富春年

摘 要：美術學科在教學訓練中的側(cè)重點在于進一步提升學生的專業(yè)能力，然而由于美術學科獨一無二的特點，它有著自身的特殊性。美術是一種靜態(tài)的空間造型藝術，它可以一覽無余地表現(xiàn)出學生的視覺心理，仰賴切實可行的工具和物質(zhì)媒介表現(xiàn)出視覺美，這也是美術專業(yè)不可忽視的核心內(nèi)容。為了培養(yǎng)和發(fā)展學生的專業(yè)能力，教師在美術教學中十分有必要在整個流程中把美術的特色和盤托出，毋庸置疑這就是培養(yǎng)美術人才的精髓。

關鍵詞：中學美術教學;觀察力;感受力;記憶力;想象力;創(chuàng)造力

中圖分類號：G63? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? 文章編號：1673-9132（2021）28-0157-02

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2021.28.078

中學美術教學可以使學生感受到實體內(nèi)容，美術學習的要素都是美術入門者和初學者應當掌握的最基本要領。至于如何實施，可從以下幾個方面進行。

一、要從對學生視覺觀察力與感受力的能力培養(yǎng)入手

對于教師來說，學生的視覺觀察力與感受力的培養(yǎng)，是一個嚴肅的話題，如何才能正確實施呢？這中間需要我們每一位教師的不斷努力與創(chuàng)新。美術課從根源上講是一門視覺藝術，感受力在美術教學中發(fā)揮著不可小覷的作用，更是美術教學中日常訓練的重要依據(jù)?，F(xiàn)從以下從幾方面談一談中學美術教學中如何對于學生的視覺觀察力與感受力進行培養(yǎng)。

首先，教師要培養(yǎng)學生對視覺空間的觀察與感受。一是學生對于實際物理空間的視覺感知，簡單來說就是被感知對象（靜物、景觀、人物）的物理存在、實體角度、空間優(yōu)缺點、虛幻與現(xiàn)實等的視覺效果，以及對實際物理空間的視覺美感。二是對創(chuàng)造空間的審美能力是搭建在空間直覺和思維的基礎之上的，組織二維（示意的是繪畫平面）的空間構成和部署，也可以是構成三維（畫面深入雕塑實體）的一個空間框架。營造觀感空間，應注重勻稱、糅合度、比例對稱且前后輝映、多樣與統(tǒng)一等形式的和諧美感。三是心理空間的情感體驗是把現(xiàn)實的觀察感演進為內(nèi)心迸發(fā)的審美感。觀察感受與空間形式的不同（涵蓋均衡、垂直、傾斜、頓挫和阻礙、一張一弛），都會引起不盡相同的情緒和心態(tài)，時而莊嚴肅穆，時而祥和，時而有緊蹙壓抑之感。

其次，要培養(yǎng)學生視覺造型的觀察與感受。由于自然界豐富多彩的物象各有千秋，其造型也是千姿百態(tài)。這些物象的大體輪廓，無一不是由點、線、面、形體、色彩契合而成，且進一步呈現(xiàn)出凸凹點的方向、輪廓線以及明暗交匯線，實心面和漸變面以及不規(guī)則的菱形體，圓錐體等形態(tài)。洞察物體的繁雜架構以及所隱藏的特征，以觀察感受物象之“形”為基準點，以進一步領悟物象的“神”為歸結(jié)點，據(jù)此來演化學生具備“形神兼?zhèn)洹钡挠^察力與感受力。

最后，是關于學生視覺“質(zhì)感”的觀察與感受。世界上的一切事物都有著自己別具一格的紋理屬性，且進一步呈現(xiàn)出一種多元的且有形有色的質(zhì)感。在描述和締造物體時，為了一覽無余地展現(xiàn)出其特點，教師可以引領學生一同觀察和感受其美輪美奐的形象，以全面、立體的形式觸摸物體的本質(zhì)，不盡相同的木質(zhì)紋理、迥然相異的巖石紋理、截然不同的紡織紋理，五光十色的金屬光澤等一系列數(shù)不勝數(shù)的物象特性。有的堅硬光滑，有的柔軟蓬松，有的清新脫俗，有的粗獷拙劣。即便是在不同的光線和日照下，同一幅立體圖像也會表現(xiàn)出不同的圖像紋理視覺性效果，這些都是需要每一位教師掌握的基本要素。

