姚穎駿

摘 要：在聲樂(lè)演唱中，會(huì)有很多技巧方面的要求，連貫就是其中的一種。對(duì)于一個(gè)歌者來(lái)說(shuō)，演唱連貫是基本的要求，但這個(gè)基本的要求往往被大家忽略。一些人在演唱的時(shí)候只是單純追求高音，忽略了聲音的連貫，抑或是自認(rèn)為唱得很連貫，實(shí)則并不連貫。聲音連貫對(duì)于演唱非常重要，文章主要探討了在聲樂(lè)演唱中聲音連貫的實(shí)現(xiàn)路徑，以提升聲樂(lè)演唱效果。

關(guān)鍵詞：聲音連貫;聲樂(lè)演唱;音樂(lè)修養(yǎng)

連貫一詞的意大利語(yǔ)為“Legato”，在美聲唱法中，是運(yùn)用非常廣泛的一種聲樂(lè)概念。那么到底何為連貫？為什么要連貫？從漢語(yǔ)角度來(lái)看這個(gè)詞語(yǔ)，“連貫”指的是在書(shū)面表達(dá)中，語(yǔ)句間排列組合的規(guī)則，以及加強(qiáng)語(yǔ)言聯(lián)系與銜接使句子更為通暢的方法。在音樂(lè)中，連貫的大意亦是如此，但是深入探究，會(huì)發(fā)現(xiàn)需要許多因素支撐才能達(dá)到連貫的效果，而非簡(jiǎn)單地連接在一起。

美聲唱法要求在演唱音樂(lè)作品的時(shí)候聲音要做到連貫，也就是說(shuō)在演唱的時(shí)候要讓自己的聲音像一條圓滑的弧線，有順暢圓潤(rùn)的線條感，而不是讓演唱出來(lái)的聲音聽(tīng)上去有棱角、有痕跡、有任何不通暢的地方。世界著名男中音歌唱家吉諾·貝基教授曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“美聲唱法要求聲音連貫，像一條線似的，不能忽強(qiáng)忽弱，聲音不能一股一股地冒出來(lái)?！币虼?，演唱家在演唱的時(shí)候必須讓自己的聲音均勻并且平穩(wěn)地輸出，保證氣息充足平穩(wěn)、音色優(yōu)美統(tǒng)一，以此打動(dòng)人心，而不是聲音搖搖晃晃、忽強(qiáng)忽弱，有較多不規(guī)則的顫音。

仔細(xì)研究可以發(fā)現(xiàn)，聲情并茂、感人至深且能夠使人產(chǎn)生共鳴的聲音具有共性，那就是聲音順滑流暢，音色優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，有極強(qiáng)的感染力，讓人感覺(jué)蕩氣回腸，這樣的聲音能夠給人以美的享受，使人產(chǎn)生情感的共鳴。要想聲音連貫，并非易事，不是短時(shí)期內(nèi)能夠做到的，必須通過(guò)使用正確的方法并進(jìn)行長(zhǎng)時(shí)間的訓(xùn)練才能達(dá)到效果。為了實(shí)現(xiàn)演唱的連貫性，可以從增加知識(shí)儲(chǔ)備量、保持穩(wěn)定的氣息、注意咬字、統(tǒng)一聲區(qū)、掌握嫻熟的聲樂(lè)技巧以及正確使用泛音等方面提升演唱效果。

一、增加知識(shí)儲(chǔ)備量，提升音樂(lè)修養(yǎng)

在平時(shí)的學(xué)習(xí)過(guò)程中，應(yīng)該重視理論學(xué)習(xí)，通過(guò)豐富的知識(shí)儲(chǔ)備量來(lái)提高自身的音樂(lè)修養(yǎng)。在學(xué)習(xí)聲樂(lè)時(shí)，有些人總是在一味地追求技巧性的東西，總覺(jué)得唱歌主要就是比誰(shuí)的演唱技巧更高，比誰(shuí)能唱出更高的高音和更低的低音，從而忽視了對(duì)歌曲創(chuàng)作背景和作者創(chuàng)作意圖的學(xué)習(xí)和理解。這就會(huì)出現(xiàn)一種現(xiàn)象，有些演唱者的演唱技巧非常高，技術(shù)很強(qiáng)，任何有技術(shù)難度的作品都不在話下，可以輕松拿下，但是他們的演唱總是讓人覺(jué)得非?？斩?，沒(méi)有感染力，打動(dòng)不了聽(tīng)眾。這是因?yàn)樗麄內(nèi)狈^高的音樂(lè)素養(yǎng)，對(duì)作品的理解不夠深入、不夠準(zhǔn)確，所以演唱的表現(xiàn)力不夠，深入不了聽(tīng)眾的內(nèi)心。音樂(lè)修養(yǎng)不高會(huì)導(dǎo)致音樂(lè)表現(xiàn)力不夠，也對(duì)音樂(lè)作品表達(dá)的連貫性和流暢度產(chǎn)生直接的影響。音樂(lè)修養(yǎng)不高的人在演唱的時(shí)候，聲音的連貫性和流暢度會(huì)受到影響，這樣的表演往往不會(huì)受到廣大聽(tīng)眾的親睞。演唱者只有具備較高的音樂(lè)修養(yǎng)，才能深入理解作品要表達(dá)的情感，從而增強(qiáng)作品的表現(xiàn)力和感染力。同時(shí)，較高的音樂(lè)修養(yǎng)也能夠使演唱者的聲音更加連貫和流暢，如行云流水般暢通無(wú)阻，讓人回味無(wú)窮。

