【摘要】 近年來(lái),文化的傳承與創(chuàng)新逐漸成為當(dāng)下人們討論的熱點(diǎn)。我國(guó)的鋼琴音樂(lè)一直以來(lái)發(fā)展都比較好,曾有很多的名曲名揚(yáng)國(guó)內(nèi)外,為發(fā)揚(yáng)我國(guó)的傳統(tǒng)文化作出了重要的貢獻(xiàn)。因此,研究當(dāng)代傳統(tǒng)音樂(lè)的鋼琴改編與創(chuàng)新顯得非常有意義。本文采用了文獻(xiàn)法,分析了鋼琴改編與創(chuàng)新。本文首先介紹了我國(guó)傳統(tǒng)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展;其次,分析了我國(guó)傳統(tǒng)鋼琴音樂(lè)改編與創(chuàng)新的影響;最后,介紹了當(dāng)代傳統(tǒng)音樂(lè)的鋼琴改編與創(chuàng)新。研究的目的是創(chuàng)新我國(guó)的傳統(tǒng)優(yōu)秀鋼琴曲,弘揚(yáng)我國(guó)的傳統(tǒng)文化。
【關(guān)鍵詞】 傳統(tǒng)音樂(lè);鋼琴;傳承;創(chuàng)新;鋼琴改編
【中圖分類號(hào)】J624? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? 【文章編號(hào)】2096-8264(2021)04-0099-02
基金項(xiàng)目:當(dāng)代傳統(tǒng)音樂(lè)的鋼琴改編與創(chuàng)新,項(xiàng)目編號(hào):CRKYS202018。
一、引言
近年來(lái),中國(guó)鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作得到了快速的發(fā)展,它以不同的創(chuàng)作風(fēng)格和多元化的音樂(lè)內(nèi)容著稱,已經(jīng)引起了人們的廣泛關(guān)注。在蓬勃發(fā)展的中國(guó)鋼琴音樂(lè)藝苑中,從傳統(tǒng)音樂(lè)中改編的中國(guó)鋼琴音樂(lè)因?yàn)槠錆庥舻拿褡屣L(fēng)格和現(xiàn)代品位占據(jù)著重要的地位,在創(chuàng)作題材上形成了一個(gè)巨大的典型范疇[1]。正因?yàn)樗鹪从趥鹘y(tǒng)的音樂(lè),因此人們對(duì)于大部分的改編曲是比較喜愛(ài)的。其中,部分作品經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的鋼琴演奏實(shí)踐的考驗(yàn),成為中國(guó)鋼琴音樂(lè)的代表作。人民音樂(lè)出版社1982年出版的“五首鋼琴小品”中的作品:“二泉映月”“百鳥(niǎo)一鳳”“梅花三巷”“夕陽(yáng)小鼓”“平湖秋月”等,都是以傳統(tǒng)音樂(lè)為基礎(chǔ),帶有明顯的民族氣息和鋼琴音樂(lè)特色。本文在介紹我國(guó)傳統(tǒng)鋼琴音樂(lè)發(fā)展的基礎(chǔ)上,以《二泉映月》為例,分析與研究當(dāng)代傳統(tǒng)音樂(lè)的鋼琴改編與創(chuàng)新。
二、我國(guó)傳統(tǒng)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展
我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的發(fā)展經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的時(shí)期。1934年,俄裔美籍鋼琴家,作曲家齊爾平在上海組織了“中國(guó)式鋼琴作曲大賽”,搜集具有中國(guó)特色的鋼琴作品,首次將帶有獨(dú)特的中國(guó)風(fēng)格作為鋼琴音樂(lè)的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。