米斯福

鋼琴教授湯蓓華好讀各類書籍，她從小就愛看培根的《新工具》、巴爾扎克的《高老頭》、康德的“三大批判”合集，以及笛卡爾、契訶夫、托爾斯泰的著作。采訪時(shí)，我們經(jīng)常會(huì)從音樂的領(lǐng)域一下子跳到美術(shù)、文學(xué)的領(lǐng)域，她如數(shù)家珍，侃侃而談?！拔液芟矚g看哲學(xué)書，它能訓(xùn)練邏輯思維，讓你看人生、做學(xué)問的角度很不一樣。”

授課時(shí)，湯教授會(huì)運(yùn)用各種形象生動(dòng)、與時(shí)俱進(jìn)的比喻，來幫助學(xué)生理解鋼琴詮釋的真諦。比如，她會(huì)把“給演奏注入表現(xiàn)力”比喻成烹飪時(shí)放的各式調(diào)味料，“我們做一道大菜，不管你是焗、是煎還是蒸，最后總要根據(jù)不同的菜系放鹽、麻油或五香等調(diào)料吧，這樣一道菜才有它的味道”。

再比如，她會(huì)把演奏者與觀眾的溝通比喻成“發(fā)射Wi-Fi信號(hào)”。如果學(xué)生只是自顧自地埋頭彈琴，沒有與聽眾的交流感，她便會(huì)俏皮地說道“哎呀，你的Wi-Fi是不是斷了？我接收不到任何信號(hào)哦！”要是學(xué)生狀態(tài)回來了，開始與聆聽者互動(dòng)了，“哦，我感受到了，Wi-Fi連上了！”我們異口同聲地說。

彈鋼琴要學(xué)會(huì)“放電”

湯蓓華，鋼琴演奏家，上海音樂學(xué)院附中鋼琴教授，先后在星海音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院和中央音樂學(xué)院鋼琴系學(xué)習(xí)，其間得到了李嘉祿、吳樂懿、周廣仁、吳迎等教授的悉心指導(dǎo)。畢業(yè)后，湯蓓華又去美國(guó)明尼蘇達(dá)大學(xué)音樂學(xué)院攻讀鋼琴演奏碩士。2002年，湯蓓華放棄了美國(guó)舒適安逸的生活，回到了祖國(guó)，就職于母校。如今，她活躍于世界舞臺(tái)上，在美國(guó)、法國(guó)、意大利等地演奏及講授大師課，被海內(nèi)外媒體譽(yù)為“充滿著高貴、華麗、典雅和真摯感人音樂的女鋼琴家”。湯蓓華多次應(yīng)邀擔(dān)任國(guó)際鋼琴大賽的評(píng)委，挖掘和培育了一大批優(yōu)秀的鋼琴人才，其中包括青年鋼琴家張勝量（牛牛）、第五十屆哈恩國(guó)際鋼琴比賽冠軍秦云軼、2019年德國(guó)波恩貝多芬國(guó)際鋼琴大賽冠軍尹存墨等。

在美國(guó)學(xué)習(xí)的十二年為湯蓓華打開了一扇新的大門。她的老師亞歷山德·布萊津斯基（Alexander Braginsky）是俄羅斯鋼琴學(xué)派“四大巨頭”之一戈登威澤（Alexander Borisovich Goldenwiser）的關(guān)門弟子。盡管師出名門，但布萊津斯基卻樂于把學(xué)生看成是與自己平等的關(guān)系，“我只是引導(dǎo)你，而不是教授你”。因此，湯蓓華也被布萊津斯基幽默地喚為“從上海來的藝術(shù)家”。與中國(guó)的教育方式完全不同，美國(guó)的老師非常注重培養(yǎng)學(xué)生的個(gè)性和獨(dú)立能力。布萊津斯基會(huì)讓湯蓓華自由地挑選想學(xué)習(xí)的樂曲，這一點(diǎn)也被湯蓓華沿用至自己的教學(xué)中?！耙?yàn)槟阕约合矚g的曲子，才會(huì)有共鳴，會(huì)有感而發(fā)?！?/p>

