一些。托斯蒂藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏和聲織體比較簡(jiǎn)單，經(jīng)常會(huì)看到大量使用三連音、切分音等伴奏音型，旋律起伏不大，整體比較平穩(wěn)，例如在歌曲《祈禱也是徒然》中就大量使用三連音，使音樂具有了一種朗誦詩(shī)歌的感覺。托斯蒂的藝術(shù)歌曲還經(jīng)常在鋼琴伴奏中加入了持續(xù)音。持續(xù)音能夠使作品的音樂旋律不斷向前發(fā)展，在托斯蒂的藝術(shù)歌曲中就出現(xiàn)了形式各樣的持續(xù)音，有時(shí)出現(xiàn)在歌曲的開頭，有時(shí)則出現(xiàn)在結(jié)尾。出現(xiàn)在歌曲的引子部分是為了更好的過渡出呈示部，而出現(xiàn)在結(jié)尾部分表示音樂整體穩(wěn)定的終止，另外也表現(xiàn)出托斯蒂所特有的音樂風(fēng)格，例如歌曲《最后的歌》是使用持續(xù)音的代表曲目之一，其中第28至35小節(jié)使用了長(zhǎng)音持續(xù)音?？偟膩碚f，托斯蒂的鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲中起主導(dǎo)作用，并與聲樂部分相互支持、配合，推動(dòng)了音樂整體的發(fā)展。

三、對(duì)托斯蒂藝術(shù)歌曲《小夜曲》的演唱特點(diǎn)分析

《小夜曲》是托斯蒂最具代表性、在我國(guó)流傳最廣的作品之一，創(chuàng)作于1888年。托斯蒂運(yùn)用了多國(guó)語(yǔ)言來寫詞，主要是由于他所處的環(huán)境、地域的不同。但他大多使用意大利語(yǔ)來寫詞，而且都是取自詩(shī)人的詩(shī)詞，并把詩(shī)詞與旋律很好的結(jié)合起來，創(chuàng)造了朗誦性的旋律。此曲從語(yǔ)言上看屬于意大利語(yǔ)，并且用詩(shī)人的詩(shī)來寫詞，歌詞精煉，全曲共分兩段歌詞，其中第一段歌曲的中文大意是這樣的：“飛吧，啊，小夜曲呀，你輕輕地隨風(fēng)飄蕩，我愛人她靜靜地躺在床上，請(qǐng)飛到她的身旁。啊，小夜曲，你飛吧！月兒高掛在天上，星星閃爍著光芒，從你臥室的窗簾能夠看到那柔和又明亮的燈光?！睆母柙~中可以看出主人公對(duì)愛情的一種渴望和向往，但是沒有采取直接向?qū)Ψ皆V說的方式，而是借夜色的美麗來抒發(fā)感情，給人一種輕松愉悅的感覺，此曲帶有意大利的那不勒斯民族風(fēng)格。[4]

從音樂的節(jié)奏、節(jié)拍和速度方面看，此曲的節(jié)拍是4/4拍；而從節(jié)奏上看，在每一段的結(jié)尾處使用了幾個(gè)三連音，給人一種朗誦詩(shī)詞和回憶往事的感覺，全曲總體來看，節(jié)奏變化比較簡(jiǎn)單，并多次運(yùn)用休止符，演唱時(shí)要給人一種音樂上停頓，聲音上連貫的感覺。托斯蒂的藝術(shù)歌曲幾乎沒有全曲保持一個(gè)速度的，經(jīng)常會(huì)看到漸慢（rit.）、回原速（a tempo）的速度記號(hào)，這首曲子每一段的開頭和結(jié)尾的速度都不一致，結(jié)束句稍慢一點(diǎn)，但此曲整體來看，速度變化不多。

