陳鑫培

（上海師范大學(xué)，上海 200234）

一、名詞界定

（一）流行音樂

根據(jù)《流行音樂手冊》①的相關(guān)定義：按照漢語詞語表面去理解，所謂流行音樂，是指那些結(jié)構(gòu)短小、內(nèi)容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳后世的器樂曲和歌曲。這些樂曲和歌曲，植根于大眾生活的豐厚土壤之中。因此，又有”大眾音樂”之稱。

（二）通俗音樂

根據(jù)《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》②1989 年4 月第一版的詞條顯示：它泛指一種通俗易懂、輕松活潑、易于流傳、擁有廣大聽眾的音樂;它有別于嚴(yán)肅音樂、古典音樂和傳統(tǒng)的民間音樂,亦稱流行音樂。

（三）通俗唱法

根據(jù)《談通俗唱法與通俗歌曲的異同》：通俗唱法始于中國二十世紀(jì)30 年代得到廣泛的流傳。其特點(diǎn)是聲音自然，近似說話，中聲區(qū)使用真聲，高聲區(qū)一般使用假聲。很少使用共鳴，故音量較小。演唱時必須借助電聲擴(kuò)音器，演出形式以獨(dú)唱為主，常配以舞蹈動作、追求聲音自然甜美，感情細(xì)膩真實(shí)。

（四）通俗歌曲

根據(jù)《歌曲的藝術(shù)》中的相關(guān)解釋：根據(jù)常見的通俗作品來看，大致可以分為如下七種類型。

1.民歌型

多以民間音調(diào)為基礎(chǔ)寫成。如：周璇《月圓花好》。

2.進(jìn)行曲

這種類型的歌曲運(yùn)用進(jìn)行曲的風(fēng)格表現(xiàn)一種明快、豪放的性格。如《亞洲雄風(fēng)》

3.抒情型(較多)

速度常常是中速或中速稍慢、旋律起伏跌宕，有較大的情感波動。如《你怎么得我難過》，《遠(yuǎn)情》

4.宣敘型

宣敘調(diào)是西洋歌劇中一種歌唱形式。其音調(diào)和節(jié)奏處理不像歌曲，而接近于戲劇朗誦。旋律性不強(qiáng)，樂句不大規(guī)整。演唱者好似在訴說。如《一場游戲一場夢》

5.勁歌型

在通俗歌曲中把迪斯科和搖滾歌曲通稱為勁歌。如《站臺》、《護(hù)花使者》

6.舞蹈型

舞蹈型通俗歌曲是指那些以各種舞曲節(jié)奏形態(tài)存在的歌曲，通俗歌曲中常見的舞曲型態(tài)有圓舞曲。

圓舞曲大多為3/4拍子或3/8、6/8拍子。如《同桌的你》

7.戲曲型

戲曲型通俗歌曲是依據(jù)戲曲的唱腔、板式改編成通俗音樂作品。如《重整河山待后生》，《說唱臉譜》

（五）跨界唱法

“跨界唱法”（Crossover Music）指把多種音樂融合一起，歌曲中不存在唱法的區(qū)分，而是個性與技能的完美結(jié)合。但是，現(xiàn)階段的學(xué)術(shù)界對“跨界演唱”這一說法并沒有系統(tǒng)的、統(tǒng)一的概念，只是含糊地認(rèn)為“跨界演唱”即把多種不同唱法的音樂元素進(jìn)行混合。

二、譚晶“多元化”的演唱風(fēng)格

譚晶的演唱風(fēng)格，融合了通俗唱法與中國地方民歌元素。促進(jìn)了我國流行音樂的多元化發(fā)展，使得新生代歌手善于在自創(chuàng)歌曲中加入不同的唱法與民歌元素。下面，筆者將以三首不同的通俗歌曲來進(jìn)行例證

（一）《在那東山頂上》

1.歌曲的創(chuàng)作背景

由六世達(dá)賴倉央嘉措填詞，張千一譜曲，是譚晶代表作中最為流傳的成名曲之一，這首歌曲流傳的原因有兩個：第一，是因?yàn)楦柙~源于倉央嘉措的一首情詩，在藏地已廣為流傳；第二，因?yàn)楦枨芍嗄旮璩易T晶極具穿透力的嗓音來演繹，把歌曲中的雪域景象和對大自然的贊美表現(xiàn)地淋漓盡致，聲音柔美、寬廣。

2.譚晶對此曲的演唱處理

她將藏族的民間歌唱音調(diào)與通俗唱法相結(jié)合。在進(jìn)行“跨界”唱法的過程當(dāng)中，使用了真假聲的混合。藏族民間歌唱音調(diào)與通俗唱法的歌唱技巧基本吻合，也顯現(xiàn)出了原生態(tài)的演唱風(fēng)格③。唯有藏語中的舌根音是跟漢語有區(qū)別的，藏族民歌的主要特點(diǎn)是活躍熱烈、樸實(shí)、抒情優(yōu)美、聲音和氣息要自然流暢。

如圖1，《在那東山頂上》的這一段的演唱音域位于中聲區(qū)，譚晶在此的聲音更加柔和，每一個字的咬字都清晰有力，韻律分明。有機(jī)地將民族與通俗唱法進(jìn)行完美地融合。

圖1

（二）《遠(yuǎn)情》

1.歌曲的創(chuàng)作背景

《遠(yuǎn)情》是電視劇《喬家大院》的主題曲，由譚晶演唱，易茗作詞，趙季平作曲，該歌曲旋律深邃優(yōu)美，如泣如訴，因濃厚的人文情懷和滄桑的歷史厚重而膾炙人口。該劇以喬家大院為背景，講述了在中國民族商業(yè)發(fā)展史上有著重要地位的“晉商”故事。

