黃運榮 翁梅 李書亞 鐘玲 藍林焜

（六盤水師范學院，貴州 六盤水 553004）

貴州苗族蠟染作為我國傳統(tǒng)蠟染手工藝術(shù)之一，不僅形成了獨具特色的渲染工藝、紋樣藝術(shù)及色彩裝飾，而且具有獨特的民族文化價值和極高的藝術(shù)審美價值。近年來，盡管貴州苗族蠟染藝術(shù)已經(jīng)列為我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，但在現(xiàn)代經(jīng)濟發(fā)展和外來文化的影響下，以貴州蠟染藝術(shù)為代表的中國傳統(tǒng)手工藝術(shù)受到了嚴重沖擊，技藝的傳承以及人才大量流失、蠟染藝術(shù)的發(fā)展空間逐漸縮小，使得貴州苗族蠟染藝術(shù)面臨著傳承發(fā)展窘迫這一現(xiàn)實問題。要想在當前社會推動貴州蠟染技術(shù)的傳承和發(fā)展，就需要結(jié)合時代發(fā)展需求，創(chuàng)新貴州苗族蠟染藝術(shù)的生存發(fā)展空間。因此，通過以貴州苗族蠟染與茗茶文化的空間設(shè)計應(yīng)用進行創(chuàng)新實踐，希望能推動貴州苗族蠟染在當代與未來適用空間的延展和功能轉(zhuǎn)換，為貴州苗族蠟染的保護傳承和貴州民族特色茶文化的空間營造提供理論參考與借鑒。

一、貴州苗族蠟染及其風格特征

（一）貴州苗族蠟染的起源及發(fā)展

苗族作為具有幾千年發(fā)展歷史的古老民族，在長期的生活中非常注重服飾及民族圖案的藝術(shù)性，其中苗族蠟染便是在這種基礎(chǔ)上逐漸發(fā)展起來的。

在秦漢時期，蠟染技術(shù)開始逐漸出現(xiàn)，隋唐時期已經(jīng)具備一定的規(guī)模，到宋代，蠟染技術(shù)在服飾方面就已經(jīng)非常流行了。到明清時期，苗族蠟染技術(shù)進入相對成熟的發(fā)展階段，尤其是在貴州黔中一帶，苗族蠟染形成了具有典型地域和苗族民族特色的手工藝術(shù)。進入近現(xiàn)代，苗族蠟染技術(shù)作為苗族特色的文化遺產(chǎn)，引起了國家的高度關(guān)注。在2006 年5 月20 日，苗族蠟染技術(shù)正式被國務(wù)院批準，成為進入第一批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的蠟染藝術(shù)。同時，苗族蠟染因其自身的文化性、美術(shù)性和藝術(shù)性，成為了貴州地區(qū)獨特的文化藝術(shù)名片。

（二）貴州苗族蠟染的風格特征

1.鮮明的地域性

貴州苗族蠟染藝術(shù)因受到不同地區(qū)苗族文化和藝術(shù)審美的影響，呈現(xiàn)出局部明顯的地域性特征。通常來說，安順苗族的蠟染比較注重色彩與圖案，其中該地小花苗彩色蠟染最為出名。圖案紋樣的創(chuàng)新不僅有當?shù)氐臍v史文化審美產(chǎn)物，而且對于不同發(fā)展時期也會有新的創(chuàng)新創(chuàng)造。在色彩上非常注重與苗族服飾的整體搭配，通過豐富顏色的種類，使其形成色彩瑰麗的視覺呈現(xiàn)。而黔東南地區(qū)的丹寨蠟染，則非常注重整體的藝術(shù)調(diào)性，尤其是自由豪放的特征最為明顯。丹寨蠟染通過精湛而簡練的創(chuàng)作手法，在圖案和藝術(shù)審美上在追求質(zhì)樸的同時，呈現(xiàn)出了一股自由、生生不息的大氣與豪放。榕江蠟染則在蠟染工藝上通過將蜂蠟和礦蠟進行混合，與粗細均勻的線條進行配比，形成了神秘而剛健的蠟染藝術(shù)風格。

