李烜峰
摘要:雕塑創(chuàng)作本體語言的延展和創(chuàng)作者的造型習慣、認識及文化結構之間的關聯(lián),是否能實現(xiàn)主題性美術創(chuàng)作或現(xiàn)實題材創(chuàng)作的當代性轉(zhuǎn)化,是現(xiàn)在美術創(chuàng)作者繞不開的話題。《八女投江》雕塑創(chuàng)作即是對這個問題的實踐性探討,本文圍繞破相、轉(zhuǎn)化和意象對這一主題創(chuàng)作進行了梳理。
關鍵詞:破相、轉(zhuǎn)化、意象、悲劇性
“八女投江”是一個悲壯的故事,發(fā)生在抗戰(zhàn)時期的中國東北地區(qū),八位女戰(zhàn)士用年輕的生命換取了抗聯(lián)主力的成功轉(zhuǎn)移,最后投入烏斯渾河英勇就義。“八女投江”無疑是中華民族精神的體現(xiàn),弘揚舍己為人的大無畏精神正是新時代的需要。雕塑作品《八女投江》既是主題性美術創(chuàng)作,又與以往的同類型創(chuàng)作不同,它是一件與創(chuàng)作者自身雕塑語言融合的共生體,這件作品在第十三屆全國美展中獲得第三屆“中國美術獎”銅獎。
《八女投江》雕塑作品的藝術特色或可總結為:破相、轉(zhuǎn)化和意象三個方面。
破相
漂亮的東西未必是美的?!S特根斯坦
一個重大歷史題材的選題,一種極具紀念性特色的藝術門類,人們很容易聯(lián)想出雕塑作品的樣子。具有氣宇軒昂的姿態(tài),優(yōu)美英俊的臉龐……“紅、光、亮”和“高、大、全”就是此類題材的“品相”。
在惡劣的生存環(huán)境下,人們很難吃飽飯,大多都營養(yǎng)不良,粗糙、憔悴、窘迫、無助正是她們的生活寫照。這些“丑”的因素更能顯現(xiàn)生活的本來面目,我在羅丹雕塑作品《歐米埃爾》和凡·高的畫作《吃土豆的人》發(fā)現(xiàn)藝術作品中“丑”的無窮魅力,正如批評家所形容的“非凡的丑陋”“莊嚴的丑陋”。羅丹曾說:“自然中認為丑的往往要比那認為美的更顯露出它的性格?!彼员憩F(xiàn)“丑”就成了雕塑形象塑造首要問題。我雕塑的女戰(zhàn)士有的眉頭緊鎖,表情痛苦,有的驚恐,有的害怕,有的緊閉雙唇等等。所有形象都力求對美的、健康的、光明的程式化英雄形象的“破相”。人物的五官造形除去濃眉大眼,鼻直口闊的標準英雄形象模式,或有細細的眼目,淡淡的眼眉,高高的顴骨,平平的臉龐,這正恰如其分地表現(xiàn)出朝族女孩的特征;或有寬寬的顴骨,方方的下頜,扁平的鼻梁,厚厚的嘴唇,力求表現(xiàn)出大山里女孩的質(zhì)樸和敦厚;或有緊咬嘴唇;或有張大恐懼的眼睛;或有顫抖著、疼痛著……一切看似不那么美的都在這里放大,我從“丑”中獲得了美的震撼,并將其貫徹整個雕塑創(chuàng)作的始終。
人物的服飾與衣紋塑造也因循著“破相”的原則,它們是被冷風吹起的,是被炸破的,是掛滿泥漿的,有的是浸透了江水負有向下拖拽力的,頭巾、腰帶、布包、水壺、彈藥袋、槍支等等都沒有非常具體的塑造,將其融化于彌漫的硝煙之中,物體、形體與塑痕“跡化”成一體。這一系列的塑“丑”與“破相”也在表述著廣義的美感,李斯托威爾說丑感是:“一種混合的感情,一種帶有苦味的愉快,一種肯定染上了痛苦色彩的快樂”。
