李佶欣

中國歷史源遠(yuǎn)流長，這注定了其文化的多元性，比如與高校聲樂教學(xué)緊密相關(guān)的中國傳統(tǒng)音樂文化。中國傳統(tǒng)音樂文化作為我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的組成部分，經(jīng)歷歲月的洗禮和無數(shù)先賢們的努力耕耘，在堅守與創(chuàng)新中對自身進(jìn)行重新定位。走進(jìn)中國傳統(tǒng)音樂不難發(fā)現(xiàn)，其形式多樣，題材豐富，內(nèi)容多元。如果能將其與高校的聲樂教學(xué)相融合，將有利于其自身的傳播和高校聲樂教學(xué)的發(fā)展。

遺憾的是，為了迎合當(dāng)下時代的發(fā)展潮流，我國的高校音樂教學(xué)中更加注重西方音樂教學(xué)和技巧的學(xué)習(xí)，對自身傳統(tǒng)音樂文化的宣揚和學(xué)習(xí)嚴(yán)重不足。好在，慧眼識珠者并未完全泯滅于潮流的浪頭之下，傳統(tǒng)音樂文化已經(jīng)開始與高校聲樂課程相融合。本文將重點分析高校聲樂教學(xué)與傳統(tǒng)音樂文化脫節(jié)的緣由，帶著問題找答案，為二者的融合尋找有效的策略和途徑。

高校聲樂教學(xué)與傳統(tǒng)音樂文化脫節(jié)的緣由

對西方音樂過度崇尚

自十九世紀(jì)開始，歐洲經(jīng)濟(jì)和文化都在飛速發(fā)展，藝術(shù)亦是取得了長足的進(jìn)展。自此，歐洲的著名音樂家如雨后春筍，遍地開花，比較著名的有貝多芬、巴赫等。這些著名音樂家創(chuàng)作的諸多音樂作品轟動了整個樂壇，時至今日仍然受到全球音樂愛好者的推崇，而這也進(jìn)一步導(dǎo)致歐洲音樂在全球范圍廣泛傳播，從而在各國的音樂行業(yè)獲得話語權(quán)。

在這種大形勢下，我國的音樂教學(xué)者自然也受到了影響，從音樂教師的聲樂教學(xué)方式、內(nèi)容、目標(biāo)等可以看出，中國的聲樂教學(xué)在向西方音樂靠攏。具體表現(xiàn)在：在聲樂教學(xué)過程中，音樂教師過度重視歐洲音樂歌唱技巧和發(fā)聲技巧，忽視了本土音樂文化，致使傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展出現(xiàn)斷層的危險。這是高校聲樂教學(xué)與傳統(tǒng)音樂文化脫節(jié)的緣由之一。

中國本土音樂文化在國際上影響力不足

自上世紀(jì)開始，三大音樂體系就已經(jīng)走向融合，而我國本土音樂文化卻依然在原地踏步。換句話說，我國的傳統(tǒng)音樂文化未曾被世界人民認(rèn)可和接受，這導(dǎo)致我國傳統(tǒng)音樂文化在國際上沒有話語權(quán)。長期以來，很多高校音樂人逐漸形成了一種錯誤的認(rèn)知——中國傳統(tǒng)音樂文化難登大雅之堂。隨著歐洲音樂浪潮的沖擊，這一錯誤認(rèn)識逐漸廣為人知，深入人心，最終徹底影響了高校聲樂教師的教學(xué)方法和內(nèi)容側(cè)重。

因為中國傳統(tǒng)音樂文化自身影響力不足，缺乏國際話語權(quán)，導(dǎo)致高校音樂教師在聲樂教學(xué)過程中忽視了傳統(tǒng)音樂文化對學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)的影響和意義，從而導(dǎo)致我國傳統(tǒng)音樂文化在發(fā)展過程中越發(fā)舉步維艱。

高校傳統(tǒng)教育體系忽視了傳統(tǒng)音樂文化的重要性

上行下效，制度使然。因為高校的傳統(tǒng)教育體系對傳統(tǒng)音樂文化很不友好，導(dǎo)致高校的音樂教師在聲樂教學(xué)過程中嚴(yán)重忽視了傳統(tǒng)音樂文化對高校生聲樂學(xué)習(xí)的意義。

