□ 邵秋楠

自從21世紀以來，在不斷的發(fā)展變化中，我國的主旋律電影逐漸演化出了一種獨特的類型，這就是新主流電影。和傳統(tǒng)意義上的主旋律電影相比，新主流電影對商業(yè)價值以及美學層面的深度探索更加注重，由此呈現(xiàn)出了其獨特的藝術魅力，因而也獲得了大眾的高度認可和市場的強烈反響。對此，深入分析新主流電影的發(fā)展歷程以及其敘事模式，有助于促進新主流電影的長足發(fā)展。

關于融媒體的相關概述

“融媒體”是在現(xiàn)階段我國數(shù)字網(wǎng)絡技術的跨越式發(fā)展和新媒體與傳統(tǒng)媒體深入融合的形勢下誕生的。處在這樣的一個時代，信息可以通過電視、廣播、網(wǎng)絡等方式第一時間不分空間上的南北東西就能獲得，用戶的獲取方式也是多種多樣，人們可以不受任何時間、地點以及終端形式的限制來獲取自己需要的信息。就傳播內(nèi)容的形式而言，融媒體包含了人們獲取信息的全部感官系統(tǒng)，諸如視覺、聽覺以及觸覺等感官；就傳播的載體形式而言，融媒體是一種集合體，它包含了電視、廣播、音像、報刊、出版、電信、網(wǎng)絡以及衛(wèi)星通訊等多種形式；就信息的傳播途徑而言，融媒體涵蓋了紙質(zhì)、局域網(wǎng)、移動互聯(lián)網(wǎng)、國際互聯(lián)網(wǎng)以及WIFI等渠道。

從“主旋律”到“主流”的去政治化演進過程

作為一種媒介，電影在新中國成立的70年過程中，一直擔負著對傳統(tǒng)主流價值觀進行傳播，對中華文化進行弘揚以及對國家文化軟實力進行彰顯等重要的使命。1987年3月，北京電影局召開了全國范圍內(nèi)的故事片創(chuàng)作研討會議，“突出主旋律，堅持多樣化”的原則和方針也就在這次會議上正式提出。經(jīng)過了至今30多年的發(fā)展里程，“主旋律”電影在2007年之前，盡管有不少影片贏得了大眾的好評，然而就整體來看，其計劃經(jīng)濟的特征依然比較明顯，它和主流意識形態(tài)始終保持緊密的結合，并及時對國家意識形態(tài)進行傳遞和塑造。不可否認的是，電影行業(yè)如果脫離了意識形態(tài)而進行創(chuàng)作，那是不可行的也是行不通的，該堅持的原則和標準都要一以貫之。從2002年開始，我國連續(xù)六年對中國電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展進行調(diào)整。自該階段開始，中國電影呈現(xiàn)出整合產(chǎn)業(yè)和集中市場以及優(yōu)化資源還有規(guī)模競爭的特點，以往“主旋律”的稱謂被這一時期出現(xiàn)的“主流大片”或“主流電影”所取代。當然，主旨還是要放在當下流行和受歡迎的電影上面，在世俗美德和自我理想之間建立良好的聯(lián)系。這對于人們弄清主流電影如何成為主流并成為主流電影是一個非常重要的因素。也由此表明，只要電影用心用情用功，市場和觀眾都是“紛至沓來”的，它同樣可以實現(xiàn)叫座和叫好的目標。

綜上所述，可以看出從“主旋律電影”正在演變?yōu)椤靶轮髁麟娪啊保词惯@個名稱和以前不一樣了，這也不意味著在人們的生活和電影的歷史發(fā)展進程中將這一概念剔除。相反，正是因為有了這樣一個新老交替的過程，電影行業(yè)的發(fā)展才能如滔滔江水不斷奔涌向前。創(chuàng)作者也意識到，對于不同的樣式或類型來說，二者不是彼此截然對立的，彼此完全可以進行融合和借鑒，因此對于新主流電影來說，它的深刻內(nèi)涵是一種全新意識形態(tài)的整體呈現(xiàn)。“新主流電影”在影像敘事以及視聽表達方式方面，呈現(xiàn)出跳躍性和無序性以及碎片化的特點，這與經(jīng)典主流意識文化以及后現(xiàn)代大眾文化相契合。

融媒體思維下新主流電影的敘事模式

“融媒體+”樣式的時代價值觀呈現(xiàn)。近年來融媒體作為當代較為強勢的社交娛樂載體，其應用的形態(tài)已經(jīng)從亞文化形態(tài)進入了社會主流，可以說成為“主流”，新主流的電影創(chuàng)作與傳播也受到融媒體思維的影響進行多媒介的符碼重構。當代的新主流電影將歷史與當代傳播媒介以曝光歷史影片彩蛋為賣點，注重強調(diào)“唯一”的敘事主體，以融媒體+的思維開始對多元力量進行關注。例如，2020年電影《奪冠》是對中國女排精神的時代解讀。在1980年的中國女排訓練賽場，中國女排與江蘇隊男排對戰(zhàn)，女排輸?shù)袅吮荣惖齻儧]有氣餒。雖然訓練比較刻苦但是從沒有一個隊員輕言放棄，她們永不言棄的精神躍然銀幕。在1981年的世界杯決賽中，中日對戰(zhàn)中國女排贏得了第一個冠軍，電視機中宋世雄激情澎湃的解說也將觀眾帶回昔日那個陽光普照的時光中。在2008年北京奧運會上，中國隊與美國隊的兩個教練站在賽場面帶笑容全神貫注，2013年郎平再次執(zhí)教女排開啟了中國女排的歷史時代，在2016年里約奧運會中中國女排最終戰(zhàn)勝了巴西隊獲得勝利。在《奪冠》電影中展現(xiàn)的時代精神有著其獨特的精神，同時需要借助電影的形式給受眾重現(xiàn)出精神的傳遞，通過文化價值的共情引發(fā)受眾的共鳴，滿足受眾的心理。

