摘要:川劇“武生行”的表演與發(fā)展,需要借鑒京劇之長、克川劇之短,我深深體會(huì)到,目前戲劇要贏得觀眾,武功、武打的提升,是一個(gè)極其重要的手段?,F(xiàn)在觀眾的需求更高了,對(duì)武功、武打戲,不但要繼承傳統(tǒng)精華,還要大力發(fā)展和借鑒,才能適應(yīng)新的形勢(shì)。才會(huì)讓川劇“武生行”迸發(fā)出更加耀眼的藝術(shù)光芒。
關(guān)鍵詞:川劇武生、京劇武生、武功、人物塑造、表演。
戲劇舞臺(tái)上的“武打”場面,常常會(huì)讓觀眾叫好聲不斷,掌聲不停,是最搶觀眾眼球的戲份;然而,這都要?dú)w功于“武打戲”是不是精彩,武功演員在把握人物“剛、直、柔、健”的準(zhǔn)確性到不到位?演員是否身手敏捷靈活,跟頭翻得漂不漂亮;開打是否干凈利落,不拖泥帶水;“唱、做、念、打”是否俱全。這對(duì)于“武功”演員來說都是值得去思考與探索的。以下是我對(duì)川劇“武生行”表演的思考與探索。
一、川劇武生與京劇武生在表演上的區(qū)別
1、川劇武生的“短”。
川劇素以小生、小旦、小丑的三小見長;對(duì)于武功、武打,歷來認(rèn)為是川劇的短板。打不過“京劇”已成了公認(rèn)了。川劇武生分為靠甲武生、袍帶武生、龍箭武生、短打武生等分支,練好行當(dāng)基本程式踢尖子、推衫子、耍翎子和提把子,是成功塑造舞臺(tái)人物形象的基礎(chǔ)。把握好武生剛、直、柔、健的人物性格特征,能使舞臺(tái)上的人物角色各具特色,栩栩如生。唱、念、做、打是各行戲劇演員的必須熟練之功。在過去,川劇一些前輩流傳著這樣一段話:“有嗓學(xué)文生,無嗓學(xué)武生”。其實(shí),這是一大誤區(qū);武生的“吼”、“喊”,都是需要有一副好“嗓子”的。由于,川劇是以“河道”為流派,各地區(qū)的人文屬性、生活習(xí)慣的不同,形成了多元化的表演風(fēng)格,在塑造人物上也有所不同;由于流派的多樣化,造成了川劇在表演的風(fēng)格上的不統(tǒng)一,再加上一些老藝人的不正確的引導(dǎo),川劇在很多方面都略感“小氣”;特別是“武戲”上,始終與京劇的“武戲”有所差距。武生剛、直、柔、健的人物性格特征沒有得到充分而準(zhǔn)確的展示。
2、京劇武生的“長”。
武生是京劇生行中一個(gè)重要的分支,在京劇中飾演的多為擅長武藝的角色。武生大致可以分成長靠武生和短打武生兩大類。長靠武生是武生行當(dāng)中的重要組成部分,劇中人物多身著長靠、頭戴盔頭、腳穿厚底靴,一般使用長柄武器,這類武生過去又被稱為“墩子武生”。長靠武生要求演員不僅善于開打,而且工架還要優(yōu)美穩(wěn)重,有些戲還要求具有相當(dāng)?shù)某罟αΣ⑶冶硌菁?xì)膩,例如《長坂坡》、《挑滑車》、《鐵籠山》等都是具有代表性的長靠武生劇目。短打武生同樣是武生行當(dāng)中的一類,劇中人物多穿短衣褲,用短兵器,腳穿薄底靴,在過去也有人把短打武生稱作“撇子武生”,其中帶有一定的貶義和歧視。短打武生要求演員身手敏捷靈活,跟頭翻得要漂亮,開打干凈利落,不拖泥帶水,例如《白水灘》、《三岔口》、《十字坡》等都屬于短打武生劇目。
此外,還有一類是劇中人物戴白色髯口的武生,過去人們又稱之為武老生,系“黃派”武生宗師黃月山所創(chuàng)始。這類武老生既與京劇老生中的靠把老生不同,又與一般戴髯口的武生(如《連營寨》、《陽平關(guān)》中的趙云)也有差別,這類武老生戲在表演上既重武打又重唱功,如《獨(dú)木關(guān)》(又名《薛禮嘆月》)、《白涼樓》、《劍鋒山》等均為武老生的代表劇目。
京劇“武生”之長在于“長靠武生”既要要求善于開打,而且工架還要優(yōu)美穩(wěn)重,有些戲還要求具有相當(dāng)?shù)某罟αΣ⑶冶硌菁?xì)膩;“短打武生”要求演員身手敏捷靈活,跟頭翻得要漂亮,開打干凈利落,不拖泥帶水。在“武老生”戲的表演上既重武打又重唱功??梢?,京劇對(duì)“武生行”要求之高,完全兼容了戲劇中“唱、念、做、打”,在風(fēng)格上達(dá)到了相對(duì)的統(tǒng)一。