從全曲的曲式和調(diào)性方面看，全曲的曲式是帶再現(xiàn)的單二部曲式；在調(diào)性上，使用了兩次轉(zhuǎn)調(diào)，從開始的降E自然大調(diào)轉(zhuǎn)為g和聲小調(diào)然后又轉(zhuǎn)成降E自然大調(diào)，直到全曲結(jié)束。這是本人結(jié)合托斯蒂藝術(shù)歌曲的男中音譜例分析得到的，在演唱中要特別注意轉(zhuǎn)調(diào)部分。這也是托斯蒂在調(diào)性寫作上比較特殊的一首作品，因?yàn)樗淖髌反蠖喽际遣捎猛饕舸笮≌{(diào)轉(zhuǎn)換來寫的，而這部作品采用了一級(jí)關(guān)系調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)。[4]

筆者在演唱過程中還有一些感受，首先從歌詞語(yǔ)言方面來說，使用的是意大利語(yǔ)，意大利語(yǔ)是訓(xùn)練聲音的基礎(chǔ)，它比英語(yǔ)簡(jiǎn)單的多，有五個(gè)基本元音和相應(yīng)的輔音組成。學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生一般都是先接觸意大利文，因?yàn)樗苁拱l(fā)聲位置、呼吸方法變得更加準(zhǔn)確，唱出來的聲音更加優(yōu)美動(dòng)聽，重要的是聲音具有美聲唱法的特質(zhì)，共鳴比較大，具有極強(qiáng)的穿透力，所以要正確的學(xué)習(xí)這種語(yǔ)言并進(jìn)行演唱。此曲在演唱時(shí)也要特別注意元音和輔音的演唱。只要能正確的發(fā)音，才能把歌詞唱的優(yōu)美，更能表達(dá)音樂情感。比如全曲旋律的前兩個(gè)音對(duì)應(yīng)的單詞“Vo-la”，并且這兩個(gè)音還是跳音，在演唱時(shí)一定要輕而快，并要做出強(qiáng)調(diào)的感覺。這個(gè)單詞中的元音是“o、a”，分別發(fā)音為：“[?:]、[a:]”。在意大利語(yǔ)中，元音是構(gòu)成聲音的基礎(chǔ)，所以這兩個(gè)音一定要唱的清楚，另外兩個(gè)輔音：“V、l”分別發(fā)音為“[v]、[l]”，這兩個(gè)音只要嘴形到位再配上兩個(gè)元音，唱出來的聲音一定是正確的。

從演唱?dú)庀⑸?，不用像演唱歌劇那樣用戲劇性較大的氣息，而是用輕聲或半聲較柔和的聲音來演唱；同時(shí)，這首歌曲的速度比較快，要注意快速換氣，特別是樂句與樂句之間的氣息連貫，氣帶聲，聲帶情；歌曲的音色明亮歡快且純凈甜美，并富有彈性，表現(xiàn)出對(duì)愛情的渴望，在演唱時(shí)要特別注意音色的把握和音量的控制；同時(shí)還要注意歌曲旋律的強(qiáng)弱對(duì)比，漸強(qiáng)和漸弱的音樂標(biāo)記比較常見，因此，在演唱的時(shí)候，要用氣息很好的控制住聲音的漸強(qiáng)、漸弱。

G音的強(qiáng)弱控制與三連音的演唱，一定不要用很強(qiáng)的氣息硬沖著唱，而是需要控制氣息由小及大一點(diǎn)一點(diǎn)地給氣，婉轉(zhuǎn)并柔中帶剛的來演唱，以保持音樂的抒情性，其中三連音更是體現(xiàn)了一種那不勒斯的風(fēng)格特點(diǎn)。

全曲還有兩處運(yùn)用了保持音，都是在每一段的結(jié)束部分，保持音的意思是保持強(qiáng)調(diào)，并且音與音之間的演唱要連貫自如。

另外，《小夜曲》的鋼琴伴奏部分并沒有明顯的旋律伴奏織體，這也是藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的特點(diǎn)之一，如果演唱者對(duì)歌曲旋律部分和鋼琴伴奏的伴奏走向不是很熟悉，就很難配合好。因此要想使它們最終成為一個(gè)音樂整體，就必須要把演唱和伴奏有機(jī)結(jié)合起來?！?/p>