彭宇
摘要:通過兩個案例:原研哉的“無印良品”以及杜尚的“小便池“來分析藝術(shù)品的價值,一者是藝術(shù)品的商業(yè)價值,另一者則是藝術(shù)品的內(nèi)在價值。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)品;價值
藝術(shù)充滿魔力,引人駐足欣賞,引發(fā)共鳴思考,藝術(shù)的表現(xiàn)不局限于眼觀,還有商品藝術(shù)的貼合大眾。藝術(shù)品的價值在我看來體現(xiàn)在價格與內(nèi)涵上,所謂的明碼標價與意義價值。
以商業(yè)藝術(shù)品來說,要是連甲方都不滿意、連購買欲望都沒辦法貼邊的藝術(shù)品——它的價值撇去創(chuàng)作者的嘔心瀝血,不被認可的藝術(shù)品就是一團廁紙。毫不掩飾地說,賣不出去,挺失敗的。即便現(xiàn)在的某些藝術(shù)品的審美沖擊著許多藝術(shù)家的底線,但是不得不承認其作為藝術(shù)商品展現(xiàn)了它出現(xiàn)的意義。
諸如文創(chuàng),一個IP的衍生品等,它們都是經(jīng)過設(shè)計的藝術(shù)品;生活用品的再創(chuàng)造也是再現(xiàn)了它存在的價值。賣的出去,就是這類藝術(shù)品存在的價值,也是今天討論這個話題的核心之一。
金錢是不會說謊的物質(zhì),當然購買人另當別論,現(xiàn)在我們來談?wù)勊囆g(shù)品最純粹的價值體現(xiàn)——商業(yè)價值。拿原研哉先生手下的<無印良品>來說,這就是設(shè)計中的設(shè)計最好的成功案例,也最能體現(xiàn)藝術(shù)品的價值。
簡約的設(shè)計,“這樣就好”如同點到為止的設(shè)計理念,造就了無印良品的成功。
生活用品是經(jīng)歷時間洗滌千錘百煉的設(shè)計群,再設(shè)計其顏色形狀材質(zhì)是最自然、最貼切的方法,這就是生活用品逐漸走向美觀性的思考方向。無印良品的出現(xiàn),無非打開了一扇大門,從設(shè)計貼合當代年輕人,審美受到大眾的喜愛與認同,不得不說它是成功的。
作為藝術(shù)品,要想實現(xiàn)其價值,需要得到大眾是認可。不僅是藝術(shù)品本身的審美,還有人為因素的引導,把藝術(shù)品說活,它的價格也會變得漂亮。因為,如今的藝術(shù)品不再局限于小眾的觀賞,走向大眾的藝術(shù)品有著更大的潛力。
如何讓藝術(shù)品展現(xiàn)自己的價值?消費欲望的引導必不可少。什么是大眾設(shè)計?吸引購買欲便是成功的生活設(shè)計,但設(shè)計不僅與個人的價值觀或喜好有關(guān),同時也是促進經(jīng)濟利益增長的有效手段。設(shè)計是促進經(jīng)濟發(fā)展的動力之一,對企業(yè)和私人來說也是一種重要的經(jīng)濟資源?!靶√幹?,大處著眼?!逼髽I(yè)價值觀和對投資的評估是如今的首要關(guān)卡。對設(shè)計的冷靜、準確而有效的使用,能增加企業(yè)的溝通能力,提高其競爭力,這或許是甲方所認定的藝術(shù)品價值。
他們喜好什么?他們的潛望又是什么?這都是企業(yè)應(yīng)該用心研究的問題。也是大眾的潛在內(nèi)心,因為消費者是不大可能接受一件粗陋的商品的,這就是美感帶來的好處,當與缺乏美感的商品并置時,有美感的商品更具有吸引力,也更能開啟人們的消費意識。這就是無印良品為什么做到了藝術(shù)品價值體現(xiàn)的典型,貼合大眾審美的藝術(shù)品,作為商品藝術(shù)來說,它的藝術(shù)價值就是“賣”出去的價格。