二、對學生的美術表現(xiàn)力與創(chuàng)造力，可從美術教學的細節(jié)入手

在美術教學中，教師如何才能做到對學生的美術表現(xiàn)力與創(chuàng)造力進行有效培養(yǎng)呢？眾所周知，美術作品是作者審美意識的具體體現(xiàn)。它不僅一覽無余地表現(xiàn)出作者的思想感情，還惟妙惟肖地傳達出其技巧和創(chuàng)作形式。然而，如果沒有把美術專業(yè)的張力拿捏得當，就無法輕而易舉地詮釋作者觀點、想法和愿景。所以，在美術教學細節(jié)中，教師要努力培養(yǎng)學生的藝術表現(xiàn)力及其創(chuàng)造力，因為這樣一來，可以毫無保留地展現(xiàn)出美術教學的質(zhì)量。

第一，教師可以借助雙邊美術教學的方式，經(jīng)過長期的反復訓練（素描、色彩相關的基本技能、平面和立體構圖的操作手法等），在此基礎上便可以不費吹灰之力地掌握各種藝術技能。以及寫實表達的精確建模、隱喻的抽象表達等，提煉學生特定或者是抽象的技能，還要兼顧其他藝術的編纂能力等。

第二，教師可要求學生對美術中各種各樣的工具和媒介材料做到掌握大部分，而且要用一種前瞻性的眼光去發(fā)現(xiàn)和使用新型的工具，因為這些都是美術品進行物質(zhì)演化的特定依據(jù)條件，以上談及的各方面，毋庸置疑是培養(yǎng)學生的美術表現(xiàn)和創(chuàng)造的基本功。

事實上，假設只有表達主題意蘊而沒有視覺形式，那么美術的表現(xiàn)和創(chuàng)作只是紙上談兵。由此便能看出，試圖讓學生層層地剖析美術視覺形式，在美術教學實踐中發(fā)揮著不可小覷的現(xiàn)實意義。在構圖、描寫、撰制、編纂教學內(nèi)容時，實時提升學生從自身的生活閱歷和情感入手，并做到善于發(fā)現(xiàn)和運用抽象的視覺整體和整體的審美形式。簡而言之，唯有把強烈的表達欲望與濃厚的興趣相契合，十拿九穩(wěn)地把握視覺元素，做到精益求精，才能創(chuàng)造出意境獨特、新穎別致的藝術作品來。

另外，培養(yǎng)和提煉美術表現(xiàn)力和創(chuàng)造力絕非一蹴而就的，更不是一勞永逸的。它需要教師持之以恒的信心和毅力穿插于教學的各個環(huán)節(jié)中，一則，在教學的每個步驟中，都要進一步培養(yǎng)學生對生活中的真理和自然生命有一個深刻而全面的認識。二則，要最大限度地挖掘?qū)W生內(nèi)心真實的視覺形象感知，以及對美術構圖中的復雜元素進行合理地運用，久而久之，學生的美術創(chuàng)造力才能得到有效提升。

三、要在最大程度上對學生的形象記憶力與想象力進行培養(yǎng)

對于學生的形象記憶力與想象力的培養(yǎng)來說，對教師提出了更加嚴格的要求，但是如何進行培養(yǎng)呢？可對其進行剖析;所謂形象記憶力和想象力，在當前美術人才的培養(yǎng)中占據(jù)著無人能及的地位。形象的視覺記憶是對觀察知覺的進一步提煉、沉淀和升華。另外，視覺記憶中的形象消除了毫無共用的細節(jié)，具有泛化和精細化的藝術張力，將形象的實體特征表達得淋漓盡致。再則，個別的一些不易繪制的場景只能通過自己的視覺記憶來進行捕捉，即必須要抓住轉(zhuǎn)瞬即逝的神情，瞬息萬變的場景，不可預知的未來空間等。值得一提的是，教師要時刻謹記對學生素描能力的培養(yǎng)。唯有不斷地寫生和積累生活閱歷，才能在此基礎上進一步深化形象記憶力。想象力表達的便是在初始的感性形象上，衍生出一種新的形象。簡單來說就是形象思維，可使學生非常清楚地看到視覺及記憶表征，隨后更迭為一種審美表征，這是一個循序漸進的過程。