（吉林師范大學 吉林 四平 136000）

在當今政治、經(jīng)濟、文化迅速發(fā)展的大背景下，高等音樂院校培養(yǎng)的音樂教育專業(yè)人才既要有扎實的音樂基礎理論知識，又要有熟練的音樂技能技巧，更應該有使音樂相關理論、技能、觀念等得以更好彰顯的良好的人格和綜合素質(zhì)。由此，我國新一輪高等音樂院校音樂教育課程改革正式啟動。音樂學科作為藝術學科當中的一門，承擔著一定的教育功能。因此，就藝術院校對基礎音樂教育的輻射模式而言，在設計上，要求藝術能力的學習與音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)能夠有機地結合在一起，得到共同發(fā)展。

一、堅持教學原則，遵循教學規(guī)律，明確教學目的

在音樂教學展開之前，面對音樂教學的特殊性，教師需追本溯源，厘清音樂教學應該堅持的教學原則，遵循教學規(guī)律，明確藝術院校音樂教學的目的與人才培養(yǎng)的目標，以便指導具體教學的順利展開。即所謂的“教學有法”，教學的方向和目標不能偏離。

教學原則是教學工作必須遵循的基本準則，是教師組織教學的前提和依據(jù)。音樂學科作為一門技術性和實踐性非常強的學科，具有特殊的教學原則，作為音樂教學活動的主體和客體，即音樂教師和學生，都必須正確地貫徹教學原則，如此才能很好地完成教學任務，達到教學目的。在實踐教學過程中，教師要始終如一地堅持以下幾點原則：1.堅持理論與實踐相結合的原則，處理好理論與實踐的關系。2.堅持藝術和技術相結合的原則，處理好藝術與技術的關系，在指導學生練就過硬技術的同時，要引導學生充分理解作品，注重把握作品的藝術表現(xiàn)力。3.堅持因材施教的原則，在教學中，教師面對的每一個學生，其思想修養(yǎng)、表演水平、個性趣味等均不相同，因此需要因人而異、區(qū)別對待，有的放矢地進行教學，這也是長期以來音樂教學始終需要“一對一”展開教學的根本原因。

教學規(guī)律是指教學現(xiàn)象中客觀存在的，具有必然性、穩(wěn)定性、普遍性的聯(lián)系，對教學活動具有規(guī)約作用，是制定教學計劃的重要依據(jù)。在音樂教學中，教師要尊重學生個性，引領課堂教學，充分發(fā)揮學生的主觀能動性，引導學生掌握音樂技巧與音樂理論，充分理解音樂作品的情感，以便形成并提升音樂表演實踐能力，并以自身嚴謹治學的態(tài)度在潛移默化中對學生進行熏陶與影響。

藝術院校音樂教學的目標是培養(yǎng)專業(yè)的音樂表演人才，即通過在校期間全面系統(tǒng)的技術訓練和理論教學，使學生能夠系統(tǒng)地掌握本專業(yè)所必需的基本理論知識、專業(yè)知識和表演技能，將學生培養(yǎng)成為音樂水平和人文藝術素養(yǎng)都較高的音樂表演專業(yè)人才。因此，在音樂教學過程中，教師需始終明確教學目的，按照人才培養(yǎng)目標，樹立正確教學理念，孜孜以求，將教學目標落實到位，主動規(guī)避一直以來教學中存在的理念誤區(qū)，如“重技術，輕藝術”、“重技巧，輕理論”、“重聲音，輕語言”、“重表演、輕教學”等，自覺調(diào)整平衡教學內(nèi)容，加強音樂理論學習，提升人文素養(yǎng)，促進學生全面發(fā)展。

