譚若麗

（吉林省社會科學院 吉林 長春 130012）

近年來，在國家政策引導和市場資本的推動下，中國動畫電影呈現(xiàn)出了良好的發(fā)展勢態(tài)，不只數量曲線連年走高，質量水平也明顯提升。出現(xiàn)了深受大眾喜愛，影響深遠的《秦時明月之龍騰萬里》《大圣歸來》《大魚海棠》《大護法》《白蛇·緣起》《風語咒》《哪吒之魔童降世》等一批動畫精品電影。中國動畫電影市場的火爆也吸引了專業(yè)學者的關注，動畫電影成為研究領域的一大新興熱點。對中國動畫電影的研究主要分為普遍性研究與個案研究兩大類。普遍性研究是從“面”上對中國動畫電影的整體性把握，個案研究則是從不同的“點”對中國動畫電影的具體深入探討。無論是面上的宏觀觀照還是點上的微觀照拂，都對中國動畫電影的發(fā)展現(xiàn)狀、審美呈現(xiàn)、發(fā)展問題等做了歸納總結，為中國動畫電影的良性發(fā)展提出了建設性意見。

一、面：中國動畫電影的整體性研究

動畫是一種將繪畫、音樂、文學電影等眾多藝術門類集中表現(xiàn)的綜合藝術形式。中國動畫起源于20世紀20年代，以萬氏兄弟制作的動畫廣告短片《舒振東華文打字機》為始端，歷經百余年，出產了《黑貓警長》《阿凡提》《三個和尚》《西游記》《秦時明月》等一大批動畫力作。與中國動畫的蓬勃發(fā)展相比，中國動畫電影的行進速度卻十分滯后，2000年以前，中國動畫電影僅有《鐵扇公主》（1941）、《三毛流浪記》（1958）、《大鬧天宮》（1961）、《孔雀公主》（1963）、《天書奇譚》（1983）、《哪吒鬧?！罚?984）、《寶蓮燈》（1999）等屈指可數的幾部。探其原因，大致有二：一是技術不足。一部動畫電影需要經過場景及背景塑造、人物價值塑造、劇本設計、情感與哲理傳遞、細節(jié)刻畫、電影音樂錄制、剪輯等諸多復雜的工序，需要多類型動畫人才的配合才能呈現(xiàn)出來。中國動畫起步晚，專業(yè)設備與專門人才缺乏，嚴重阻礙了中國動畫電影的早期萌芽和后期健康發(fā)展。二是中國動畫電影的受眾不足。中國動畫電影和電影市場是依存互利的關系。中國動畫電影經過電影市場的檢驗，回收成本、獲得收益才能激發(fā)創(chuàng)作者的創(chuàng)作熱情，由此產生更多優(yōu)秀的作品，推動電影市場規(guī)模的擴大。而將中國動畫電影與電影市場緊密聯(lián)系起來的關鍵一環(huán)則是中國動畫電影的受眾。20世紀50年代，中國動畫雖實現(xiàn)了真正意義上的起步，卻直到80年代才迎來復興的白銀時期。八十年代后出生的國人是浸潤在動畫的世界中成長起來的，亦是中國動畫電影的愛好者與消費主力。2000年之前，中國動畫電影受眾未成年或不具備消費能力，不僅無法溝通中國動畫電影和電影市場的有效聯(lián)系，反而成為中國動畫電影發(fā)展的一個阻礙。

隨著中國經濟的發(fā)展，人們的消費水平逐漸提高，對精神文化的需求增大，加之國家的政策扶持，電影市場形成良性循環(huán)并保持增長態(tài)勢，電影的黃金時代到來。在這一大環(huán)境中，中國動畫制作水平的提升、數字技術的普遍運用、愛好動畫消費者的成長，都為中國動畫電影的崛起做好了準備。2000年之后，特別是近十年，中國動畫電影數量連年攀升，票房紀錄不斷被刷新，進入高歌猛進時期。

