⊙徐 ?。凵轿魉囆g職業(yè)學院,太原 030024］

京劇是中國影響最大的劇種，在文學、音樂和表演等多方面都有標準化的藝術表達方式，在服飾、伴奏方面，都別具一格。京劇作為一種藝術，促進其走出國門，是跨文化交流的重要途徑。將京劇的獨特內容、文化，以及優(yōu)美的音韻翻譯成恰當的英語，并且做到表達準確又不失特色，這樣才能幫助目標語觀眾更好地領會劇情內容，達到國際文化交流互通的目的。但中國與西方國家在漫長的歷史過程中形成的不同文化背景，對民眾的思維方式、語言文化形成了重要影響，這一現實問題使劇本在翻譯過程中會遇到種種難題，而弗米爾(Hans J.Vermeer)的目的論為解決京劇翻譯中遇到的障礙提供了有效的途徑。

一、京劇翻譯的現狀

（一）中西戲劇的差異

受文化因素影響，東西方戲劇從內容到表達方式都是不對等的，主要區(qū)別有：第一，中國戲劇更注重抒情和虛實相生，其舞臺時空在演員的唱、念、做、打中生成，西方戲劇更注重情節(jié)和寫實，其舞臺時空是純粹物質的。第二，中國戲劇的主旨在于讓觀眾通過情節(jié)獲得一種直覺上的審美體驗，而西方戲曲則重在通過故事引發(fā)觀眾的思考；第三，中國戲曲將說、唱、歌、舞、打融合為一，西方話?。ㄖ饕揽颗_詞）與歌?。ㄖ怀铔]有舞蹈）分離。劇本翻譯必須要充分考慮舞臺演出的效果，譯者不可固守原文中的旁征博引和內涵，而應竭盡全力使譯作口語化，否則譯本就只能適合閱讀，卻不適合舞臺演出。在這樣的文化因素影響下，對劇本進行翻譯時，對原文中的旁征博引和內涵部分，應注意要符合舞臺劇本相比較文學作品更口語化的特點，以提升舞臺演出的效果。

（二）京劇翻譯的諸多困難

戲劇語言有獨特的視聽性和通俗性，所以在翻譯戲劇劇本時應以觀眾的視聽直覺感受為出發(fā)點，以常規(guī)翻譯原則作為指導，同時還要適當結合其他文學形式的翻譯規(guī)則。翻譯京劇劇本較一般戲劇劇本而言，存在以下三方面的翻譯難點：一是如何能將劇本中的中國文化元素保留，并且找到相應的合適的語言符號，準確傳達劇本原文豐富的文化內涵。二是臺上演出時字幕空間有限，速度快，如果在翻譯時選用生僻的英文詞匯會對觀眾了解具體的劇情產生障礙。三是對譯者的綜合能力要求較高，普通翻譯人員難以勝任。京劇唱詞在創(chuàng)作時多以詩詞歌賦等有韻律的詞句來體現，這就要求譯者不但要具備較高的英語翻譯能力，還要非常熟悉傳統文化和中國戲曲，而且需要對舞臺上的唱、念、做、打都有一定深度的理解。

二、《打漁殺家》內容分析

《打漁殺家》（

Fisherman's Revenge

）是京劇的經典作品，故事取材于《水滸傳》，由《慶頂珠》中的兩折改編而成，19 世紀中葉上映后就倍受觀眾喜愛。劇情大意為：北宋末年，蕭恩（即梁山好漢阮小七）得到一顆寶珠，這顆寶珠可以讓人在水中行走如履平地。起義失敗后，蕭恩帶著女兒在江邊靠打魚來維持生計。老朋友李俊帶倪榮前來探望，正當他們在船上開懷暢飲時，丁府來征收魚稅，但天旱多日，打不到魚，無法交出銀子。李、倪二人實在看不過眼，打抱不平，因而得罪了管家。丁府便派人打上門來，卻被反擊得狼狽而逃。蕭恩去縣衙告狀，卻被沆瀣一氣的縣太爺打了四十棍，還被逼迫去丁府登門認錯。忍無可忍之下，蕭恩帶著女兒以上門請罪獻寶的名義進入府內，殺了丁府全家后，不得不背井離鄉(xiāng)。在后來的劇情中，官府派兵捉拿父女二人，蕭恩無奈自刎而死，女兒流落江湖，后被人救起，隨之與花逢春相認并成親。全劇描述的不只是一個老漁夫為了報仇而殺人全家的故事，它是有特定的歷史大背景的，揭露的是封建社會下惡霸和官府互相勾結，殘酷地剝削人民，以至于激起民憤，百姓奮起反抗。正所謂是“官逼民反，民不得不反”。

