摘要：隨著中國經(jīng)濟實力的不斷提升，其文化影響力也在不斷增強，中國傳統(tǒng)藝術(shù)受到國家與世界的廣泛關(guān)注，為加強中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的傳承與發(fā)展，必須在繼承傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的基礎(chǔ)上，推陳出新，增強中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的時代性表現(xiàn)。本文將對中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)發(fā)展情況展開分析。

關(guān)鍵詞：中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù);發(fā)展;分析

引言：

我國雕塑藝術(shù)史源遠流長，在歷史的長河中不斷發(fā)展，為我們留下了太多精美的雕塑藝術(shù)品，同時雕塑藝術(shù)理念與技術(shù)也得以傳承至今，是中國民族藝術(shù)的重要組成部分。國家的進一步發(fā)展需要一定的文化底蘊作為支撐，為此近年來我國越來越強調(diào)提高文化軟實力在綜合國力競爭中的重要作用，為此我們需要不斷促進傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展。

一、中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)發(fā)展歷程分析

我國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)具有很長的歷史，石器時代人們會用陶土進行雕刻與磨制，實用性比較強，主要是用這些陶土制成的器具來盛放各種物品。隨著生產(chǎn)力水平的不斷提高，人們開始在陶器上雕刻人物與動物，到了商周時期，青銅器具出現(xiàn)，青銅器開始作為雕塑藝術(shù)的主要承載物。司母戊鼎是商周青銅時期的杰出雕刻藝術(shù)品[1]。

戰(zhàn)國時期統(tǒng)治階級會利用雕塑藝術(shù)來制作陶俑來代替活人活物進行陪葬，到了秦漢時期，雕塑藝術(shù)開始朝著越來越藝術(shù)化的方向發(fā)展，統(tǒng)治階級越來越重視雕塑藝術(shù)品的觀賞價值，并賦予雕塑藝術(shù)品一定特殊含義，建筑雕塑藝術(shù)獲得很大發(fā)展，比如秦代建造的阿房宮與咸陽宮，雕飾十分的華麗。這一時期陵墓雕刻藝術(shù)也獲得很大發(fā)展，代表雕塑藝術(shù)有霍去病墓上的以馬踏匈奴為代表的大型雕刻群，還有長信宮燈為代表的小型雕塑也獲得一定發(fā)展。這一時期的雕塑藝術(shù)具有風(fēng)格簡練、雄渾雄健的風(fēng)格特征。

魏晉南北朝時期由于社會動蕩不安，佛教文化開始盛行，這一時期的雕塑藝術(shù)以佛教石窟雕塑為代表，代表作包括敦煌石窟、龍門石窟以及云岡石窟等，另外木雕、泥雕與石雕等雕塑手藝也愈加精湛，各種雕刻材料的佛像很多。

到了盛唐時期，我國的雕塑藝術(shù)進一步獲得大繁榮大發(fā)展，其中唐代的唐三彩最為出名，宋代雕塑藝術(shù)延續(xù)了宗教雕塑主題，進一步獲得發(fā)展。到了明清時期，社會安定人民生活較為富足，中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)已經(jīng)基本定型。

二、當(dāng)代雕塑藝術(shù)現(xiàn)狀

自改革開放以來，對外開放以及對外學(xué)習(xí)已經(jīng)成了中國雕塑藝術(shù)發(fā)展的主流方向，中國現(xiàn)代雕塑藝術(shù)受到西方雕塑文化很大影響，西方雕塑藝術(shù)更重視藝術(shù)語言形式與情感表現(xiàn)，還有的藝術(shù)家認為藝術(shù)可以獨立于社會歷史[2]。