現(xiàn)上映的中國動畫電影，多數以中國傳統(tǒng)文化為作品的因子，或選取古代的神話傳說進行改編，或對古代的英雄人物進行個性化演繹，或加入中國元素的配樂等，使中國動畫電影具有中國傳統(tǒng)的審美特征。中國動畫電影對中國傳統(tǒng)優(yōu)秀民族文化的發(fā)掘在彰顯民族精神的同時也建構了屬于自己的美學體系。于苗在文章《傳統(tǒng)文化價值觀在中國動畫電影中的現(xiàn)代表達》中認為，中國動畫電影自誕生以來，就與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化血脈相連。[1]南京師范大學王海燕的碩士學位論文《民族化道路的探索——二十世紀五六十年代中國動畫電影的戲曲元素研究》對中國動畫電影戲曲元素的運用狀況與意義進行了探索，認為中國所獨有的戲曲元素在中國動畫電影的運用，使作品具有了獨特的民族化風格。[2]姜濱、李鈴奕《傳承與創(chuàng)新：試論中國動畫電影的民族性》[3]，李銳《中國動畫電影的民族性探索》[4]等也對中國動畫電影表現(xiàn)的民族性特質做了論述。

隨著文化全球化步伐的加快，中國動畫電影在保持鮮明的民族特色的同時，也需要與現(xiàn)代文化、西方文化的元素相結合，為中國動畫電影注入新活力、新風格。鄭鵬在《中國動畫電影傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素的結合》中指出，中國動畫電影要尋求發(fā)展，就要實現(xiàn)傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代元素的融合。[5]張新田在《當代中國動畫電影的中西文化融合》亦認為“中西文化元素的融合是我國動畫電影發(fā)展的必然趨勢”，是應對全球化的策略之一，二者的融合有利于中國動畫電影走向世界舞臺，走進更多觀眾的心中。[6]此外，麥亮瓊在《中國動畫電影的多元文化呈現(xiàn)》[7]，溫陽在《多元文化在中國動畫電影中的呈現(xiàn)》[8]中同樣表達了相同觀點，指出中國動畫電影傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化的結合是在堅守本土文化的基礎上，注重與世界文化交流的表現(xiàn)，所呈現(xiàn)的多元文化面貌具有積極意義。

但中國動畫電影在發(fā)展中也存在一些問題，中國動畫電影無前期扎實的積累而猛然發(fā)力，致使中國動畫電影體態(tài)畸形，注重追求畫面、音效、場面，忽略劇情、人物、細節(jié)等電影的基本要素。丁亮、張雯靜在《中國動畫電影發(fā)展現(xiàn)狀與問題研究》中指出，中國動畫電影中續(xù)作在動畫電影所占比例最高，限制了消費人群，票房走低，且這類動畫電影常忽略了文本的重要性和兒童的身心健康特性，背離了動畫的藝術追求。[9]宋磊在《近十年中國動畫電影創(chuàng)作成果、問題及展望》中認為現(xiàn)今的中國動畫電影距離精品還有很大的差距，在敘事模式、思想內涵、人物刻畫、藝術表現(xiàn)、制作水平等方面還需要進一步提高。[10]因此，中國動畫電影在未來的發(fā)展中，需要融入更多的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素，吸取國外動畫的經驗，提高中國動畫電影的技術研發(fā)和制作水平，增加藝術韻味，融入更多情感含量，增強觀眾的觀感。中國動畫電影在初期發(fā)展中出現(xiàn)的問題不容忽視，在接下來的進程中，我們要實現(xiàn)升級轉型，著重創(chuàng)新、提高質量，走精品化、品牌化路線，這是中國動畫電影長久發(fā)展的關鍵之舉。

二、點：中國動畫電影的個案研究

中國動畫電影的研究除了從面上進行宏觀觀照外，還深入到細微的點，作深度的個案探究。中國動畫電影的個案研究主要涉及對某類形象的研究和某一動畫電影的研究兩類。

英雄是一個民族、一個國家的文化象征和精神載體，在人生成長中有精神指引的作用，又寄予了人們對現(xiàn)實的不滿與未來的期許，各國的影視作品中都有對英雄形象的塑造。中國動畫電影中也不乏對英雄形象的刻畫。高寧、黃心淵在《中國動畫電影中英雄角色分析及啟示》[11]中梳理了中國不同時代、不同文化背景下英雄角色的文化意蘊和時代精神，清晰描畫了中國動畫電影英雄形象的變遷軌跡。馬臻宇、楊鈺嬌的《中國動畫電影超級英雄之多維塑型》[12]歸納了中國動畫電影對英雄形象聲影塑造的特點，期望中國動畫電影能創(chuàng)造出在世界范圍內代表中國形象的國產動畫英雄人物。中國影視作品中往往采取以反派人物烘托英雄形象的策略，反派角色形象“經歷了早期的趣味性嘗試影片、建國后的教化性影片與商業(yè)化背景下的娛樂性影片三大階段，并在未來的發(fā)展過程中呈現(xiàn)出無絕對反派的新式劇作模式”[13]。

