王一涵

摘 要： 在藝術(shù)和生活中，視覺傳達(dá)無處不在。甚至在音樂這種注重影響聽覺的藝術(shù)形式中，也有視覺傳達(dá)。音樂封面，無論是專輯封面還是單曲封面，都是音樂的視覺反映。一個(gè)好的封面可以將視聽兩種藝術(shù)形式完美結(jié)合，讓受眾在視覺和聽覺上都得到享受。專輯的封面不僅具有推廣音樂的功能，還有其自身的藝術(shù)價(jià)值。在設(shè)計(jì)封面時(shí)，我們要考慮相應(yīng)音樂的風(fēng)格，以在多種多樣的視覺元素中做出正確的選擇。

關(guān) 鍵 詞： 視覺傳達(dá);音樂封面

一、導(dǎo)言

專輯封面是一張專輯的門面，就像對一個(gè)人的第一印象一樣，對確定基調(diào)有著關(guān)鍵的作用。因此，音樂人非常重視專輯封面的設(shè)計(jì)。走進(jìn)唱片店，你會(huì)享受到一場視覺盛宴。如今，數(shù)字音樂的發(fā)展使得專輯封面的重要性越來越低。然而，好的音樂人仍然會(huì)在意專輯或單曲封面的質(zhì)量。當(dāng)觀眾看到一個(gè)漂亮有趣的封面時(shí)，他/她的興趣甚至在聽到這首歌之前就已經(jīng)被激起了[1]。更重要的是，一個(gè)藝術(shù)封面不僅僅是對音樂的推廣，更是一件與之相契合的藝術(shù)作品。有時(shí)封面甚至可以被視為一種商品，人們愿意單獨(dú)為它買單。因此，在設(shè)計(jì)音樂封面時(shí)如何選擇視覺元素，使之既能體現(xiàn)音樂的風(fēng)格特征，又能體現(xiàn)視覺傳達(dá)本身的藝術(shù)性，是一個(gè)非常值得研究的課題。

二、文獻(xiàn)綜述

用“專輯封面”、“視覺沖擊”等關(guān)鍵詞進(jìn)行搜索，通過閱讀文章，我們可以對音樂封面的作用以及不同視覺元素在不同音樂流派中的運(yùn)用有一個(gè)初步的了解。

《“一切都在封面上”：甲殼蟲樂隊(duì)的專輯封面》分析了在甲殼蟲樂隊(duì)超級人氣的背后專輯封面發(fā)揮的作用。作者以披頭士的12張官方專輯為例，詳細(xì)解釋了專輯封面的功能?！陡缣伢w標(biāo)識和金屬樂》主要探討了金屬樂隊(duì)標(biāo)志上的哥特體字符。這篇文章沒有討論其他視覺元素，但它非常清楚地解釋了哥特體字符背后的隱含意義及其與金屬樂的聯(lián)系?！秾］嫹饷嬖O(shè)計(jì)與音樂體裁的關(guān)系》討論了視覺傳達(dá)的另一個(gè)重要方面，即色彩。它研究了封面設(shè)計(jì)中的字體、排版、構(gòu)圖和色彩與專輯中所包含的音樂之間是否存在關(guān)系。《風(fēng)暴之后：希普諾西斯公司，斯托姆·索格森以及搖滾專輯封面》重點(diǎn)討論了搖滾樂的封面。通過限制音樂類型，它更深刻地反思了專輯封面的歷史及其在這一音樂流派中所發(fā)揮的作用?！堵?lián)覺》解釋了聯(lián)覺的概念并探討了其成因，介紹了視覺和聽覺之間的理論聯(lián)系[2]。

通過這些文章，我們可以得出初步結(jié)論，音樂封面有兩個(gè)功能：一是在商業(yè)中起促銷作用，增加銷售額;二是在藝術(shù)中發(fā)揮美學(xué)功效，具有欣賞和收藏價(jià)值。不同風(fēng)格的音樂需要不同風(fēng)格的封面與之匹配，因此，封面設(shè)計(jì)師需要靈活運(yùn)用各種視覺元素。本文將運(yùn)用對比分析的研究方法，對不同風(fēng)格代表樂隊(duì)的專輯封面進(jìn)行解讀和比較。

三、研究發(fā)現(xiàn)

