李曉曉

（河南大學 河南 開封 475001）

聲樂表演在豐富人們精神文化生活方面發(fā)揮了積極作用，是一種有極高欣賞價值的藝術形式，深受觀眾喜愛。要想獲得理想的聲樂表演效果，聲樂表演者必須正確認識演唱技巧在表演活動中的作用，熟練掌握并靈活應用各種演唱技巧，充分表達音樂作品的藝術內涵和藝術情感，彰顯專業(yè)素質，引起觀眾情感共鳴，提高整體演唱質量。演唱技巧是聲樂表演的基礎要素，也是影響最終表演效果的關鍵點。在聲樂表演的研究中，應將演唱技巧分析放在重要位置，正確分析并把握演唱技巧要點。只有這樣，聲樂表演者才能獲得理想的演繹效果。

一、演唱技巧和聲樂表演中演唱的構成要素

演唱技巧指聲樂表演者在演唱活動中借助藝術處理方法，讓聲樂演唱活動情感真摯豐富，作品富有吸引力和內在感染力。演唱技巧的構成要素主要包括聲音和語言。正確分析和把握這兩個要素，對于優(yōu)化聲樂表演來說非常重要。演唱技巧的構成要素一是語言要素。聲樂表演離不開語言，在表演過程中，表演者應該力求吐字清楚，發(fā)音精準，做到字正腔圓。也就是說，只有真正意義上維護語言發(fā)音的準確性，才能讓演唱變得規(guī)范。不管在演唱中運用怎樣的唱法，都要重視語言要素的地位和作用，否則會影響到聲樂表演的質量。二是聲音要素。聲音在演唱活動中的作用非常突出，聲音處理是聲樂演唱中非常重要的技巧。伴隨聲樂藝術研究的深入和藝術事業(yè)的發(fā)展，現在人們往往把更多的關注點放在聲音技巧研究方面。聲音技巧以嗓音、呼吸和胸腔共鳴作為主要內容，通過對其進行有效運用，能夠提高聲音處理效果，讓聲樂表演事半功倍。

二、演唱技巧在聲樂表演中的作用

（一）夯實聲樂表演基礎

演唱技巧是聲樂表演的基礎。演唱者結合音樂作品表演要求以及表演內容，有效管控發(fā)聲和氣息，對個人演唱中的節(jié)奏、音準、音色等進行控制，使之可以熟練切換，有效展現聲樂作品的思想情感、文化和風情，并在情感引領之下提高觀眾對作品藝術內涵的領悟效果。一直以來，演唱技巧作為基礎內容，滲透在聲樂表演當中。演唱者靈活運用演唱技巧可以呈現良好的表演效果。演唱者在進行演唱訓練時，可以借助多樣化訓練方法，并結合作品要求，靈活選用對應的演唱技巧?？偠灾?，為了確保聲樂表演順利開展，演唱者需要夯實聲樂表演基礎，持續(xù)學習和靈活運用演唱技巧，提高整體表演質量。

（二）塑造良好藝術形象

塑造音樂藝術形象是聲樂表演的一項重要內容，也是聲樂表演取得良好效果的關鍵。聲樂表演者結合音樂作品的內容和要求，靈活運用演唱技巧，能夠為音樂藝術形象的塑造創(chuàng)造良好條件，營造富有吸引力的良好音樂藝術氛圍，讓觀眾可以深層次領悟聲樂作品，全面增強作品的表現力。塑造音樂藝術形象具有一定的難度，這對聲樂表演者提出了嚴格的要求。聲樂表演者要恰當選擇和應用演唱技巧，突出個人音色，凸顯個人風格，為多元藝術形象的塑造奠定基礎，從而引起人們情感共鳴，提高觀眾藝術領悟力。隨著聲樂表演要求的提高，塑造音樂藝術形象的要求也大幅提高。這就需要表演者進一步提高對演唱技巧運用的重視程度，在實踐中積累正確的技巧和方法，靈活運用新的技巧，高水平演繹作品。

（三）提高聲樂表演質量

在聲樂表演中進行演唱技巧學習訓練以及靈活應用，其最終目的都是為了提高聲樂演唱的質量。筆者在對諸多成功表演的聲樂作品進行綜合分析后發(fā)現，聲樂表演者都實現了對演唱技巧準確靈活應用，從而減少了演唱過程當中的失誤，準確傳達了聲樂作品的內容。不同的聲樂表演者有著不同的演唱水平和專業(yè)素質，如果只憑他們個人的天賦來演唱，會對實際的演唱效果帶來影響。因此，在這一過程當中，要將演唱技巧作為根本輔助，促使演唱者持續(xù)提升演唱水準并和觀眾進行多樣化互動，提升聲樂表演質量。聲樂表演者應具備良好的質量意識，不僅要多角度研究聲樂作品，還必須善于運用演唱技巧來提高自身的表演質量，進而給觀眾留下深刻印象。

