楊 巖
(遼陽職業(yè)技術(shù)學(xué)院,遼寧 遼陽 111000)
目前,從學(xué)生的教學(xué)反饋中我了解到,他們認(rèn)為《樂理》課程的內(nèi)容枯燥乏味,缺乏趣味性,學(xué)習(xí)的重點僅僅是牢記基礎(chǔ)樂理知識和概念,再者就是反復(fù)的習(xí)題訓(xùn)練,學(xué)生對其完全理解和把握存在一定的難度,因而在平時的學(xué)習(xí)中能動性和自主性較差,只是應(yīng)付考試,結(jié)果往往事倍功半。從《視唱練耳》的專業(yè)性來說,這是一門單純的技能訓(xùn)練課,分科教學(xué)導(dǎo)致學(xué)生只是簡單的學(xué)會了讀譜、唱譜、聽音、打節(jié)奏,而忽略了音符、音程、和弦之間的構(gòu)成關(guān)系,缺乏理論支撐的機(jī)械訓(xùn)練是表面的、空洞的,隨著學(xué)習(xí)范圍的擴(kuò)大以及練習(xí)難度的增加,大部分理論基礎(chǔ)和實踐運(yùn)用相脫節(jié),無法達(dá)到預(yù)期的教學(xué)效果。這樣把本該理論和實踐進(jìn)行統(tǒng)一教學(xué)的課程拆開了,久而久之,學(xué)生會覺得這門學(xué)科索然無趣,上課情緒低落,課堂活躍性差,最后甚至喪失了學(xué)習(xí)開始時的動力和目標(biāo)。
《樂理》與《視唱練耳》兩門課程雖然在音值、音高、節(jié)奏、音程、和弦、調(diào)式等方面的內(nèi)容有所重疊,然而,由于分科教學(xué),在教學(xué)設(shè)計和教學(xué)內(nèi)容安排上的順序與側(cè)重點卻截然不同,這樣就導(dǎo)致了相同的內(nèi)容卻無法達(dá)到教學(xué)進(jìn)度上的同步,相互聯(lián)系較少,脫節(jié)現(xiàn)象嚴(yán)重。教學(xué)中,學(xué)生樂理課上學(xué)到的理論知識沒有及時在視唱練耳課上得到音響上的實踐證明,因為脫離了生動的音樂作品,學(xué)到的只是抽象的概念和定義而已。而在視唱練耳的教學(xué)中,由于與樂理教學(xué)內(nèi)容的不同步,往往造成沒有學(xué)過的節(jié)奏就要去打,音程還沒有講過就要去聽,或者,學(xué)過的內(nèi)容時間久了,已經(jīng)遺忘,老師還要再重復(fù)的講解,這樣就導(dǎo)致了教學(xué)資源浪費,教師重復(fù)教學(xué)的尷尬局面。
《樂理》課程的教學(xué)重點是針對音樂專業(yè)中最基礎(chǔ)的樂理知識開展教學(xué),內(nèi)容生澀難懂、不易理解,使得學(xué)生缺乏對基本樂理學(xué)習(xí)的能動性和主動性,這樣就很難激發(fā)他們的求知欲望,在這樣的情況下,找到一種可以將基礎(chǔ)理論靈活運(yùn)用的方法來幫助學(xué)生學(xué)習(xí)就顯得尤為重要,而《視唱練耳》恰好屬于這類學(xué)科,這門課程主要是唱和聽的實踐技能的訓(xùn)練,最重要的是它需要運(yùn)用樂理的知識作為支撐,所以,將這二者有效結(jié)合,利用視唱練耳與基本樂理互通、互補(bǔ)的特點,講用結(jié)合,邊講邊用,既避免了基本樂理只講不用,又避免了視唱練耳只練不講的弊端,通過應(yīng)用練習(xí)加深理解、牢固掌握基本樂理知識,用所學(xué)知識指導(dǎo)視唱練耳實踐活動,更好地激發(fā)學(xué)生的好奇心。例如:在樂理課講解三和弦這個知識點時,學(xué)生只是機(jī)械的記住四種三和弦的構(gòu)成、色彩,而沒有從音響上區(qū)分,如果結(jié)合到視唱練耳這一課程,學(xué)生邊聽、邊理解、邊區(qū)分四種三和弦為什么會有明亮、柔和、擴(kuò)張、縮減等音響的變化,這樣通過聲音的辨別在聽寫和弦這一過程中就會更容易、更迅速,學(xué)生也會從中發(fā)現(xiàn)更多的樂趣,從而,調(diào)動了學(xué)生的積極性,發(fā)揮了對音樂的想象力與創(chuàng)造力,提高了學(xué)生的音樂審美能力。
