（中國青海熱貢文化生態(tài)保護試驗區(qū)同仁縣熱貢熱金唐卡藝術(shù)院 青海 黃南藏族自治州 811399）

“只有民族的才是世界的”，在經(jīng)濟全球化發(fā)展不斷深化的背景下，各民族文化的交流融合也處于興盛發(fā)展的階段。藏民族文化的交流傳播成為“講好中國故事”的重要內(nèi)容，在其中作為民族繪畫藝術(shù)精品的“唐卡”廣泛受到國內(nèi)外人士的青睞。隨著人們物質(zhì)財富的增長和對特有文化內(nèi)涵的理解，以及各級政府對其特有文化形態(tài)的支持，既培育了特色文化市場，也不斷豐富了文化消費的形態(tài)。唐卡作為雪域高原環(huán)境下產(chǎn)生的藝術(shù)精品，其文化價值日益凸顯，助推經(jīng)濟不斷攀升，已然成為民族經(jīng)濟發(fā)展新的增長點。然而，在人們消費日益多元化及替代品不斷增加的市場環(huán)境下，作為民族文化發(fā)展中精品的唐卡藝術(shù)，具有待開發(fā)的巨大創(chuàng)收潛力的同時，也面臨著傳承保護及再開發(fā)的各種困境。由此，本文從對作品的視覺審美出發(fā)，談?wù)勌瓶ㄋ囆g(shù)作品中蘊含的豐富文化內(nèi)涵，以拓展消費者的視野并有助于培養(yǎng)潛在的消費人群。

一、唐卡藝術(shù)作品表達了較為規(guī)范的文化意境

唐卡作品的主題選擇的規(guī)范性。唐卡因其攜帶便利被譽為“行走的廟宇、流動的佛龕”。人物主題選擇是唐卡作品表達的核心，諸如佛像、菩薩像、說法圖、宗教寺院、宗教人物、宗教故事等占其80%以上，還有少量取材于藏區(qū)的社會歷史、生活習俗及藏醫(yī)藏藥、天文歷法的內(nèi)容。從整體表達的視角來看，包括世界萬物的形成（《俱舍論》）、雪域人類的產(chǎn)生（《瑪尼全集》）、藏民族的發(fā)展延續(xù)（《紅史》）和藏傳佛教中各教派的傳承史（《賢者喜宴》）等，在不斷發(fā)展中再現(xiàn)了藏民族的世界觀的建構(gòu)和完善。在個體的表達范疇中，宗教人物傳記是唐卡作品主題選擇的重點，有的取材于佛傳故事《如意樹》、《十二宏化》、《十五神變》，有的取自藏族英雄史詩《格薩爾王傳》。還有將抽象的文化現(xiàn)象用直觀的畫作予以展現(xiàn)，有的呈現(xiàn)觀想皈依類，如賢劫千佛、密乘眾佛的皈依意境；也有將藏醫(yī)藥學四部醫(yī)典的內(nèi)容，通過診斷之樹的樹根、枝干和綠葉把藏醫(yī)的寶典形象表現(xiàn)出來，充分展現(xiàn)了藏民族科學技術(shù)文化發(fā)展的成就。唐卡畫被稱為是“藏族文化的百科全書”，唐卡作品較為全面地涵蓋了藏族文化大小十明學的全部內(nèi)容，也通過一幅幅作品呈現(xiàn)了雪域歷史文化的變遷歷程。

主體表達在畫作呈現(xiàn)渾然天成的意境。唐卡畫是以一種以固定不變的技藝規(guī)則，為啟示初不可見的超自然世界而創(chuàng)造物像，供信徒頂禮膜拜。因而在具體創(chuàng)作中要求創(chuàng)作者要將畫中主體人物的特點、成就與周邊環(huán)境呈現(xiàn)相生相應(yīng)的特性。尤其在熱貢唐卡作品中，大多用細如發(fā)絲的金線勾勒出主佛熠熠生輝的意境。周邊細節(jié)的表達具有錦上添花的功效，供品符合顯密各宗特色；林間的樹木花草、飛禽走獸刻畫要細致，呈現(xiàn)生動、有趣的特性。當前，伴隨唐卡藝術(shù)品市場的多元化、產(chǎn)業(yè)化發(fā)展，出現(xiàn)了不少工藝品唐卡，如瓷器唐卡、PVC唐卡、景泰藍唐卡、紫檀和烏木等木雕唐卡、電腦繪圖軟件制作的各種新興工藝品唐卡等，與傳統(tǒng)的唐卡繪畫作品相比，新型的唐卡作品具有創(chuàng)新性，但從技法上來說，兩者不可混淆。

