汪西
摘 要:當代鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作是鄉(xiāng)土題材和民俗文化的呈現(xiàn)形式,不僅結合了當代繪畫的特征,又融合了民俗文化元素。當代鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作中的民俗文化的內涵是文章重點分析探究的內容。文章剖析民俗文化對鄉(xiāng)土油畫題材、精神、文化等各方面帶來的影響及鄉(xiāng)土油畫成因,深入探究民俗文化之下鄉(xiāng)土油畫在當代環(huán)境中的具體特征和表現(xiàn)形式,具體從民間美術、地域性特征、民俗形象等三方面進行論述,肯定了當代鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作中民俗文化的價值意義。
關鍵詞:當代性;鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作;民俗文化;民俗題材
民俗文化是民間百姓風俗生活文化的統(tǒng)稱,宏觀上也可以代表一個民族、地區(qū)或國家的人民群眾一起創(chuàng)造、享受、擁有、傳承的生活習俗、文化風貌。民俗文化通過民間普通民眾的口傳身授得以延續(xù),并對人們的心理、行為、言語起到一種制約作用。民俗文化在中華傳統(tǒng)文化中有著重要地位,是人們精神情感寄托的載體,并為中國油畫注入了新的養(yǎng)分。民俗文化在藝術情感、創(chuàng)作題材、主題等方面都給了藝術家很多的啟發(fā)和思考。鄉(xiāng)土油畫作品集中揭示了某地區(qū)或某民族的文化精神內涵,呈現(xiàn)出對本土民俗文化的思考,將民間百姓的生活與油畫藝術緊密相連,展示出真實而自然的生活風貌,又不乏當下時代特色,在表現(xiàn)形式和繪畫技法、題材選擇、審美心理等方面給藝術家?guī)砹诵碌膯⑹?,一定程度上推進了中國鄉(xiāng)土油畫事業(yè)在當代社會的發(fā)展進度。
一、當代鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作的民俗文化內涵
(一)民族自身
鐘敬文先生曾言民俗學的研究對象“是一個國家或民族中廣大人民(主要是勞動人民)所創(chuàng)造、享用和傳承的生活文化”。后來他又對社會民俗現(xiàn)象的共同特點進行了闡述:“首先是社會的、集體的,它不是個人有意無意的創(chuàng)作。即使有的原來是個人或少數(shù)人創(chuàng)立或發(fā)起,但是也必須經過集體的同意和反復履行,才能成為風俗?!边@充分明確了民族與民俗之間的包容關系,并表明了民俗的部分特性。在這該觀點上筆者與鐘敬文先生基本達成一致。通常意義上大家對民族的理解是指在不同發(fā)展時期形成的在地域、文化、經濟、語言、心理都能實現(xiàn)共通的人類群體。民俗是一種由集體長期形成并延續(xù)至今的文化現(xiàn)象,是民族文化的重要構成因素。民俗文化依賴于民族的大環(huán)境而生存,是民族文化精神文明發(fā)展的自然需求,是集體的、自覺的、廣泛的和傳承性的。
(二)當代鄉(xiāng)土油畫中民俗題材與民俗文化的關系
