褚伯承
在滬劇歷史上,袁濱忠是一位有重要影響的演員。他的一生短暫而燦爛,僅34 歲就離開人世,但他給滬劇舞臺(tái)留下了一份十分珍貴的藝術(shù)財(cái)富。他創(chuàng)造的滬劇袁派藝術(shù),至今魅力不減。近年來每次舉行滬劇袁派演唱會(huì)活動(dòng),觀眾都熱烈追捧,劇場(chǎng)門前總是車水馬龍,熱鬧非凡。袁濱忠如夢(mèng)幻般短暫而瑰麗的海派藝術(shù)人生引起了眾多年輕人濃厚的興趣,成為眼下上海灘時(shí)尚沙龍經(jīng)常提及的一個(gè)熱門話題。
袁濱忠原名袁俊,江蘇蘇州人,1933 年出生在上海一條里弄盡頭的小閣樓里。由于家境貧寒,袁濱忠小小年紀(jì)就被親生父母遺棄,從此寄人籬下,易名改姓成為袁家繼子。好在他天資聰慧,以優(yōu)異成績(jī)考取上海中學(xué)。這是一所歷史悠久、教學(xué)質(zhì)量很高、要求嚴(yán)格的寄宿制學(xué)校。中學(xué)時(shí)代的袁濱忠讀書勤奮,寫的一手好字,作的一手好文章。如果念完中學(xué)讀大學(xué),他也許會(huì)成為一個(gè)作家、學(xué)者或者工程師。但命運(yùn)坎坷的袁濱忠因?yàn)轲B(yǎng)父臨時(shí)的輟學(xué)決定,不得不告別校園。1949 年他拜養(yǎng)父老友、著名滬劇藝人筱文濱為師,走上了一條學(xué)藝的人生道路。
袁濱忠
那時(shí)袁濱忠只有16 歲,是筱文濱的最后一個(gè)弟子。筱文濱的學(xué)生都是“濱”字輩,他給這個(gè)學(xué)生起名時(shí),再加上一個(gè)“忠”字,這就是袁濱忠名字的由來。袁濱忠在八仙橋居安里筱文濱寓所舉行了拜師儀式。當(dāng)時(shí)學(xué)藝,老師沒有時(shí)間專門來教,主要靠自己看戲領(lǐng)會(huì),在實(shí)踐中摸索。袁濱忠隨老師進(jìn)了藝華滬劇團(tuán),也是主要靠自己看演出,邊看邊學(xué)。由于他嗓音條件比較好,人又生得端正,再加上肯用功,在學(xué)戲的青年中比較引人注目,老師常叫他跟韓玉敏一起去唱電臺(tái)。
韓玉敏和袁濱忠都是蘇州人,又都是同年出生,但韓玉敏比袁濱忠早兩年進(jìn)藝華,拜著名滬劇演員王雅琴為師。當(dāng)袁濱忠拜師學(xué)藝時(shí),韓玉敏通過唱電臺(tái),已經(jīng)初露頭角,小有名氣了。很多人說,韓玉敏小妹妹唱得不錯(cuò),點(diǎn)名要她唱的也不少。袁濱忠進(jìn)藝華后,也是通過和大家一起唱電臺(tái),開始得到了一些實(shí)踐鍛煉的機(jī)會(huì)。
那時(shí)團(tuán)里名角多,年輕人入團(tuán)時(shí)間不長(zhǎng),參加舞臺(tái)演出的機(jī)會(huì)不多。平時(shí)即使上臺(tái),也只能演演跑龍?zhí)捉巧?。只有在歇夏時(shí),演出以學(xué)生為主,年輕人才有機(jī)會(huì)演主要人物。韓玉敏在《白毛女》的青年版中演過喜兒,她和袁濱忠合演男女主角的第一出戲是《鴛鴦淚》,接著還合演過《梁山伯與祝英臺(tái)》。韓玉敏至今還記得那次袁濱忠因?yàn)檠萆现鹘?,十分興奮,還鬧了笑話。首演那天,戲要開場(chǎng)了,袁濱忠卻還沒有來,大家到處找他。