二、唐卡藝術(shù)品制作獨特的技藝方法

唐卡構(gòu)圖布局較為嚴格。在以弘揚佛法為主體的唐卡畫面中，其構(gòu)圖基本遵循以下畫面布局原則：中心為主尊，上方為部主、諸佛和傳承上師；主尊兩側(cè)為菩薩，下方為佛母、財神和護法，世間神在最下方。在一副格局較為宏大的畫作中，整體呈現(xiàn)開闊、立體的風格，構(gòu)圖將圍繞主尊，從地面到天空的佛像依次逐漸縮小，進而形成近大遠小的透視效果。并按照佛在上、菩薩在下，靜相在上、怒相在下，佛和菩薩在上、世間神靈在下的畫面規(guī)制來布局。不同時期、不同地區(qū)的唐卡作品中，構(gòu)圖方式也有差異，如早期唐卡和千尊佛唐卡等表格式構(gòu)圖法、壇城等中心構(gòu)圖法、多教派組合一體的分散構(gòu)圖法、內(nèi)外多層次的幾何式構(gòu)圖法等，形式多樣。與其他繪畫藝術(shù)相比，唐卡畫是一種高度程序化的藝術(shù)，表現(xiàn)宗教意義是其最重要的功能和創(chuàng)作的源動力，這也是任何藝術(shù)流派的唐卡藝術(shù)所必須遵循的，都要求照本繪制，呈現(xiàn)出愈是符合經(jīng)典、愈是雷同，畫師成就愈突出的特點。

制作工序呈現(xiàn)特有的自然性。在作畫的過程中，一般嚴格按照規(guī)定的程式進行：調(diào)色所使用的水，必須是無塵無油的凈水；粘合畫布的膠水，必須是無血污、無濁塵的上等牛膠；使用的顏料必須是上等礦物質(zhì)及金、銀等；顏色搭配及突破，除非不涉及宗教內(nèi)容，否則必須遵循《彩繪工序明鑒》；在佛像等圣像的塑造過程中，必須嚴格遵循《造像量度經(jīng)》；供品及寶座嚴格突出顯密特點，不可隨意搭配。唐卡中的各類佛像、菩薩像、明王像等，無論畫幅尺寸大小，其造像均要求比例適度，遵照《造像量度經(jīng)》的標準，佛的直立造像比例是：肉髻高四指，肉髻至發(fā)際根四指，發(fā)際至頦下十二指，頸高四指，頸下至心窩十二指，心窩至肚臍十二指，肚臍至恥骨十二指，胯骨四指，股長二十四指，膝骨四指，脛骨二十四指，腳踵四指。其它佛的坐式造像、面部長度、額的距離、上唇下唇、雙目、鼻等都有嚴格的比例規(guī)定，不可違反。同樣，對于畫師而言也有嚴格的要求，在繪畫過程中忌煙、酒，必須保持身心干凈。畫師們把每一次制作畫像當作信徒修持供養(yǎng)的過程，畫像前都會算定良辰吉日，誦經(jīng)文，沐浴清潔，虔誠點香膜拜，以示高度的素凈之心和擬將對佛的虔誠予以表達的心愿。

三、唐卡作品材料的使用呈現(xiàn)出經(jīng)久不衰的特質(zhì)

唐卡是一種運用天然顏料繪制在特殊畫布上的“卷軸畫”。用礦物顏料繪制的唐卡作品，具有幾百年不褪色、不變質(zhì)的特點。高品質(zhì)唐卡作品的制作過程中，所用顏料不僅選擇原生的礦物材料，還有經(jīng)過提純和特殊加工方法加工而成的金、銀、朱砂、藏石青、石綠等，有的顏料與黃金等價，因而成品的唐卡甚至比黃金還貴就不難理解了。緣于唐卡創(chuàng)作過程中顏料使用、調(diào)和搭配的特殊性，逐步形成了特色鮮明的色彩理論、調(diào)配辦法和加工技術(shù)，這也是唐卡文化內(nèi)涵的特質(zhì)，也是建立起特色藝術(shù)形式的基本理論支撐?，F(xiàn)實中，這些技術(shù)和訣竅必須依靠經(jīng)驗豐富的畫師和顏料加工工藝師親自示范、傳播秘方才能掌握，這也是技藝精湛的大師們長期與顏料磨合后的文化結(jié)晶，如在墨竹工卡、尼木和羊八井所出產(chǎn)的藏石綠和石青的調(diào)制方法，是目前唐卡顏料調(diào)配中較為神秘的技藝，某種程度上成為考驗傳統(tǒng)唐卡畫師技藝的重要標準之一。