湯教授告訴我，每個(gè)鋼琴學(xué)派的風(fēng)格和技術(shù)訓(xùn)練都各有特點(diǎn)，比如說德奧學(xué)派的精髓在于著重手指的獨(dú)立性、指尖的力量和聲音的顆粒性等，這點(diǎn)在早期的鋼琴學(xué)習(xí)階段尤其重要，也就是我們所說的打好“童子功”基礎(chǔ)。湯教授在上海學(xué)習(xí)時(shí)的老師，如李嘉祿、王羽、吳樂懿就很會(huì)訓(xùn)練她的手指獨(dú)立性和靈巧干凈快跑的手指功夫。到了美國(guó)，布萊津斯基屬于俄羅斯學(xué)派?！拔腋麑W(xué)習(xí)厚重的音色、大臂的揮動(dòng)，還有背部、腰部等力量的運(yùn)用。在俄羅斯學(xué)派中，手只是‘先行部隊(duì)，‘糧食彈藥都在后面，要把全身的力量都調(diào)動(dòng)起來?！庇辛诉@些，還不夠?！安筷?duì)作戰(zhàn)聽誰的？聽司令的，所以最重要的還是你的頭腦！你要先把你的腦子搞搞清楚，腦子搞不清楚，技術(shù)練得再多也沒用?！蹦敲词裁床潘闶前涯X子搞清楚了呢？“有兩方面，一個(gè)是技術(shù)訓(xùn)練的方式方法要搞清楚，比如說要練干凈、靈巧的手指快速跑動(dòng)，你要運(yùn)用掌關(guān)節(jié)抬指快觸鍵等等方法去達(dá)到這個(gè)目的；另一方面，要對(duì)作品風(fēng)格以及對(duì)當(dāng)時(shí)整個(gè)社會(huì)大的文化背景，比如啟蒙主義、文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)等有透徹的認(rèn)識(shí)?！睖淌诔３?duì)學(xué)生說：“你來學(xué)的不僅是鋼琴?gòu)椬?，而且是一種文化，一種傳承。你不但學(xué)習(xí)音樂作品，還應(yīng)該學(xué)習(xí)對(duì)作品的風(fēng)格和精神產(chǎn)生影響的相關(guān)哲學(xué)、文學(xué)、繪畫。你看德彪西的音樂都是從莫奈、梵高的畫中衍生出來的，那種光、影、色的感覺，和印象派的畫作簡(jiǎn)直如出一轍……”

在湯教授看來，音樂的表現(xiàn)力是由旋律、節(jié)奏、和聲、力度組成的。節(jié)奏是音樂的框架，和聲及力度是音樂的色彩，旋律是音樂的血脈。通過這四個(gè)方面的演釋，可以把音樂的情緒及內(nèi)容表現(xiàn)得淋漓盡致。如果這個(gè)音樂是較為憂郁、傷感的，就需要運(yùn)用比較暗淡的音色，演奏時(shí)可用弱踏板，以及靈敏指觸在pp至mf的力度間做好各種層次。相對(duì)于其他聲部，旋律永遠(yuǎn)必須是最響的，線條要勾勒得最為清晰。要很好地詮釋作品，很多時(shí)候，具體的指觸和音色都需要老師詳細(xì)示范和講解。湯教授補(bǔ)充道：“不能只說這里太響了，那里要輕，那具體是多少力度呢？力度都是在音樂前后的時(shí)間流動(dòng)中對(duì)比出來的，而且大胖子的力度對(duì)比和瘦女孩的力度對(duì)比是不一樣的，只要根據(jù)學(xué)生自身的條件盡量做出大的對(duì)比就好，并且要告訴他怎么運(yùn)用各種力量和控制配合達(dá)到豐富的力度層次。還有踏板怎么踩，是半踩、全踩還是顫抖式地踩，要根據(jù)作品的風(fēng)格、和聲、力度及旋律線條甚至是演奏場(chǎng)地的不同來做不一樣的調(diào)整。對(duì)于浪漫派作品，踏板可以多用，特別是在需要夸張和輝煌的音色效果時(shí)。在印象派作品中，需要音色與和聲朦朧模糊及持續(xù)低音效果時(shí)要用到左中右三個(gè)踏板，但在巴洛克作品及古典風(fēng)格的作品中就要盡量少用踏板?！?p>