三、翻譯目的論（Skopos Theory）綜述

在翻譯領域內，戲劇被劃歸為文學翻譯。但由于戲劇翻譯存在前述的困難，特別是對翻譯人員的綜合能力要求高，導致戲劇翻譯研究之人不多，對戲劇翻譯理論的研究也甚少。在這種情況下，作為德國功能主義基礎理論之一的翻譯目的論為戲劇翻譯提供了理論指引。其主要提倡者Vermeer 以譯本在譯入語中的功能為研究目的，在此基礎上提出了著名的“目的論”,并且認為翻譯“不只是詞匯和句子的語言間轉換，而是一種復雜的行動”。翻譯行動理論的最高原則是“目的原則”，即“任何翻譯行動都由其目的亦即功能來決定”。

關于目的論，Vermeer 從翻譯的目的性、連續(xù)性和忠實性三方面提出了應遵循的標準和原則。一是目的準則。任何翻譯都有其特定的目的，翻譯策略的選擇，均取決于翻譯所要服務的目的。在充分理解原文的基礎上，翻譯人員根據預期想要達到的翻譯效果，來選擇最合適的翻譯技巧。二是連貫性準則。該準則表明翻譯的內容要同時具備邏輯性和可讀性，并且達到語言內連貫性的標準，如此才能使有著文化背景差異的譯入語讀者易于理解。連貫性準則是目的準則的有效增補。三是忠實性準則。即翻譯要忠實于原文，原文意欲展現的風格或其中蘊含的文化需要譯者在譯文中再現。忠實程度是由翻譯者對原始文本的理解和翻譯需要達到的目的共同決定的。綜上所述，以上三個原則中，目的準則居于首位，其中心思想為“所有的翻譯行為均取決于翻譯目的”。目的論主張目標語預期的受眾和目標語預期的目的是決定譯者翻譯技巧選擇的首要因素。它不局限于對等理論，因此可靈活使用各種各樣的翻譯策略。

四、目的論指導下的《打漁殺家》翻譯策略

戲劇具有文學性和表演性兩種屬性，其劇本不像小說等只是為了閱讀而創(chuàng)作，它更是為了演出而創(chuàng)作，在行文及用詞等方面，有其自身特點?；谖枧_演出的目的，京劇劇本難以通過全譯的方法與原文保持高度一致，生搬硬套的翻譯會使京劇特色大打折扣，只能在不影響原文內容的原則下，進行變通翻譯，即目的論中所推行的“充分性”翻譯，而非“等值”翻譯。

（一）目的法則下的意譯

意譯法是指按照原文的大概意思靈活翻譯，能跨越不同民族文化間的語言障礙，更能被觀眾接受。當劇本內容由于文化差異而難以進行翻譯時，翻譯者必須考慮源語言和目標語言之間在表達方式和理解方式等方面的差別。這種情況下，應以目的法則為主，其他兩種法則作為輔助，即譯者有必要把準確地傳播原文要表達的意思擺放在首要位置，也就是將譯入語讀者的理解需求放在第一位。此時可以采用意譯的方式來避免誤解，這樣的譯文能更快地將觀眾帶入情境中。例如：

蕭恩：（白）娃娃，當真要打？（Do you really mean it,baby?）

大教師：（白）當真要打。（MASTER:Of course.）

蕭恩：（白）果然要打？（Are you absolutely sure?）

大教師：（白）果然要打。（Absolutely.）

蕭恩：（白）好哇?。‵ine!）

這段對白是丁府教頭帶領府內一幫狗腿子上門抓人的片段，卻因花拳繡腿被蕭恩戲耍一番，最后鎩羽而歸，畫面滑稽逗趣?！按蠼處煛贝颂幹赣柧毤叶∥涔Φ慕填^，譯文中選用“Master”再恰當不過，因為英語中多指代男性，并且有“someone who is very skilled at something”的意思，譯入語讀者很容易理解；“娃娃”沒有選擇“kid”或者“child”，而是使用了英語中更口語化的“baby”，生動呈現出蕭恩不把他們放在眼里的戲謔畫面；“of course”“absolutely”“fine”避免了用詞重復，更符合英語的語言習慣，使譯入語讀者讀起來更有親切感，也更易于接受并理解。

（二）忠實法則下的直譯

直譯和意譯是兩種應用最廣泛的翻譯方法，相對于意譯而言，直譯更偏重于外在形式和原文的意思。通常，文學著作的翻譯，對語言的意蘊要求相對較高，通常意譯的策略使用較頻繁，能更好地貼合譯入語言的習慣，方便理解。但有時為了在同一文本的某些片段中保持原始含義的完整性，這種情況下就要選擇直譯。直譯不等同于生搬硬套。意譯法和直譯法的共同點在于二者最終的目的是相同的，即都是為了能準確表達劇本原意，使讀者在閱讀劇本時，能同時感受到原文的思想和風格。例如：

蕭恩：（白）二位賢弟，愚兄做的河下的生意，忌的是“干旱”二字。（“Dry”and“drought”taboo words in my presence.）有人提起“干旱”二字，不敢說罰，（If someone mentions those words-though it's not much of a penalty，）愚兄要敬酒三杯。（You will have to drink three cups of wine.）

