■宋雨森
人類于現(xiàn)實(shí)生活中之所以不斷地延續(xù),是因?yàn)槲幕瘜?duì)人類世界現(xiàn)實(shí)生活的反映。作為人類精神世界中最為高級(jí)的一部分,音樂(lè)藝術(shù)毫無(wú)疑問(wèn)是其中重要又璀璨的一顆明珠,直至今日都隨著人類的進(jìn)化在不斷向前推移前進(jìn)。筆者以為,在這之中,音樂(lè)劇是組成音樂(lè)文化這一整體最為獨(dú)特的一個(gè)部分。因?yàn)樗粌H僅對(duì)于音樂(lè)有著高度的重視,同樣,它對(duì)肢體動(dòng)作,對(duì)白,表演給予了平等地對(duì)待,通過(guò)這些因素的結(jié)合,最終將整個(gè)音樂(lè)劇的故事情節(jié)和蘊(yùn)含的背景及情感表達(dá)出來(lái)。
在眾多音樂(lè)劇中,筆者始終把《悲慘世界》放在自己心目中的第一名,既是因?yàn)椤侗瘧K世界》是筆者第一次看完名著之后再去看音樂(lè)劇版本的作品,同樣也是第一次感受到撲面而來(lái)震撼感的作品,可以說(shuō)是滿足了心中對(duì)于音樂(lè)劇的所有期待,而十周年紀(jì)念版《悲慘世界》更是其中的佼佼者。本文將從思想內(nèi)涵,劇情發(fā)展、人物形象塑造等方面,對(duì)《悲慘世界》十周年紀(jì)念版進(jìn)行鑒賞。
音樂(lè)劇《悲慘世界》是來(lái)自法國(guó)的音樂(lè)劇作曲家勛伯格和鮑伯利根據(jù)法國(guó)19世紀(jì)前期浪漫主義文學(xué)代表作家維克多·雨果同名小說(shuō)改編而成。故事以1832年巴黎共和黨人起義為背景,講述了主人公冉阿讓在重新做人、改變社會(huì)的歷程上,雖然遇上種種困難的艱辛歷程,但最終依然一步步實(shí)現(xiàn)了自我救贖的故事。
《悲慘世界》這部音樂(lè)劇無(wú)論是從改編、創(chuàng)作、人物刻畫上都做到了對(duì)于原著的尊重。它將當(dāng)時(shí)的法國(guó)政府與時(shí)代背景作為整個(gè)主要架構(gòu),有效地結(jié)合社會(huì)生活內(nèi)容的世界性,現(xiàn)實(shí)性以及哲理的永恒性,并將這一思想用音樂(lè)、歌舞形象地描繪了出來(lái)。不同于文字的描述,在這部音樂(lè)劇中,一系列的場(chǎng)景配以音樂(lè)給人以直接強(qiáng)烈的沖擊感,甚至于人性的掙扎,社會(huì)的險(xiǎn)惡,現(xiàn)實(shí)的無(wú)奈,時(shí)代的黑暗都在這部音樂(lè)劇中的諸多細(xì)節(jié)中充分體現(xiàn)了出來(lái),對(duì)于觀者而言,仿佛就身處于法國(guó)大革命時(shí)期的社會(huì)中,與主人公冉阿讓一同經(jīng)歷從黑暗到黎明的蛻變。但是正如久保帶人曾經(jīng)在《死神》一書中寫到的一句格言:“通往黎明的只有一條路,就是10 個(gè)小時(shí)的黑暗。無(wú)論怎么走,要到黎明,必先經(jīng)歷黑暗?!痹谀菢右环N接近湮滅的背景下,我們從音樂(lè)劇中看到的卻是一種積極向上,不斷沖擊舊制度的勇氣;是一種對(duì)于人文主義,對(duì)于自由美好的生活,對(duì)于活在充滿陽(yáng)光下的世界的堅(jiān)持不懈的追求;更是對(duì)于人性解放,生命詮釋的再造與涅槃。
在這點(diǎn)上,另一部著名的音樂(lè)劇《貓》是在最后葛麗茲貝拉在《Memory》的歌聲中實(shí)現(xiàn)了登上九重天的終了。相比之下,《悲慘世界》從開場(chǎng)音樂(lè),結(jié)構(gòu)布景以及人物臺(tái)詞上等眾多細(xì)節(jié),都其實(shí)無(wú)時(shí)無(wú)刻在反映著對(duì)于美好生活的追求,人格的支撐,人性的涅槃,這些小細(xì)節(jié),著實(shí)反映了整部音樂(lè)劇在思想內(nèi)涵上把握得巧妙,整個(gè)情節(jié)設(shè)計(jì)得極其用心。