2.紋樣的豐富性

貴州苗族蠟染在發(fā)展的過程中，并沒有固守原有的圖案紋樣，而是結(jié)合苗族歷史文化、苗族先民圖騰崇拜、日常勞動勞作等場景，創(chuàng)作出了多種多樣的圖案紋樣，尤其是植物、花鳥、魚蟲、幾何等很多圖案紋樣手法的夸張變形組合，更是大大提升了貴州苗族蠟染藝術(shù)的豐富性。比如在丹寨蠟染中，圖案紋樣主要由各類條紋組成，常見的有螺旋紋、藤蔓紋，與之搭配部分簡單的幾何圖形而形成。在安順蠟染中比較注重自然界動植物與幾何形狀的融合，比如在太陽、蝴蝶、石榴、鳥、魚、龍的基礎(chǔ)上，會用到圓形、三角形的圖案，以形成神圣的圖騰形象。

3.色彩的多樣性

貴州苗族蠟染在色彩上延續(xù)了苗族傳統(tǒng)的服飾色彩，多以藍白色為主，在藍白色的主色調(diào)基礎(chǔ)上，還會通過圖案紋樣的形式，添加鮮艷明亮的色彩。比如安順小花苗彩色蠟染會在白色的底色中，加入紅黃等顏色，一方面與圖樣文案的內(nèi)涵相符合，形成真實與想象錯落的視覺效果；另一方面豐富了藍白色的色調(diào)審美，體現(xiàn)了新時代審美的意蘊和內(nèi)涵。除此之外，還有很多彩色蠟染藝術(shù)，比如用楊梅汁染紅色、黃梔子染黃色等，形成了美輪美奐的色彩，其所產(chǎn)生的視覺如同刺繡一般，極具審美價值。

二、貴州苗族蠟染現(xiàn)代衍生品設(shè)計的可行性分析

（一）貴州苗族蠟染與現(xiàn)代生活的融合

蠟染技藝作為貴州苗族民俗文化的重要組成部分，在當前社會發(fā)展中不僅僅體現(xiàn)在其文化藝術(shù)價值，而且蠟染的創(chuàng)作理念與技藝進步，與現(xiàn)代生活實現(xiàn)了新的融合，再度成為了現(xiàn)代生活藝術(shù)的重要組成部分。

首先，貴州苗族蠟染技術(shù)已經(jīng)從原來簡單的工藝和單一的圖案形態(tài)，逐漸形成了從材料升級、圖案創(chuàng)作到蠟染制作等一系列現(xiàn)代化的創(chuàng)作模式，并且借助地區(qū)旅游的發(fā)展，以文化產(chǎn)業(yè)和少數(shù)民族特色產(chǎn)品，開創(chuàng)了新的需求市場。貴州苗族的蠟染工藝品，通過現(xiàn)代化的創(chuàng)作元素，成為了當?shù)靥厣穆糜萎a(chǎn)品，已經(jīng)逐漸被越來越多的人所接受。

其次，蠟染工藝不僅僅出現(xiàn)在手工藝品方面，很多現(xiàn)代化的美術(shù)創(chuàng)作、空間設(shè)計、裝修等行業(yè)，也逐漸融入了貴州蠟染工藝的元素。比如很多具有民族特色的陳列展覽廳、當?shù)鼐哂械胤教厣慕?jīng)營場所等，都會借助蠟染工藝的圖案和色彩搭配，形成新的藝術(shù)表達方式。除此之外，蠟染工藝還作為很多高校美術(shù)專業(yè)、服裝設(shè)計專業(yè)的教學內(nèi)容，通過讓學生接觸貴州苗族蠟染藝術(shù)的審美構(gòu)思，為現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作、服裝設(shè)計等提供了民族化藝術(shù)創(chuàng)作的參考和借鑒。