正在為他急得團(tuán)團(tuán)轉(zhuǎn)的時(shí)候,這位老弟滿頭大汗地奔了進(jìn)來。問他怎么回事,他說來的時(shí)候在公共汽車上背臺(tái)詞,背著背著乘過了站,結(jié)果到了終點(diǎn)站才發(fā)現(xiàn)錯(cuò)了,又拼命地趕過來。出乎意料的是這件事不但沒有影響演出,那天劇場(chǎng)效果還特別好。因?yàn)榱荷讲@個(gè)角色要求演得忠厚老實(shí),袁濱忠那時(shí)不太會(huì)演戲,剛到臺(tái)上反應(yīng)比較慢,正好是一副呆頭鵝的樣子,演這個(gè)角色正合適,觀眾不僅不責(zé)怪,反而對(duì)他英俊的扮相和清亮的嗓音印象很深。大家開始知道這個(gè)年輕小生的名字叫袁濱忠。
這兩出戲的演出為袁濱忠和韓玉敏日后的長(zhǎng)期合作開了個(gè)頭,打下了基礎(chǔ)。但藝華滬劇團(tuán)人才濟(jì)濟(jì),名角不少,袁濱忠畢竟年紀(jì)輕,資歷淺,在團(tuán)里正式的演出中只能演演配角,要脫穎而出,不是件容易的事情。恰巧那時(shí)凌愛珍決定離開藝華,準(zhǔn)備組建愛華滬劇團(tuán),給了他一個(gè)極好的機(jī)會(huì)。
凌愛珍看過袁濱忠和韓玉敏主演的《梁山伯與祝英臺(tái)》,覺得他們很有希望,就向當(dāng)時(shí)擔(dān)任藝華團(tuán)長(zhǎng)的王雅琴提出來,希望把這兩個(gè)小青年帶去,并講明白日后要好好培養(yǎng)他們,讓他們挑大梁。其實(shí)王雅琴也很看好袁濱忠和韓玉敏,認(rèn)為有培養(yǎng)前途,但考慮到愛華團(tuán)新組建,更需要年輕的人才,為了滬劇事業(yè)的發(fā)展,決定放他們倆一起去。現(xiàn)在看來,凌愛珍獨(dú)具慧眼的伯樂相馬和王雅琴顧全大局的割愛放行,都使人感動(dòng)。要不是兩位滬劇老藝術(shù)家的這一舉措,也許不會(huì)很快有袁濱忠和韓玉敏這對(duì)黃金搭檔的脫穎而出。
凌愛珍在培養(yǎng)青年演員方面很有章法。她不是拔苗助長(zhǎng),而是循序漸進(jìn),講究水到渠成。袁濱忠剛進(jìn)愛華,只演一點(diǎn)賀客、過路人之類的小角色,后來才逐漸演有名有姓的人物。凌愛珍一直關(guān)注著這名年輕人,希望他在演出實(shí)踐中增長(zhǎng)才干。1957 年原本禁演的劇目全部開放,愛華滬劇團(tuán)演出了不少西裝旗袍戲,凌愛珍這才開始讓袁濱忠和韓玉敏在《少奶奶的扇子》《戀愛與陰謀》《碧落黃泉》等劇目中分別扮演男女主角,他倆逐漸成為劇團(tuán)的臺(tái)柱子,在各種演出中挑起了大梁。這也是他倆在愛華合作的起步。這和他們過去在藝華團(tuán)演的《鴛鴦淚》和《梁山伯與祝英臺(tái)》不一樣,那只是以學(xué)員身份在歇夏季節(jié)臨時(shí)加演的實(shí)驗(yàn)專場(chǎng),和劇團(tuán)正常演出擔(dān)任男女主角是有區(qū)別的。