同時(shí),本劇在對(duì)人物性格進(jìn)行塑造、人物情感進(jìn)行抒發(fā)時(shí)不僅僅僅只著眼于主要人物或者單一角色,甚至把一些日常生活中的小人物的表現(xiàn)也融入到了整部音樂(lè)劇中,通過(guò)將音樂(lè)作為核心載體,并把音樂(lè)作為推動(dòng)劇情不斷推移向高潮發(fā)展的動(dòng)能,實(shí)現(xiàn)了音樂(lè)與歌詞、言語(yǔ)的有機(jī)融合,使得主題表現(xiàn)得深刻鮮明又不突兀,這也是這部音樂(lè)劇為何給人一種具有親和力的感覺(jué),因?yàn)樗钊氲搅擞^眾的視角和感覺(jué),從這點(diǎn)出發(fā)構(gòu)思整部舞臺(tái)劇。
結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)、鮮明易懂,情節(jié)的觸動(dòng)人心是整個(gè)悲慘世界最為明顯區(qū)別于其他音樂(lè)劇的顯著特點(diǎn)。作為主要線索的就是冉阿讓角色身份的不斷轉(zhuǎn)變,曲折坎坷的經(jīng)歷,另一條線索則是他與其他人物的關(guān)系,我們把它稱之為支線。同樣地推動(dòng)主線和支線無(wú)縫銜接,來(lái)回切換的依然是《悲慘世界》中的音樂(lè),可以說(shuō)正是音樂(lè)的這一敘事功能,幫助兩條線索順利發(fā)展,也幫助觀眾從一系列的情節(jié)中,能夠順利地理清整個(gè)故事脈絡(luò)。
例如:在十周年紀(jì)念版中,全劇開場(chǎng)便囚犯的面容,艱辛的場(chǎng)景,配以悲壯的音樂(lè),展現(xiàn)在觀眾的眼前。從觀眾角度出發(fā),首先能夠清晰明確的了解的就是故事的時(shí)間、地點(diǎn)、社會(huì)背景。同時(shí)為整個(gè)故事之后的情節(jié)發(fā)展埋下了伏筆,奠定了基礎(chǔ)。觀眾不需要帶著負(fù)擔(dān)去觀看這部音樂(lè)劇,無(wú)論是否讀過(guò)原著,都不會(huì)影響整個(gè)觀感體驗(yàn),都能明確故事的發(fā)展走向。在很多時(shí)候許多音樂(lè)劇有了一個(gè)優(yōu)秀音樂(lè)劇作品所需要具備的全部因素,卻無(wú)法令所有人感到認(rèn)可,深層次的原因就是在這里。相反,《悲慘世界》成為了一個(gè)成功的榜樣,它脫離了“自負(fù)”的“第一人稱”,根據(jù)“第三人稱”,決定故事說(shuō)理角度。
劇情的發(fā)展,高潮的凸顯離不開戲劇沖突。本詞來(lái)源于拉丁文conflitus,是指人與人之間矛盾關(guān)系和人的內(nèi)心矛盾的特殊藝術(shù)形式。換而言之,就是我們常說(shuō)的“戲劇性”。
正是戲劇沖突的存在,使得整部作品的感染力和沖擊力都大為提升。得益于雨果浪漫的文筆、坐擁世界名著作為藍(lán)本的“雄厚背景”,或許這是音樂(lè)劇《悲慘世界》底氣最足的一個(gè)環(huán)節(jié)。整部作品,以冉阿讓和沙威為主的戲劇沖突貫穿始終。每當(dāng)冉阿讓似乎走上了正軌,觀眾的心情開始緩和,沙威總會(huì)“適時(shí)”地出現(xiàn)在各位的眼前,使得氣氛重新緊張起來(lái)。例如:作品在第一幕中,當(dāng)冉阿讓唱到“知道,這意味著我自由了”的時(shí)候,沙威反駁(唱)道:“不,這意味著你,雖然得到了假釋,但依然是個(gè)賊?!庇纱艘粊?lái),沙威的偏執(zhí)和冉阿讓善良的內(nèi)心形成了鮮明的對(duì)比,兩者的矛盾沖突也呈現(xiàn)在觀眾眼前,并且意味著劇情因?yàn)檫@一沖突有了不同的走向。