（二）貴州苗族蠟染與茗茶文化的碰撞

貴州的苗族先民在長期的歷史發(fā)展中，通過對茶的生產(chǎn)、勞作與思考，形成了獨特的茶文化特征。茶文化與其他文化藝術(shù)一樣，其中蘊含著深刻的民族精神寄托和審美內(nèi)涵，具有共同的民族價值趨向。從這個角度來看，貴州苗族蠟染與茗茶文化之間具有多重維度的碰撞，是一種全新的融合與創(chuàng)新。

首先，從物理形態(tài)方面來說，苗族蠟染藝術(shù)比較注重對自然界植物的加工創(chuàng)造，而茶作為一種與眾不同的植物，在勞動生產(chǎn)中已經(jīng)被人賦予了茶的靈性和人的生活氣息，由于常年出現(xiàn)在人的視野和生活中，很多時候成為了蠟染技藝創(chuàng)作的重要思路，比如片狀的湄潭翠芽、球狀的雷山銀球茶、顆粒狀似珠寶的“綠寶石”、卷曲型的都勻毛尖等，其形其態(tài)都是當?shù)孛缱逅囆g(shù)文化的深厚沉淀。

其次，在精神層面茶文化和蠟染藝術(shù)都注重追求“天人合一”，具有苗族傳統(tǒng)文化共同的價值屬性。茶集天地之氣，遇水而化，風霜雨露與人的精神世界相互貫通，從而形成了一種獨特的精神體驗。而蠟染技藝則通過圖案創(chuàng)作與精神溝通，蠟染藝術(shù)中的苗族圖騰和原始崇拜，以及一些動植物和幾何圖形的“神化”創(chuàng)作，同樣也體現(xiàn)了苗族在文化精神方面的寄托。兩者雖然呈現(xiàn)的形態(tài)及表達的方式有所差別，但其所聚焦的精神核心卻是一致的。

此外，蠟染藝術(shù)與茗茶文化都非常注重對審美的追求，蠟染藝術(shù)通過視覺刺激與心靈審美融為一體，而茗茶文化在名稱與味覺上與心靈審美融會貫通，從而形成了一種獨具特色的藝術(shù)美感。

（三）貴州苗族蠟染與空間設(shè)計的創(chuàng)新

貴州苗族蠟染工藝從圖案紋樣到色彩搭配上，經(jīng)過苗族幾千年的發(fā)展歷史，已經(jīng)形成了獨特的搭配和審美結(jié)構(gòu)，尤其是對于立體空間的設(shè)計，具有非常重要的參考和借鑒價值。

從整體視覺來看，空間設(shè)計講究的是整體性和一致性，具有統(tǒng)一色調(diào)和整體風格的空間設(shè)計更容易在視覺上給人以記憶和沖擊。而苗族蠟染無論是從藍白搭配的底色，還是到圖案紋樣、局部色彩等，都已經(jīng)形成了具有苗族特色的視覺審美，通過對苗族蠟染藝術(shù)創(chuàng)作的借鑒與參考，更容易讓空間設(shè)計形成相對完美的觀感。此外，從局部的構(gòu)造來看，紋樣、元素、圖案、色彩等是凸顯文化的重要符號，尤其是苗族蠟染技藝中很多具有代表性的圖案都有獨特的寓意，無論是線條的對稱，還是花鳥蟲魚、幾何圖形的排布，這些圖案紋樣和色彩融入到空間設(shè)計中，能夠形成潛移默化的文化符號，帶給人文化與精神的雙重沖擊。

三、貴州苗族蠟染在茶會所空間產(chǎn)品設(shè)計中的應(yīng)用

貴州苗族蠟染在茶會所空間產(chǎn)品設(shè)計中的應(yīng)用，主要包括蠟染的圖案、色彩、民族文化及精神內(nèi)涵等方面，既能夠從細節(jié)處體現(xiàn)局部元素，又能在整體上形成風格的一致性，給人以一種創(chuàng)新的蠟染藝術(shù)視覺體驗。