民俗題材的創(chuàng)作是鄉(xiāng)土油畫中最常見的表現(xiàn)形式,民俗題材來源于民俗文化,是民俗文化的部分展現(xiàn)。藝術家通過民俗題材創(chuàng)作把民俗文化以最直觀的方式呈現(xiàn)在大眾面前,同時也表達了藝術家自身對民俗文化的熱愛之情。民俗文化是廣大勞動人民長久以來形成的文化傳統(tǒng),是他們精神情感的集中體現(xiàn)。藝術家想要創(chuàng)作出大眾喜聞樂見的藝術作品,自然要從普通群眾生活中提取創(chuàng)作元素,而民俗題材是最佳的選擇。藝術家可以更近距離地接觸到勞動人民的內心,與之進行精神上的交流,并將藝術作品作為精神傳遞的媒介與觀眾產生共鳴,同時起到心靈撫慰的作用。民俗題材油畫,將屬于民間傳統(tǒng)的、無形的民俗文化變得實體化,具體可感,給浮華喧囂的城市增添了一絲寧靜。
當代鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作吸取了許多民俗文化的元素,最善于表現(xiàn)樸實憨厚的農民形象和自然淳樸的民風民俗,展示了中華民族獨特的審美文化和精神內涵,給國人甚至是世界的觀眾帶來獨一無二的審美體驗,讓中國油畫在國際上有了屬于自己的藝術符號。諸如剪紙、烙畫、臉譜、年畫、木雕、彩陶……,將中國的傳統(tǒng)藝術魅力展現(xiàn)得淋漓盡致,給藝術家們提供了廣闊的藝術空間。藝術家們從民間藝術、民間習俗中了解到大眾的審美心理和情感傾向,借鑒了民間藝術中的色彩運用、表現(xiàn)手法、場景布置、人物形象塑造等特點,如紅色代表喜慶,黃色代表吉祥,又如民間藝術中平面單純的用色模式、夸張變形的形象、放大了的人物心情狀態(tài)、突出的人物面部特征,以及大場景的構圖和日?;牟季郑鰪娏俗髌返挠H和力。
二、鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作中的民俗文化內涵傳達
(一)民間美術
民俗學家張紫晨先生曾言:“民間藝術是民俗的直接需要,它來源于民俗,是民俗的組成部分,它的內容和形式大多受民俗活動或民俗心理的制約。民間藝術是民俗觀念的載體。”并補充道:“民間美術是一種有形的文化,也是一種有形的、是實體性的民俗。”民間美術是現(xiàn)實勞動人民創(chuàng)造的精神物質文化的結晶,具有原發(fā)性、實用性、無意識性等特點。當代鄉(xiāng)土油畫和民間美術具有相似性,都是對中華精神文化的集中體現(xiàn),都是對人民生活情趣和情感的表現(xiàn)。
當代鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作吸納了民間美術的符號元素,豐富了畫面內容,使視野變得更加開闊。在創(chuàng)作的手法、題材、表現(xiàn)形式等方面都受到了很大啟發(fā)。由于少了實用性、集體性等因素的考量,在創(chuàng)作上也更為自由,作品不僅流露出藝術家強烈的個人特色和豐富的情感,更表現(xiàn)出了地域性、民族性的元素。例如,油畫家宮立龍擅長民間元素的運用,他的繪畫作品多表現(xiàn)樸實敦厚的農民形象,人物比例失調,形象夸張,造型獨特,畫面配色多以紅、綠、藍等鮮艷醒目的顏色為主,具有矯飾主義繪畫的風格特點,增強了作品的辨識度,在視覺上給欣賞者帶來強有力的沖擊。宮立龍在民俗題材的運用上最是得心應手,作品通常為農村婚慶、鄉(xiāng)村愛情等題材,民俗符號的運用使作品獨具象征意味,使作品更具可讀性。他運用象征主義的表現(xiàn)方法,通過精心的形象組合、單純明艷的用色,以及對吉祥元素的運用,使畫面充斥著濃郁的民俗風情。宮立龍通過不斷實踐找到了本土文化的現(xiàn)代視角,嘗試對傳統(tǒng)文化符號做出新的理解和創(chuàng)造性解構,并在藝術作品中實現(xiàn)了視覺轉換。