或許有人會覺得,光金錢衡量一件藝術(shù)品的價值不太實質(zhì)。對,沒錯,在以前,大部分藝術(shù)品的意義對藝術(shù)家來說、對時代意義上來說無法衡量,那是一種精神與內(nèi)涵上的價值,也是探討的第二個核心——藝術(shù)品的內(nèi)在價值,來自時代與感觸的藝術(shù)思考。
十九世紀末到二十世紀初的這一段時期,歐洲出現(xiàn)了現(xiàn)代主義,以法國為源頭的現(xiàn)代主義藝術(shù)漸漸波及整個歐洲。諸多畫家追求時髦,標新立異,創(chuàng)造出了大量擺脫傳統(tǒng)形式束縛的作品,開創(chuàng)了不少新的流派。
1917年,杜尚將一個從商店買來的男用小便器匿名送至紐約獨立藝術(shù)家協(xié)會的展覽上,并取名為《泉》。杜尚想通過這一小小的另類嘗試,試探當時社會的規(guī)則強度和包容度,無奈最終《泉》被紐約藝術(shù)協(xié)會拒絕了,這也驗證了杜尚對自己藝術(shù)的評價:自己的藝術(shù)觀太超前,現(xiàn)行規(guī)則下的傳統(tǒng)藝術(shù)家無法理解。隨后他將此作品送至軍械展覽館進行展出,展覽上的所有人都盯著小便池看了良久,懷疑內(nèi)含什么奇妙的機關(guān),最終眾人發(fā)現(xiàn)自己被愚弄了,這只是一個普通的小便池!對于杜尚來說,他一方面想用《泉》來暗諷唯美主義畫家安格爾的同名畫作,意圖粉碎傳統(tǒng)意義上的美學觀點;另一方面,杜尚在作品上的署名“R.MUTT”(德語詞匯“貧窮”的諧音),他有可能想以此批判當時的藝術(shù)家普遍缺乏想象力。面對眾多非議,杜尚如此解釋:這一座便池的外援曲線和三角構(gòu)圖,與達芬奇的《蒙娜麗莎》別無二致;而它那溫潤、光潔的肌理效果和明暗轉(zhuǎn)換,與古希臘雕刻大師希特列斯的大理石雕像完全一樣。如果把小便池只當成小便池,那它永遠只是一件生活用品,但如果從另一個維度來審視它,它也能成為藝術(shù)品。從這一個觀點來講,杜尚的這一作品打通了“藝術(shù)”和“非藝術(shù)”的界限。藝術(shù)史上史無前例的革命就這樣產(chǎn)生了。這也是《泉》被選為20世紀最富影響力的藝術(shù)作品的原因。
其實在這之前,杜尚已經(jīng)開始了他的“現(xiàn)成品”藝術(shù),即從日常生活的常見物里選取一件現(xiàn)成物,作為他的創(chuàng)作材料。他要的是:沒有美,沒有丑,沒有任何美學性。
小便池的革命,新穎觀念的沖擊和超前的審美打通了藝術(shù)品的界限。對于杜尚來說,如果把小便池只當成小便池,那它永遠只是一件生活用品,但如果從另一個維度來審視它,它也能成為藝術(shù)品。從這一個觀點來講,杜尚的這一作品打通了“藝術(shù)”和“非藝術(shù)”的界限。藝術(shù)史上史無前例的革命就這樣產(chǎn)生。這也是《泉》被選為20世紀最富影響力的藝術(shù)作品的原因。用《泉》來暗諷唯美主義,意圖粉碎傳統(tǒng)意義上的美學觀點,還批判當時的藝術(shù)家普遍缺乏想象力。這一“壯舉”打開了藝術(shù)變得更像藝術(shù)的大門。所謂應(yīng)無所住而生其心,拋棄一切成見,這件藝術(shù)的價值如同跨越了時代,帶來的結(jié)果是一場藝術(shù)思想變遷的添加劑,它贏得了自己存在的價值。
這就是藝術(shù)品的內(nèi)涵價值,無關(guān)審美,無關(guān)價格,它有屬于自己的思想和感悟,將在時代的流動中得到價值體現(xiàn)。
藝術(shù)品的價值體現(xiàn)在物質(zhì),也體現(xiàn)在精神。價格與內(nèi)涵在某些時刻可以統(tǒng)一,但大部分藝術(shù)品貼合其中一個,總的來說都是藝術(shù)品誕生的價值所在,無論引向金錢還是啟發(fā)思想,藝術(shù)品都會在兩者之間散發(fā)屬于自己的存在意義。
(四川美術(shù)學院)