■劉 青/西安市航天城第一中學(xué)
奧爾夫教學(xué)法是由德國兒童音樂教育家卡爾·奧爾夫提出,其基本思想形成于二十世紀(jì)二十年代初,以“原本性”為核心,倡導(dǎo)綜合性音樂教育理念。奧爾夫教學(xué)法于1979年引進(jìn)我國,隨著我國教育體制改革不斷深入,我國教育學(xué)領(lǐng)域的相關(guān)專家學(xué)者對奧爾夫音樂教育理念進(jìn)行了深入廣泛的研究,并結(jié)合我國的實際進(jìn)行了融合與推廣,使奧爾夫音樂教學(xué)法在我國的音樂教育領(lǐng)域得到廣泛應(yīng)用。
奧爾夫教學(xué)法的教學(xué)理念包括原本性、廣泛性、人本性、綜合性等豐富的內(nèi)涵,其中原本性是奧爾夫音樂教育的核心思想,也是其全部教育理念的基礎(chǔ)。奧爾夫教學(xué)理念中的“原本音樂”是指將音樂與動作、語言、舞蹈有機(jī)結(jié)合在一起,必須由自己親自參與的音樂形式。原本音樂源自本土、源自自然,是音樂與生活的本真表達(dá),很容易被學(xué)會及親身體驗,更能讓人們切身感受音樂的魅力和精髓。
城中村為我國城市化發(fā)展過程中的獨特產(chǎn)物,也是我國目前城市發(fā)展的重點和難點,城中村的教育問題也一直是社會所關(guān)注的熱點。筆者所在的學(xué)校為開發(fā)區(qū)管委會下屬學(xué)校,由于開發(fā)區(qū)發(fā)展階段、地理位置等的特殊性,學(xué)校按照要求招收一定比例的城中村學(xué)生。在日常教學(xué)中,能夠明顯感覺城中村學(xué)生在知識理解、行為習(xí)慣表現(xiàn)等方面與城鎮(zhèn)學(xué)生有著一定的區(qū)別和差異,而這種區(qū)別和差異在音樂等藝術(shù)類課程中表現(xiàn)的相對明顯一些。
具體來說,大多數(shù)城中村學(xué)生在小學(xué)階段沒有接受過系統(tǒng)的音樂教育,他們依舊認(rèn)為音樂課就是聽一聽、唱一唱流行歌曲,沒有參與過真正的音樂實踐活動。音樂基礎(chǔ)差,家庭重視指導(dǎo)不足,缺乏音樂文化熏陶等,都使他們?nèi)狈σ魳氛n的期待及參與的主動性。同時,城中村學(xué)生很多都存在著缺乏奮斗目標(biāo)、家庭關(guān)愛不足、內(nèi)心孤獨感強(qiáng)等心理層面的問題,致使他們在音樂課堂上更多表現(xiàn)出“默默無聞”的學(xué)習(xí)狀態(tài),即使有個別學(xué)生愿意參與課堂活動,也羞于表現(xiàn)。
基于此種學(xué)情,就需要教師及時調(diào)整教學(xué)方法和教學(xué)思路,更好的發(fā)揮音樂教育培養(yǎng)和提升學(xué)生感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美的能力,在引導(dǎo)學(xué)生積極參與音樂課堂教學(xué)的同時,幫助學(xué)生培養(yǎng)音樂審美能力,從而達(dá)到陶冶情操、健全人格、以美育人的目的。
奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)“以人為本”,筆者根據(jù)所在學(xué)校學(xué)生特點,將奧爾夫教學(xué)方法融入課堂教學(xué)中,引導(dǎo)學(xué)生參與豐富多樣的音樂實踐活動,建立積極的人際交往平臺,激發(fā)學(xué)生探索音樂之美,不斷提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)。應(yīng)用的主要形式包括:
對于初中階段的學(xué)生來說,他們普遍具有較強(qiáng)的好奇心和求知欲,而傳統(tǒng)的教師“教唱”模式,易產(chǎn)生厭學(xué)的心情。聲勢律動教學(xué)方法的使用不僅可以充分調(diào)動學(xué)生們的積極性和參與度,豐富學(xué)生參與音樂實踐活動的形式。同時也能增強(qiáng)學(xué)生聽辨能力、節(jié)奏感,提高其音樂鑒賞能力。如在學(xué)習(xí)《青春舞曲》一課時,學(xué)生熟悉旋律后,筆者向?qū)W生展示了由自己編創(chuàng)的《青春舞曲》的聲勢伴奏節(jié)奏,同學(xué)聽了筆者利用身體的不同動作拍擊出的有趣節(jié)奏后,都表現(xiàn)出了極大的興趣與好奇。之后再引導(dǎo)學(xué)生以小組形式自由選擇利用拍手、捻指、跺腳、拍腿等聲勢節(jié)奏為歌曲進(jìn)行伴奏。聲勢節(jié)奏的加入,不僅使學(xué)唱歌曲的教學(xué)活動變得更具趣味性,同時也提高了學(xué)生的創(chuàng)編能力,讓他們感受到音樂節(jié)奏的奇妙。