(二)民俗符號的地域性特征
我國是個多民族融合的國家,民俗風情也是千差萬別,各具姿態(tài)。民俗文化是鄉(xiāng)土油畫的重要靈感來源,必然會受到其特征影響呈現(xiàn)出地域性差異。此處的地域性特征不僅是地域性的自然風景描繪,更加強調不同地域下人民的生活狀態(tài),集中反映人民的物質生活和精神狀態(tài),折射出地方性的特色和現(xiàn)實問題。陜北大地的歌唱者段正渠,深入扎根于陜北俗世,創(chuàng)作的作品以描繪陜北人民最樸實、最常見的生活狀態(tài)為主,簡單的勾勒、濃重的色彩、夸張的造型,每一筆都表現(xiàn)了他對陜北大地的敬畏和對百姓的熱愛。陜北地區(qū)以延安、寶雞的民間美術著名,刺繡、剪紙、布虎等造型別致,制作精美。其多樣的形式、斑斕的色彩、濃厚而淳郁的地方特色、古老樸實的民俗風情,深深吸引了段正渠,讓他心醉不已,并影響著他的藝術創(chuàng)作。沒有深奧的哲學問題,沒有難摹的繪畫技法,只求突破時空的限制,用簡單的藝術形式表達人們吉祥美好的生活愿望。
畫家陳樹中幾十年來一直執(zhí)著于對家鄉(xiāng)風土人情的表現(xiàn),是當代鄉(xiāng)土油畫的代表畫家之一。陳樹中自幼生長在東北,是土生土長的北方人,家鄉(xiāng)的民俗風情和文化環(huán)境都給他帶來了根深蒂固的影響。在東北農村,臘八之后就開始殺豬宰羊慶祝節(jié)日,四處都是高高掛起的紅燈籠,寓意吉祥如意,益壽延年。大年三十更是要包各種餡的餃子,預示來年福多人旺,還有的組織扭秧歌表演,做大宴席,場面熱鬧喜慶。這些元素都是陳樹中畫作中最常見的。鮮艷的色彩、厚重的筆觸、夸張的人物、壯闊的場景、熱鬧歡慶的氛圍,無一不體現(xiàn)出東北地區(qū)特有的民俗特征。野草灘系列油畫是陳樹中的代表畫作,作品借鑒了傳統(tǒng)國畫的平遠式構圖方式,強烈的敘事性是他顯著的標志。陳樹中善于從生活中發(fā)現(xiàn)普通甚至平凡的事物,通過自己的藝術加工組合成全景的、宏大的、情節(jié)復雜的場景,還原自己記憶中美好而熟悉的畫面。作品中不僅流露出畫家對故鄉(xiāng)濃郁的思念,更有畫家對現(xiàn)實生活的理性思考和審視。畫家以豐富的想象力創(chuàng)造出全景式的宏大場面,把民間老百姓真實自然的生活狀態(tài)描繪得淋漓盡致,畫中細枝末節(jié)的表現(xiàn)都讓人驚嘆,但畫中人物形象比例卻有悖常理。精致的場景布置、新奇的構圖方式、精細的人物刻畫,將平凡的生活變得神圣,突出了畫家對生活的熱愛,對生命的敬畏。
(三)民俗形象
民俗文化基于普通群眾的現(xiàn)實生活才得以產生和發(fā)展,具有現(xiàn)實性和能動性,鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作靈感依賴于民俗文化,在這點上也存在共鳴。鄉(xiāng)土油畫中的民俗文化符號更有助于體現(xiàn)民族風貌和民族情感元素,一方面是對現(xiàn)實狀況的反思,另一方面向眾人揭示了長久被遺忘的民俗風情、習慣、形象等具有歷史遺留和紀念價值的東西。當代鄉(xiāng)土藝術家在創(chuàng)作時借鑒了傳統(tǒng)民間藝術的特點,造型簡單化,形象夸張化,作品抽象化,色彩明亮化、單純化,將民間藝術特色融進具有自我意識的當代鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作中,作品大膽又富有新意,既保留了傳統(tǒng)藝術符號,又兼具個人特色,利用作品表達出對當下社會普通大眾的殷切關懷,賦予了作品更深沉的內涵。傳統(tǒng)的藝術技法與當代的藝術審美,純真質樸的勞動人民形象與現(xiàn)代都市化、全球化的社會背景,這些看似格格不入又相互矛盾的內容,卻在藝術家巧妙的構思之下在畫面中實現(xiàn)了和諧統(tǒng)一。
