董佳宜

（西北民族大學(xué) 甘肅 蘭州 730030）

《咫尺之外》是我在兩年時間內(nèi)自我磨合和創(chuàng)作出來的，關(guān)于雙人舞作品《咫尺之外》，我選擇的舞種為現(xiàn)代舞?，F(xiàn)代舞主張人的肢體解放，充分展現(xiàn)人體運動的可能；服裝力求舒適合身、簡約、無束縛，體現(xiàn)真誠的、自然的感情流露，在動作或者表現(xiàn)形式方面，不會有太多規(guī)定，可以更多地展現(xiàn)個人對于作品的感知和理解?？傊F(xiàn)代舞打破因循守舊的思想，擺脫束縛，發(fā)展合乎人體自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發(fā)真情實感，強調(diào)舞蹈藝術(shù)要反映現(xiàn)實生活等，具有鮮明的時代意義和現(xiàn)實意義。在塑造人物形象上，現(xiàn)代舞有更多的方式?！跺氤咧狻氛挝璧钢杏袃蓚€時空年齡段，利用動作的發(fā)力和變化來體現(xiàn)不同年齡的人物?！跺氤咧狻肥褂脤憣嵉姆绞絹肀憩F(xiàn)故事的脈絡(luò)，通過不斷的伏筆來貫穿整個故事。

關(guān)于現(xiàn)實題材，在選擇時一定要從實際出發(fā)，貼合生活。2020 年，我們一起經(jīng)歷了一場疫情，而作品也與一篇關(guān)于疫情的報道有關(guān)，相關(guān)新聞的主題是“隔著玻璃門和口罩的親吻”，報道中有一對年輕的夫妻，女孩兒是醫(yī)院的醫(yī)護(hù)人員，他們之間有這樣一段對話：

“我好想你。”

“我也好想你?！?/p>

“我想看看你的臉，現(xiàn)在好點了嗎？”

“好多了，還留了一個小傷口?！?/p>

“我想要抱抱?！?/p>

“我也想抱抱你?！?/p>

“怎么抱？抱不了?！?/p>

從新聞出發(fā)，我對新聞進(jìn)行了改編和修飾，一對因為疫情被隔離開的老夫婦約定，病情好轉(zhuǎn)就在老地方相見，在此期間發(fā)生了一段故事。疫情來臨時，我們是那樣的渺小，當(dāng)患者和自己的親人被一道墻阻隔著，彼此無法觸及時，內(nèi)心的那份孤獨變得更加強烈，但要守著自己的心，保護(hù)著對彼此的承諾，無論疾病或健康，都堅守著“只要你回頭，我就在你身旁”，以這樣的方式確定選材內(nèi)容，以及故事的主線。以此，在作品編創(chuàng)的過程中，確保故事發(fā)展脈絡(luò)清晰，避免出現(xiàn)瞎編亂造的情況。從“創(chuàng)作法”上講，一部作品往往能夠顯示出創(chuàng)作者的心聲，這就是作品的主題。現(xiàn)代舞強調(diào)技巧展示，往往在其中埋有一些伏線。

作品的立意自然也要貼合實際。生活的豐富多樣讓內(nèi)心變得浮躁不安，有時也缺失對“愛”的理解和詮釋，通過一對老夫婦在危難面前無畏的陪伴來告訴大家，要珍惜眼前的人，“陪伴才是最長情的告白”。那么既然要選擇現(xiàn)實題材，立意又相對較普通，如何能創(chuàng)作出不千篇一律的作品來呢？表演方式的不同，技法運用的不同，甚至動作設(shè)計的不同，都可以對編創(chuàng)作品的表現(xiàn)有所影響。