由于受到觀眾的熱烈好評(píng),他倆聯(lián)袂主演的戲越來越多,在傳統(tǒng)戲《拔蘭花》里,分別演孫福泰和李金姐;在現(xiàn)代戲《桃李頌》里,分別演陶國(guó)祥和李慧英;在《苗家兒女》里分別演卡良和邁香;在根據(jù)莆仙戲《團(tuán)圓之后》改編的《父子恨》里,分別演施俏生和柳氏;在《年青的一代》里,分別演林育生和夏倩如;在《南海長(zhǎng)城》里,分別演區(qū)英才和阿螺;在《紅燈記》里,分別演李玉和和李鐵梅。凌愛珍經(jīng)常為他們主演的戲當(dāng)配角,像《年青的一代》中的夏母、《南海長(zhǎng)城》里的鐘阿婆和《紅燈記》里的李奶奶。經(jīng)過長(zhǎng)期的藝術(shù)合作,袁濱忠和韓玉敏成為當(dāng)時(shí)滬劇舞臺(tái)很受歡迎的一對(duì)黃金搭檔。
這種合作對(duì)他們藝術(shù)上的發(fā)展起了非常重要的作用。那時(shí)愛華一天演兩三場(chǎng),平時(shí)空余時(shí)間,兩人就一起商量如何塑造人物,如何把唱腔搞得好聽。由于彼此了解比較深,臺(tái)上配合自然比較默契。有時(shí)韓玉敏出點(diǎn)子,說這里我少唱兩句,袁濱忠總是很樂意。他的唱腔比較花哨,韓玉敏盡可能幫他托一托。有時(shí)臺(tái)上出現(xiàn)意外情況,還互相補(bǔ)臺(tái)。這樣的緊密合作,彼此都感到少不了,分不開。一些青年觀眾也非常喜歡看他倆合演的戲,稱他們的合作是“牛奶加咖 啡”。
從20 世紀(jì)50 年代初到60 年代中期的十幾年里,兩人一直互相尊重、互相理解、互相促進(jìn)。韓玉敏學(xué)戲比袁濱忠早,出道也比袁濱忠早,他們的合作,開始階段是以韓玉敏為主,由她領(lǐng)跑的。后來袁濱忠的影響越來越大,特別是1959 年滬劇界明星會(huì)串演出《雷雨》,凌愛珍以過人的魄力,推薦袁濱忠去演戲里的小少爺周沖。袁濱忠演得十分出色,又是和這么多滬劇大明星同臺(tái)演出,因此一下子紅遍了上海,很快成為滬劇舞臺(tái)最引人注目的優(yōu)秀青年演員。于是,在他們的合作中,領(lǐng)跑的人逐漸變成袁濱忠。他倆的合作非常融洽,一直持續(xù)到袁濱忠在“文革”中受迫害致死。袁濱忠去世后,韓玉敏更感到這種合作的可貴。在她以后的藝術(shù)生涯中,再也沒有遇到像袁濱忠這樣相稱、相配的搭檔。
愛華滬劇團(tuán)是個(gè)集體所有制的區(qū)級(jí)劇團(tuán),實(shí)行自負(fù)盈虧制度,因此演出十分繁忙。一個(gè)月往往要推出兩個(gè)劇目,平時(shí)日夜兩場(chǎng)連軸轉(zhuǎn),星期日還要加早場(chǎng)。正是這樣頻繁的演出實(shí)踐,使袁濱忠得到了鍛煉。再加上小劇團(tuán)沒有專職作曲,唱腔要靠自己琢磨,袁濱忠年紀(jì)輕,有追求,總想搞點(diǎn)新東西。這樣日積月累,逐漸形成了自己鮮明獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
在觀眾印象中,袁濱忠的表演總是給人非常清新的感覺。他塑造人物注重內(nèi)心刻畫和感情抒發(fā)。他扮演的范國(guó)強(qiáng)、卡良、周沖、林育生和李玉和等角色,盡管身份不一、性格迥異,但都有血有肉,親切動(dòng)人。他的唱腔融合了王盤生和邵濱孫的長(zhǎng)處,如《雷雨》中他唱的那句“我從來不當(dāng)你用人看”,就是直接從邵派唱腔中化用過來的,經(jīng)過他新的處理,給人完全不同的感覺。袁濱忠的有些唱腔,借鑒了王盤聲的唱法,但他結(jié)合自己的嗓音條件有所發(fā)展。如果說王派以滋潤(rùn)甜糯見長(zhǎng)的話,那么袁濱忠的唱腔顯得清脆明亮,舒展自如,與擅長(zhǎng)下旋音的王派相比,他的音域比較寬,經(jīng)常往高處走,運(yùn)用上旋音,有時(shí)發(fā)聲達(dá)到高音6 的區(qū)域。