維吾爾族畫家哈孜·艾買提擅長從新疆民俗風情中汲取創(chuàng)作靈感,作品以表現(xiàn)新疆人民歌舞酣暢的場景為主,他的繪畫作品中人物形象靈動活潑,神形兼?zhèn)?,具有很強的藝術感染力。 如其作品《新疆集市》,描繪了新疆人民真實而熱鬧的生活狀態(tài),市集上的人姿態(tài)各異,或坐或臥,悠閑自在,侃侃而談,真實再現(xiàn)了恬淡閑適的集市場景。哈孜·艾買提本人自言,他最樂意表現(xiàn)現(xiàn)實生活的人,因為他們千姿百態(tài)、表情豐富,各不相同,在當今浮躁的都市化語境下,能讓人們可以感受到不同的生活狀態(tài),精神上得到片刻的解放。
三、鄉(xiāng)土繪畫中的民俗題材及其形成原因
(一)鄉(xiāng)土懷舊思潮
20世紀70年代末,中國油畫的整體格局發(fā)生了變化,油畫家們迎來了“油畫藝術的春天”,從傷痕美術到鄉(xiāng)土美術,中國美術經歷了深刻的反思,藝術家希望通過自己的作品表達對生活和藝術的真實體驗。這一時期的傷痕美術和鄉(xiāng)土油畫創(chuàng)作具有人道主義和“生活流”繪畫的特點,如陳丹青創(chuàng)作的《西藏組畫》,運用傳統(tǒng)的寫實手法,描繪了藏族群眾本真的日常生活狀態(tài)。美國畫家安德魯·懷斯的寫實繪畫風格傳入中國后,對中國的鄉(xiāng)土繪畫發(fā)展產生了重要影響。油畫家們主要關注的是對繪畫樣式的探索和對人的精神層面的表達,懷舊情結普遍存在于這一時期的鄉(xiāng)土繪畫作品中。隨著鄉(xiāng)土油畫探索的深入,其中的民俗文化內涵被不斷拓展。地域性的當代鄉(xiāng)土油畫因其不可復制,而變成了珍貴的非物質文化資源。中國畫壇出現(xiàn)了許多以表現(xiàn)民間風俗為主的油畫作品,并融入了傳統(tǒng)的民族文化觀念,使作品的民族特色變得愈發(fā)強烈。
油畫界中掀起的鄉(xiāng)土油畫題材創(chuàng)作現(xiàn)象,是特定時代發(fā)展下的產物。20世紀90年代以后,國家對外開放持續(xù)深入,隨著國人思想觀念的變遷和文藝熱點的轉移,鄉(xiāng)土油畫已經不是當代繪畫的主流。藝術的表現(xiàn)重心由鄉(xiāng)村轉向城市,人與自然鄉(xiāng)土的關系是既日益接近又日益疏遠。一些藝術家意識到了鄉(xiāng)土油畫的創(chuàng)作困境,開始用一種新的視野重新審視鄉(xiāng)土繪畫中的民俗主題和人文內涵,昭顯自己的藝術特性。
(二)民俗情結