（四）促進個性情感表達

對聲樂表演活動來說，有效表達情感無疑是演唱最高境界的體現。聲樂表演作品能做到個性化情感表達就代表演唱者達到了演唱的最高境界。聲樂表演者要以達到演唱最高境界為目標，恰當處理和應用演唱技巧，充分有效表達情感，同時激發(fā)聽眾情感共鳴，讓作品的感染力得到綜合提高。可以說，為了推動聲樂表演者個性化情感表達，必須將學習和應用演唱技巧作為重中之重，力求讓情感表現更深刻，讓作品更具影響力和感染力。為了把觀眾帶入音樂作品所營造的意境當中，讓他們在這一過程中收獲情感體驗，聲樂表演者在表演之前就需要對作品內在情感表達進行分析，提前做好表演設計，并將自己對作品的理解融入其中，最終在表演技巧的帶動下，呈現完美演出效果。

三、聲樂表演者必須具備的演唱技巧

（一）氣息技巧

聲樂表演是一種要求利用聲音來呈現作品的獨特藝術形式，因此表演者應該通過專業(yè)化的氣息訓練來優(yōu)化聲音傳遞效果，提高對氣息的靈活控制能力。氣息在聲樂表演當中發(fā)揮著至關重要的作用。假如沒有經過專業(yè)學習和長期刻苦練習，很容易出現氣息失控的問題。在演唱過程當中只知用嗓子發(fā)音，會導致發(fā)出來的聲音雜亂、不穩(wěn)定，還有可能發(fā)生破音問題，更有可能傷害表演者自己的嗓子。為了掌握有效的氣息技巧，讓表演更加生動，就必須要注意保持舌平狀態(tài)，恰當運用腰部力量，同時注意正確把握換氣時機。應該根據不同的聲樂作品來確定有效的氣息安排，確定換氣點，找準正確的換氣方法。

（二）力度控制

在聲樂表演當中，力度控制是非常重要的技巧，同時也會影響到聲樂表演的整體水平。真正合格的聲樂表演者，必然要有熟練的力度控制和對演唱技巧的靈活駕馭能力。通常情況下，力度控制往往體現在聲音大小層面。演唱力度在強弱間自由切換，更有助于抒發(fā)音樂作品的情感。聲樂表演者在力度控制方面要獲得良好的技巧運用效果，在表演當中優(yōu)美呈現作品旋律，就必須事先進行作品分析，找到作品當中需要用不同力度演唱的部分，并對其進行認真分析和記錄，以便在正式的表演環(huán)節(jié)靈活切換力度。

（三）音色技巧

音色變化是聲樂演唱中的關鍵技巧，只有做到熟練調控音色，才能夠為音樂作品的情感表達打下基礎。音色變化和節(jié)奏變化都和作品情感表達直接相關，如果音色切換不合理或者和音樂作品不一致，那么實際的表演效果也會大打折扣。一首音樂作品往往會涵蓋多種不同的情感表達要求，面對不同的情感表現，聲樂表演者應該靈活變換音色，激起聽眾的好奇心，觸動他們內在的情感，讓表演活動產生動人心魄的力量。

（四）想象塑造

在正式進行聲樂表演前，表演者應該事先熟悉和掌握音樂作品的創(chuàng)作內涵，在表演活動當中，要真正置身于作品和作者所營造的音樂情境當中，以便對作品的內涵和情感得出更加真實的體驗，提高作品情感表現的針對性。從這一角度分析，藝術想象力以及藝術塑造力同樣也是合格的聲樂表演者必須具備的技巧和能力。只有這樣，表演者才能對音樂作品進行完美呈現，才能讓聽眾真實感受藝術氣息。

（五）姿態(tài)技巧

在聲樂表演中，由于聲樂表演活動融入了表演以及歌唱，在實際的演唱活動中，就必須要提高對姿態(tài)技巧的掌握水平，根據表演的具體特點做好形體姿態(tài)調整。實際上，身體的姿態(tài)和歌唱時的發(fā)聲也有著非常密切的關系。要保證準確有效建立良好的歌唱發(fā)聲狀態(tài)，就必須對整體姿態(tài)進行訓練。雙目平視，挺直脊椎，小腹微收，雙肩下垂，重心落于單腳上等都是歌唱當中的基礎姿態(tài)要求。當然，在實際演唱中，演唱者還需要根據具體情況進行調整，讓姿態(tài)和具體表演相輔相成，相互協調，從根本上保證演唱質量。

四、結語

聲樂表演是音樂表演的組成部分，高質量的聲樂表演有利于滿足人們日益增長的藝術需求。在開展聲樂表演的過程中，表演者是否掌握了多樣化的演唱技巧，能否滿足高水平表演要求，會直接影響到最終的表演效果。不同的表演者有著不同的能力，他們在實際表現方面也有很大的差別。但是，不管表演者能力如何，都需要將掌握演唱技巧作為表演的重中之重，同時還要在實踐當中不斷磨練技巧，總結經驗和教訓，為觀眾帶來更加精彩的演出。