在欣賞《梁祝》主題旋律時,筆者連續(xù)播放三次主題旋律,引導(dǎo)學(xué)生沉浸在音樂氛圍之中通過自身肢體動作來感受音樂,并主動地表現(xiàn)自己對音樂的理解。大部分同學(xué)都能隨著音樂用舒展的肢體動作、手臂的起伏來表現(xiàn)樂曲的情緒情感,之后再交流自己對樂曲的感悟,這樣就能做到真正的參與音樂。學(xué)生在此過程中通過肢體的參與性,不僅可以加深對于樂曲的情感的理解,而且隨著課堂練習(xí)次數(shù)的增加,能夠有效提升學(xué)生的音樂鑒賞能力和審美水平。
聲勢律動教學(xué)方法在教學(xué)中的有效運用,讓音樂的表現(xiàn)形式更加豐富多彩,既能幫助學(xué)生理解和掌握音樂知識,也在此過程中加強(qiáng)了與同伴的交流與合作。
義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)中強(qiáng)調(diào)在音樂教學(xué)中應(yīng)注意培養(yǎng)學(xué)生的演奏能力,通過音樂實踐活動不僅能使學(xué)生體會到真正的音樂,還能促進(jìn)學(xué)生用音樂表達(dá)個人的情感,并與他人進(jìn)行溝通、融洽情感。城中村學(xué)生大多缺乏樂理知識,對五線譜識譜的辨識不完全準(zhǔn)確。葫蘆絲作為我國云南地區(qū)的傳統(tǒng)樂器,簡單易學(xué),因此筆者選擇了葫蘆絲作為第二課堂的教授樂器。經(jīng)過一學(xué)年的實踐證明,一些在班級里原本非常內(nèi)向,幾乎從不表達(dá)自己的孩子也變得喜歡音樂,變得樂觀開朗起來。這部分學(xué)生明顯表現(xiàn)出對參加各類有益活動的熱情和積極性。他們不僅積極參加社團(tuán)活動,樂于將學(xué)會的樂曲大方的在班級中展示,在音樂課堂中也能利用葫蘆絲吹奏學(xué)習(xí)的樂曲片段。
日常生活中的經(jīng)常見到的紙杯或塑料杯,利用它們加入不同的節(jié)奏型,就可以成為簡單的打擊樂器供學(xué)生開展節(jié)奏游戲。學(xué)生利用“杯子樂器”進(jìn)行有趣的節(jié)奏探索,再配合演唱自己喜歡的歌曲,感受杯子歌的樂趣。學(xué)生除了自己拍擊杯子獨自演唱之外,還可以小組的形式按照一定的組合形式打出千變?nèi)f化的節(jié)奏,組成小型的“演出團(tuán)體”展示自我。
同學(xué)們在練習(xí)時,通過慢速練習(xí)和快速配合的過程中,他們的樂感、雙手協(xié)調(diào)能力以及相互間的互合作能力都得到了大幅度的提高。伴隨著富有動感的節(jié)奏和音樂,學(xué)生手中的杯子不再是杯子,而是一件充滿魔力的樂器。通過參與音樂活動,有效緩解了孩子內(nèi)心的恐懼與不安,能更主動的參與同學(xué)間交流、配合,發(fā)揮音樂教育的社會交往作用。
音樂欣賞,是審美的聆聽,學(xué)生通過聽覺聆聽音樂感受旋律的變換、節(jié)奏的律動起伏,合理運用感官聯(lián)覺,將聽覺與視覺互相轉(zhuǎn)化,選用適合的色彩與點線面表達(dá)自己對音樂的感受,在體驗實踐中更好的感受音樂的魅力。
對于大部分城中村學(xué)生來說,欣賞“交響音畫”這種大型器樂體裁作品存在一定的困難,筆者在講授《圖畫展覽會》中的《牛車》時,引領(lǐng)學(xué)生以感官聯(lián)覺的形式,用畫筆畫出自己的感受,用繪畫表現(xiàn)音樂的“色彩”。多數(shù)學(xué)生用黑、灰、棕等冷色系顏色來表現(xiàn)自己的繪畫,學(xué)生介紹自己的畫作,大多都談到了如“這段旋律很低沉”、“這段旋律速度很慢”、“這段旋律使用的樂器音色很低沉”等觀點。學(xué)生分析過后,筆者在PPT 上出示《牛車》畫作,帶領(lǐng)學(xué)生一同賞析《牛車》,就不難理解樂曲所表現(xiàn)的情緒情感。用繪畫“聽出”音樂,從音樂中“品賞”色彩,感官聯(lián)覺消除了學(xué)生用語言表達(dá)音樂帶來的焦慮和緊張,培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞能力。
奧爾夫音樂教學(xué)法強(qiáng)調(diào)學(xué)生親身參與音樂實踐,而不是以“觀眾”的身份進(jìn)行旁觀。在音樂教學(xué)實踐中有效運用奧爾夫教學(xué)法,不僅為學(xué)生創(chuàng)設(shè)了活潑、自由、充滿創(chuàng)意的課堂氛圍,豐富的實踐活動也讓學(xué)生能夠全身心地參與其中,感受和體味音樂。通過采用奧爾夫教學(xué)法,也“更新了”部分城中村學(xué)生對音樂的理解方式,為他們提供更多的走進(jìn)音樂、體會音樂,獲取最直接的情感體驗的機(jī)會。實踐證明,奧爾夫教學(xué)法能夠讓學(xué)生在潛移默化中掌握一定的音樂知識和技能,幫助其增進(jìn)音樂素養(yǎng),培育其美好的情操,形成積極陽光的學(xué)習(xí)生活態(tài)度,促進(jìn)與他人的交往與情感溝通,豐富其精神生活。