劉沛文
(天津美術(shù)學(xué)院,天津 300141)
2021年7月31日晚,曲健雄《光——LIGHT》作品于中國天津天塔方圓6平方公里最終呈現(xiàn),作品以一道光劍劃破了天津城市的夜空。對于作品來說,該作品在后疫情時代背景下是一件特殊的公共藝術(shù)作品,本文通過三個維度的橫跨對《光——LIGHT》作品藝術(shù)創(chuàng)作理念進行分析,一是時間維度,即以“點時間”和“線時間”為基礎(chǔ),分析其作品的創(chuàng)作方式。二是空間維度,基于時間維度上,從物理空間和虛擬空間兩個方面,繼續(xù)深析作品的內(nèi)容解讀。三是理念維度,以時間維度和空間維度為基礎(chǔ),實現(xiàn)理念維度的橫跨。
在時間維度中“點時間”具有“即時性”的特征,即強調(diào)“瞬間”,從藝術(shù)家的角度如何保證藝術(shù)作品在不同時刻,給觀者呈現(xiàn)出藝術(shù)家想表達的藝術(shù)瞬間?以及從如何將觀者的注意力從延續(xù)性長的事件及作品上轉(zhuǎn)移到“當(dāng)下”變得尤為重要。對于《光——LIGHT》作品中對激光的“瞬間”處理極為精妙,從技術(shù)本身來說,激光背后的不確定的參數(shù)變成技術(shù)上的難點。在最終實施現(xiàn)場,單邊激光機器已達到上千余瓦的運轉(zhuǎn)功率,這個瞬間性能量如激光炮般爆發(fā)并穿過錯綜復(fù)雜的“信息高速公路”,繼而結(jié)合激光、載體和圖像三者所形成的畫面來傳達作品的觀念。這強有力的“體驗”沖擊到每一個行走于城市間觀者的心中,在視覺角度上看,其能量對觀者的影響有別于受空間限制的美術(shù)館及畫廊中的作品,實現(xiàn)了藝術(shù)上的開發(fā)、自由和平等。同時以往公共藝術(shù)作品在對“即時性”的把握,更多的是通過作品現(xiàn)場體量上的突破及材料的包裝,而忽略了更多群體不僅是在場的觀眾,更多的是互聯(lián)網(wǎng)的賽博空間中的受眾。《光——LIGHT》作品中藝術(shù)家通過實踐過程中凝結(jié)的表現(xiàn)語言,讓這賦有能量的激光更直接地進入到了公共的視野,從而對當(dāng)下數(shù)字化網(wǎng)絡(luò)束縛、云端大數(shù)據(jù)監(jiān)控等問題進行思考,并更自然的與不同的觀者產(chǎn)生了對話,而作品中的“實踐性”也讓這場對話變得更加單純。
“線時間”指的是在時間維度上可進行延展,作品所選取的時間段及作品本身的時間長短,從側(cè)面同樣影響著作品的傳播力。對于公共藝術(shù)作品而言,作品的呈現(xiàn)只是作品完成的一部分,而作品的意義會隨著不同媒介、環(huán)境中的呈現(xiàn)而隨之變化。在科技日新月異的時代下,媒介的復(fù)雜性和包容性不斷地增加,藝術(shù)家的創(chuàng)作在時間維度上的“伸縮”也有了不同的體現(xiàn)。在多媒介的傳播過程中,雖然延伸了接受者在空間上的跨越,但一定程度削減了觀者在現(xiàn)場的體驗感。而對于《光——LIGHT》作品來說,激光于夜晚在不同時間段空氣中的濕度、空氣的質(zhì)量以及瞬息萬變的天氣下發(fā)生的變化中穿梭,為觀者提供了更立體的視覺體驗,通過不同的視角,將生活中時間、角度、光線、場景、人物等固有的理念重新異化,并連接了城市中碎片化的時間從而延伸了更多元性及包容性的多維藝術(shù)體驗。