中國動畫電影中還有很多角色形象值得我們關注，楊秋的《中國動畫電影神話人物形象塑造嬗變及反思》（電影評介，2020），梁宇鋒的《圖像轉塑與觀念轉化：中國動畫電影中“獸形”神祖的造型考索》（當代電影，2020），四川師范大學李星皓的碩士論文《中國動畫電影中的妖怪形象研究（1926—2000）》，山西大學任晶晶學位論文《中國動畫電影女性形象變遷研究》，浙江大學白鷺的學位論文《論中國動畫電影中的孫悟空形象》等對中國動畫電影中不同類型的角色做了考索。

2015年，動畫電影《西游記之大圣歸來》受到了觀眾和網友的熱烈追捧與討論，引發(fā)了媒體的廣泛報道。2019年，電影《白蛇·緣起》《哪吒之魔童降世》票房不斷被刷新，掀起了中國動畫電影少有的現(xiàn)象級熱潮，也開啟了對中國動畫電影研究的新篇章。黃迎春、陳小琴《從〈大鬧天宮〉到〈大圣歸來〉——論中國動畫電影空間敘事的嬗變》從敘事角度比較了不同時期以孫悟空為主角的兩部動畫影片《大鬧天宮》與《大圣歸來》?！洞笫w來》實現(xiàn)了從“二維”到“三維”的變化，擴張了空間敘事的張力，對表達傳統(tǒng)文化精神，呈現(xiàn)中國式的人文精神與內涵更具張力。[14]悲情是中國傳統(tǒng)文學的表現(xiàn)主題之一，從《孔雀東南飛》到《紅樓夢》都展現(xiàn)了悲情的美學?！栋咨摺ぞ壠稹肥潜橹黝}在動畫電影中的表現(xiàn)，刁穎《從〈白蛇·緣起〉談中國動畫電影神話傳奇敘事中的悲情演繹》認為此片“作為一部典型的悲情敘事的動畫電影又加入了游戲敘事的特征，豐富了中國動畫電影神話的長篇敘事特征”[15]?！赌倪钢凳馈贰霸趯鹘y(tǒng)的大膽顛覆與創(chuàng)新性繼承中，實現(xiàn)了民族性與現(xiàn)代性的融合”[16]。對中國動畫電影進行微觀研究的還有胡軼男《審美解讀動畫電影〈西游記之大圣歸來〉》，姜艷艷、李登橋《動畫電影的多模態(tài)話語構建——以〈大圣歸來〉為例》等。

三、結語

近十年來，《大圣歸來》《白蛇·緣起》《哪吒之魔童降世》等一批精品動畫電影的出現(xiàn)，引發(fā)了大眾的廣泛討論、媒體的爭相報道，同時也吸引了學者的關注，中國動畫電影的相關研究大致可分為普遍性的宏觀研究和微觀性的個案研究兩類，為中國動畫電影研究的進一步深入奠定了基礎。

中國動畫電影發(fā)掘宣揚傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀基點，結合現(xiàn)代的審美取向，運用多樣的制作和展現(xiàn)方式，讓我們對中國動畫電影的未來充滿憧憬和期待。同時，在其發(fā)展過程出現(xiàn)的受眾過于低齡化、單一追求光影特效、人物形象塑造扁平、劇情缺少邏輯等問題也是不容忽視的。中國動畫電影還處于發(fā)展的初期，要保障其制作產出的良性循環(huán)，必須實現(xiàn)轉型升級，提升質量，注重創(chuàng)新，制作精品，這是中國動畫電影持續(xù)發(fā)展的關鍵所在。