二、重視課堂教學各個環(huán)節(jié)，精心選擇教學模式

音樂教學分為課堂教學和實踐教學，其中課堂教學作為教學的基本形式，是實現(xiàn)教學目標的基本途徑，是教學模式和教學方法的具體實施表現(xiàn)。在音樂課堂教學過程中，學生在教師有計劃、有目的的指導下，系統(tǒng)學習音樂技能與理論知識，并依據(jù)所學，形成自己的藝術風格，獲得知識水平與審美趣味的提升，構建起自身的專業(yè)素養(yǎng)。即教育界常說的“貴在得法”。教師作為教學的一線工作者，課堂是能夠展現(xiàn)其職業(yè)素養(yǎng)與職業(yè)能力的重要場所，也是決定其教學質(zhì)量的主要陣地。因此，在課堂教學過程中，教師與學生應該始終重視每一個具體的環(huán)節(jié)，精心選擇適合彼此、有助于互動合作的教學模式。

從教師的角度來說，要逐一分解、認真對待課堂教學的各個環(huán)節(jié)，研究推敲從備課、教學設計、課堂講授到作業(yè)布置的每一個步驟，并反復實踐，養(yǎng)成善于反思的良好習慣，以便隨時調(diào)整教學方法與策略，做到心中有數(shù)、精益求精。在展開課堂教學之前，要做好充足的準備，深入了解自己所教學生的特點，在吃透教材的前提下，因人而異，進行合理的教學設計，根據(jù)學生的不同條件制定不同的教學方案和訓練計劃。在課堂上充分發(fā)揮教師的引導性，科學地組織課堂教學，明確每一節(jié)課的訓練目標及訓練方法，周密設計好每一節(jié)課的每一個環(huán)節(jié)，及時分析教學重點和難點，開展合理的教學評價，使學生的音樂表演能力循序漸進地發(fā)展和提高。同時，音樂教學是一個十分枯燥的過程，因此教師在課堂上要充分調(diào)動學生的主觀能動性，提高學生的學習興趣，藝術地啟發(fā)學生養(yǎng)成積極進取、自覺主動的學習態(tài)度，培養(yǎng)學生獨立思考的能力，以便提高教學效率和教學質(zhì)量。從學生的角度來說，要想在教師的引導下更好、更科學地掌握相關技巧與理論，首先就要尊重信任老師，了解自己的條件與特性，做到課前預習，課上保持專注熱情，認真學習掌握每一節(jié)課的教學要點，充分調(diào)動自身的想象力與實踐能力，按照老師的指導方法刻苦訓練，對自己在技能上存在的問題和不足坦然面對并積極求教，課后主動、認真地完成老師布置的作業(yè)，進一步鞏固和消化每一節(jié)課上所學到的知識。

隨著現(xiàn)代教育的發(fā)展，以及經(jīng)過大量實踐，一些基本的教學模式與眾多的教學方法（如心理教學法、示范教學法、機理教學法、語音教學法、形象教學法、對比教學法等）作為常規(guī)選擇，被大量應用于日常教學中。目前來說，隨著藝術院校的不斷擴招，學生水平參差不齊，很多學校都是集體課、小組課和個別課三種教學模式相互結合，這三種模式各有利弊。而眾多的教學方法其實也是殊途同歸，目的是從不同的角度來解決學生存在的問題，便于學生理解作品，掌握音樂技巧，提升音樂知識水平。對此，筆者認為，無論形式怎樣變化，方法如何創(chuàng)新，模式如何迭代，音樂教學的一些基本特性與規(guī)律依然要遵循，這不是因循守舊，而是教書育人的精神的體現(xiàn)。學習音樂的人都知道，整個教學的過程就是一個不斷糾錯、不斷解決問題、針對一些細節(jié)進行大量重復訓練的漫長過程。故而，根據(jù)學生的個體情況，有針對性地、因人而異地精心選擇教學模式與教學方法是十分必要的。