……

倪榮：（白）干?。―ry the cup!）罰我三杯！罰我三杯!I accept my penalty:three cups of wine！

這是倪、李二人登船后，與蕭兄把酒言歡的一場戲，三人暢所欲言，無所顧忌。蕭恩以捕魚為生，因此他總是希望雨水充沛，河水滿槽。而“干杯”和“干旱”都有“干”字，有“枯竭，沒有水”的意思，對漁民來說，是非常不好的寓意。所以他不希望聽到有“gan”發(fā)音的詞匯。譯者沒有把“干（杯）”翻譯為和“干”無關的“cheers”或“bottom up”，而是選擇使用“Dry the cup”，傳神地再現了原文的戲劇性。這樣做不但和原文表意相同，而且使用相近的形式，使目標語讀者可同時領會原劇本的思想和風格。

（三）連貫法則下的增譯

翻譯策略中的增譯是指在翻譯中加入一些詞句補充信息量，唯有如此才能使譯入語在形式上符合當地人的表達習慣，使目標語讀者更深入地理解原文本的意圖。在上下文的語境中，說話人有時會將一些前文提到的或眾所周知的含義省略，這種情況下由于讀者對原語文化背景的常識不足，如果只是閱讀直譯后的臺詞會造成理解障礙，因此翻譯者需將這些被省略的內容進行補充。如劇中蕭恩和李俊、倪榮告別后，回家后一夜宿醉，天亮時才想起昨天趕走了上門催討魚稅的丁府管家，唯恐情況不妙，以下唱詞是《打漁殺家》中蕭恩的主要唱段：

我本當不打魚關門閑坐，怎奈我家貧窮無計奈何。[But I am poor and wretched,and I have a family to feed.What shall I do? (He hears a deep sign and moves toward the invisible door) ]清晨起開柴扉烏鴉叫過，飛過來叫過去卻是為何？[(Open the door and looks out.The cawing of some crows is heard.) I hear the crows cawing overhead.(He comes out and looks up.）They are flying and cawing here and there.(Frowns at the sound which,according to the Chinese superstition,forebodes bad luck.)What is the mean of this?（Shakes his head,puzzled.)]

從上文可看出譯文采用了敘述體翻譯唱詞，通過對舞臺動作的精細描述，配合著臺詞，演員的動作、神態(tài)以及心理活動躍然眼前，竭力再現了舞臺形象，同時也不忘傳播民族文化。烏鴉這種鳥類，在各種文學作品中都有著神秘的雙重身份，有時象征光明和重生，暗示有喜訊即將到來，有時代表黑暗和死亡，唯恐災禍降臨。文化和思想觀念不同，對烏鴉的看法就會不同。如果譯者沒有加注的話，譯入語讀者的理解可能產生歧義。使用這樣的翻譯策略既滿足了原劇要傳播中國歷史文化的要求，符合忠實法則；又滿足了語篇內的連貫法則，很好地規(guī)避了目標語讀者的理解障礙，將原文想要表達的意思更清晰地表達出來，從而幫助目標語讀者理解劇情。這就體現了目的論的三方面是互為補充的。

五、結語

京劇早在2010 年就被列入人類非遺名錄，其所包含的諸如臉譜、鑼鼓、唱腔等藝術元素常被作為中國傳統文化的特色標志。因其獨特的藝術魅力，將京劇作為文化載體進行對外交流，達到原作表達需求和譯作理解需求之間的最佳平衡，對我國文化傳播有著非凡的意義。劇本翻譯工作還有很長的路要走，本文僅是拋磚引玉，以期更多學者深入進行戲劇翻譯理論及實踐方面的探索，不斷提升京劇的翻譯質量，讓更多京劇劇目走出國門，在世界舞臺上展現風采，從而增強我們的文化自信。

① 彭萍：《社會敘述理論與京劇英譯和傳播》，中譯出版社2019年版，第83—85頁。

② Reiss,K and Hans J.Vermeer(2014).Towards a General Theory of Translational Action:Skopos Theory Explained.

③ Vermeer,Hans.(1986).Skopos and Commission in Translational Action.

④ 李琳琳：《翻譯目的論與翻譯策略》，《翻譯研究》2007年第12期。

⑤ Yang Hsien-yi and Gladys Yang：

The Fishermans Revenge.

Beijing Language Press，1956，p34.

⑥ 《朗文當代高級英語詞典》，外語教學與研究出版社2004年版，第1208頁。

⑦ 孫萍《打漁殺家：英漢對照》，中國人民大學出版社、外語教學與研究出版社2012年版，第73頁。

⑧ Yao Hsin-nung.Book Reviews:Famous Chinese Plays J Tien Hsia Monthly,1937,4（5），p550.