（鄭州西亞斯學院 河南 新鄭 451100）

民族音樂是中華民族幾千年來珍貴的文化遺產(chǎn)，也是中華民族生產(chǎn)生活、文化形態(tài)的具體體現(xiàn)，它具有鮮明的民族特征。我國自古以來就是禮樂之邦，從春秋禮樂到現(xiàn)在五十六個民族的特色民歌，都融匯了民族精神、民族性格、民族審美等等。弘揚民族音樂，對陶冶情操、提升音樂素養(yǎng)、培育民族精神有著重要意義，特別是對青少年正確價值觀的形成有促進作用。然而，流行音樂大行其道，學生每天聽的、唱的都是流行歌曲，對民族音樂的了解少之又少，民族音樂處于一種尷尬境地，這對民族音樂及民族文化的傳承極為不利。因此，高校加強民族音樂教育，其價值不僅是傳承和弘揚民族音樂本身，更重要的是幫助新一代樹立正確的審美價值觀，提升其音樂素養(yǎng)，傳承民族精神。而如何在流行音樂場域下發(fā)展民族音樂是高校、教師及藝術家都應重點思考的問題。筆者認為，激發(fā)學生的學習興趣是第一位的，在教學過程中要善于利用學生對流行音樂的興趣，引導學生對流行音樂中的民族元素予以了解，從而提高學生學習民族音樂的主動性。

一、加強高校民族音樂教學的意義

第一，有利于民族歷史文化的傳承。民族音樂是本民族生產(chǎn)生活、民俗習慣、思想價值觀念等的具體體現(xiàn)，是民族文化的重要組成部分，也是研究民族文化的載體，是歷經(jīng)幾千年創(chuàng)造出來的文化精髓。高校加強民族音樂教學，能夠讓學生在學唱民族歌曲、欣賞民族音樂的過程中，了解民族思想，感受民族精神、氣質(zhì)和神韻，從而對民族文化形成認同，培養(yǎng)學生的民族意識，讓民族文化在民族音樂教學中得以傳承。

第二，有利于促進民族團結(jié)。維護民族團結(jié)是我們每一個人義不容辭的責任，高校作為傳播民族文化的重要陣地，匯集了各個民族的學生，開展民族音樂教學，能夠通過藝術的方式來加深學生對彼此民族文化的了解和學習，使得不同民族的人聚集到一起進行民族文化分享與傳承，從而促進民族團結(jié)。

第三，有利于學生樹立民族自信心和自豪感。悠悠五千年華夏文明，囊括了各種傳統(tǒng)民族文化，而各個類型的民族音樂都具有鮮明的民族特征，學習民族音樂，自然是一種讓學生了解傳統(tǒng)民族文化的有效途徑。加強高校民族音樂教學，不僅僅能提高學生的音樂素質(zhì)，還能激發(fā)學生的民族意識和愛國情操。比如學習《精忠詞》一曲，可以讓學生學習民族英雄的家國情懷，激發(fā)其愛國熱情和民族責任感。

第四，有利于放松學生身心。高校的基礎課程和專業(yè)課程較多，課業(yè)壓力繁重，加強民族音樂教學，能夠開闊學生的視野，讓其在緊張的學習氛圍中得以放松、釋放壓力。

第五，有利于提高學生的音樂審美水平。民族音樂包含的種類很多，如民歌、戲曲等等，它們的藝術形式不同，表現(xiàn)出來的民族特點和審美觀也不盡相同。民族音樂講究旋律美，通過優(yōu)美的旋律給人以遐想并塑造意境，讓人陷入無盡的想象中。如果高校重視民族音樂教學，那么學生的音樂感知、音樂思維能力都將得到一定程度的提高，久而久之便會形成正確的民族音樂審美觀。

二、高校民族音樂教學現(xiàn)狀

（一）對民族音樂重視不夠

當今社會大行其道的是流行音樂，學生對民族音樂的學習興趣不高。高校為了避免學生對音樂課產(chǎn)生厭煩情緒，在音樂課程的開展上多采用流行音樂進行教學，教師在課堂上為學生示范流行歌曲、教授流行唱法，導致民族音樂教學處于一種尷尬境地。學校和教師對民族音樂的重視不夠，沒有將學生對流行音樂的熱情引導到民族音樂上來，學生自然無法提起興趣。

（二）民族音樂教學理念較為傳統(tǒng)

與流行音樂不同的是，民族音樂的普及性不高、受眾不夠廣泛。要想使民族音樂在青年一代中得以傳承，需要學校和教師多做有益思考。但是目前，多數(shù)高校沒有將民族音樂教學納入課程體系中，即便有些高校開設了此門課程，教師也將大部分時間放在了理論知識的教學上，在音樂設備極其不豐富的情況下，甚至將為學生播放民族音樂讓學生進行欣賞視為整個教學過程。