袁濱忠的唱腔不僅有瀟灑飄逸的一面,還有柔中帶剛、剛?cè)嵯酀?jì)的一面。在《紅珊瑚》唱段“島遇”中,他一反過去男腔正調(diào)的十字調(diào),改用反調(diào)十字調(diào),“波濤中葬英雄大海爭(zhēng)光”一句體現(xiàn)出角色豪邁激昂的感情?!短依铐灐分兴粴夂浅傻乃淖志?,最后落到高音5,給人全新的感覺?!赌昵嗟囊淮烦巍白x遺書”中,他唱“千萬不能忘根本”這一段,從C 調(diào)轉(zhuǎn)到G 調(diào),聲音更亮更突出,“忘根本”三字達(dá)到全曲最高音A,高亢激越地表現(xiàn)了當(dāng)年革命烈士崇高的精神情操。而在《紅色娘子軍》中的“如釋重負(fù)心舒暢”,他把音樂過門也融化到唱腔中,使整個(gè)唱腔顯得更生動(dòng)豐富。
袁濱忠在《苗家兒女》和《雷雨》中的唱腔也給人留下了很深刻的印象。他對(duì)這兩個(gè)戲的唱腔處理也花費(fèi)了不少心血?!睹缂覂号烦巍胺謩e”中唱到“讓我在樹王身上刻下我心意”時(shí),多次用鼻音來修飾,形成一種特殊的韻味,聽后使人久久難忘。在運(yùn)用傳統(tǒng)曲調(diào)時(shí),他從不墨守成規(guī),總是千方百計(jì)推陳出新?!独子辍分兴葜軟_唱的那段“飛向我們的新世界”,用的是尋常的流水板,但是轉(zhuǎn)調(diào)甩腔時(shí)都加以變化,尤其“像海燕張開翅膀飛”一句放慢節(jié)奏,運(yùn)用時(shí)起時(shí)伏的長(zhǎng)長(zhǎng)的拖腔,使人感到如清風(fēng)吹來,精神振奮,仿佛看到了海燕在飛翔的畫面。
袁濱忠的唱腔不僅融合了滬劇邵派、王派的特點(diǎn),而且吸收了其他劇種的演唱手法。在《父子恨》“法場(chǎng)”的戲里,他糅合了越劇的“弦下調(diào)”。在《朝陽似火》里他還把淮劇高腔用到滬劇中來。在《紅燈記》“刑場(chǎng)”唱段里,為了表現(xiàn)英雄人物李玉和的精神風(fēng)貌,他大量借鑒了京劇、昆劇和評(píng)劇的曲調(diào),使整個(gè)唱段呈現(xiàn)出恢宏磅礴的氣勢(shì)。很多專家認(rèn)為他懂得海派文化廣采博取敢于創(chuàng)新的內(nèi)涵,經(jīng)過艱辛努力,三十來歲就形成了自己特色鮮明的藝術(shù)流派。
《紅燈記》中飾李玉和(右二)
正當(dāng)袁濱忠藝術(shù)上不斷趨向成熟,滿懷激情地向更高的目標(biāo)沖刺的時(shí)候,“文革”風(fēng)暴向他襲來。袁濱忠遭受殘酷的迫害,直至被奪去年輕的生命。但袁濱忠始終活在廣大觀眾的心里。他的代表劇目在滬劇舞臺(tái)上一直盛演不衰,他的很多唱段至今仍在街頭巷尾廣泛傳唱。在滬劇中青年演員中,還涌現(xiàn)了錢思劍這樣的袁派藝術(shù)的優(yōu)秀傳人。滬劇袁派藝術(shù)今天的發(fā)揚(yáng)光大,不正是對(duì)袁濱忠最好的紀(jì)念 嗎?