余佳寧

摘 要： 隨著社會、經(jīng)濟的快速發(fā)展，越來越多的人開始重視中華傳統(tǒng)文化的傳承，小學是加強中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育一個重要的陣地。二胡是中國極具代表性的傳統(tǒng)民族樂器之一，通過對二胡的學習，不僅能加強學生對民族文化的理解，提高學生的文化素養(yǎng)和文化歸屬感，還可以提高學生的藝術素養(yǎng)，從而幫助小學生塑造健康、陽光人生觀和價值觀。但是，在目前的二胡教學中還存在著些許問題，對此，本文將對如何在二胡教學中提高小學生的藝術素養(yǎng)進行分析，希望小學階段的二胡教學能幫助小學生提高藝術素養(yǎng)。

關 鍵 詞： 二胡教學;小學生;藝術素養(yǎng)

一、二胡教學在小學音樂教育中的文化價值

二胡，中國古老、典型的弓弦樂器，始于唐朝，最初被稱為“奚琴”。它的產(chǎn)生距今已有一千多年的歷史了，與中國傳統(tǒng)文化有著千絲萬縷的關系。民族音樂是體現(xiàn)民族文化獨特風格的一種藝術表現(xiàn)形式，集中反映了該民族的獨特之處。

進入二十一世紀以來，中國教育發(fā)生了較大的變化，在小學生身上表現(xiàn)出來的更多是個性的解放和自我意識的增強，中國傳統(tǒng)文化教育在現(xiàn)代人的意識中逐漸被削弱。小學是加強中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育重要的陣地，弘揚優(yōu)秀民族文化傳統(tǒng)，應從娃娃抓起。黨的十八大以來，反復強調(diào)文化自信并指出：“文化自信，是更基礎、更廣泛、更深厚的自信，是更基本、更深沉、更持久的力量[1]?！彪S著社會的快速發(fā)展和經(jīng)濟全球化，越來越多的人開始重視中華傳統(tǒng)文化的傳承。

二胡是我國傳統(tǒng)民族樂器的主要代表，它展現(xiàn)了中國民族音樂獨有的風格和韻味，且具有細膩優(yōu)美的音色和豐富的表現(xiàn)力，在我國音樂發(fā)展史上具有無可替代的價值，加上它的體型小巧、便于攜帶，逐漸在小學音樂教育中得到更多的應用。首先，通過二胡教學能夠加強學生對民族文化的理解，提高學生的文化素養(yǎng)和文化歸屬感。二胡教育中處處蘊含著中華民族悠久而深厚的思想和藝術底蘊。其次，通過二胡教學還可以豐富學生的音樂認知。二胡作品的風格有南、北方地域的差別，主要表現(xiàn)在：南方的二胡作品大體比較婉約，而北方的二胡作品都比較豪放。通過對不同風格二胡作品的學習，能夠讓學生快速了解到我國民族音樂的地域性差異，增強學生對民族音樂的理解。

藝術素養(yǎng)也稱為“藝術修養(yǎng)”，是指人對藝術的感受、體驗、評價和能動創(chuàng)造的能力，是每個學生獲得美好人生的奠基。隨著教育的不斷改革與發(fā)展，促進學生德、智、體、美、勞全面發(fā)展是新時代對教育的要求，而音樂教育作為美育的重要組成部分，是實現(xiàn)美育的重要途徑，通過音樂教育使學生能夠發(fā)現(xiàn)自然與生活中的藝術元素，理解藝術的價值，提高審美情趣，感受多元藝術文化，培養(yǎng)健全人格。

小學生的審美能力在小學階段正處于一個持續(xù)發(fā)展的階段，在二胡教學中，提高學生的藝術素養(yǎng)，除了使學生掌握二胡演奏的知識與技能之外，還要幫助學生理解發(fā)展規(guī)律，能夠感受二胡獨特的韻味和風格，并能夠遷移到對其他藝術的學習上，能夠舉一反三，融會貫通，從而使學生在學習二胡演奏的過程中逐漸樹立正確的世界觀、人生觀，積極參與藝術實踐，提高藝術造詣，在追求藝術的道路上永不停步。

二、小學二胡教學中存在的問題

二胡教學是一個循序漸進的過程，針對不同年齡階段的學生在選擇教學內(nèi)容，制定教學目標，確定教學方式時也應該有所不同。小學階段是二胡教學的基礎階段，也是夯實二胡演奏基本知識和基本技能的重要時期，但在這個階段的二胡教學中也普遍存在一些問題。

1.過于強調(diào)技巧。在現(xiàn)如今的二胡教育教學中，教師過于側重技能的傳授，而忽略了二胡教學的藝術性和情感性，這在一定程度上導致學生缺乏學習的積極性，不能達到良好的教育效果。技巧與情感因素在二胡演奏中可以說是相輔相成，渾然一體的。演奏者通過對樂曲的理解，運用相應的技巧將曲目中蘊含著的豐富情感傳達出來，它對二胡技巧的發(fā)揮起著積極的推動作用，而良好的技巧有助于把二胡作品中細膩而豐富的情感表達地更傳神[2]。

2.對學習結果急于求成。俗話說：“千年笛子萬年簫，小小胡琴拉斷腰?！笨梢娤胍枚⒉蝗菀?，二胡是一種入門較難的樂器。首先是對右手運弓要求比較高，初學者往往很難掌握拉弓的力度，拉奏時力度太大，會產(chǎn)生刺耳的噪音;反之，又會虛弱無力。其次是左手，二胡不像笛子一樣有“孔”，琵琶那樣有“品”，它需要通過大量的練習去把握音準，這需要長期的練習，非一朝一夕就能掌握。學琴是一個漫長的過程，離不開老師用心地教學，學生積極主動地練習，也需要家長的鼓勵和支持。