“以點帶面”的真實人物呈現(xiàn)。對于新主流電影來說，它的敘事焦點不再只是對歷史進程中的英雄和偉人進行關注，還應注意歷史節(jié)點的歷史事件、簡單人物和次要人物以及通過這些普通人物的故事所經(jīng)歷的參與者命運，這些故事可以通過時間的變化來觀察。新的主流電影故事主要基于小人物所經(jīng)歷的生活和所遭受的命運，由此構成整個故事情節(jié)，它改變了英雄人物以往那種“完美主義”的形象。小人物也可以有自己的主角光環(huán)，登場也可以是滿滿的聚光燈照耀，不會因為自己的身份卑微或者角色戲份不多就覺得“不起眼”。就表面而言，它并非是完整性的故事，但它更接近當下大多數(shù)人的現(xiàn)實生活，觀眾更加喜歡和擁護它。例如，在《十月圍城》中，孫中山去香港傳播革命的思想和意識，清廷卻要想方設法地處決他。作為辛亥革命的支持者，商人李玉堂一家積極捍衛(wèi)和擁護孫中山先生，以點帶面地指出了對革命領導者產(chǎn)生的熱情，也表達了大眾在革命中所貢獻出的價值和意義。在影片中，字幕中列出了劉郁白、鄧四弟等人物，使觀眾能夠了解他們的生死年月和家鄉(xiāng)所在，這一切都表明影片更加令人信服。此外，《聽風者》中的調(diào)琴師小弟阿兵、《紅色戀人》中的共產(chǎn)黨人靳和秋等。在中國革命和現(xiàn)代化發(fā)展的過程中，這些小人們構成了大廈的基礎，他們用自己柔弱的肩膀以及堅定的信念發(fā)揮重要的作用。

融媒體“介入式”的類型化敘事傾向。對于電影工業(yè)語境來說，類型化是其中的一種重要的敘事模式。新主流電影率先借鑒對于工業(yè)化生產(chǎn)的類型話語進行了較大的借鑒，以此來對國家民族命運的歷史時刻以及英雄人物進行呈現(xiàn)，利用觀賞性和娛樂性的影像來對中華民族的精神內(nèi)涵以及內(nèi)生力量進行形象的展示。例如《云水謠》等題材影片，對主旋律電影中的革命歷史題材進行了沿襲，在此基礎上通過類型電影的敘事元素進行了包裝，大牌和實力明星的助陣讓電影的口碑未播先火，紅色（革命）元素、明星云集、內(nèi)涵豐富，這樣電影的票房得到了強有力的保障。軍事電影作為一種最有影響力的電影類型，在主旋律創(chuàng)作中也是一種重要的題材。新時期以來，商業(yè)類型化的趨勢在主旋律電影中得到了越來越多的呈現(xiàn)，例如《湄公河行動》等一系列愛國的軍事類題材電影，這是以前電影很少涉及或者說尺寸沒有拿捏得當?shù)念愋?。它的傳播度和影響力遠遠超過了電影本身的預期，家國情感一時間激起了每個人內(nèi)心深處的自豪感和自信心，把傳達國家意志的敘述視角由國內(nèi)轉(zhuǎn)到了國外。在價值觀方面，也實現(xiàn)了從“硬核”政治宣教向“軟核”國際價值共識的轉(zhuǎn)變；在敘述策略方面也不再是一種刻板和僵化的模式，而是進行了大膽的探索，新主流敘事呈現(xiàn)出一種奇觀性和跨國性以及時代性相融合的特點。

結語

新主流電影在對時代精神進行彰顯的同時，通過工業(yè)化的制作模式以及商業(yè)類型化的敘事模式，將動作片和災難片以及體育片甚至科幻片等元素融入其中，實現(xiàn)了主流文化和民族形象以及個人情感的有機融合，通過類型化的敘事來傳達出民族想象與主流價值觀念。它用這種方式贏得了觀眾的高度認可，并獲得了強烈的市場反響。因此，新主流電影有自己的特征，包括主旋律電影、商業(yè)電影和藝術電影，將這三種元素進行有機融合的一種新的電影模式與審美表達方式。在此基礎上，人們對新主流電影的發(fā)展歷程以及其美學意義進行總結和反思，有助于讓中國電影創(chuàng)作變得更加成熟，進而使其實現(xiàn)更好的發(fā)展。