在這部作品中,所有的人物都有著其獨(dú)特的個(gè)性,隨之而來(lái)的是風(fēng)格迥異的音樂(lè)表現(xiàn)。比如,經(jīng)歷苦難不斷磨練最終救贖蛻變的冉阿讓,純潔善良卻又多難的芳汀,固執(zhí)偏激在最后自我覺(jué)醒以死相訴的沙威等等,在這部作品中這些不同的音樂(lè)有效地解釋了人物的形象,通過(guò)聽覺(jué)增強(qiáng)了大家對(duì)于這樣一種認(rèn)知的認(rèn)同感。作品中使用的每一首歌曲在抒情方面都做到了極致,濃郁沉重但是不失陽(yáng)光解放,每個(gè)人物內(nèi)心感受,情感表達(dá)都是真切而又自然的,觀眾們看到的不是刻板僵硬的表演,而是一個(gè)個(gè)有血有肉的角色真切地出現(xiàn)在了人們的眼前:芳汀在演唱《我曾有夢(mèng)》時(shí),以詠嘆調(diào)作為使用調(diào)式,從而更好地抒發(fā)表達(dá)自己內(nèi)心復(fù)雜的情感。這段樂(lè)曲中,第一部分是采用委婉的旋律將芳汀對(duì)“以往的美好”的回憶表現(xiàn)出來(lái),著重突出對(duì)于美好生活,唯美愛(ài)情的憧憬和期待,成功刻畫了一個(gè)情竇初開的純真少女形象,與之后的遭遇形成對(duì)比,同樣也是埋下的伏筆;第二部分的音樂(lè)節(jié)奏明顯變快、旋律也轉(zhuǎn)變成了“凄凄慘慘戚戚”的風(fēng)格,有力地凸顯了“現(xiàn)實(shí)生活的殘酷直接”,對(duì)于現(xiàn)實(shí)的控訴和不滿在音樂(lè)中強(qiáng)烈地表達(dá)了出來(lái)。
無(wú)獨(dú)有偶,在十周年紀(jì)念版《悲慘世界》中,因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)社會(huì)流行音樂(lè)的主流趨勢(shì),康姆威爾金森飾演的冉阿讓,其本身對(duì)于流行音樂(lè),搖滾樂(lè)就有著極高的熱情,因此在演唱《Who am I》這首作品時(shí),加入了許多流行元素,以這首歌第一部分為例,康姆威爾金森是在利用一種說(shuō)話的語(yǔ)氣在唱歌,這種“說(shuō)唱”式的吟唱卻將冉阿讓的角色刻畫,出乎意料地變得更為貼切,使得康姆版本的冉阿讓成為了經(jīng)典,也讓一部古典的作品更加流行化。
同樣,整個(gè)十周年紀(jì)念作品中,令筆者印象最為深刻地,則是在全場(chǎng)最后,來(lái)自全球17個(gè)不同國(guó)家的冉阿讓扮演者同臺(tái)演唱《你是否聽到人民的歌聲》。那一幕或許是整個(gè)十周年紀(jì)念版演出中最為精彩的一部分,音樂(lè)的雄渾悲壯,人物的內(nèi)心,大革命的勇氣與崛起這一切都在那一刻得到了最為激情的釋放,也象征著人性的解放,而這一幕同樣與開場(chǎng)部分苦囚站在一起吟唱形成了首尾呼應(yīng),也從這樣鮮明的對(duì)比中,體現(xiàn)了雨果、勛伯格、鮑伯利對(duì)于人性中那些真善美的追求,對(duì)于社會(huì)的陽(yáng)光一定會(huì)重新照耀在那些曾經(jīng)黑暗之處的信心,這一刻才是最偉大的浪漫。
《悲慘世界》十周年紀(jì)念版,直到筆者長(zhǎng)大以后重新再看,也依然為此震撼,并不是因?yàn)樗旧砭鸵劳杏谑澜缑谋尘?,不是因?yàn)樗臄⑹聡?yán)謹(jǐn)和微言大義,也不是因?yàn)樗渲刑N(yùn)含著的高深思想。相反,最為令人感動(dòng)的,是因?yàn)閷?duì)人性細(xì)節(jié)的描寫真實(shí)深刻又十分親切,從這些人中,我們能夠找到共鳴,能夠喚醒人們的同理心,這是非常難得的,因?yàn)橥硇牟煌谕樾模嬲刈屓藗內(nèi)コ蔀榱宋枧_(tái)的一部分。這里面的角色沒(méi)有夸獎(jiǎng)或者譴責(zé),每一個(gè)人都有著理解和悲憫。這樣一種生命的透徹,當(dāng)配以音樂(lè),以舞臺(tái)劇形式呈現(xiàn)時(shí),那種熱烈的贊美、無(wú)私的奉獻(xiàn)、人性的高貴,最終讓其成為了之所以為經(jīng)典的解答。