總體上來說，當(dāng)前我國的雕塑藝術(shù)呈現(xiàn)一種空前繁榮的局面，不過對傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)概念與模式的繼承出現(xiàn)了一定問題，傳統(tǒng)雕塑的概念與模式正在漸漸被淡化，對現(xiàn)代科技的應(yīng)用越來越普遍，傳統(tǒng)雕塑技藝正在被邊緣化。另外隨著社會的不斷發(fā)展，整個雕塑藝術(shù)界呈現(xiàn)越來越個性化的趨勢，藝術(shù)家與藝術(shù)家之間存在互相鄙夷、誰也瞧不上誰的現(xiàn)象。在科學(xué)技術(shù)手段越來越先進的當(dāng)下，藝術(shù)家們可以用來代替?zhèn)鹘y(tǒng)手工技術(shù)的技術(shù)越來越多，因此整個藝術(shù)創(chuàng)作氛圍越來越浮躁，藝術(shù)家開始缺少潛心創(chuàng)作的耐心。此外，隨著社會主義市場經(jīng)濟的不斷發(fā)展，雕塑藝術(shù)創(chuàng)作也朝著利益化的方向發(fā)展，越來越多的商業(yè)性價值高、容易吸引人眼球但是缺少內(nèi)涵的雕塑藝術(shù)品開始出現(xiàn)。當(dāng)前中國現(xiàn)代雕塑藝術(shù)領(lǐng)域亂象叢生。

三、中國當(dāng)代雕塑藝術(shù)發(fā)展方向與實現(xiàn)途徑

（一）繼承傳統(tǒng)，推陳出新

我國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)作為中華傳統(tǒng)文化的藝術(shù)瑰寶對當(dāng)代雕塑藝術(shù)的發(fā)展具有很高的借鑒價值，為促進國內(nèi)雕塑藝術(shù)良性發(fā)展，避免受西方文化的單一化侵蝕，我們必須要遵循繼承傳統(tǒng)、推陳出新的發(fā)展原則來發(fā)展我們的雕塑藝術(shù)。中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的關(guān)注重點為作品的寓意以及不同生命具有的獨特特征，善于通過精煉的塑造手法來象征性的表現(xiàn)雕塑的特質(zhì)，這一傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)特征對當(dāng)代雕塑藝術(shù)的發(fā)展具有指導(dǎo)性意義，需要現(xiàn)代雕塑藝術(shù)家在進行雕塑創(chuàng)作的時候進行繼承。再者，中國傳統(tǒng)雕塑還講究實用性，一直以來，中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)一直依附于宗教信仰、生活用具、建筑裝飾以及喪葬習(xí)俗等社會習(xí)俗，通過雕塑藝術(shù)的形式展現(xiàn)各種社會習(xí)俗與活動的文化性，這一特征也需要延續(xù)下去，避免現(xiàn)代雕塑藝術(shù)與人民日常生產(chǎn)生活脫離，造成雕塑藝術(shù)的完全藝術(shù)化，使得雕塑藝術(shù)品缺少歷久彌新的價值[3]。

（二）雕塑藝術(shù)家提升自身匠心精神

現(xiàn)代雕塑藝術(shù)創(chuàng)作存在異常浮躁的氛圍，嚴重影響我國雕塑藝術(shù)發(fā)展，雕塑藝術(shù)家需要不斷提升自己，避免眼高手低，要加強同 他人的交流與溝通，并重視對傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的研究，深入挖掘傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)精神，將中國傳統(tǒng)雕塑技藝進行傳承與進一步的改良，避免對現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的過度依賴，避免傳統(tǒng)工藝的失傳[4]。

結(jié)束語

綜上所述，中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)品具有很好的藝術(shù)欣賞價值與歷史傳承價值，中國歷代歷史文化傳承的過程中，中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)也在不斷的發(fā)展，為更好的發(fā)揮我國雕塑藝術(shù)在提升國家文化軟實力方面的作用，必須促進中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的傳承與發(fā)展，賦予中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)新的內(nèi)容。

參考文獻

[1]沈慧敏，徐豪.中國古代雕塑中裝飾美在現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)中的應(yīng)用研究[J].北京印刷學(xué)院學(xué)報，2020，28（2）：68-71.

[2]陽昊辰.淺談中國古代雕塑語言與當(dāng)代雕塑教學(xué)及創(chuàng)作的融合[J].讀天下（綜合），2019（26）：189-189.

[3]周金田.雕塑教學(xué)中如何看待中國當(dāng)代雕塑與傳統(tǒng)雕塑的關(guān)系[J].北京印刷學(xué)院學(xué)報，2020，v.28（11）：81-84.

[4]鄒穎.探析中國古代雕塑中色彩的運用對當(dāng)代雕塑的影響[J].藝術(shù)大觀，2019，（5）：45-45.

作者簡介：李博楊，男，1985年2月，漢，籍貫：遼寧遼陽人，講師，本科，研究方向：陶瓷藝術(shù)?、雕塑。