（一）茶會所空間產(chǎn)品設(shè)計中苗族蠟染圖案的應(yīng)用

貴州苗族蠟染藝術(shù)千百年來的發(fā)展中，在圖案的設(shè)計上大致形成了“形象”和“意向”兩個部分，每一個圖案不僅有外表視覺化的呈現(xiàn)，而且圖案的背后還暗藏著深刻的內(nèi)涵。因此，在對茶會所空間產(chǎn)品進行設(shè)計時，對于貴州苗族蠟染圖案的借鑒應(yīng)用，應(yīng)當聚焦蠟染圖案的寫意表達和背后的意涵方面。

根據(jù)貴州相關(guān)資料記載，茶文化的核心也與“天人合一”的自然相處模式有密切的關(guān)系，很多關(guān)于茶的故事、典故等，也被人賦予了神話的色彩。因此，茶會所空間產(chǎn)品的設(shè)計，應(yīng)當結(jié)合民族藝術(shù)與茶文化背后意涵相關(guān)的圖案紋樣進行填充。比如在蠟染圖案中，有很多梨花、梅花、桃花、杏花、棉花等植物及其延伸的圖案，可以以茶與自然的空間創(chuàng)作思路進行鏈接；很多如銅鼓紋、太陽紋、窩妥紋、水波紋、菱形紋、十字紋、云紋等講究幾何紋路的圖案，可以將苗族與茶文化空間進行鏈接，以此形成茶與藝術(shù)、茶與民族文化的立體融合。

由圖3.1 可以看出，在植物花草紋樣中，左一圖案從幾何紋路中延伸出了枝葉，中間是人的主觀元素，枝葉是自然元素，兩者結(jié)合形成了“人與自然”的整體感和神秘感，與茶文化中“人與自然”的結(jié)合有異曲同工之妙。而右一圖案紋樣則在單純的枝葉上加入了部分線條，是對自然進行藝術(shù)化的勾勒，葉子與茶葉本就是同一類事物的不同表現(xiàn)形態(tài)，在視覺上為茶葉本身增添了幾許神秘的色彩。

由圖3.2 可以看出苗族蠟染中的幾何紋路圖案，這種圖案紋樣雖然并沒有動植物那么直觀，但是卻體現(xiàn)了苗族獨特的藝術(shù)審美。以銅鼓紋為例，銅鼓是苗族比較重要的一種器物，以規(guī)則、對稱、平衡的藝術(shù)圖案形成一定的視覺節(jié)奏感。把這種圖案紋樣融入到茶會所空間的裝飾設(shè)計中，能夠以一種潛移默化的方式將苗族文化和藝術(shù)審美融入到茶具、座椅及環(huán)境氛圍中，進而給人帶來一種極具蠟染的藝術(shù)氣息和工藝自然和諧之美。

（二）茶會所空間產(chǎn)品設(shè)計中苗族蠟染色彩的應(yīng)用

苗族蠟染延續(xù)了苗族服飾常用的藍白色彩，在色彩上具有典型的整體性風格，在視覺上與苗族文化、苗族藝術(shù)形成了相互映襯、相互依存的關(guān)系。茶會所空間產(chǎn)品在設(shè)計的過程中，可以針對苗族蠟染從整體色系和局部色彩進行參考和借鑒。

在整體色系上可以借鑒苗族蠟染藍白色的底調(diào)，這種藍白色既蘊含了苗族先民在審美中融入的人與自然和原始的圖騰崇拜，又帶有苗族祈福、祝福的色調(diào)內(nèi)涵，運用到茶會所空間產(chǎn)品的設(shè)計中，一方面能夠?qū)⒚缱逄厣纬烧w的視覺感覺，給人以一種文化標簽的基本標識；另一方面則能夠體現(xiàn)茶會所空間中“天道自然”的精神思想，從而升華整個空間的藝術(shù)內(nèi)涵。

