楊般若

（恩施職業(yè)技術(shù)學(xué)院 湖北 恩施 445000）

隨著新課改的不斷深入和推進(jìn)，為了促進(jìn)高職教學(xué)的發(fā)展，高職教育應(yīng)當(dāng)吸收借鑒各種教學(xué)理念，更新教學(xué)方法。在學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)工作中，運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法，有利于提高音樂課堂教學(xué)質(zhì)量，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率，豐富學(xué)生的音樂情感體驗。但是，在當(dāng)下高職音樂教學(xué)過程中仍然存在一些問題，需要高職教師改變教學(xué)觀念。本文研究奧爾夫教學(xué)法在學(xué)前教育專業(yè)聲樂課中應(yīng)用的策略和方法，以提高學(xué)前教育專業(yè)聲樂課教學(xué)的效率。

一、奧爾夫音樂教學(xué)法的概念和特點(diǎn)

奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界三大音樂教學(xué)體系之一，奧爾夫音樂教學(xué)體系是指以學(xué)生為教學(xué)的出發(fā)點(diǎn)，從學(xué)生的角度思考，運(yùn)用多元化的教學(xué)方法，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，挖掘?qū)W生的學(xué)習(xí)潛能。具體來說，奧爾夫音樂教學(xué)法有以下四方面特點(diǎn)：

1.多元化

在音樂教學(xué)過程中，教師要通過多元化的教學(xué)方法，營造一個良好的音樂學(xué)習(xí)環(huán)境，幫助學(xué)生快速投入學(xué)習(xí)。而奧爾夫音樂教學(xué)法就呈現(xiàn)出了多元化的教學(xué)特點(diǎn)。多元化的教學(xué)元素既包括藝術(shù)性的元素，也包括技能性的元素。另外，奧爾夫音樂教學(xué)法重視音樂與實際之間的結(jié)合，重視從生活中提取教學(xué)材料，讓學(xué)生在生活中感受音樂，提高音樂的真實性。

2.綜合性

奧爾夫音樂教學(xué)法，不是單純地講解樂理知識和歸納音樂基礎(chǔ)知識，而是讓學(xué)生通過音樂學(xué)習(xí)，理解音樂的內(nèi)涵。在教學(xué)過程中，為了加強(qiáng)學(xué)生對音樂的理解，了解音樂學(xué)習(xí)的意義和真諦，常常會結(jié)合舞蹈等活動，讓音樂教學(xué)在各類活動中發(fā)揮作用。奧爾夫音樂教學(xué)法鼓勵學(xué)生大膽思考，通過想象將更多元素融入音樂，在教學(xué)過程中，啟發(fā)學(xué)生對音樂的認(rèn)知，讓學(xué)生愛上音樂學(xué)習(xí)，提高音樂教學(xué)的效率，為學(xué)生日后的學(xué)前教育工作打下扎實的基礎(chǔ)。[1]

3.人本性

奧爾夫音樂教學(xué)法是從學(xué)生的角度，以學(xué)生的需求為教學(xué)重點(diǎn)的教學(xué)方法，這是對學(xué)生人本性的肯定，也是對學(xué)生學(xué)習(xí)主觀能動性的尊重，是對新課程改革標(biāo)準(zhǔn)中提出的以學(xué)生為教學(xué)主體的呼應(yīng)。奧爾夫音樂教學(xué)法的人本性體現(xiàn)在：在教學(xué)過程中，要讓學(xué)生親自參與到學(xué)習(xí)活動中來，讓學(xué)生融入課堂。課堂上教師是教育教學(xué)工作的引導(dǎo)者，引領(lǐng)學(xué)生感受音樂，讓學(xué)生體會到音樂的魅力；同時，重視教學(xué)實踐活動，鍛煉學(xué)生通過音樂教學(xué)實踐，提高分析音樂問題，解決音樂問題的能力，引導(dǎo)學(xué)生從實踐活動中了解音樂知識，能根據(jù)實際情況及時糾正自身問題、優(yōu)化自我。在奧爾夫音樂教學(xué)法中，還提倡因材施教的教學(xué)理念，由于各個同學(xué)的音樂基礎(chǔ)和音樂天賦不同，因此，在教學(xué)過程中教師要選擇最適合學(xué)生的教學(xué)方法。