三、創(chuàng)新教學方法，拓展教學內(nèi)容，鼓勵個性發(fā)展與作品創(chuàng)作

今天，創(chuàng)新發(fā)展是時代的主旋律。習近平總書記曾指出“創(chuàng)新的事業(yè)呼喚創(chuàng)新的人才，我國要在科技創(chuàng)新方面走在世界前列，必須在創(chuàng)新實踐中發(fā)現(xiàn)人才、在創(chuàng)新活動中培育人才、在創(chuàng)新事業(yè)中凝聚人才”。人才的培養(yǎng)在于教育，教育的關鍵在于教師。現(xiàn)代教育背景下，教師要想成為教學能手、學生榜樣，就要深刻領悟“守正創(chuàng)新”之內(nèi)涵，并將其灌注于職業(yè)生涯與人才培養(yǎng)中，不斷研究、創(chuàng)新各種合理的教學方法和有效的教學策略，精益求精地把教學工作做到極致。同時，在“互聯(lián)網(wǎng)+”時代，作為一名優(yōu)秀的高校教師，要與時俱進，具有創(chuàng)新意識，將新媒體技術、現(xiàn)代信息技術融入音樂教學中，拓展教學內(nèi)容，完成“學以致用”與“用以致學”的二元結合，并實現(xiàn)螺旋式上升。教學有法，但教無定法，只要能達到教的目標和學的目的，教師可以采用一切合法的、合理的方法?，F(xiàn)代信息技術的快速發(fā)展，對教育產(chǎn)生深遠影響，以教師、書本、課堂為中心的教學模式已然漸漸轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W生、信息交流、網(wǎng)絡等為中心的教學模式。“互聯(lián)網(wǎng)+”背景下，音樂教師不能滿足于現(xiàn)有的教學方式和成果，而是要以開放包容的態(tài)度，接納新技術、新思想，尊重學生的個性，嘗試突破“教與學”的傳統(tǒng)樊籬，善于應用信息技術作為輔助教學的手段，深入拓展音樂教學的內(nèi)涵和外延，創(chuàng)新教學方法，豐富課程資源，提升教學質(zhì)量。同時，在尊重學生個性的前提下，教師要意識到互聯(lián)網(wǎng)技術的普及，慕課等線上教學模式的出現(xiàn)，為學生的日常學習打開了很多新的大門，豐富的網(wǎng)絡學術資源與音樂教學資源可用來拓展學生的視野。作為現(xiàn)代教育工作者，教師要充分利用新型自媒體應用程序，不斷加強與青年學子的互動交流，并結合音樂教學實踐，推動音樂表演活動的開展，進行優(yōu)秀作品分享與線上創(chuàng)作評比，以鼓勵學生堅持個性的同時，展開多維視角，接納各種風格，形成創(chuàng)新意識，讓學生從不同的角度進行藝術表演創(chuàng)新實踐。唯有此，才能做到在“守正”的基礎上展開“創(chuàng)新”，才是真正把握了新時代的精髓與深刻內(nèi)涵，才可以為音樂教學的健康良性發(fā)展貢獻一己之力。

綜上所述，音樂教學在與時俱進的同時，要遵循藝術學科自身的特殊規(guī)律。從古到今，音樂教學，尤其是歌唱教學，沿襲的都是“口傳面授”之方法，老師一句一句耐心細致地教，學生一句一句認真執(zhí)著地學。相比于集體課和小組課這兩種教學模式而言，歷史尤為悠久的教學模式——個別課，即“一對一”的“口傳面授”教學模式，依然在音樂教學中發(fā)揮著不可替代的作用。就如格林赫斯所言：老師的大部分工作就是圍繞著排除各種各樣的阻礙進行的。而這些阻礙就是學生在理論和技能上存在的各種問題和不足，也是學生對于音樂作品的認知偏差及其藝術表現(xiàn)力的不當，更是學生音樂技巧發(fā)展的緩慢與人文藝術素養(yǎng)的低下。鑒于此，高校提高個別課的比例，可以很好地針對不同的學生進行合理指導，有目的地解決學習中的具體問題，展開有效教學。這樣一方面可以使得學生快速進步，另一方面也有利于師生感情的培養(yǎng)。