（三）教師的專業(yè)能力有待提升

教師是知識的傳授者，其專業(yè)能力的高低直接影響教學效率和質(zhì)量。在目前的民族音樂教學中，具有較強專業(yè)素養(yǎng)的民族音樂教師較少，往往是通俗唱法的教師來兼任，學生只能接觸到一些淺顯的、通用的知識，對民族音樂背后的民族文化了解不夠透徹，在一定程度上影響了民族音樂教學效果。

三、流行音樂場域下如何加強高校民族音樂教學

（一）高校要完善課程體系設置

將民族音樂引進課堂教學，首先就要完善課程體系設置，將民族音樂教學視為素質(zhì)教育的重要組成部分。新課標改革后，高校更加重視學生的素質(zhì)教育和情感培養(yǎng)，應該按照新課標的要求，專門開設民族音樂教學課程或者是民族音樂欣賞課程。高校要對民族音樂教學的目的有一個清醒的認識，使得課程體系設置更具科學性、針對性。要積極學習其他學校先進的教學理念和教學模式，讓學生感受到傳統(tǒng)民族文化之美，在提升其藝術品位的同時，幫助其樹立民族自信心、自豪感。

（二）教師要改變傳統(tǒng)的教學方式

我認為流行音樂之所以能夠流行，也是因為其將根扎在了民族文化中。無論是布魯斯，還是探戈、倫巴等世界范圍內(nèi)的流行音樂，都在一定程度上體現(xiàn)了民族元素和民族屬性。我們國家也是如此，上個世紀就有音樂藝人將民族音樂元素與流行音樂緊密結(jié)合，比如鄧麗君的《小城故事》、《又見炊煙》、《甜蜜蜜》等，多是體現(xiàn)了民間小調(diào)的元素；《青藏高原》則體現(xiàn)了當?shù)氐娘L土人情及地域特色；《黃土高坡》等流行歌曲也體現(xiàn)了西北民族音樂元素。發(fā)展到今天，音樂藝人更是在大眾化的流行音樂的基礎上融入了民族音樂文化元素謀求創(chuàng)新，比如劉歡的《家園》，在歌曲中穿插了東北民歌搖籃曲，讓人為之一振。

因此，教師在開展教學的過程中，不能再按照傳統(tǒng)的教學思路照著課本上的歌曲進行教唱，而是要盡可能地培養(yǎng)學生的歌唱興趣。要善于發(fā)現(xiàn)流行音樂中的民族音樂元素，可以從學生較為感興趣的流行音樂入手，為學生播放、示范一些具有民族音樂元素的流行歌曲。如在講到江蘇民歌《茉莉花》時，可以讓學生賞析宋祖英演唱的民族歌曲《茉莉花》以及梁靜茹演唱的流行歌曲《茉莉花》，引導學生認真賞析這些民歌小調(diào)與現(xiàn)代流行歌曲的相同和不同之處，讓其在充分感受這些民族曲目和流行曲目的同時，對其中的民族音樂元素予以探討，還可以深層次挖掘音樂背后的民族地域特色，感受傳統(tǒng)音樂的發(fā)展與傳承，以此來調(diào)動學生對民族音樂的學習興趣，加深學生對民族音樂及民族文化的認同。

（三）教師要不斷提升教學能力

教師首先要從自身做起，對民族音樂進行系統(tǒng)學習和深入研究，以正確的眼光看待民族音樂文化，取其精華，棄其糟粕，善于將民族音樂與流行音樂相結(jié)合，對民族音樂予以創(chuàng)新，讓學生在靈活的表演風格和創(chuàng)意中感受傳統(tǒng)民族音樂的魅力。在具體教學過程中，要充分利用民族音樂內(nèi)涵豐富的特點，對學生實施德育教育，比如在教唱宋祖英的《孟姜女》時，讓學生讀懂人民對沉重徭役的反抗精神，教育學生今天的幸福生活來之不易，是一輩輩勤勞勇敢的中國人拋頭顱、灑熱血換來的。另外，教師還要不斷提高教學技巧，充分利用多媒體技術手段來活躍課堂氣氛，比如為學生播放一些流行歌手的演唱會視頻，引導學生觀察舞臺上用了哪些民族樂器，如張杰演唱會的二胡、周杰倫演唱會的古箏等，利用學生對流行歌手的崇拜心理，引導學生加深對民族樂器的喜愛，逐漸嘗試用民族樂器演奏民族樂曲。長此以往，學生在聆聽曲目、觀賞樂器演奏的同時，不僅能提升民族音樂審美能力，還能對中華民族幾千年來的傳統(tǒng)民族文化產(chǎn)生新的認識和感悟，讓偉大的民族精神感染著他們，并得以弘揚和繼承。

總之，傳統(tǒng)的教學模式已不能滿足學生的發(fā)展需要，如何從流行音樂中的民族音樂元素入手來激發(fā)學生的興趣，是高校和教師在理論和實踐中需要長期且深入思考的問題。