油畫創(chuàng)作是為了表現(xiàn)人們的心理或精神活動,是內心的情感表達,而民俗是人民的、集體的精神情感表達。藝術家也是社會人,脫離不開社會的大群體,生活環(huán)境、成長經歷、社會文化等潛移默化地影響著藝術家的創(chuàng)作。藝術家長期受到的來自民俗文化、行為習慣、精神信仰等方面的影響而形成的難以自控的特殊的情感心理即可稱為民俗情結,這種情結潛藏在藝術家的內心之中,是內在的、隱形的、無意識的。這種情結逐漸轉變?yōu)樗囆g家的創(chuàng)作情感,演化成藝術家的創(chuàng)作動力。藝術欣賞者可以通過作品畫面感受到藝術家的獨特審美意識,以及作品中投射的強烈而深沉的民族情懷。藝術家需要善于發(fā)現(xiàn)生活中的美好事物,經過藝術加工后轉換為藝術作品呈現(xiàn)在大眾眼前。鄉(xiāng)土油畫表現(xiàn)了人們最熟悉的生活場景,拉近了觀看者的距離,贏得了更多的認同感。在我國,很大一部分藝術家都成長于農村,盡管后期生活到了城市之中,內心卻時常感到失落,而城市中的人長期處于喧囂之中內心又渴盼得到一份寧靜,這時鄉(xiāng)土油畫的出現(xiàn)恰好迎合了大家的需求。鄉(xiāng)土題材與農村的生活密切相關,人們往往可以在欣賞藝術的同時獲得心靈上的寬慰。鄉(xiāng)土油畫所代表的是一種藝術形式,它很好地中和了當下都市人內心的空乏,通過制造一個臨時而虛擬的港灣,使人們的心靈找到了歸屬感。
(三)符合當代大眾的審美趣味
作為創(chuàng)作者的藝術家總是善于用各種特殊的表現(xiàn)手法將自己對生活的感悟和體會轉換成藝術作品呈現(xiàn)在大眾面前。藝術家和藝術欣賞者都共同生活于民俗文化影響下的大環(huán)境之中,他們的審美觀念勢必受到同樣的影響。勞苦大眾是民俗文化的創(chuàng)造主體,他們追求真善美,憧憬美好的未來,并將這種熱烈的情感融進了藝術文化之中。因此在民間藝術中流傳的基本上都是積極樂觀、美好歡慶的作品。而人們對美好的追求是永恒的,這對油畫藝術甚至是整個社會產生的影響都是不可忽視的。
在當代社會,人們精神和生活上都有著巨大壓力,這就要求現(xiàn)當代鄉(xiāng)土油畫保持更多美好的東西。況且鄉(xiāng)土油畫的初衷就是創(chuàng)作出老百姓喜聞樂見的藝術作品,描繪人類最純樸的本性,在這一點上二者是不謀而合的。西方印象派和野獸派等許多派別都從浮世繪中吸收了創(chuàng)作元素,而深究浮世繪的藝術精髓,正是來源于中國古代民間藝術。其簡潔明快的裝飾性造型手法、構圖、勾線等深受東方民俗藝術影響,并在當今藝術界享譽盛名。中國藝術家當然不會放棄如此得天獨厚的本土文化優(yōu)勢,充分吸收其精華部分并加以藝術處理,融合了自我情感,完美詮釋了人與社會、自然、生活的和諧畫面,創(chuàng)作出了大批獨具地域民俗文化特色的當代鄉(xiāng)土油畫作品,一定程度上反映了地方和民族的文化特色和審美情趣。
四、結語
進入21世紀以來,中國步入了全方面快速發(fā)展的時期,尤其是經濟文化高度發(fā)展,這便要求藝術家在對原有藝術文化進行更精細的解讀,促使其逐漸適應城市化、當代化的語境,并獲得新的發(fā)展空間。首先分析并明確民俗文化的價值意義和面臨的困境,同時做出冷靜的判斷。剔除陳舊的與時代發(fā)展相違背的文化元素,對傳統(tǒng)文化進行提煉,保留并延續(xù)優(yōu)秀的文化因子,在全球化進程和時代發(fā)展中時刻保持對民族文化的認同感。當代鄉(xiāng)土油畫扎根于世俗文化之中,是對人間百態(tài)的真實描繪,又是對民間風景、民俗的深刻記錄。其中包含的隱秘的、含蓄的內在價值,以及對傳統(tǒng)文化的解讀和傳承,是值得我們探索的。因此探索當代鄉(xiāng)土繪畫創(chuàng)作中的民俗文化內涵,其意義和學術價值是不言而喻的。
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作者單位:
曲阜師范大學