4.即興性

奧爾夫音樂教學(xué)法的即興性，是指在教學(xué)中鍛煉學(xué)生即興創(chuàng)作的能力，即興創(chuàng)作是指在較短的時間內(nèi)，學(xué)生結(jié)合自身閱歷、知識和音樂基礎(chǔ)理論進(jìn)行的音樂創(chuàng)作。運(yùn)用這種方式有利于整合學(xué)生的音樂所學(xué)，幫助學(xué)生樹立樂理框架，同時發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，還能讓學(xué)生在創(chuàng)作過程中感受到音樂的獨(dú)特魅力，增強(qiáng)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的興趣，提高學(xué)生的音樂能力，強(qiáng)化實踐與理論的結(jié)合，這對學(xué)生未來的事業(yè)發(fā)展有著重要的意義。

二、奧爾夫音樂教學(xué)法在高職聲樂教學(xué)中存在的問題。

1.理論認(rèn)識表面化

在當(dāng)下音樂教育教學(xué)過程中，許多教師不理解奧爾夫音樂教學(xué)理念的真正內(nèi)涵，對于奧爾夫音樂教學(xué)理念的認(rèn)知有偏差，在教學(xué)中存在片面性問題。在教學(xué)活動中，一些教師將關(guān)注點(diǎn)放在游戲活動上，課堂教學(xué)形式化，沒有領(lǐng)會奧爾夫音樂教學(xué)法的真正內(nèi)涵，忽略了音樂教學(xué)的本質(zhì)。許多教師以西方的音樂為教學(xué)的重點(diǎn)內(nèi)容，而忽略了本土的音樂體系，尤其是對傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)。但是學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生面對的教學(xué)對象是幼兒園的孩子們，他們需要接受中國傳統(tǒng)音樂和西方音樂相融合的教學(xué)，而不是全部的西化音樂。

2.自主創(chuàng)作能力弱

在學(xué)前教育專業(yè)中，許多學(xué)生音樂基礎(chǔ)并不牢固，樂理知識較為薄弱，另外，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的自主創(chuàng)作能力普遍不高。還有一些高職學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中常常表現(xiàn)出學(xué)習(xí)興致不高、學(xué)習(xí)態(tài)度不佳等情況，為了應(yīng)付考試而學(xué)習(xí)，對實踐教學(xué)活動的參與缺乏自主性；而部分教師在教學(xué)過程中，也出現(xiàn)為了完成教學(xué)任務(wù)而授課的情況，在教學(xué)中只重視教學(xué)理論的講解，忽略了學(xué)生的實踐技能，導(dǎo)致學(xué)生與教師都沒有課堂參與的積極性。在奧爾夫音樂教學(xué)法理論的指導(dǎo)下，教學(xué)應(yīng)當(dāng)與學(xué)生的實際情況相聯(lián)系，如果教師沒有聯(lián)系學(xué)生的實際特點(diǎn)而調(diào)整教學(xué)策略，教學(xué)效果勢必會受到影響。

3.理論教學(xué)與實踐教學(xué)脫節(jié)

在奧爾夫音樂教學(xué)理論中，音樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)理論與實踐相結(jié)合，讓學(xué)生進(jìn)行深層次的感知和理解，繼而加強(qiáng)學(xué)生的音樂感受；但是，當(dāng)下許多高職院校的教學(xué)方式與奧爾夫音樂教學(xué)的方法背道而馳。高職教育是技能性的教育，因此專業(yè)知識和專業(yè)技能在高職教育中所占教學(xué)比重大。許多學(xué)校在學(xué)前教育專業(yè)的建構(gòu)中，忽略了聲樂課程的教學(xué)實踐活動，為了課程進(jìn)度，課堂教學(xué)環(huán)節(jié)僅關(guān)注理論知識，這種理論與實踐的脫節(jié)，對豐富學(xué)生的音樂內(nèi)涵，拓展學(xué)生的音樂視閾是不利的。