這無(wú)疑對(duì)當(dāng)時(shí)中國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作中“以教西為師”“西化之路”的氛圍以及對(duì)民族音樂(lè)的消極態(tài)度起到了初步的推動(dòng)作用[2]。在這次比賽中,首部獲獎(jiǎng)作品“牧童短笛”成功地將中國(guó)旋律與西方復(fù)調(diào)音樂(lè)技法融為一體。優(yōu)美清新的旋律具有濃郁的江南鄉(xiāng)村風(fēng)味,與東方色彩形成鮮明對(duì)比。和聲創(chuàng)造了中國(guó)式的田園詩(shī):天空中飄著云彩,地上流著溪水漱口,草地上有專注吹笛的牧民,還有不時(shí)抬頭傾聽(tīng)的老母牛。笛聲悠揚(yáng)清脆,隨著旋律的流逝,一幅優(yōu)美的畫(huà)面漸漸清晰起來(lái)[3]。這次比賽啟示當(dāng)時(shí)的中國(guó)鋼琴音樂(lè)家,民族音樂(lè)悠久的文化背景可以為鋼琴音樂(lè)藝術(shù)提供肥沃的土壤,民族音樂(lè)素材極其豐富的沉淀是鋼琴音樂(lè)中國(guó)化取之不盡的源泉,最終鋼琴音樂(lè)中國(guó)化成為每一個(gè)中國(guó)鋼琴音樂(lè)家的追求和夢(mèng)想。
20世紀(jì)70年代,鋼琴改編甚至成為鋼琴創(chuàng)作的唯一出路。風(fēng)格變得更加個(gè)性化和多樣化[4]。應(yīng)該說(shuō),戴白生的總結(jié)比較全面,但并沒(méi)有給鋼琴音樂(lè)“中國(guó)風(fēng)”一個(gè)明確的含義。鋼琴音樂(lè)的“中國(guó)風(fēng)格”究竟是什么,其主要特征是什么,在鋼琴理論界一直爭(zhēng)論不休。例如《中國(guó)傳統(tǒng)文化的象征》這篇文章,文中指出,中國(guó)傳統(tǒng)文化的象征是中國(guó)鋼琴作品的表現(xiàn)之一,從韻、氣韻、裝飾、音色、節(jié)奏、演奏方法、踏板、結(jié)構(gòu)等八個(gè)方面闡述了鋼琴音樂(lè)的東方文化特征[5]。通過(guò)對(duì)文獻(xiàn)的研究,可以發(fā)現(xiàn)鋼琴音樂(lè)的中國(guó)風(fēng)格是一個(gè)定義不明確的詞匯。有些人甚至認(rèn)為“中國(guó)式”是一個(gè)非常模糊的概念。鋼琴音樂(lè)的中國(guó)風(fēng)格沒(méi)有明確的定義。但從眾多關(guān)于中國(guó)鋼琴音樂(lè)的“風(fēng)格”,“特征”和“民族化”的論述中,仍可對(duì)鋼琴音樂(lè)“中國(guó)風(fēng)格”的基本特征作一概括性的總結(jié)。具體來(lái)說(shuō),鋼琴作品中不同程度地運(yùn)用了具有民族特色的傳統(tǒng)音樂(lè)旋律,在傳統(tǒng)音樂(lè)旋律中呈現(xiàn)了大量蘊(yùn)涵中國(guó)文化象征意義的音樂(lè)元素。特別是鋼琴音樂(lè)的中國(guó)風(fēng)格,可以理解為西方作曲技法創(chuàng)造并融入中國(guó)音樂(lè)文化的中國(guó)特色鋼琴作品所體現(xiàn)的中國(guó)文化傳統(tǒng)的表征,體現(xiàn)了中國(guó)民族音樂(lè)獨(dú)特的美學(xué)思想和審美情趣。
三、我國(guó)傳統(tǒng)鋼琴音樂(lè)改編與創(chuàng)新的影響
從鋼琴音樂(lè)“中國(guó)風(fēng)”的形成來(lái)看,鋼琴音樂(lè)“中國(guó)風(fēng)”的形成得益于中國(guó)傳統(tǒng)民間音樂(lè)的改編。正是在這種傳統(tǒng)音樂(lè)的鋼琴改編中,鋼琴藝術(shù)家從實(shí)踐的角度創(chuàng)造性地將民族音樂(lè)元素融入鋼琴音樂(lè)中,使中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品滲透了中國(guó)民族民間音樂(lè)成分,進(jìn)而逐漸形成了鋼琴音樂(lè)的“中國(guó)風(fēng)格”。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的鋼琴改編是在不同的文化背景,不同的音樂(lè)思維方式下,將獨(dú)特的中國(guó)音樂(lè)文化融入鋼琴音樂(lè)的第二次創(chuàng)作活動(dòng)。鋼琴音樂(lè)的中國(guó)風(fēng)格是在改編中逐步形成和發(fā)展起來(lái)的。李斯特根據(jù)自己和其他作曲家的樂(lè)隊(duì)、歌劇、歌曲等作品改編了大量鋼琴作品,并經(jīng)常在音樂(lè)會(huì)上演奏。由此可見(jiàn),鋼琴改編的創(chuàng)作形式并非中國(guó)獨(dú)有。