《光——LIGHT》創(chuàng)作的場所是270多米高的天津天塔,并于城市中燈火通明的夜空中進行展示,而場所是當(dāng)下時代背景中典型的空間形態(tài):“我們處于這樣一個時代:我們的空間是在場所關(guān)系(relationsd’emplacement)的形式下獲得的,”這里的場所指的是在不同關(guān)系交叉相互聯(lián)系的地點?;谶@個場所關(guān)系激光在空間中的呈現(xiàn)可從其方向、顏色、發(fā)射點進行剖析。水平的激光線在夜空中體現(xiàn)的是一個“差異化重力”,激光的方向與大地之間的關(guān)系不再以垂直的方向為參照,處于一個反重力甚至是“零重力”的立場。從可觀角度來說,水平方向在地面觀者的空間視覺維度上,激光未處于一個最佳的視覺觀看角度,其向上偏斜15度以上的亮度呈現(xiàn)都遠超于水平狀視覺力量。這只是從“技術(shù)控”的角度來看,而藝術(shù)家試圖通過營造一個更加“輕盈的空間”,對當(dāng)下后現(xiàn)代城市的迷宮現(xiàn)狀提出自己的思考,從水平參照面的角度,這束光最終指向了一個理想的“邊界”,這里的“邊界”不僅停留在地理學(xué)上的界限,而是探索數(shù)字媒介與實體之間的邊界,同時也是空間中云彩,夜空,城市的一道“參考線”,而無論是這個場域中的浩瀚夜空、高聳的建筑、還是一環(huán)又一環(huán)的公路,這些看似永恒的東西,在這條“參考線”面前似乎都是脆弱的。于展覽現(xiàn)場有位觀者對其這樣評價道:“猶如一個未知的力量橫跨天津的夜空”,而這個力量似乎給了迷宮中的人們提供了一個流動開放的向度,同時也提醒人們用“另一種目光凝視”當(dāng)下存在的空間。
綠色激光是大眾所熟知激光發(fā)射的常規(guī)色彩,而藝術(shù)家在顏色上的選擇不僅停留于激光日常應(yīng)用的原理上,更多的是藝術(shù)家實驗的總結(jié)。綠色符號打破了“文學(xué)性”和美學(xué)精英論的防區(qū),擴展到通俗文化、普通語言的領(lǐng)域。綠色符號本身與存在空間中其余的文本形成討論,并在這討論的事件中形成自己獨立的文本,將人們在主觀認知中的形象進行異質(zhì)的呈現(xiàn),有別于以往人們的普遍視覺經(jīng)驗,同時這個討論的事件留下的“體驗感”在物理空間及賽博空間中呈現(xiàn)的也是更加真實。
整個作品的信息發(fā)射地以天塔為基點,把城市空間作為背景,通過激光進行“意識延續(xù)”,作品的特征不僅僅是人與物的空間“情境”,絕非簡單的物理現(xiàn)象,這里的特征既是一種自然力量,可以用兩種方式估價:先考慮一種力量和別的力量的關(guān)系,再考慮它對本身的關(guān)系。當(dāng)人們仰望夜空時與作品產(chǎn)生片段性的關(guān)系,作品也與城市中碎片化的信息共振,這個對話在時間維度上其特征保持著較完整的程度。作品實踐過程中藝術(shù)家把目光更多的投向文明之外,以及遙遠的太空,并給予了強有力的方向指引,探討的是視覺與科學(xué)相綜合的當(dāng)代藝術(shù)新思潮。同時作品的特征在多元信息的疊加中,延伸出空間的詩性元素,這束光就如一道針線將人們從經(jīng)驗的世界穿到一個神秘的領(lǐng)域。彼此不同空間并置的真實空間,這里的光是自由的,同時呈現(xiàn)的這個異質(zhì)空間的現(xiàn)場也能感受到藝術(shù)家對“心與物質(zhì)”不斷思考的過程,給主體提供了“彼岸”空間的審美自由。
