張德俊 黃穎

摘 要： 常德絲弦屬于曲藝音樂，又叫說唱音樂。常德絲弦音樂以伴奏音樂為主體，不僅旋律線條流暢、朗朗上口，而且結(jié)構(gòu)完整、唱詞優(yōu)雅，深受當(dāng)?shù)厝藗兊南矏?，并?006年被評為第一批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。二胡作為常德絲弦主要伴奏器樂之一，在常德絲弦中不僅為其增添了旋律色彩，還促進(jìn)著演員和伴奏樂器之間的協(xié)調(diào)融合，在常德絲弦中扮演不可或缺的角色。探究常德絲弦二胡伴奏藝術(shù)的特征，為我國地區(qū)曲種伴奏音樂的研究提供可參考依據(jù)。

關(guān) 鍵 詞： 曲藝;常德絲弦;二胡伴奏;過場音樂

一、常德絲弦簡述

常德絲弦是湖南絲弦的一個重要分支，與其他地方絲弦相比，發(fā)展更成熟、完整，表演形式更豐富。因此在湖南絲弦中具有一定影響，又因演唱時用二胡、揚(yáng)琴、琵琶等絲弦樂器伴奏而得名絲弦。常德絲弦屬于曲藝音樂，它是常德各種民俗音樂和民間藝術(shù)發(fā)展的產(chǎn)物。常德絲弦作為以口頭“說唱”敘述的表演藝術(shù)，同時也是“非遺”的重要組成部分。常德絲弦最具特色的地方是將常德地區(qū)方言和絲弦音樂良好地結(jié)合在一起，使常德絲弦成為常德地區(qū)獨(dú)有的曲藝表現(xiàn)形式。

常德絲弦傳統(tǒng)的演出形式為坐唱，出演人數(shù)一般為6人[1]。演出時對表演者位置也十分講究，有著 “揚(yáng)琴對板鼓，二胡對高胡，三弦對琵琶”一說。表演者自拉自唱，一人飾演多角，用聲音塑造各類人物，說唱故事[2]。如絲弦老藝人李玉成可“一人一臺戲”，各個樂器都很在行，自己伴奏自己演唱，對生角、旦角、大小嗓都轉(zhuǎn)換自如[3]。隨著時代發(fā)展，常德絲弦在保留傳統(tǒng)表演形式的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，演出形式日趨豐富。在坐唱的基礎(chǔ)上又增添了走唱、對唱、群唱等形式。目前，專業(yè)常德絲弦團(tuán)體都設(shè)有專業(yè)伴奏樂隊，還增添新的樂器，如大提琴、阮、笙等，配器手法更加豐富。但絲弦曲目的演唱必須保留、突出原有的主奏樂器，所以演奏人數(shù)不宜過多。

二、常德絲弦中二胡的地位

吳文科在《中國曲藝藝術(shù)論》中曾說：“伴奏樂器的采用，不只是要考慮音樂表現(xiàn)的效果，更要遵循歷史傳統(tǒng)的制約即配合口語‘說唱的便利。因為許多曲種包括其音樂曲調(diào)與表演方式的形成，伴奏樂器是一個決定性的因素，或者是具有標(biāo)志性的構(gòu)成。一方面，不能讓伴奏音樂喧賓奪主而遮蓋了聲樂演唱的主體表達(dá);另一方面，也不能使伴奏樂器從音質(zhì)到音色到音量，削弱或者破壞人聲的口頭演唱?！盵4]曲藝音樂的伴奏服務(wù)唱腔，唱腔又依賴于伴奏音樂，兩者相輔相成，如魚得水。

二胡作為中國傳統(tǒng)器樂之一，歷史悠久，具有獨(dú)特的中國民族韻味。二胡的音色柔美在抒發(fā)細(xì)膩感情時有獨(dú)到優(yōu)勢，二胡的聲音具有擬人化的音色，被廣泛應(yīng)用于各個領(lǐng)域。常德絲弦團(tuán)隊演出時，表演者與伴奏樂隊位置不分前后，更不能在樂池中演奏。演唱者和樂隊必須在同一位置，由此可見唱腔和樂器伴奏同樣重要。在常德絲弦伴奏樂隊中，二胡與高胡作為“線”性樂器，能與唱腔更好地融合，處于領(lǐng)弦的地位。其余樂器為彈撥樂，顆粒性強(qiáng)，主要在節(jié)奏型與顆粒感強(qiáng)的音型中使用，與“線”性樂器形成對比。由此可知，在常德絲弦的伴奏中具有不可替代的獨(dú)特作用。