從戲劇的表現(xiàn)上來看，戲劇是以人為表現(xiàn)對象，用“動作”作為表現(xiàn)手段的藝術(shù)。因此說“戲劇是行動的藝術(shù)”，或者像馬克思所說的“動作是支配戲劇的法律”，這就從某個角度概括了戲劇藝術(shù)的本質(zhì)。當(dāng)編創(chuàng)者被自己的作品感動時，觀眾才會有被感動的可能，編創(chuàng)者將作品人物融入生活時，自然就找到了走進(jìn)觀眾的前提。英國著名表演藝術(shù)家亨利·歐文在論及什么是戲劇表演藝術(shù)，特別是什么是高境界的表演藝術(shù)時說：“這種藝術(shù)體現(xiàn)詩人的創(chuàng)作并賦予詩人的創(chuàng)造以血肉，它使劇里扣人心弦的形象活現(xiàn)在舞臺上?！爆F(xiàn)實題材不是完全復(fù)制生活中的瑣碎之事，是從人物身上找到“可舞性”的部分，從一個人或者多個人身上找到共鳴。當(dāng)編導(dǎo)為作品注入生活氣息的那一刻，人物就是有血有肉的，用表演給予作品一種升華，在適當(dāng)?shù)臅r間和結(jié)構(gòu)里充實表演人物，提升立意價值，用編導(dǎo)的視角創(chuàng)作闡釋出來。在創(chuàng)作法上，時間性與空間性是分割的。發(fā)展、高潮和結(jié)尾具體要呈現(xiàn)的內(nèi)容是什么，呈現(xiàn)的某一段用怎樣的表現(xiàn)方式，都是編創(chuàng)者該面臨的問題。從舞蹈本質(zhì)來看，時間性與空間性又是不可分割的，視覺形象是用眼欣賞的表現(xiàn)形象。編創(chuàng)中應(yīng)該去尋找時、空、力的表現(xiàn)方式，著力在豐富現(xiàn)實題材的人物形象和人物情感上給予其修飾。之所以加入時空變換，是為了將作品的感情提升一個高度，如果以單一的方式表現(xiàn)陪伴，那故事會變得平淡無奇，將一種現(xiàn)象放在舞臺上就失去了現(xiàn)實題材本身要表現(xiàn)的意義。除此之外，要在服裝上加以修飾。

在作品結(jié)構(gòu)方面，第一部分：開端，介紹人物關(guān)系。由于疫情的原因，老太太被隔離起來。將舞臺分成左右兩部分，雙方以不接觸的方式展現(xiàn)出無形的墻，老太太離開時兩人約定好在路燈下見面，老頭隔著玻璃陪著老太太，一起渡過難關(guān)。第二部分：發(fā)展，距離的阻隔使得兩人情緒不定。老太太的身體慢慢衰弱，一切變得遙遙無期，老頭在醫(yī)院的窗外想和老太太遠(yuǎn)遠(yuǎn)見一面，但老太太在病床上無法起身只能淺淺地抬頭，兩人的狀態(tài)都非常低落。第三部分：高潮，老頭指著路燈示意老太太，無論如何自己都會陪著老太太一直到最后，老頭靠著路燈睡著了，夢見年輕時在路燈下初遇老太太的時候，時間和空間的轉(zhuǎn)化，使得一直沉悶的故事情節(jié)有所浮動，通過燈光的轉(zhuǎn)換實現(xiàn)時空的變化，以雙人舞的托舉表演為主。以打雷聲驚醒為轉(zhuǎn)折，驚醒的老頭不甘心就這樣結(jié)束兩個人之間的約定，即到第四部分：結(jié)尾，老頭敲了敲老太太的窗戶，之后在雨中跳著他們初遇時的舞蹈，老太太因此非常著急，她奮力地將自己從床上撐起來，這里的動作設(shè)計是將動律進(jìn)行重復(fù)，重復(fù)就是力量，在結(jié)尾設(shè)置小高潮。最后，全場燈黑，定點光在路燈上，老頭正在路燈下睡著，老太太拍了拍老頭的肩膀，故事結(jié)束。這樣的結(jié)尾讓觀眾有了無限的遐想，是老太太戰(zhàn)勝病魔，還是老頭的一場夢，開放的結(jié)尾留給觀眾?，F(xiàn)實題材的選擇是由實際出發(fā)的，但又不能完全拷貝現(xiàn)實故事，每個人都對一個故事有著自己的理解和感悟，編導(dǎo)應(yīng)該學(xué)會利用觀眾的想象力去完成一個故事，這樣可以避免因為用力過猛，而造成假、大、空。