二、保持穩(wěn)定的氣息

在歌唱中，氣息起著至關(guān)重要的作用。歌唱的動(dòng)力來(lái)源就是氣息，穩(wěn)定的氣息可以保證歌唱的連慣性。歌唱時(shí)的呼吸方法可以分為胸式呼吸法、腹式呼吸法以及胸腹式聯(lián)合呼吸法。其中，使用胸式呼吸法吸氣太淺，用腹式呼吸法吸氣太深，兩種呼吸方法都不利于歌唱的流暢性，都會(huì)導(dǎo)致聲音失去線條感，變得僵硬、干癟、缺乏彈性、缺乏靈活性，使聲音缺乏連貫性和流暢性。胸腹式聯(lián)合呼吸法是聲樂(lè)界大多數(shù)人認(rèn)可和使用的，也是有一定科學(xué)依據(jù)的呼吸方法，是一種依靠胸腔、橫膈膜和腹部肌肉控制氣息的呼吸方法。在對(duì)這種方法掌握得當(dāng)?shù)那闆r下，可以自如地控制氣息的強(qiáng)弱變化，使氣息均勻。正確的呼吸方法是歌唱的基礎(chǔ)，倘若呼吸方法不正確，那么演唱作品時(shí)就很難做到樂(lè)音與樂(lè)音之間或是樂(lè)句與樂(lè)句之間的自如、連貫，由此可見(jiàn)，穩(wěn)定良好的氣息對(duì)于歌曲演唱有著舉足輕重的作用。

三、注意演唱中的咬字

美聲唱法非常注重咬字，強(qiáng)調(diào)字頭必須咬準(zhǔn)，但又不能咬死，當(dāng)字頭咬住后，自然及時(shí)地過(guò)渡到字腹。美聲唱法的音質(zhì)主要表現(xiàn)為明亮、豐滿、抒情，能使人產(chǎn)生共鳴。歌唱的起音非常關(guān)鍵，在唱第一個(gè)音的時(shí)候一定要輕柔、準(zhǔn)確，同時(shí)還要輕巧自如。在演唱的時(shí)候聲音要“豎起來(lái)”，在歌唱時(shí)腔體就像是一個(gè)圓柱體的通道，不能因?yàn)橐ё钟绊懥送ǖ赖耐〞?。由于語(yǔ)言的特性，意大利語(yǔ)通常以元音字母為主，這樣演唱起來(lái)就容易做到統(tǒng)一的咬字、統(tǒng)一的狀態(tài)、統(tǒng)一的音色。但是我們的漢語(yǔ)是由聲母和韻母組成，漢語(yǔ)中還有歸韻，保持吐字清晰的同時(shí)要兼顧聲音的連貫。部分演唱者很多時(shí)候總是顧此失彼，照顧到了聲音，就會(huì)影響咬字，照顧到了咬字，就會(huì)影響發(fā)聲，不能很好地將二者完美結(jié)合。再加上中國(guó)作品的咬字本身就有一定的難度，如果演唱者不能很好地處理咬字和發(fā)聲的關(guān)系，那么就會(huì)出現(xiàn)演唱出來(lái)的作品連貫性不好、聲音不統(tǒng)一、咬字不自然等諸多問(wèn)題。因此，在演唱時(shí)不僅要注意聲音的控制，同時(shí)還要注意歌唱時(shí)的咬字，只有這樣才能使演唱的作品音色統(tǒng)一，聲音連貫流暢、有線條感。