在雕塑形象的塑造上減少了柔和的曲面、弧線等因素,用以平直、爽朗的直線和平面來表現(xiàn)形體關系,平面和直線的大小、長短不斷切換與互滲形成了對頂光的不同角度的接納,進而產(chǎn)生了無盡的色階變化,雕塑的形象也由此掩映出來。
轉(zhuǎn)化
文化是一種習慣,或至少是一種以習慣為前提的行為模式?!S特根斯坦
雕塑做為立體的、空間的造型藝術,它相較于繪畫有著量感和觸感,以及實體材料的優(yōu)勢,同時也有其不足,比如:宏大場景、敘事性、色彩、懸空事物等等關系的表現(xiàn)。電影藝術是融合了戲劇、繪畫和雕塑的特色,它能全方位地表現(xiàn)人、事、物的時間和空間。時間和空間有不可拆分性,正如萊辛評價《拉奧孔》時所說:“所有的物體不僅存在于空間中。它們持續(xù)不止,每一個瞬間的表象和關系組合既是前一個瞬間的產(chǎn)物,也會成為下一個瞬間的起因,于是也就成了當下的活動中心?!钡袼堋栋伺督吩谶\用了電影分鏡頭的構圖原理,即在相互關聯(lián)的前后畫面中選取一個最為恰當?shù)乃查g,使當下的情節(jié)成為之前一切人物活動的“果”,也理所當然地成為即將發(fā)生的人物活動的“因”。一切人、事、物都懸停在此刻,瞬息之間完成物象、空間和時間的統(tǒng)一。
雕塑的人物動態(tài)很好地運用了張力法則,它內(nèi)部有一條內(nèi)收的引力線,人物的動態(tài)定格在轉(zhuǎn)身投入江水的瞬間,內(nèi)卷的勢力,向外側拱起的背部都很好地傳達了當時的緊迫情勢,人在危險來臨時的本能反應,將背部做為最后的屏障,人性和敘事以及雕塑的張力在此合而為一。雅克·朗西埃曾提出:“一件作品的存在,像一個自足的單體,只要它本身表現(xiàn)出一個開放整體的力量,而這個整體,超越任何結構上的完整……戲劇性的行動和雕塑表面,它們基于同樣的現(xiàn)實,即這生動的宏偉表面的變動,而將它擾動和改變的獨特之力,叫作生命(la Vie)?!倍嗖实谋砻娼唤?、穿插和切換完成對立體的塑造,并呈現(xiàn)出運動、滲透及轉(zhuǎn)化的特性。黏土做為雕塑創(chuàng)作的第一材料,它柔軟、流暢,甚至可以像油彩或水墨那樣有可“畫”性,這使現(xiàn)實和藝術之間,相與非相之間的轉(zhuǎn)化過程變得容易實現(xiàn)。這個轉(zhuǎn)化究其根本就是虛實的轉(zhuǎn)化,有無的轉(zhuǎn)化。“蒙養(yǎng)”和“生活”是石濤在其《畫語錄》里提到的藝術主張,對我的雕塑創(chuàng)作有著指導性作用,雕塑的整體建構到局部塑造都因循:蒙養(yǎng)——生活——蒙養(yǎng)的規(guī)律,包括我每劃的一靈做為矛盾的兩個方面有機存在于雕塑整體之中,它們互為因果,互相轉(zhuǎn)化。
意象
美在意象?!~朗
中國傳統(tǒng)美學認為美的終極在于”意象”,審美活動要在物理世界之外構造一個情景交融的意象世界,是“皆靈想之獨辟,總非人間所有”“于天地之外,別構一種靈奇”的世界??梢娨庀缶哂谐F(xiàn)實性,是對現(xiàn)實的延展和升華。相較西方“表現(xiàn)主義”的以個體為中心而言,意象更有宏大的整體生命觀,它講求萬物一體,天人合一的境界,是東方文化的集中體現(xiàn)。中國古典美學體系的中心范疇是“道”——“氣”——“象”的聯(lián)結,“氣”因循“道”而生“象”,漢代的元氣自然論也把“氣”當做“象”的載體?,F(xiàn)代科學證明波粒二象性是世界的本質(zhì),從而證明了中國“氣”論的合理性。《易傳系辭傳》里提出:“立象以盡意”,首次將“意”與“象”關聯(lián)起來。