然而,在歐洲,當(dāng)改編作品在不同的樂(lè)器或不同的演奏方法上重新創(chuàng)作時(shí),作曲技巧和文化背景是相同的。對(duì)中國(guó)作曲家來(lái)說(shuō),鋼琴音樂(lè)的改編意味著,中國(guó)著名的民間曲調(diào)運(yùn)用西方的作曲技法,創(chuàng)造出適合在鋼琴上演奏的鋼琴音樂(lè)。由于音樂(lè)文化傳統(tǒng),音樂(lè)思維和音樂(lè)審美意識(shí)的不同,作曲家不僅要有熟練的作曲技巧,豐富的中國(guó)民間音樂(lè)知識(shí)結(jié)構(gòu)和對(duì)中國(guó)民族樂(lè)器的掌握和學(xué)習(xí),而且作曲家在調(diào)奏過(guò)程中隨時(shí)都要將傳統(tǒng)音樂(lè)轉(zhuǎn)化為符合中國(guó)人聽(tīng)樂(lè)習(xí)慣和音樂(lè)思維的鋼琴作品。為了達(dá)到上述目的,作曲家們?cè)趧?chuàng)作中自然地將中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)元素融入到他們的改編中。如創(chuàng)造性地模仿民族樂(lè)器在鋼琴上的音色,探索民族和聲與肌理等。
四、當(dāng)代傳統(tǒng)音樂(lè)的鋼琴改編與創(chuàng)新
當(dāng)代的傳統(tǒng)音樂(lè)在吸收了民族文化后,已經(jīng)獲得了新生。在原有的基礎(chǔ)上添加適合現(xiàn)代社會(huì)的元素,既表現(xiàn)了一種文化的傳承,也表現(xiàn)了當(dāng)代人的藝術(shù)風(fēng)貌。
(一)傳承傳統(tǒng)樂(lè)器,弘揚(yáng)優(yōu)秀的文化
中國(guó)傳統(tǒng)器樂(lè)既注重魅力的表現(xiàn),又強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的自由自然精神。韻是音樂(lè)風(fēng)格的外在特征。處理速度、強(qiáng)度、節(jié)奏等不同元素中個(gè)別聲音之間的細(xì)微變化是比較抽象的。這就要求作曲家對(duì)作品有全面的認(rèn)識(shí),深刻地揭示作品本身的藝術(shù)。藝術(shù)美是建立在作品的內(nèi)容、風(fēng)格上的。一些比較古老的音樂(lè)作品至今仍廣為流傳,能打動(dòng)人心,震撼人的靈魂。正是改編者抓住了作品的意境、創(chuàng)作背景等重要因素,將鋼琴這種來(lái)自西方樂(lè)器通過(guò)高超的演奏技巧復(fù)現(xiàn)了原作品。民族器樂(lè)作品再現(xiàn)了原作品的情態(tài)結(jié)構(gòu),旋律特征和文化內(nèi)涵,從而使改編后的作品增添了鋼琴和聲樂(lè)器的雄偉音色特征。在演奏的時(shí)候要傳承傳統(tǒng)的樂(lè)器,例如使用鋼琴?gòu)椬喑龆鷺?lè)器的風(fēng)格,在尊重原作品的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作,不斷挖掘其內(nèi)涵,弘揚(yáng)優(yōu)秀的文化。
(二)《二泉映月》為例的鋼琴曲改編與創(chuàng)新