唐卡通過背景底色襯托畫面的主題。根據(jù)唐卡畫作背景所用的色彩不同，可分為紅、黑、金、藍等類型。紅唐卡是以紅色為底，呈現(xiàn)了高貴富麗的特質(zhì)；黑唐卡是在漆黑的底色上大量勾金，畫面呈現(xiàn)雄偉莊重的特質(zhì)，多用于鎮(zhèn)妖降魔的題材；金唐卡以金色為底，上面用黑線勾畫，畫面呈現(xiàn)了神圣、古拙、金碧輝煌的質(zhì)感；藍唐卡以藍色為底，呈現(xiàn)色調(diào)明朗、喜慶歡樂的特質(zhì)。由不同顏色共同繪制出的唐卡，表達了藏民族文化發(fā)展中的特殊內(nèi)涵，即紅色象征權(quán)力，表示文韜武略、智勇雙全；藍色是勇敢、正義的化身；白色象征吉祥、純潔和慈悲、和平；黑色表達了怒意、嚴肅、兇惡；黃色表示功德廣大、知識淵博等特征。也有將紅、藍、黃、綠、白五色作為主色，每種色彩各有其象征，其中紅、藍、黃、綠四色被稱為“父”色，白色為“母”色，“父”“母”色彩調(diào)和出的萬千種復(fù)色稱為“子”色。

四、唐卡藝術(shù)品可給予人們豐富的精神享受

唐卡通過一個個佛教故事表達了其獨特的審美價值。唐卡在公元七世紀時期就已隨西藏佛教的興起而出現(xiàn)，是用繪畫意境直觀表達藏族文化發(fā)展脈絡(luò)的載體。在過去唐卡是藏傳佛教獨有的修持儀式工具和觀想圖典，如今因其獨特的審美及藝術(shù)價值而為收藏者廣泛青睞，尤其當面臨現(xiàn)實中的諸多困境時，唐卡成為人們尋求精神慰藉的重要依托。通過繪制釋迦牟尼一生所經(jīng)過的十二道重要歷程，借助“割肉貿(mào)鴿”、“舍身飼虎”等故事來宣傳本佛舍生取義的同時，給人們強大的精神慰藉。壇城是佛教理想中大同世界的模樣，是宗教修行者的觀想對象，能使之達到“梵我不二”的境界。為此，本著追思先賢、弘揚佛法的目的，畫師們根據(jù)佛經(jīng)的本真意境或真實的歷史人物繪制唐卡，因而信徒們在這樣的追思中堅定虔誠的向佛之心，體驗佛義，潛心修行。在藏區(qū)，唐卡很大程度上并不指向外觀上的審美鑒賞，幾乎所有的裝飾美化手段是用來服務(wù)于宗教的，其繪畫行為的本身就是宗教儀軌的形式，它完全是依據(jù)一定的法度進行的。

每一幅唐卡作品是不斷創(chuàng)新創(chuàng)作的結(jié)果。藏族繪畫距今有4000多年的歷史。在第一代藏王聶赤贊普時出現(xiàn)了壁畫，唐卡在此基礎(chǔ)上為了滿足人們的需求而誕生。據(jù)史料記載，藏族唐卡在獸皮、紙張、布料上都繪制過，后來以布料為底的唐卡成為繪畫的主流，并借鑒尼泊爾畫風形成了符合高原上藏族需求的文化載體。唐卡自此已有上千年歷程，在其歷史流變中不僅遵循了固有的技法，也在不斷創(chuàng)新的過程形成了不同的流派、增加了不同的素材，而且每一個地方的畫風又有著明顯的差異。早在明清兩代，唐卡就逐漸形成了勉唐、嘎止、青孜三大繪畫流派。從不同地區(qū)的畫風表達來說，不同派別的唐卡是在沿襲前代唐卡畫師藝術(shù)上不斷創(chuàng)新技藝而形成的。唐卡興起的早期，深受尼泊爾繪畫的影響，但因尼泊爾一帶氣候炎熱，人物造像的身體多為裸露狀態(tài)，而在后來的本土化發(fā)展中，不僅給人物造像穿了衣服，而且根據(jù)不同佛的加持能力配以特定的法器、神態(tài)來迎合人們的審美需要。還有地處不同藏區(qū)的唐卡流派的產(chǎn)生本身就是突破創(chuàng)新的體現(xiàn)。現(xiàn)收藏于青海西寧中國藏醫(yī)藥文化博物館的《彩繪大觀》，是在繼承藏族傳統(tǒng)藝術(shù)繪畫技法的基礎(chǔ)上，又吸收了西洋畫的技法，同時采用純天然的植物與礦物顏料繪制而成，這種對傳統(tǒng)繪畫技法創(chuàng)新式的探索引起了國內(nèi)外藝術(shù)界的高度關(guān)注。

五、結(jié)語

唐卡是藏族文化中燦爛奪目的瑰寶，它不僅用震撼人心的視覺藝術(shù)展示其博大精深的文化內(nèi)涵，又以神秘莫測的藏傳佛教文化傳達著人與自然和諧相處的真理。唐卡的制作過程，本身就是一場心靈之旅；通過對唐卡作品的欣賞，不僅能感知其畫面構(gòu)圖、色彩等主題選擇的特殊性，而且可以在此過程中完成一場人與自然的互動，達到啟迪和凈化心靈的效果。時代在發(fā)展，人類在前進，唐卡制作需要在不斷的創(chuàng)新中得到新的發(fā)展，其中傳達真善美是其永恒不變的主題。