對于重疊的內(nèi)容,可以遵循先練耳、再理論、后唱譜這個循環(huán)、遞進(jìn)的教學(xué)模式,靜、動兩種教學(xué)方式靈活運(yùn)用,這樣在音樂實踐中喚醒的求知欲下,學(xué)生對于枯燥乏味的理論內(nèi)容很容易就被接受了,這種教學(xué)模式,既有理論奠定基礎(chǔ)又有實踐運(yùn)用輔導(dǎo)教學(xué),讓學(xué)生直觀地進(jìn)行理論上的理解和技術(shù)上的練習(xí),這樣不僅方便學(xué)生學(xué)習(xí)和掌握知識,還有利于學(xué)生對所學(xué)知識進(jìn)行復(fù)習(xí)鞏固。例如:在講這兩門課中都涉及的大調(diào)式這一內(nèi)容時,教師就可以先在鋼琴上用不同的兩種自然大調(diào)演奏同一首歌曲,讓學(xué)生們從音響上區(qū)分有什么差別,這個步驟就是練耳的環(huán)節(jié),充分調(diào)動他們的主觀能動性,先挖掘聽覺上的區(qū)別,然后教師再滲透大調(diào)式的結(jié)構(gòu)組合,上升到理論部分的講解,掌握知識點后再回到唱譜環(huán)節(jié)上。采取這種方式上課,兩個課程的同一個知識點達(dá)到了完美的契合,并且通過三個環(huán)節(jié)教學(xué)達(dá)到了對知識的加深和鞏固,在根本上提高了教學(xué)質(zhì)量,真正做到了音樂教學(xué)多元化和深入化。
打破原有課程孤立、割裂的思維,由單視角變?yōu)槿轿?,以樂理為基礎(chǔ)、練耳為橋梁、視唱為手段,將舞蹈律動、民族曲調(diào)、形體表演等藝術(shù)要素在教學(xué)中與音樂聽唱能力的訓(xùn)練相結(jié)合,同時融匯合唱、聲樂、鍵盤和聲、即興伴奏、器樂、音樂教學(xué)法等專業(yè)課程的相關(guān)內(nèi)容在教學(xué)上進(jìn)行對接,建立各門課程相互滲透和相互支持的紐帶關(guān)系,樹立全面、綜合化的教學(xué)思維。
在傳統(tǒng)教學(xué)中,課堂的教與學(xué)基本以教師為主,課堂音響來源多為鋼琴音色,事實上,樂理與視唱練耳教學(xué)采用單一的鋼琴音色來給學(xué)生做聽覺訓(xùn)練是不利于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性的。隨著互聯(lián)網(wǎng)的廣泛應(yīng)用,音樂已經(jīng)無處不在,甚至我們每個人用的手機(jī)都成為可以隨時隨地聽音樂的工具,因此,音樂教學(xué)中也應(yīng)利用這些先進(jìn)的技術(shù)作為載體,打破原有通過鋼琴作為輔助工具聽音記譜的老方法,讓學(xué)生主動參與進(jìn)來,把喜歡的流行音樂下載到手機(jī)上,都可以拿來一起分享,老師帶動學(xué)生來做聽音、練耳、視唱,這種教學(xué)方式,可以讓學(xué)生了解到不同時期的音樂風(fēng)格和樂器音響,改變原有的古典音樂貫穿課堂始終的唯一路線,實現(xiàn)學(xué)生與當(dāng)代音樂文化接軌,與實際應(yīng)用相銜接,這樣對以后學(xué)習(xí)作曲、鍵盤和聲、鋼琴伴奏等課程奠定了良好的理論基礎(chǔ),而教學(xué)形式的多樣性也大大的提高了教學(xué)質(zhì)量。
由于職業(yè)教育音樂教學(xué)中的學(xué)生畢業(yè)后從事的是幼兒園或者小學(xué)的音樂教學(xué)活動,他們所面對的學(xué)生年齡段較低,普遍認(rèn)知能力較差,如何在工作中巧妙的運(yùn)用這門學(xué)科知識,把這些較難理解的五線譜、音符變成孩子們所喜歡的、易于接受的內(nèi)容,是需要我們探索和研究的。例如:高音譜號和低音譜號就像爸爸媽媽,各種各樣的音符就像是他們的孩子一樣,有長有短,有高有低,并且把這些圖像音響化,每個音符出來都伴隨著一定的音高和長短,這樣的學(xué)習(xí)方式更適合低齡段的孩子,讓每個孩子都參與進(jìn)來,做些和音符有關(guān)的小游戲,讓他們隨意組合,變成了節(jié)奏,孩子們在邊玩、邊打、邊唱的過程中學(xué)到了音樂的基礎(chǔ)理論知識,實現(xiàn)了學(xué)以致用,這才是我們的最終目的。
再者,由于幼兒園或者小學(xué)音樂老師在上課的時候主要是訓(xùn)練孩子的音準(zhǔn)、節(jié)奏、律動等,所以我們可以在課程整合后著重講解這幾個方面,并要求學(xué)生不僅要牢牢掌握知識點,更要學(xué)會創(chuàng)編適合低齡段孩子表演的律動及簡單的兒童歌曲旋律等。還可以找出適合教學(xué)的一些兒童歌曲讓學(xué)生來進(jìn)行視唱練習(xí),并帶著學(xué)生發(fā)掘歌曲中出現(xiàn)的樂理知識,這樣不僅更好的完成了教學(xué)目標(biāo),學(xué)生又積累了一定數(shù)量的兒童歌曲,為她們在今后工作中的歌曲教唱環(huán)節(jié)打下了堅實的基礎(chǔ)。