四、聲區(qū)要統(tǒng)一

演唱的作品若聲區(qū)不統(tǒng)一，就很難做到聲音的連貫、流暢。學(xué)習(xí)過(guò)聲樂(lè)的人都知道，在學(xué)習(xí)聲樂(lè)的初期，會(huì)出現(xiàn)真假聲轉(zhuǎn)換不自然的情況，這就是聲區(qū)不統(tǒng)一的明顯表現(xiàn)之一。一些演唱者的聲音在低聲區(qū)會(huì)呈現(xiàn)出大白聲，到了中聲區(qū)或者高聲區(qū)就突然變成撒氣漏風(fēng)的聲音，失去了支撐。無(wú)論是大白聲還是撒氣漏風(fēng)的聲音，都不是演唱需要的好的聲音，更不是連貫的聲音。在中、高、低三個(gè)聲區(qū)來(lái)回轉(zhuǎn)換時(shí)，如果演唱者的方法有問(wèn)題，就會(huì)出現(xiàn)音量忽強(qiáng)忽弱、音色不統(tǒng)一、聲音變虛沒(méi)有力量、聲音變緊等一系列的問(wèn)題。這些問(wèn)題往往會(huì)破壞聲音的連貫性。由此可見(jiàn)，聲區(qū)的統(tǒng)一在聲樂(lè)演唱中至關(guān)重要，統(tǒng)一的聲區(qū)是聲樂(lè)演唱連貫、流暢的重要保證。綜上所述，聲音連貫、自如的重要前提之一就是演唱時(shí)聲區(qū)要統(tǒng)一。

五、掌握嫻熟的聲樂(lè)技巧

聲樂(lè)演唱不能單純追求技巧，僅僅追求聲樂(lè)技巧而缺乏好的音樂(lè)修養(yǎng)，即使技巧再好唱出來(lái)的聲音也是空洞且缺乏表現(xiàn)力和感染力的。但是，嫻熟的聲樂(lè)技巧是聲樂(lè)演唱的基礎(chǔ)，在演唱者具備良好的音樂(lè)修養(yǎng)的前提下，技巧可以為演唱錦上添花，沒(méi)有技巧肯定無(wú)法展現(xiàn)完整的聲樂(lè)演唱。本文一直強(qiáng)調(diào)的連貫，就是一個(gè)非常有難度的聲樂(lè)技巧，如果掌握不了或掌握不好這個(gè)技巧，自然很難做到演唱時(shí)聲音的連貫和統(tǒng)一。由此可見(jiàn)，技術(shù)技巧對(duì)于演唱的連貫與否同樣起著至關(guān)重要的作用。技術(shù)技巧建立在良好的音樂(lè)修養(yǎng)基礎(chǔ)之上，二者缺一不可，相互影響，所以不能單方面地追求某一個(gè)點(diǎn)，而應(yīng)該兼顧。

六、正確運(yùn)用泛音

歌唱中的泛音對(duì)作品連貫性會(huì)產(chǎn)生影響。這一觀點(diǎn)來(lái)自我國(guó)男中音歌唱家、聲樂(lè)理論家田玉斌的《美聲歌唱藝術(shù)新說(shuō)》。他強(qiáng)調(diào)泛音要自然，不能刻意地做出來(lái)的，而是技術(shù)到了一定程度自然而然形成的。在這本書(shū)中，田玉斌也對(duì)顫音進(jìn)行了一個(gè)詳細(xì)的講述與分析。

在歌唱的時(shí)候，聲音不能過(guò)分地抖動(dòng)，抖動(dòng)的頻率太高，聽(tīng)上去就會(huì)很不舒服。當(dāng)然了，聲音也不能過(guò)于緩慢地抖動(dòng)，這樣會(huì)導(dǎo)致聲音振動(dòng)的幅度過(guò)大，聲音聽(tīng)起來(lái)?yè)u搖晃晃，既不好聽(tīng)也不自然。演唱者應(yīng)該盡量避免這種錯(cuò)誤的使用泛音的方式，應(yīng)使用正確的方法去演唱作品，給人以美的享受。那么到底什么樣的泛音才是對(duì)的呢？田玉斌認(rèn)為，單純地依靠震動(dòng)的頻率來(lái)判斷泛音是否正常其實(shí)是不夠準(zhǔn)確的，正確的判斷標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)該是聲音是否悅耳，凡是聽(tīng)上去舒服、自然、悅耳的聲音，泛音肯定是正常的。

綜上所述，連貫對(duì)于聲樂(lè)演唱的影響不容忽視。連貫的演唱可以使音樂(lè)有極強(qiáng)的線條感，呈現(xiàn)出的聲音自然、流暢、優(yōu)美、舒服，給人以美的享受，深受廣大聽(tīng)眾的喜愛(ài)。要想實(shí)現(xiàn)演唱的連貫性，演唱者要增加知識(shí)儲(chǔ)備量，保持穩(wěn)定的氣息，注意咬字，統(tǒng)一聲區(qū)，還要掌握嫻熟的聲樂(lè)技巧以及正確的泛音運(yùn)用方法，從這幾個(gè)方面入手去提升自己各個(gè)方面的能力，重視每一個(gè)能影響到聲樂(lè)演唱的因素。只有這樣，演唱者才能演唱出更具感染力和更具影響力的作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]田玉斌.美聲歌唱藝術(shù)新說(shuō)[M].北京：人民音樂(lè)出版社，2015.

[2]丁凱.聲樂(lè)教程[M].2版.北京：科學(xué)出版社，2015.

作者單位：

陜西機(jī)電職業(yè)技術(shù)學(xué)院