要研究如何運(yùn)用視覺元素來設(shè)計(jì)一個(gè)好的音樂封面，就必須弄清楚其作用機(jī)制。換句話說，視覺和聽覺是如何結(jié)合在一起的？音樂封面是如何通過視覺刺激讓人們感受到音樂所傳達(dá)的情感的？音樂封面制作的目標(biāo)實(shí)際上是讓音樂被“看到”，用專業(yè)術(shù)語來說，就是創(chuàng)造一種聯(lián)覺。聯(lián)覺是指一種感官刺激自發(fā)地引起另一種感官刺激，在本文中指聽覺和視覺之間的聯(lián)系。研究表明，平均每23個(gè)成年人中就有一個(gè)有某種聯(lián)覺。事實(shí)上，每個(gè)人在生命之初都有聯(lián)覺：對嬰兒來說，母親的聲音是甜美的顏色。而設(shè)計(jì)師要做的就是通過創(chuàng)作重新建立人們對形象與聲音聯(lián)系的感知，從而使音樂與視覺設(shè)計(jì)能夠相互轉(zhuǎn)換。音樂和視覺之間最基本的轉(zhuǎn)換就是我們在這里討論的，音樂專輯的封面設(shè)計(jì)。設(shè)計(jì)師將他對音樂的理解轉(zhuǎn)化為圖形，然后傳達(dá)給觀眾，從而使一張小小的專輯封面可以濃縮作曲家的核心思想和音樂特征[3]。

在流行音樂發(fā)展之初，從業(yè)人員很長一段時(shí)間都沒有對唱片封面給予足夠的重視。專輯封面的主要和基本功能是確保它包含的錄音受到保護(hù)。后來，有人開始在專輯封面上印刷藝術(shù)作品，銷量飆升，唱片公司這才意識到封面對銷售的推動(dòng)作用。從那以后，從業(yè)者們開始在專輯封面上投入大量精力，許多經(jīng)典的專輯封面就這樣誕生了。這些封面不僅起到了推廣音樂的作用，同時(shí)也在某種程度上為專輯中的歌曲提供了補(bǔ)充，有些甚至被看作獨(dú)立的商品，能夠吸引人們?yōu)橹顿M(fèi)。在今天的商業(yè)化大潮中，許多流行歌手不再重視音樂封面的藝術(shù)性，而是更多地強(qiáng)調(diào)其推廣傳播的功能。但專輯封面設(shè)計(jì)仍然是一個(gè)需要專業(yè)藝術(shù)人才的領(lǐng)域，并且這個(gè)行業(yè)已經(jīng)涌現(xiàn)了大量人才，比如希普諾西斯工作室，因替平克·弗洛伊德設(shè)計(jì)了許多廣受好評的專輯封面而聞名。

我們需要關(guān)注的另一個(gè)問題是，封面設(shè)計(jì)師如何使視覺和聽覺相互交織、相互作用。維特斯·維斯特加德指出，哥特體標(biāo)識在金屬樂中扮演著重要角色。他提到，哥特體是這類音樂專輯封面上的一個(gè)代表元素，而且他認(rèn)為其中蘊(yùn)含的隱含意義能夠吸引金屬樂愛好者和藝術(shù)家。維斯特加德的分析只集中在金屬樂上，事實(shí)上，其他音樂類型也是一樣。當(dāng)我研究槍炮玫瑰的專輯封面時(shí)，我發(fā)現(xiàn)他們的專輯封面大多是黑暗怪異的風(fēng)格，手槍、玫瑰、骷髏頭、火焰和十字架是最常見的標(biāo)志性元素。還有幾張封面是主唱咆哮的特寫，通過這些人們可以感受到他們的憤怒和態(tài)度。這些元素當(dāng)中，手槍和玫瑰對應(yīng)著他們樂隊(duì)的名字，而其他元素是他們重?fù)u滾風(fēng)格的體現(xiàn)。

除了圖像元素，色彩是音樂封面的另一個(gè)非常重要的方面。音樂和顏色通過我們上面提到的聯(lián)覺，在感官層面上聯(lián)系在一起。最常見的一種聯(lián)覺就是彩色聽覺，稱為色覺異常。在這種聯(lián)覺中，聲音會(huì)給人顏色的印象，反之亦然。換句話說，顏色可以被聽到，所以專輯封面讓人“看”到音樂是有理論依據(jù)的。此外，顏色還會(huì)影響人們的情緒和心理。顏色與人的情感之間的聯(lián)系表現(xiàn)在兩個(gè)層面上。一個(gè)是來自本能的原始層面，另一個(gè)是由環(huán)境形成的文化層面。要想達(dá)到特定的接收群體，正確的顏色選擇很重要。作為對研究結(jié)果的應(yīng)用，我為一個(gè)來自中國東北的搖滾樂隊(duì)“二手玫瑰”做了一個(gè)封面。他們的特點(diǎn)是將中國民間音樂與現(xiàn)代搖滾音樂相融合，創(chuàng)造出前所未有的音樂風(fēng)格。相應(yīng)地，他們的專輯封面也很獨(dú)特，其中許多都使用了大紅大綠的顏色，這正是上個(gè)世紀(jì)東北人喜歡使用的顏色。一方面，這種配色能極大地刺激人們的眼球，吸引人們的注意力，因?yàn)檫@兩種顏色都非常強(qiáng)烈，這是色彩心理沖擊的原始層次。同時(shí)，它與東北人有著特殊的聯(lián)系，反映了視覺傳播的文化層面影響[4]。