2.譚晶對此曲的演唱處理

譚晶運(yùn)用了陜北民歌的藝術(shù)型實(shí)音④來表現(xiàn)次高音和最高小字二組的b 音。拋棄了以頭腔為主、輔以部分胸腔的民族唱法共鳴方式，借助了美聲演唱中以咽腔為通道、把包括頭腔和胸腔在內(nèi)所有共鳴腔體連為一體的共鳴方式。

如圖2，“量”和“忙”兩個字長音演唱，運(yùn)用了美聲唱法與民族唱法的結(jié)合，使頭腔與胸腔連為一體進(jìn)行了共鳴。

圖2

（三）《大地》

1.歌曲的創(chuàng)作背景

《大地》是一首局部曲風(fēng)具有蒙古長調(diào)舒緩綿延、而整體曲式又符合通俗歌曲緩急錯落特點(diǎn)的大題材作品。表現(xiàn)出了大地滋澤萬物的廣博胸懷和豪放情致。

2.譚晶對此歌曲的演唱處理

譚晶運(yùn)用了陜北民歌的藝術(shù)型實(shí)音來表現(xiàn)次高音和最高音小字二組的b 音。

藝術(shù)型實(shí)音：高亢嘹亮，又溫潤水澤，且有持續(xù)的平穩(wěn)的寬度和力度。拋棄了以頭腔為主、輔以部分胸腔的民族唱法共鳴方式，借助了美聲演唱中以咽腔為通道、把包括頭腔和胸腔在內(nèi)所有共鳴腔體連為一體的共鳴方式。

三、譚晶在歌曲中“跨界唱法”的體現(xiàn)

（一）不同民族風(fēng)格的民歌

譚晶對于作品有其獨(dú)特的演繹方式，她打破了單一的演唱風(fēng)格，把通俗，美聲與民族唱法相融合。在奧地利維也納金色大廳舉辦了“和諧之聲――譚晶維也納金色大廳獨(dú)唱音樂會”她展示了不同民族、風(fēng)格各異的民歌，打破了唱法的局限，實(shí)現(xiàn)了“跨界”。例如作品《在那東山頂上》

（二）真假聲混合

譚晶“跨界唱法”的形成離不開其多變的唱腔，而這種多變唱腔的形成則來源于譚晶在長期的實(shí)踐中形成的對泛音的明晰、正確的認(rèn)知。可以說，正是譚晶在泛音的形成過程中對相關(guān)因素進(jìn)行靈活使用，才使其能夠形成獨(dú)樹一幟的“跨界唱法”。

在現(xiàn)階段的“跨界唱法”中，譚晶利用真假聲的混合，不僅表現(xiàn)出譚晶利用曲藝、民族唱法中的真假聲，而且在保持民族唱法的真假聲混合的同時，譚晶還吸收了美聲唱法的優(yōu)勢，使高音區(qū)表現(xiàn)的更具有力度和明亮度，中低音去則清澈自然。

如圖3，是《在那東山頂上》的副歌部分，譚晶在此處運(yùn)用了均勻穩(wěn)定的氣息和干凈高亢的聲線描繪出了西藏音調(diào)。帶我們走進(jìn)了寬廣遼闊的高原地帶，真假聲的配合使得高音部分的聲音更加的明亮和扎實(shí)。

圖3

結(jié)論

譚晶的聲樂演唱技法特別是“跨界唱法”的形成體現(xiàn)了21 世紀(jì)我國聲樂領(lǐng)域觀念的新變化。她把不同地域、不同唱法、不同風(fēng)格的音樂技法經(jīng)過取舍之后融合，并從呼吸、發(fā)聲、共鳴等方面進(jìn)行融合，從而形成了新的“跨界唱法”，也形成了聲樂藝術(shù)舞臺上新的表現(xiàn)方向。

我國當(dāng)代聲樂藝術(shù)的發(fā)展如果想擺脫以往分門別類的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，必然要從時代的多元化精神出發(fā)，歌者的姿態(tài)將重新進(jìn)行汲取、發(fā)展更多更廣的音樂元素成為音樂時代的主題，個性化特征將成為此時代作為流行歌手所具備的必要特質(zhì)。

“跨界唱法”的顯現(xiàn)也提醒了高校聲樂教學(xué)應(yīng)該打破舊有的唱法“框框”，不要把學(xué)生局限于原本限定的唱法中，而是要從教學(xué)領(lǐng)域上倡導(dǎo)學(xué)生對多種唱法進(jìn)行系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，運(yùn)用這樣系統(tǒng)的唱法學(xué)習(xí)，可以拓寬學(xué)生對于不同唱法的把握，以此真正實(shí)現(xiàn)“跨界”。

注釋：

①陶辛.流行音樂手冊[M].上海音樂出版社.1988

②《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》[M].1989 年4 月

③原生態(tài)的演唱風(fēng)格：它最初源自于我國民間極少數(shù)人的口中，但分布廣泛。之后又?jǐn)?shù)次成為央視青歌大賽的亮點(diǎn)聲音，并深受廣大聽眾的喜愛。它的發(fā)聲原理是新生兒的哭聲，該哭聲的發(fā)聲位置恰恰是在人體的胸腔，于是原生唱法就成為了人類唯一的原自然聲發(fā)聲方法。原生態(tài)唱法的問世對于我國民族聲樂的未來乃至對世界聲樂的發(fā)展都將起到承前啟后的作用。

④藝術(shù)型實(shí)音：高亢嘹亮，又溫潤水澤，且有持續(xù)的平穩(wěn)的寬度和力度。