現(xiàn)在我們談的意象就會聯(lián)想到寫意繪畫,其中自然有密不可分的關系,但是,并不僅是“逸筆草草”或“似與不似之間”外在表現(xiàn),也不單指立象的模糊性和混沌性。它更是一種凝結了的生命精神??v觀《八女投江》的雕塑意象,從其相上看,猶如山川、峰巒般的堅強,其間縱橫的溝壑、突兀的磐石都傳遞著一種永恒感,這時山的屬性與人的形質(zhì)融合為一種生命意象。雕塑整體猶如虛空中的“氣”逐漸按照一定的規(guī)律凝結成了“象”,它包含有無、生滅、陰陽等等矛盾關系,這種意象的表現(xiàn)也始終貫穿著沉郁與飄逸兩種文化內(nèi)涵的融合,可見其中能展現(xiàn)人類的同情心和關愛之情,有悲天憫人的仁愛情懷,有“沉郁頓挫,淋漓悲壯”的質(zhì)感。同時,雕塑的整體意象又飽含自由、飄逸的形神塑造。被風刮起的亂發(fā)、圍巾和襤褸的衣衫,凌亂的指向虛空。這是對道家“逸”的境界表現(xiàn),追求自然與生命融為一體的放逸情趣,體現(xiàn)出“大鵬一日同風起,扶搖直上九萬里”的自由超脫的精神。
從其性上看,悲劇性是《八女投江》雕塑的精神內(nèi)核,葉朗這樣描述悲劇:“并不是生活中的一切災難和痛苦都構成悲劇,只有那種由個人不能支配的力量(命運)所引起的災難卻要由某個個人來承擔責任,這才構成悲劇?!钡袼苤斜憩F(xiàn):被彈片刮傷雙眼的傷員;手臂流血的戰(zhàn)士;剛從炮彈坑里站起,滿身污泥的女孩;踉蹌扛起傷員的小戰(zhàn)士;轉(zhuǎn)身將小女孩攬入懷中保護的大姐;緊閉雙唇義無反顧的戰(zhàn)士。每個表情,每個動作都表現(xiàn)著她們的悲劇性“命運”。悲劇性不僅能引起憐憫、恐懼而使人得到凈化,它更能體現(xiàn)犧牲的價值,雖然悲劇的結局是一種災難和痛苦,但卻仍是一種“調(diào)和”和“永恒正義”的勝利,這種悲劇的審美意象也鑄就了《八女投江》雕塑的精神本質(zhì)。
結語
理論和實踐是一個藝術創(chuàng)作者的雙腿,缺一不可。在對意象精神的觀照當中思考雕塑創(chuàng)作的表現(xiàn)問題,在以心中審美意象為表現(xiàn)目標的時候,就擺脫了物象、事件、情節(jié)等等現(xiàn)實世界的束縛,一切都變得游刃自由。在文、史、哲綜合學科的作用下,雕塑面貌從敘事表述升華成悲情的詩性表達。主題性題材如何與創(chuàng)作者的造形語言系統(tǒng)相結合是當今雕塑創(chuàng)作的關鍵問題,現(xiàn)在所倡導的文化自信,更要植根于藝術本體問題,挖掘中國傳統(tǒng)文化精神和古典美學思想,以人為本,觀照當下,放眼世界,從而在藝術創(chuàng)作中實現(xiàn)自我價值。
在民族欲實現(xiàn)偉大復興的當下,學習和繼承本土文化是文化自信的前提,中國文人畫精神和意象精神融入藝術創(chuàng)作也正是對西方當代藝術的一種回應!
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