儲(chǔ)望華在改編《二泉映月》時(shí),并沒(méi)有盲目地試圖用鋼琴來(lái)模仿和再現(xiàn)二胡音色,而是用鋼琴來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)旋律的優(yōu)越性,使其既能保持民族音樂(lè)的韻律特征,又能加入鋼琴雄偉精彩的演奏。之所以能成為最美的作品之一,不僅有原曲柔和的曲調(diào)和優(yōu)雅的氣質(zhì),更突出了鋼琴的琶音型,用密集優(yōu)美的鋼琴結(jié)構(gòu)突出高雅的旋律。這首曲多次六連音、十連音、十二連音,并且34 小節(jié)處運(yùn)用了古箏式琶音、三次變奏、主旋律和支聲部多次交叉。這首歌有印象派音樂(lè)的魅力,但表現(xiàn)出來(lái)的是濃濃的中國(guó)風(fēng)格。改編曲的音樂(lè)結(jié)構(gòu)由原來(lái)的六段改為引言和五段。素材繼續(xù)保留原曲的主題旋律,整體結(jié)構(gòu)縮短為65個(gè)小結(jié)。對(duì)音樂(lè)進(jìn)行了四次修改,并進(jìn)行了相應(yīng)處理,使其更適合鋼琴演奏,增加了和諧的鋼琴音樂(lè)語(yǔ)言。同時(shí),大量的重音三和弦被使用,這些重音三和弦由主三和弦和它們的基調(diào)的主六分之一組成。音效模糊,削弱了三和弦鮮明的功能特征,更能體現(xiàn)中華民族風(fēng)味。
(三)在演奏技法方面進(jìn)行創(chuàng)新
要發(fā)展改編音樂(lè)的演奏風(fēng)格,實(shí)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的突破,就必須充分認(rèn)識(shí)中西兩種樂(lè)器胡琴和鋼琴的差異,然后利用這些差異進(jìn)行調(diào)整。二胡歌曲多表現(xiàn)為傷感、哀愁、怨恨。即使在表達(dá)喜悅的時(shí)候,也常常從苦澀變成甜蜜,從悲傷變成喜悅。從演奏技法上看,外弦的細(xì)音為陰,內(nèi)弦的粗音為陽(yáng)。外弦使用較多,內(nèi)弦使用較少。上位是陽(yáng),下位是陰,上位用得少,中下位用得多。長(zhǎng)弓為陰,短弓為陽(yáng),長(zhǎng)弓使用較多,短弓使用較少。二胡表演更適合表現(xiàn)女性的一面,以陰為主體,以陽(yáng)為陰,達(dá)到獨(dú)特的魅力。二胡的一致旋律,反映了作品的悲喜哀傷的基調(diào)。當(dāng)用鋼琴進(jìn)行演奏時(shí),需要充分利用鋼琴的優(yōu)勢(shì),在音區(qū),演奏法上下功夫,不斷進(jìn)行創(chuàng)新。
五、總結(jié)
本文對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展進(jìn)行了較為詳細(xì)的介紹,對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)鋼琴音樂(lè)改編與創(chuàng)新的影響進(jìn)行了分析,并且從傳承傳統(tǒng)樂(lè)器,弘揚(yáng)優(yōu)秀文化角度,以《二泉映月》為例,對(duì)當(dāng)代傳統(tǒng)音樂(lè)的鋼琴改編與創(chuàng)新進(jìn)行了總結(jié)。鋼琴音樂(lè)很早就將音樂(lè)文化融入其中,并在歷史的長(zhǎng)河中不斷繼承與發(fā)展。
傳統(tǒng)音樂(lè)通過(guò)不斷改編為鋼琴曲的過(guò)程,形成了獨(dú)有的中國(guó)風(fēng)格,這是我國(guó)鋼琴音樂(lè)與國(guó)外鋼琴音樂(lè)不同的本質(zhì)所在。所以,在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),需要結(jié)合當(dāng)?shù)氐娜宋臍庀?,以及審美理念,在把握好神韻的情況下,將我國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)不斷進(jìn)行傳承與發(fā)揚(yáng)。
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作者簡(jiǎn)介:
田甜,女,漢族,重慶人,重慶長(zhǎng)江師范學(xué)院學(xué)士,重慶人文科技學(xué)院講師,研究方向:鋼琴教學(xué)與演奏。