湯教授堅(jiān)信，上臺(tái)表演就是“一錘子買賣”，不成就砸了，所以練就百分之兩百的技術(shù)精準(zhǔn)性非常重要?！叭绻阆Ｍ谂_(tái)上一遍都不錯(cuò)，那么你在臺(tái)下就要練到兩百遍都不錯(cuò)，這就是俗話說的‘臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功?！睘榱擞?xùn)練學(xué)生的肌肉記憶，她經(jīng)常要求學(xué)生把最艱難的段落“連彈兩百遍，彈錯(cuò)一次就要從頭開始算”。除了肌肉記憶以外，她還會(huì)綜合運(yùn)用聽覺記憶、視覺記憶等方式，多管齊下。有時(shí)候巴赫的復(fù)調(diào)作品很難背，她就要求學(xué)生在五線譜上默寫所有的音符，如攝影般印入腦子。為了讓學(xué)生把整部作品的力度層次豐富地表現(xiàn)出來，她會(huì)讓學(xué)生從頭到尾把每一個(gè)音符的走向以及力度，比如說從ppp到fff的脈絡(luò)層次都勾畫出來，就像一個(gè)設(shè)計(jì)圖或心電圖一樣?！斑@樣學(xué)生就心有藍(lán)圖，一首曲子彈出來，層次感非常強(qiáng)?！痹趯W(xué)生上臺(tái)的前一天、前一小時(shí)、前一秒鐘，她都會(huì)給學(xué)生各種“賦能”，陪伴、鼓勵(lì)，提升他們的士氣?！八?，我的學(xué)生98%都是發(fā)揮正常甚至超常的，因?yàn)槲腋麄冋f，‘你們上臺(tái)緊張是不對(duì)的，你都準(zhǔn)備得這么好了。俗話說‘藝高人膽大，你要是沒準(zhǔn)備好，自然會(huì)緊張，但要是你在準(zhǔn)備得很好的情況下還緊張，那就是你的私心雜念太多，不夠作為演奏家這種使命的純粹性。因?yàn)槟憔褪且岩魳返拿篮脦Ыo聽眾，你要有一種虔誠(chéng)的教徒似的奉獻(xiàn)精神，而不是去東想西想別的東西?！?/p>

這些不同教學(xué)方法的得來，一方面源于湯蓓華教授曾跟過幾個(gè)好老師，另一方面也得益于她不斷地學(xué)習(xí)和精進(jìn)。她翻譯了好幾本關(guān)于鋼琴教學(xué)法的書，比如由上海音樂出版社出版的鮑利斯·貝爾曼寫的《鋼琴大師教學(xué)筆記》。她以自身豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，以最簡(jiǎn)潔易懂的方式注入到翻譯和詮釋作者對(duì)音樂表演以及音樂教學(xué)的心理學(xué)方面的許多深刻見解，得到業(yè)內(nèi)人士的廣泛贊譽(yù)。這本書自出版以來就成了暢銷書和長(zhǎng)銷書，如今已經(jīng)再版十四次，并馬上要推出修訂版了。

鋼琴云上遇知音，中國(guó)音樂傳世界

近年來，湯蓓華教授將更多的時(shí)間與精力投入到了普惠大眾的鋼琴公益活動(dòng)中，并讓中國(guó)的音樂通過鋼琴聲傳向世界。2020年，一場(chǎng)罕見的疫情打亂了人們正常的生活和工作節(jié)奏，國(guó)際交流也變得困難重重。在這樣的大背景下，“云知音”全球網(wǎng)絡(luò)公益鋼琴大賽由美國(guó)太平洋精英音樂家協(xié)會(huì)、上?？咸匚幕顿Y有限公司、上海中醫(yī)藥大學(xué)共同發(fā)起，上海藝術(shù)教育委員會(huì)指導(dǎo)，以網(wǎng)絡(luò)技術(shù)之便，以音樂為媒介，傳遞愛與希望。