三、奧爾夫教學(xué)法在學(xué)前教育專業(yè)聲樂課中應(yīng)用的策略和方法

1.加強(qiáng)奧爾夫音樂教學(xué)法教學(xué)理論學(xué)習(xí)

在學(xué)前教育的聲樂教學(xué)中運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法，首先，教師應(yīng)當(dāng)明確奧爾夫音樂教學(xué)法的教學(xué)理論，扎實的理論功底是提升課堂教學(xué)質(zhì)量的前提。在開展教學(xué)活動之前，教師應(yīng)當(dāng)全面了解奧爾夫音樂教學(xué)的原理，如奧爾夫音樂的嗓音訓(xùn)練模式、奧爾夫音樂教學(xué)的動作造型訓(xùn)練，以及奧爾夫音樂教學(xué)相關(guān)綜合理論課程的實踐培訓(xùn)活動等。[2]另外，教師應(yīng)當(dāng)將學(xué)生定位為學(xué)習(xí)主體，在教學(xué)過程中，尊重學(xué)生學(xué)習(xí)的主觀能動性，提高學(xué)生的課堂參與度；在教學(xué)設(shè)計時，要從學(xué)生的角度，以學(xué)生的需求為教學(xué)綱要，吸引學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。其次，要重視學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂課程的實踐應(yīng)用，對于學(xué)前專業(yè)的學(xué)生而言，他們學(xué)習(xí)聲樂課程的主要目的，是有能力在日后的學(xué)前教育工作中開展音樂教學(xué)。因此，在教學(xué)的過程中，教師可以讓學(xué)生進(jìn)行相應(yīng)的幼兒園音樂活動的模擬教學(xué)，幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)自身在具體實踐中的問題，引導(dǎo)學(xué)生及時改正不足，將教學(xué)活動與理論學(xué)習(xí)相結(jié)合，讓學(xué)生在不斷操作和不斷反思中，提高音樂教學(xué)能力。最后，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，發(fā)現(xiàn)學(xué)習(xí)樂趣。這就需要教師在課前做好充分的準(zhǔn)備，強(qiáng)化自身的音樂基礎(chǔ)，創(chuàng)造更多的音樂實踐活動，如掌握相關(guān)樂器的樂理知識，了解聲樂課程周邊的教學(xué)形式，在課堂教學(xué)中應(yīng)用各種教學(xué)輔助活動，激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生感受到音樂的魅力，給學(xué)生良好的音樂學(xué)習(xí)體驗。

2.加強(qiáng)高職學(xué)前教育專業(yè)音樂的多元化

教師要堅持奧爾夫音樂教學(xué)法中“重視本土音樂”的要求，在教學(xué)活動中，通過練習(xí)優(yōu)秀的外國音樂，將中外音樂相結(jié)合，豐富音樂的教學(xué)內(nèi)容，加強(qiáng)音樂教學(xué)的多面性和多元化，讓學(xué)生既能感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，又能領(lǐng)略西方音樂的特色，培養(yǎng)學(xué)生樹立多元化音樂體系，促進(jìn)學(xué)生多元化的音樂思維發(fā)展。在本土化音樂教學(xué)的過程中，教育工作者要結(jié)合本地的音樂教育文化及地域特色，發(fā)展適合本土音樂的教學(xué)需求，采用因地制宜的方式教學(xué)。如，在北京，教師可以融入京劇的教學(xué)；在陜北，教師可以結(jié)合民歌的唱腔；等等。