上面提到的兩個(gè)例子都是搖滾樂隊(duì)，但是他們有著非常不同的音樂封面風(fēng)格。邁克·艾琳說，倫敦的希普諾西斯工作室的作品創(chuàng)造了一個(gè)藝術(shù)家不必出現(xiàn)在專輯封面上的時(shí)代，于是它本身就不再需要公式或文字圖形。既然封面風(fēng)格和音樂風(fēng)格是緊密相關(guān)的，那么為什么同為搖滾樂隊(duì)的封面風(fēng)格會(huì)如此不同呢？我們是否可以推斷出專輯封面不僅與音樂類型有關(guān)，而且可以有非常個(gè)性化的視覺表達(dá)？為了驗(yàn)證這個(gè)推論，我研究了另外兩個(gè)不同風(fēng)格的搖滾樂隊(duì)。第一個(gè)是來自倫敦的英國搖滾樂隊(duì)酷玩。他們早期的音樂風(fēng)格偏向英式搖滾，也有人認(rèn)為他們是后英式搖滾的典范。雖然酷玩也是一支搖滾樂隊(duì)，但它與槍花有很大不同。他們的大多數(shù)歌曲強(qiáng)調(diào)沉浸感，更清新，更安靜。與之相對應(yīng)，在他們的專輯封面中，很大一部分都遵循了極簡主義的風(fēng)格路線，使用手繪或水彩，元素很少，在色彩上沒有強(qiáng)烈的沖突。這樣受眾一眼就會(huì)覺得很舒服，并能立即感受到通過色調(diào)和色溫傳達(dá)的情感基調(diào)[5]。另一個(gè)是來自中國東南部的搖滾樂隊(duì)，五條人。五條人與二手玫瑰的相似之處在于，它們都很貼近當(dāng)?shù)匕傩盏纳?。例如，五條人有一個(gè)專輯，用當(dāng)?shù)鼐用袢粘Ｉ钪薪?jīng)?？吹降哪欠N美發(fā)沙龍的入口作為封面。所以我們可以發(fā)現(xiàn)，專輯封面的風(fēng)格不僅與音樂類型有關(guān)，也與樂隊(duì)的個(gè)性有關(guān)，這些在設(shè)計(jì)師選擇視覺元素時(shí)都需要納入考慮。

四、討論與結(jié)論

與雜志封面和電影海報(bào)一樣，音樂封面是觀眾對一張專輯或一首歌的第一印象。一個(gè)好的專輯封面可以起到吸引人們購買的商業(yè)用途，更重要的是，封面設(shè)計(jì)是一個(gè)專業(yè)領(lǐng)域，而音樂封面作為藝術(shù)品，有自己獨(dú)立的美學(xué)價(jià)值。通過視覺傳達(dá)，封面可以讓人們“看到”音樂。在這個(gè)過程中，色彩、形狀、構(gòu)圖、排版和字體都起著重要的作用。一些視覺元素的隱含意義與文化環(huán)境密切相關(guān)，比如同一種顏色在不同國家和地區(qū)有不同象征意。因此，確保封面準(zhǔn)確到達(dá)目標(biāo)群體，使其中的要素能夠發(fā)揮預(yù)期的作用也是一個(gè)重要的問題。但這種精準(zhǔn)的定位也會(huì)在一定程度上限制小眾音樂的擴(kuò)張。比如，看到哥特體，金屬樂迷就知道這是一張金屬樂專輯;但是不懂金屬樂的人不會(huì)有這種反應(yīng)，因?yàn)樗麄兣c這個(gè)元素沒有建立任何聯(lián)系。對于一些小眾音樂類型來說，視覺傳達(dá)的這種特性降低了他們擴(kuò)大受眾的機(jī)會(huì)。

參考文獻(xiàn)：

[1]伊恩·英格利斯.“一切都在封面上”：甲殼蟲樂隊(duì)的專輯封面[J].流行音樂，2001（1）：83-97.

[2]維特斯·維斯特加德.哥特體標(biāo)識和金屬樂[J].金屬樂研究，2016（1）：109-124.

[3]亞歷山德拉·多羅喬維奇，波澤納·科斯特克.專輯封面設(shè)計(jì)與音樂體裁的關(guān)系[J].波茲南理工大學(xué)，2019：93-98.

[4]邁克·艾琳.風(fēng)暴之后：希普諾西斯公司，斯托姆·索格森以及搖滾專輯封面[J].搖滾樂研究，2014（3）：37-39.

[5]杰米·沃德.聯(lián)覺[J].心理學(xué)年鑒，2013（1）：49-75.