說起大賽的名稱“云知音”，大賽創(chuàng)始人湯蓓華介紹道，所謂“云”有三層含義：第一，大師“云”集，世界級(jí)鋼琴大師與選手們相約此處；第二，“云”端相會(huì)，在這個(gè)特殊的時(shí)節(jié)，用音樂舒緩心情，撫平焦躁與哀傷；第三，選手如“云”，從孩童到老者，只要你有觸摸鋼琴的熱情和愿望，零收費(fèi)報(bào)名，無門檻參與。

本次大賽吸引到了全球近兩萬名選手報(bào)名，其中海外參賽選手一百多名，涵蓋專業(yè)學(xué)習(xí)者、業(yè)余愛好者、中小學(xué)生群體、大學(xué)生群體、老年群體等。大賽官網(wǎng)頁面瀏覽量超過兩千萬次，互動(dòng)投票數(shù)超過九百八十萬次，體現(xiàn)出了“云知音”的全球視野、專業(yè)水準(zhǔn)以及全民參與性。大賽的亮點(diǎn)之一還在于設(shè)置了特邀組，給具有聽力、心理和行為等障礙的人士一個(gè)展示自我的舞臺(tái)。大賽國(guó)際慈善代言人劉明康就是一位具有鋼琴天賦的自閉癥患者，他用自己的成長(zhǎng)和毅力讓人們看到了自閉癥患者身上的才華與天賦。

抗疫名家張文宏在“云知音”視頻連線頒獎(jiǎng)儀式時(shí)表示：“樂”（樂）加草字頭就成了“藥”（藥），音樂可以治愈心靈，起到舒緩情緒、振奮心情的作用。這次‘云知音網(wǎng)絡(luò)鋼琴大賽在疫情背景下將全球鋼琴愛好者匯聚在一起傳遞愛與希望，是一次治愈人心的善舉?！?/p>

特別值得一提的是，本次大賽有著廣闊的國(guó)際視野和突出的中國(guó)元素。大賽組委會(huì)特邀中國(guó)作曲家張朝為比賽專門創(chuàng)作了一首富有中國(guó)特色的樂曲《野人舞》，讓參賽者學(xué)習(xí)、演奏，向全世界輸出中國(guó)的民族文化。在湯教授心目中，用鋼琴來傳播中國(guó)音樂文化是很易于被世人接受的?！颁撉偈且患澜缧缘臉菲?，許多華人鋼琴家都通過它來演釋中國(guó)聲音的世界表達(dá)。”湯教授自己也經(jīng)常用鋼琴模仿出古箏、古琴、笛、簫、揚(yáng)琴、琵琶甚至是嗩吶的聲音。“鋼琴完全可以說中國(guó)話，我在美國(guó)演出鋼琴版的《百鳥朝鳳》時(shí)，外國(guó)聽眾們可喜歡了，說太像鳥鳴了！”從《春江花月夜》《平湖秋月》《彩云追月》中聽到極富中國(guó)樂器的音色以及中國(guó)文化意境的音樂，都非常有藝術(shù)的魅力。外國(guó)聽眾的熱烈反響，正是她經(jīng)常倡導(dǎo)和踐行的“以世界的鋼琴，傳播中國(guó)的文化”，讓他們通過熟悉的樂器更容易理解中國(guó)的文化意境。

中國(guó)鋼琴通過幾代人的努力，發(fā)展到今天這樣的規(guī)模和成就是非常令人振奮的，中國(guó)已成為當(dāng)今世界名副其實(shí)的鋼琴大國(guó)。鋼琴史上有俄羅斯、德奧和法國(guó)等學(xué)派，我們希望在不久的將來能建立中國(guó)鋼琴學(xué)派，讓我們共同為這個(gè)目標(biāo)、為世界的鋼琴講中國(guó)的話語而努力！