在當(dāng)代語境中,“形式”既是理念,《光——LIGHT》作品,通過本文時間維度及空間維度進而分析其在理念維度的橫跨。當(dāng)下大眾的智識活動更多的指向新的信息生產(chǎn),而在新時代藝術(shù)創(chuàng)作及展示的背景下,《光——LIGHT》作品傳達的不僅僅是科技的光芒,作品中藝術(shù)家的精神理念并非一個抽象之物,也不是一個藝術(shù)故事的闡述,而是與時代結(jié)合在一起,更自然的通過藝術(shù)家的實踐與觀者進行對話。這個對話是開放的,而不是指向某一個特殊的對象,這里的“特定”指的是特殊的群體,“廣泛”指的是不具有明確方向的特別指定?!豆狻狶IGHT》作品在這“廣泛”的公共場域中,形成了一個與眾不同的文本,消解了藝術(shù)和生活、高雅及通俗、真實與復(fù)雜的界限。
“Though “public art” cannot be pinned down with a single, reductive definition, hopefully a more panoramic view of the field shall emerge here.”這里的“panoramic”,形容的是公共藝術(shù)中更多維的全景,《光——LIGHT》作品不收取任何門票,城市每一個觀者都可以看到這個作品,是個足不出戶的一場對“未完成”作品的多維的討論。從接受論的角度來看,觀者也是作品的生產(chǎn)者,作品從接收到解讀的過程中,觀者“參與”作品的智識結(jié)果,與藝術(shù)家的智識結(jié)果相互作用于作品,最終產(chǎn)生“詩性”的智識結(jié)果,同時藝術(shù)家本人說道:“大眾的參與最后一定有一個很大的文化上的反?。 睆哪吧慕嵌扔^看似乎熟悉的事物,通過“一”將人們在現(xiàn)實當(dāng)中固有的經(jīng)驗重新總結(jié)。這里的“一”曲健雄解釋:“‘一’很俏皮,不像‘二’永遠是古典,跟二有關(guān)的東西是木訥的,比較穩(wěn)定不愿意變化的,‘一’比較浪漫華麗很多幻想!”作品中熟悉的形象被隔絕,營造的習(xí)慣感覺給觀者帶來了新的思考方式,并把對作品的解釋權(quán)留給廣泛的大眾群體。這束光帶著神秘的面紗出現(xiàn)在夜空,藝術(shù)家以一個超越性的視角,重新審視世俗空間中更為根本的社會文化景觀、自然生命等超然的問題,同時在空間中營造的神秘觀看模式和參與形態(tài)與更多觀眾融合在了一起。
作品《光——LIGHT》繼承了極簡主義的表現(xiàn)形式,外部用簡潔的激光線,內(nèi)部的文本確復(fù)雜而多樣。通過以時間維度為基礎(chǔ),與城市空間共同呼吸,營造了富有詩性的審美空間,追尋這束光本身,正如天津美術(shù)館館長馬馳所說:“如果你不喜歡它,它可以迅速消失,不留下一絲痕跡。但是如果你還想看見些什么,也許就這么一抬頭,它就來了。”曲健雄藝術(shù)創(chuàng)作理念將更開放性的精神理念貫穿始終,進而探討在藝術(shù)創(chuàng)作中想象、時間、空間之間的關(guān)系,在藝術(shù)創(chuàng)新的實踐過程中,強調(diào)的是生命現(xiàn)場而不是一個物理現(xiàn)象,更注重公共藝術(shù)現(xiàn)場的“體驗感”及與公眾的對話,而不是對技術(shù)的應(yīng)用及“知識性”的傳遞。曲健雄是一位較為復(fù)雜的藝術(shù)家,本文通過時間維度、空間維度及理念維度試圖追尋《光——light》作品中的神秘身影。