二、揚(yáng)長克短,探索前行。
我從1978年開始學(xué)川劇,喜歡武生行。在學(xué)習(xí)期間參加過川劇折子戲《盜仙草》的演出,飾演“白鶴童子”、在《獅子樓》中飾演“武松”。這兩出戲均參加了原達(dá)縣地區(qū)青少年川劇演員的比賽匯演并獲得好評(píng)。由此,我更愛上武生這一行,立志在川劇武功、武打方面學(xué)出成績,演出水平。
為了學(xué)習(xí)“京劇”之長,克服川劇之短,1987年四川省舉辦川劇中青年演員電視大獎(jiǎng)賽,我毅然選擇了從京劇中移植傳統(tǒng)折子戲《挑滑車》作為參賽劇目;《挑滑車》在京劇中屬于武打功夫戲,高難度動(dòng)作很多,我赴四川省川劇學(xué)校學(xué)習(xí)該劇,只排練了三天,我又借鑒了京劇的表演,從新加工糅合成十五分鐘的參賽劇目,在達(dá)縣賽區(qū)第一輪演出后,獲得了表演二等獎(jiǎng),此舉,不但豐富了川劇劇目,也為自己對(duì)川劇“武生”的深造奠定了基礎(chǔ)。
為了提高自己的武功、武打技藝,在指導(dǎo)老師包紹義的排導(dǎo)下,我們?cè)貐^(qū)川劇團(tuán)青年演出隊(duì),選擇了京劇劇目《一箭仇》,作為武生表演訓(xùn)練與提高。我在此劇中飾演“史文恭”。全劇唱詞、講白極少,是一出純粹的以武功、武打見長的戲。
在“史文恭”這一角色的創(chuàng)造上,我把握住此人物是一個(gè)武藝高超、目中無人,又慣于心計(jì)的性格,以神情、談吐、神態(tài)來塑造其個(gè)性;以難度較大的武功,翻滾撲跌、槍技來塑造他武藝非凡的外表;至始至終他是一個(gè)盛氣凌人、不屈不撓的漢子。盡管他是歷史的反面人物,我卻要以一個(gè)“正面人物”來塑造他,才不失為真正的“史文恭”。此劇上演后,得到了市局領(lǐng)導(dǎo)的高度贊揚(yáng),在業(yè)內(nèi)得到認(rèn)可,受到觀眾的好評(píng)。
近年來,由于對(duì)(縣、市)專業(yè)戲劇院團(tuán)的改革,我所在的“達(dá)州市川劇團(tuán)”早已不復(fù)存在,川劇人才也大量的流逝,在川劇引進(jìn)新人上是可望而不可求的事情。但是,我對(duì)川劇“武生行”的思考與追求一刻都沒有改變。隨著生活閱歷的增加,對(duì)川劇藝術(shù)的不斷探索和思考,相信會(huì)有那么一天,會(huì)迸發(fā)出自己的光芒。
三、繼承傳統(tǒng)精華,借鑒他劇之長,糅合發(fā)展。
通過我借鑒京劇之長、克川劇之短,我深深體會(huì)到,目前戲劇要贏得觀眾,武功、武打的提升,是一個(gè)極其重要的手段。現(xiàn)在觀眾的需求更高了,對(duì)武功、武打戲,不但要繼承傳統(tǒng)精華,還要大力發(fā)展和借鑒,才能適應(yīng)新的形勢(shì)。如:川劇《白蛇傳》、《芙蓉花仙》等戲,都是揚(yáng)長克短的好例子。
我參加了好幾屆四川省青年川劇演員的比賽,或參與指導(dǎo)、或助演,可喜的是,我看到很多的青年演員在“武戲”的表現(xiàn)形式上大多借用了京劇“武戲”的表演手法和技巧。這對(duì)川劇“武戲”的發(fā)展是利好的事情。繼承傳統(tǒng)精華,借鑒他劇之長,糅合發(fā)展。
結(jié)語:
為此,我認(rèn)為川劇既要揚(yáng)長,也要克短。一個(gè)劇種如此,一個(gè)演員也應(yīng)該如此。我決心在揚(yáng)長克短的探索中,不懈地努力,孜孜不倦的追求,把自己的演技提高到一個(gè)新水平、新境界;讓我們的川劇“武生行”能扛起一面旗子,讓川劇“武生行”迸發(fā)出更加耀眼的藝術(shù)光芒。
參考文獻(xiàn):
《清末武生三大流派》劉新陽。
作者簡介:
張小建(1964-)男,四川省達(dá)州市人,國家三級(jí)演員,達(dá)州市戲劇家協(xié)會(huì)會(huì)員。