這種不友好和不重視可分為兩點：

第一，從高校的音樂教學(xué)體系中很難看到高校音樂教育對中國傳統(tǒng)音樂文化的重視。無論是從聲樂這一個體，還是音樂這一整體而言，其教學(xué)目的都是人才培養(yǎng)，即音樂教師們通過不斷向?qū)W生講解優(yōu)秀的音樂作品，讓學(xué)生從中體會和感悟音樂作品中所蘊含的思想情感，并與其產(chǎn)生共鳴，從而達(dá)到陶冶情操、提升個人綜合素養(yǎng)的目的。而聲樂教學(xué)僅僅只是音樂學(xué)習(xí)的一部分，通過聲樂學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠掌握基本的歌唱和發(fā)聲技巧，從而為優(yōu)秀音樂作品的誕生奠定堅實的基礎(chǔ)。

從聲樂教學(xué)目標(biāo)出發(fā)，聲樂教師會選擇樂壇影響力比較大的作品作為學(xué)生的聲樂教學(xué)案例，而由于我國傳統(tǒng)音樂文化處于弱勢地位，自然也就不屬于聲樂教師的選擇范圍。長期如此，中國的傳統(tǒng)音樂文化聲樂教學(xué)素材自然會被忽視。

第二，從傳統(tǒng)音樂教學(xué)體系出發(fā)，中國的音樂課程設(shè)置忽視了傳統(tǒng)音樂文化的地位。通過觀察我國的音樂課程設(shè)置不難發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)音樂文化在音樂課設(shè)置中僅僅占據(jù)了很小一部分，甚至只屬于選修的范疇，而非必修課。為了達(dá)到教學(xué)目標(biāo)，聲樂教師在實際教學(xué)中自然會忽視中國傳統(tǒng)音樂文化，這種做法直接影響了學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化的態(tài)度，久而久之，聲樂教學(xué)自然也就和傳統(tǒng)音樂文化產(chǎn)生脫節(jié)，傳統(tǒng)音樂文化的傳承和弘揚必然會出現(xiàn)危機(jī)。

高校聲樂教學(xué)如何與傳統(tǒng)音樂文化融合

正確認(rèn)識傳統(tǒng)音樂文化

針對過度崇尚西方音樂，忽視中國傳統(tǒng)音樂文化的問題，很多高校已經(jīng)采取了一定的應(yīng)對策略，如增加音樂課程中傳統(tǒng)音樂文化的比例。這原本是一個比較合理的做法，但在實際音樂教學(xué)中卻出現(xiàn)了一系列的問題。

比如，音樂教師在教學(xué)傳統(tǒng)音樂文化的過程中按部就班、照本宣科，形式化過于明顯，這種教學(xué)方法自然無法真正幫助學(xué)生掌握傳統(tǒng)音樂文化的精髓。通過分析可知，出現(xiàn)上述現(xiàn)象的原因在于，音樂教學(xué)體系對傳統(tǒng)音樂文化的輕視，以及聲樂教師對傳統(tǒng)音樂文化的認(rèn)識出現(xiàn)了偏差。

鑒于此，筆者認(rèn)為，要想讓傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學(xué)中發(fā)揮作用，更好地融入高校聲樂教學(xué)，高校教育體系必須做出改變。比如，進(jìn)一步優(yōu)化高校的聲樂教學(xué)體系，增加傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學(xué)中的比重，改變聲樂教師對傳統(tǒng)音樂文化的認(rèn)知，增強(qiáng)傳統(tǒng)音樂文化的教育力度，創(chuàng)新聲樂教學(xué)方法。

通過上述方式，讓學(xué)生有更多機(jī)會深入接觸傳統(tǒng)音樂文化，從而“相識、相知、相愛”。通過接觸，且以正確的態(tài)度對待傳統(tǒng)音樂文化，高校學(xué)生才能從內(nèi)心深處體會到傳統(tǒng)音樂文化的內(nèi)涵，從而對其產(chǎn)生興趣，深入挖掘，真正領(lǐng)悟傳統(tǒng)音樂文化的精髓，為自己的聲樂學(xué)習(xí)打開新的一扇窗。當(dāng)然，這種轉(zhuǎn)變對于傳統(tǒng)音樂文化本身的傳承和弘揚也是大有裨益。