三、常德絲弦伴奏藝術(shù)

（一）二胡的隨腔伴奏

二胡在常德絲弦中它的主要職責(zé)之一是隨腔伴奏。隨腔伴奏是指與伴奏樂器演奏旋律的主干音，主旋律與伴奏構(gòu)成一個和諧的音程關(guān)系。二胡演奏常德絲弦伴奏旋律時以簡單的節(jié)奏型為主，拉奏旋律骨干音跟隨唱腔。因此二胡隨腔伴奏的旋律與唱腔的旋律構(gòu)成了橫向的聲部關(guān)系，能與演員的演唱完美結(jié)合。同時這種隨腔伴奏具有一定的靈活性，在表演者演唱的主旋律基礎(chǔ)上，根據(jù)唱腔的疏密程度而有所變化。如果唱腔節(jié)奏和音符較密集，則二胡伴奏用較簡單的節(jié)奏和旋律以烘托唱腔。

在隨腔伴奏中，二胡最常用的是托腔。二胡托腔是指樂隊為唱腔伴奏，起著烘托、帶領(lǐng)作用，在伴奏同時與演唱者形成相互合作關(guān)系。因此在二胡伴奏必須和整個唱腔以及演唱者進(jìn)行完美配合，還必須要求二胡演奏者對整首曲子十分熟悉，且有著深厚的二胡功底。這樣才能將常德絲弦伴奏音樂表演得更加到位。如演唱者演唱托腔時，則二胡伴奏在主旋律的基礎(chǔ)上加花變奏，使旋律更加豐富。如經(jīng)典曲目《雙下山》（如圖一）。

總得來說，二胡隨腔伴奏因為沒有唱詞，所以它不會喧賓奪主。演唱的同時又可以增強(qiáng)層次感，有主有次，使整體的聽覺效果更加豐富多彩，音響效果得到進(jìn)一步地提升。

（二）常德絲弦過場音樂

二胡除了隨腔伴奏還有另一種常見的演奏方式是拉奏過場音樂。過場音樂是單獨(dú)的樂器演奏部分，過場音樂按照長短可分為大過門和小過門。大過門通常作為前奏，在曲目演出前演奏大過門。二胡作為伴奏樂器之一在樂隊中集體演奏，一般演奏主要是為了觀眾醞釀感情，更好地進(jìn)入說唱劇情，渲染氛圍，同時對人物形象的塑造也起到了很好的烘托作用。如《寶玉哭靈》開頭的大過門，能更好地引出后段賈寶玉悲憤情緒（見圖二）。放置開頭的大過門在常德絲弦中起著不容小覷的作用，在開頭他即是一個重要的開頭，也是一個新穎的起點(diǎn)。

小過門又分為段落間的過門和句間過門。段落之間為了更好地敘述故事情節(jié)，推動情緒，表演者會在每一段的開始前二胡演奏一個短小的唱腔過門，承上啟下，為后面情緒的變化做暗示。句間過門通常是二胡演奏一個音或是幾個音，可以在句子中間，也可以在句子結(jié)尾處。句間的過門主要作用是銜接唱腔節(jié)奏或旋律空檔。這種墊補(bǔ)可以讓演唱者換氣、備詞，銜接唱腔的樂句。如《每逢佳節(jié)倍思親》，“切”和“綿”后兩拍半均由二胡拉奏。

四、結(jié)語

綜上所述，常德絲弦中二胡伴奏以它獨(dú)有的擬人音色烘托著整個伴奏樂隊的音響。二胡作為常德絲弦特有弦樂，在伴奏時需要針對絲弦伴奏的不同需求作相應(yīng)的變化。只有推動二胡在曲藝演奏中技巧的創(chuàng)新與發(fā)展，才能進(jìn)一步加強(qiáng)二胡在絲弦伴奏音樂中的表現(xiàn)力，更好地發(fā)揮它的作用，從而推動民族音樂事業(yè)的發(fā)展，體現(xiàn)它應(yīng)有的價值。

參考文獻(xiàn)：

[1]周景春.揚(yáng)琴在山東琴書中的伴奏藝術(shù)特色[J].菏澤學(xué)院學(xué)報，2011，33（03）：106-111.

[2]吳文科.中國曲藝藝術(shù)論[M].山西教育出版社，2003年1月p343.

[3]李夢霞，邵萍.二胡在揚(yáng)州民歌伴奏中的重要作用[J].藝術(shù)評鑒，2018（20）：67-68.

[4]楊奕坤.梅花大鼓中的揚(yáng)琴伴奏研究[D].天津音樂學(xué)院，2016.