3.示范教學不到位。在二胡教學的過程中，很多老師都過于強調(diào)理論知識，卻忽略了示范的重要性。示范教學是一種比較直觀的教學方法，尤其是對于二胡教學這種情感性與藝技性并重的器樂教學，它對解決學生現(xiàn)存的問題，提高教學質(zhì)量與教學效率都起著重要的作用。

三、二胡教學中小學生藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)策略

（一）探索開放式二胡課堂

所謂開放式二胡課堂，是指二胡課要在教學目標、教學內(nèi)容、教學過程、教學方式、教學評價等方面都要具有開放性。在開放性的課堂教學中，使學生能夠積極主動地學習，激發(fā)思維，主動探究。在開放的課堂互動中，通過小組合作等方式，積極互動，交流心得，共同進步。

1.教學內(nèi)容開放：教科書是教學的依據(jù)。但教師在構建開放式的課堂時，應注意將教學內(nèi)容與實際生活相結合?，F(xiàn)在小學生深受互聯(lián)網(wǎng)的影響，他們的喜好也會跟隨社會熱點所改變，他們也更愿意學習新鮮的事物。若在保證完成教學目標的前提下，適當?shù)卦黾优c學生生活聯(lián)系密切的內(nèi)容，可以調(diào)動學生學習二胡的積極性。

例如，在教授《良宵》一課時，讓學生們拓展學習拉奏流行歌曲《貝加爾湖》的前8個樂句，兩首曲子在風格上都是抒情流暢的。用學生喜歡的流行音樂進行教學，極大地貼合了學生的心理特征，從而激發(fā)他們學習二胡的興趣。

2.二胡課堂開放：傳統(tǒng)的二胡教學場所往往局限于教室內(nèi)，學生只能通過老師的語言描述來幻想曲子中的場景。小學生的生活經(jīng)驗還沒有那么豐富，缺乏想象力的學生更是難以想象出曲子中的景物。二胡課堂開放是指根據(jù)教學內(nèi)容的需要，教師可以帶領學生走出教室，到公園、田間、山林等地方學習，使學生直接接觸大自然，充分放開[3]。

例如，筆者在教授《空山鳥語》一課時，帶著學生去山腳下，感受山中鳥語花香的氣息，讓學生直接接觸大自然，將視覺和聽覺相結合，真正體會“空山鳥語”的樂曲情境。用耳朵去聆聽山林中鳥兒的叫聲，從而更好地演奏樂曲中模仿鳥叫的片段。

（二）防止重技輕藝，注重情感表達

在現(xiàn)如今的二胡教學中一直存在“重技輕藝”的現(xiàn)象，很多老師過于重視高難度樂曲和演奏技巧，而忽視了傳統(tǒng)樂曲和民族樂器文化內(nèi)涵的教授。這在一定程度上，影響了學生們掌握中國傳統(tǒng)音樂風格的能力。二胡是我國傳統(tǒng)民族樂器中極具代表性的樂器之一，它充分展示了我國傳統(tǒng)音樂的古典之美[4]。所以教師們在進行二胡教學的過程中，不應盲目追趕炫技風，技術固然重要，但它應是輔助樂曲情感表達的，一味地追求技術而忽視了情感的表達，就本末倒置了。

藝術來源于生活，每位作曲家在創(chuàng)作樂曲時都是緊緊圍繞著自己的生活展開的，歸根到底，都是對情感的一種表達，情感是音樂藝術作品中的靈魂所在。二胡演奏不是單純的模仿，它是在尊重原創(chuàng)的基礎上，通過演奏者的演奏技術技巧來表達自己對音樂作用的理解和感受，這具有一定的藝術表現(xiàn)性和創(chuàng)造性。換言之，每個演奏者都是音樂表現(xiàn)的載體，而演奏藝術是技術與情感的統(tǒng)一。所以，在小學階段的二胡教學中，注重學生情感的培養(yǎng)，激發(fā)學生的情感就顯得尤為重要。一個好的演奏者，在演奏曲子時內(nèi)心一定蘊含著豐富的情感，只有這樣，才能感染聽眾，使聽眾產(chǎn)生共鳴。所以，教師要鼓勵學生，積極地把情感投入到演奏中。

四、結語

綜上所述，在社會、經(jīng)濟快速發(fā)展的背景下，傳承和發(fā)展我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)民族文化顯得尤為重要，而二胡作為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)民族文化的代表之一，值得我們?nèi)ド钏妓陌l(fā)展。小學是弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要陣地，然而在小學階段的二胡教學中還存在著過于強調(diào)技巧、急于求成、教師示范不到位等多種問題，使得二胡教學難以促進小學生藝術素養(yǎng)的發(fā)展。對此，在小學階段的二胡教學中，就應注入相應比例的藝術素養(yǎng)方面的教學，而非僅僅只是技巧的教學。

參考文獻：

[1]盧曼.簡析青少年二胡教學中的幾個問題[D].上海：上海音樂學院.2014.

[2]王芳.少兒二胡啟蒙教學演奏[D].上海：上海師范大雪.2016.

[3]趙中文.二胡教學在音樂教育中的應用[J].北方音樂，2020，12（23）：181-183.

[4]郝葉妮.情感因素在二胡教學中的應用研究[J].北方音樂，2019，39（22）：186-188.