舞臺服裝設(shè)計是舞蹈表演藝術(shù)中不可缺少的組成部分。舞臺服裝造型，具有塑造演員外部形象和輔助演員表演的雙重效果。符合人物和作品甚至搭配不同燈光能營造不同現(xiàn)場效果的服裝對于編導(dǎo)來說是點睛之筆，那么如何在塑造人物形象的情況下通過服裝提高整個作品的層次？根據(jù)具體情況做出調(diào)整，對應(yīng)不同的舞臺，呈現(xiàn)最佳的效果?！跺氤咧狻分v的是兩個老人的故事，時空轉(zhuǎn)換下有年輕時的樣子，那么服裝設(shè)計上要考慮到，加一件外套或是脫一件衣服就可以呈現(xiàn)兩個年齡段人物的形象。關(guān)于技法的問題，在雙人舞技法以及雙人配合上著重分析。雙人舞中，兩人之間會產(chǎn)生諸多問題，如力量、重心、把位、信任都是要解決的問題，遇到瓶頸時要靠實際應(yīng)用突破技法的束縛，找到自己的“催淚方式”，這樣才會有亮點。尤其是雙人舞配合中的托舉動作，做好接力發(fā)力才能避免在不需要托舉時托舉的情況，借助舞伴的重心和情感調(diào)整到需要的把位，是最好的托舉時機。

在技法選用上，造型感是一種標(biāo)識，用于兩人背對背呈現(xiàn)舞蹈語言；感情層面的“融合——對抗——融合”，用于呈現(xiàn)三個階段不同的情感；“重復(fù)”，用于兩人靠近，不斷出現(xiàn)重復(fù)的動作，編創(chuàng)中有一句話是“重復(fù)就是力量”；“對比”，動靜和虛實，以及兩個人的不同狀態(tài)；“變奏”，當(dāng)處于一個轉(zhuǎn)折點時兩人的情感變化；還有“再現(xiàn)”，用于開頭和結(jié)尾的呼應(yīng)。在編創(chuàng)的過程中也會遇到一些問題，比如技法套用，即便是沒有按照技法進(jìn)行編排，但技法的痕跡還是非常明顯，就我個人而言，解決技法堆積問題的方法是將自己所有的動作“打散”，身體會在自然狀態(tài)下完成的動作就不要沿用，這樣雖然會有些困難，但是也使我發(fā)現(xiàn)了更多的可能性。我們在學(xué)習(xí)階段，會因為技法的問題考慮太多，嘗試將技法運用得不像技法，在技法本身的基礎(chǔ)上加入現(xiàn)實題材的故事元素。嘗試問自己問題，比如，節(jié)奏發(fā)生變化是為什么？不是因為動作太平需要跳脫，而是因為故事到了轉(zhuǎn)折和發(fā)展階段，人物之間產(chǎn)生了矛盾，而想要體現(xiàn)矛盾，就需要用激烈的快節(jié)奏。正確控制節(jié)奏，就是前期故事的鋪墊有多平穩(wěn)，后期的故事就有多激烈，對比之下，就可看到節(jié)奏的改變。觀眾的所見所感是很真實的，刻意的設(shè)計是騙不了觀眾的，尤其是在現(xiàn)實題材的作品中，真實的情感抒發(fā)才是動情的關(guān)鍵。

以上就是我對現(xiàn)實題材舞蹈作品編創(chuàng)的認(rèn)識，從實際出發(fā)進(jìn)行作品選材，在編創(chuàng)的過程中明確立意，豐富舞蹈表演方式，用情感貫穿內(nèi)容，避免技法堆積，更深刻地體會每一個動作的細(xì)節(jié)之處。每一處修改和推翻都要嘗試，每一個轉(zhuǎn)折都要打磨，每一種情感都要回味，希望通過這樣的方式，展現(xiàn)出編創(chuàng)作品的魅力。