3.加強(qiáng)學(xué)生的聲樂訓(xùn)練

在聲樂課教學(xué)過程中，教師要重視學(xué)生的歌唱訓(xùn)練。由于朗誦與唱歌在生理發(fā)聲的原理上有許多相通的地方，因此，在教學(xué)過程中，教師可以通過讓學(xué)生練習(xí)朗誦，幫助學(xué)生感受發(fā)聲的位置，將語言朗誦與聲樂學(xué)習(xí)相結(jié)合。如教師可以要求學(xué)生朗誦歌詞，帶著節(jié)奏練習(xí)學(xué)生的吐字、咬字能力，朗誦有利于加強(qiáng)學(xué)生對歌詞的理解，保持唱歌時的字正腔圓，還有利于加強(qiáng)學(xué)生在聲樂演唱時的情緒情感。另外，教師可以融入音樂情景劇或歌劇的形式，插入念白或戲劇的元素，或增加形體訓(xùn)練，鍛煉學(xué)生肢體的協(xié)調(diào)性，促進(jìn)學(xué)生全身心地感受音樂。這些方式，都有利于聲樂課程的多元化、多樣化，有利于培養(yǎng)學(xué)生的音樂創(chuàng)新意識和音樂創(chuàng)造能力，也有利于增強(qiáng)學(xué)生的音樂協(xié)調(diào)能力，調(diào)動課堂教學(xué)的氣氛，加強(qiáng)學(xué)生的參與度，從而提高學(xué)生的綜合音樂素養(yǎng)。

4.培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力

在奧爾夫音樂教學(xué)體系中，教師要加強(qiáng)對學(xué)生想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力的培養(yǎng)。在聲樂教學(xué)課堂，教師可以通過豐富的音樂欣賞環(huán)節(jié)和靈活的創(chuàng)編活動提高學(xué)生的課堂參與積極性，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作欲望，促進(jìn)學(xué)生個性化的發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力、音樂想象力、音樂創(chuàng)造力和音樂思維力。在當(dāng)前的高職學(xué)前教育聲樂課程教學(xué)中，教師要重視學(xué)生的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，將其作為教學(xué)的重要目標(biāo)之一。在傳統(tǒng)的高職音樂教學(xué)課程中，教師常常將自身視作音樂教學(xué)的主體，對學(xué)生進(jìn)行理論的灌輸，學(xué)生很容易產(chǎn)生厭煩的心理，從而降低學(xué)生學(xué)習(xí)的自主性。在奧爾夫音樂教學(xué)體系中，教師要尊重學(xué)生學(xué)習(xí)的主觀能動性，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新創(chuàng)造能力，提高學(xué)生的音樂綜合素養(yǎng)。具體來說，在教學(xué)活動中，教師可以通過對學(xué)生的引導(dǎo)，鼓勵學(xué)生進(jìn)行自主創(chuàng)作，培養(yǎng)學(xué)生的即興創(chuàng)作能力，繼而提升學(xué)生的音樂創(chuàng)作能力。學(xué)生在創(chuàng)作過程中可以鞏固以往所學(xué)知識，將理論轉(zhuǎn)化為實踐，加深理解。在教學(xué)實踐中，教師可以給學(xué)生歌詞讓學(xué)生譜曲，也可以給學(xué)生一段旋律讓學(xué)生創(chuàng)作歌詞，這種方式不僅加強(qiáng)了師生之間的溝通，還提高了學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中的合作意識，對學(xué)生未來的工作有很大幫助。

四、結(jié)語

奧爾夫音樂教學(xué)體系對于高職學(xué)前教育聲樂課程的指導(dǎo)意義重大。在具體的實踐和應(yīng)用中，教師應(yīng)當(dāng)從本土化出發(fā)，理論與實踐相結(jié)合，針對學(xué)生的具體情況，回歸人本，恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法，提高音樂教學(xué)的質(zhì)量。