在局部色彩的運用上，為了避免茶會所空間的過于單調(diào)，可以在部分擺件、圖案、裝飾中運用苗族蠟染中色彩鮮艷的部分。如圖3.3 所示，可以借鑒蠟染中紅黃相間的色彩做圖案紋樣的顏色，讓整體色調(diào)在藍白的基礎(chǔ)上增添一絲生機和絢麗，在質(zhì)樸中增添些許多姿多彩。當然也可以按照右圖的色彩搭配，依靠藍白的底色，融入專門調(diào)制的黃色、橙色等色彩，藍白在傳達簡單質(zhì)樸、清新素雅的視覺特點同時，又能夠?qū)⒉桴r活而充滿生命力的韻味表達出來，讓人在茶會所的空間下不至于過于壓抑，雖是樸實無華卻又不失單調(diào)。

（三）茶會所空間產(chǎn)品設(shè)計中苗族蠟染文化的應(yīng)用

貴州苗族蠟染藝術(shù)和茶文化在長期的歷史發(fā)展中都被烙上了苗族文化的烙印，兩者以不同的呈現(xiàn)形式對苗族文化進行著不同維度的表達。在茶會所空間設(shè)計中，要想讓整個空間更加富有特色和文化氣息，就需要從注重茶文化與蠟染文化的融合出發(fā)進行應(yīng)用設(shè)計。

在對苗族蠟染文化應(yīng)用設(shè)計的過程中，要注重茶會所空間設(shè)計中文化氛圍的營造。這種文化氛圍不是擺上幾件器物就能解決，而是要從蠟染藝術(shù)與茶會所空間中各個元素進行融合。比如茶會所服務(wù)人員的服飾可以用具有蠟染藝術(shù)特色的苗族現(xiàn)代簡易服飾，在裝飾畫、裝飾品中可以融入蠟染藝術(shù)的紋樣色彩，當然也包括茶杯、茶具、茶桌上的擺件，都可以以蠟染藝術(shù)常用的色彩和圖案進行定制，通過這樣從視覺、感知覺等多維度入手進行蠟染文化氛圍的營造，從而形成茶文化與蠟染文化的緊密結(jié)合。

此外，在對茶空間產(chǎn)品設(shè)計中，還要注重對蠟染文化和茶文化中苗族民族精神內(nèi)海的融入應(yīng)用。在現(xiàn)代化社會中，原本苗族先民那種敬畏自然、樸素質(zhì)樸的精神早已湮沒在時代的洪荒之中，通過對苗族蠟染藝術(shù)元素及空間氛圍的設(shè)計，要讓蠟染文化成為苗族精神的標簽和引導者，比如在茶會所空間中可以針對部分蠟染圖樣裝飾品加入文字內(nèi)涵解讀，或是將苗族蠟染的講究說法與茶的寓意和名字進行融合，通過品茶和視覺思維的結(jié)合，以此形成更有感染力的文化精神傳達。

四、結(jié)語

貴州苗族蠟染藝術(shù)作為苗族民族文化的重要組成部分，隨著社會的發(fā)展和外來文化的沖擊，苗族蠟染藝術(shù)需要依托時代發(fā)展新的需求，不斷與時俱進，不斷進行創(chuàng)新，才能適應(yīng)當前社會的發(fā)展需要。通過上述對貴州苗族蠟染在茶會所空間設(shè)計中的應(yīng)用探討，可以看出苗族蠟染不僅在圖形紋樣、色彩上能賦予茶會所獨特的空間享受，而且還能形成具有明顯標簽的苗族文化氛圍，讓茶文化與蠟染文化在現(xiàn)代化空間中形成新的創(chuàng)新和融合。這種設(shè)計既是對茶會所空間設(shè)計的創(chuàng)新，又是對貴州苗族蠟染藝術(shù)在現(xiàn)代背景下的創(chuàng)新應(yīng)用，在促進其發(fā)揮當代價值的同時，能夠進一步地實現(xiàn)貴州苗族蠟染藝術(shù)的新發(fā)展，從而推動其更好的傳承。