引導(dǎo)學(xué)生感知傳統(tǒng)音樂文化

無論是何種學(xué)習(xí)，興趣都很重要，因此，聲樂教師要注意培養(yǎng)學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化的興趣，如采取適當(dāng)?shù)姆椒ぐl(fā)和干預(yù)學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)和對傳統(tǒng)音樂文化的興趣。大環(huán)境影響下，學(xué)生很難有機(jī)會深入接觸傳統(tǒng)音樂文化，自然也就無法對其產(chǎn)生興趣和了解，而流行音樂卻恰好與之相反。為了改變傳統(tǒng)音樂文化在學(xué)生聲樂教學(xué)中的弱勢，聲樂教師要引導(dǎo)學(xué)生將學(xué)習(xí)重心轉(zhuǎn)移到傳統(tǒng)音樂文化對聲樂學(xué)習(xí)的影響上來，避免他們過于沉迷于流行音樂。

具體方法如，聲樂教師在選擇教學(xué)素材時，可以選取傳統(tǒng)音樂文化中的優(yōu)秀作品，引導(dǎo)學(xué)生了解相關(guān)作品的創(chuàng)作背景，認(rèn)識作品的歌唱技巧，體會作品中的思想情感，從而全方位、多角度地鑒賞和品評相關(guān)的傳統(tǒng)音樂文化優(yōu)秀作品。讓學(xué)生從中認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂文化的獨特和優(yōu)秀，提升學(xué)生對于傳統(tǒng)音樂文化的感知，最終形成自己獨特的音樂見解和高尚的個人素養(yǎng)。

加強(qiáng)聲樂教師傳統(tǒng)音樂文化教學(xué)能力

眾所周知，良師對學(xué)生的成長起著至關(guān)重要的作用。在聲樂教學(xué)與傳統(tǒng)音樂文化融合的過程中，教師的職業(yè)素養(yǎng)直接影響著學(xué)生的學(xué)習(xí)成果和個人素養(yǎng)。只有具備較高職業(yè)素養(yǎng)和專業(yè)知識的教師方能幫助學(xué)生在音樂世界中乘風(fēng)破浪，勇往直前，再接再厲。因此，若想讓傳統(tǒng)音樂文化和高校聲樂教學(xué)相融合，并彼此發(fā)生積極作用，助力學(xué)生音樂學(xué)習(xí)，學(xué)校首先要做的就是抓緊機(jī)會和時間提升聲樂教師傳統(tǒng)音樂文化教學(xué)能力。

基于此，高校應(yīng)當(dāng)組織學(xué)習(xí)，讓聲樂教師全面了解傳統(tǒng)音樂文化，從而讓其重視和鉆研傳統(tǒng)音樂文化，逐步提升職業(yè)素養(yǎng)、傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng)和能力，最終更好地引導(dǎo)學(xué)生將傳統(tǒng)音樂文化融合到聲樂學(xué)習(xí)中。

創(chuàng)建專業(yè)的音樂教師隊伍

高校是培養(yǎng)人才的地方，高校教師則是培養(yǎng)人才的中堅力量，因此，一定要注意教師專業(yè)能力的培養(yǎng)，創(chuàng)建一支專業(yè)能力強(qiáng)、音樂素養(yǎng)高的隊伍。而音樂教師自身音樂能力的提升，也有利于其將傳統(tǒng)音樂文化和高校聲樂教學(xué)相融合。在聲樂教學(xué)過程中，有一部分是關(guān)于京劇等傳統(tǒng)戲劇的教學(xué)，聲樂教師要想將這部分知識以簡單明了、由簡及深的方式講述給學(xué)生，需要具備傳統(tǒng)戲劇的基礎(chǔ)知識。只有真正了解傳統(tǒng)戲劇，教師才能將其與現(xiàn)代戲劇相結(jié)合，并明確二者之間的聯(lián)系和區(qū)別。

只有聲樂教師自己具備扎實的知識儲備，才能更好地引導(dǎo)學(xué)生融會貫通，才能有助于學(xué)生繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)音樂文化。

我國的傳統(tǒng)音樂文化歷經(jīng)千年歲月，極具中華民族之特色，蘊含著豐富的歷史文化和民族情感。將其與高校的聲樂教學(xué)相融合，不僅有利于學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)，也有利于我國音樂的創(chuàng)新和突破。由于我國的聲樂教學(xué)深受西方音樂影響，與傳統(tǒng)音樂文化出現(xiàn)了嚴(yán)重的脫節(jié)現(xiàn)象，長此以往，無論是對傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展，還是對高校聲樂教學(xué)而言，都存在著不容忽視的影響。鑒于此，高校應(yīng)當(dāng)改革教育體系，創(chuàng)新教學(xué)方法，增加傳統(tǒng)音樂文化的比重，促使傳統(tǒng)音樂文化與高校聲樂教學(xué)相融合，達(dá)到二者互助發(fā)展的目的。