嚴(yán)小紅

（如皋文廣傳媒集團(tuán) 木偶藝術(shù)團(tuán)，江蘇 如皋226500）

一、前言

作為一種較為普遍的表演形式和表演手段，肢體語(yǔ)言在聲樂(lè)舞臺(tái)表演中非常重要，表演者需要根據(jù)作品中人物形象，將其情感進(jìn)行充分有效表達(dá)出來(lái)，在此過(guò)程中，不僅需要聲樂(lè)和一些配備燈光，還需要表演者通過(guò)本身肢體語(yǔ)言，將作品情感進(jìn)行流露，獲取觀眾喜愛(ài)，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。

二、聲樂(lè)舞臺(tái)表演的基本現(xiàn)狀

一方面，聲樂(lè)舞臺(tái)表演者缺乏表現(xiàn)意識(shí)，訓(xùn)練不足，在某種條件下，使得聲樂(lè)表演重視技術(shù)，而忽視舞臺(tái)表現(xiàn)意識(shí)，大部分表演者缺乏表現(xiàn)力是因?yàn)闆](méi)有重視舞臺(tái)表現(xiàn)意識(shí)，使其不能有效彰顯聲樂(lè)表演的魅力，主要表現(xiàn)在肢體不協(xié)調(diào)、言語(yǔ)不當(dāng)或者表情較為僵硬，給觀眾帶來(lái)不好體驗(yàn)，同時(shí)也會(huì)影響表演者本身情緒；另一方面，表演者沒(méi)有較強(qiáng)的舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)力，在聲樂(lè)表演中有著較高要求，表演者不但需要扎實(shí)表演能力，而且還要具體良好的綜合素質(zhì)，特別是舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)能力，高超舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)可以為觀眾帶來(lái)很好視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。

由于我國(guó)部分表演者藝術(shù)素養(yǎng)不高，使得對(duì)作品所要表達(dá)情感不能有效參透，無(wú)法吸引觀眾眼球，因此，對(duì)聲樂(lè)舞臺(tái)表演自身發(fā)展產(chǎn)生嚴(yán)重阻礙。

三、肢體語(yǔ)言及其在聲樂(lè)舞臺(tái)表演中的作用

（一）肢體語(yǔ)言概述

肢體語(yǔ)言又叫身體語(yǔ)言，主要指人體利用各個(gè)部位，包括手、足、臂以及肘等進(jìn)行協(xié)調(diào)，來(lái)通過(guò)各個(gè)動(dòng)作表達(dá)某一思想的交流方式，最終實(shí)現(xiàn)有效溝通。有著廣義和狹義之分，廣義肢體語(yǔ)言涉及面部表情，狹義肢體語(yǔ)言涉及身體和四肢。利用肢體語(yǔ)言在表達(dá)個(gè)人情緒和感情時(shí)，人們經(jīng)常會(huì)想到各種動(dòng)作，比如鼓掌證明很開心，攤手表示無(wú)語(yǔ)，這些都是人們利用肢體活動(dòng)對(duì)內(nèi)心情感的一種表達(dá)。而在舞臺(tái)表演中，肢體語(yǔ)言作為表演者必修課，不同角色有著不同表現(xiàn)形式，一定程度上為表演者對(duì)角色詮釋提供很大幫助。

（二）肢體語(yǔ)言在聲樂(lè)舞臺(tái)表演中的作用

1.有利于觀眾更好理解聲樂(lè)作品

音樂(lè)之聲作為比較著名，有著很高評(píng)價(jià)，其中最為經(jīng)典且備受歡迎的就是《孤獨(dú)的牧羊人》，在這個(gè)電影里，音樂(lè)老師利用簡(jiǎn)單發(fā)音，讓每個(gè)音符都有自己故事，使得不愛(ài)學(xué)習(xí)學(xué)生開始愛(ài)上音樂(lè)，這首歌整體曲調(diào)尤為歡快，實(shí)際舞臺(tái)表演時(shí)，表演者可以利用肢體動(dòng)作和氣息變化，感受孩子從一開始討厭到后來(lái)的配合，最終加入到演唱中，觀眾也可以根據(jù)曲調(diào)變化和演員表演感受歡樂(lè)氣氛，不管是什么歌曲，在演唱中，演唱者要保持與觀眾交流，用身體方位變化和眼神，來(lái)表現(xiàn)作品內(nèi)涵。比如，在演唱《走西口》這首民歌時(shí)，演唱者可以根據(jù)眼神，流露出擔(dān)心、難過(guò)和不舍等情感，將整首曲子所蘊(yùn)含的悲情表現(xiàn)出來(lái)，讓觀眾感受到一種不舍和無(wú)奈情感，更好理解這首歌所表達(dá)中心思想。

2.有利于提升聲樂(lè)作品表現(xiàn)力

作為聲樂(lè)舞臺(tái)表演核心，肢體語(yǔ)言不但可以幫助表演者將作品更好表現(xiàn)出來(lái)，還能提升聲樂(lè)作用表現(xiàn)力，有著不可替代作用，對(duì)表演者對(duì)作品感情表達(dá)起著一定推動(dòng)輔助作用。表演者對(duì)肢體語(yǔ)言靈活運(yùn)用和有效把握，某種程度上可以將作品中情感準(zhǔn)確表達(dá)給觀眾，讓觀眾有著良好視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。與此同時(shí)，也可以幫助演唱者盡快進(jìn)入表演狀態(tài)，從而實(shí)現(xiàn)自身情感表達(dá)。在演唱時(shí)，利用肢體語(yǔ)言，讓觀眾了解作品同時(shí)，還能更好地欣賞作品，提升觀眾審美能力。所以，肢體語(yǔ)言在聲樂(lè)舞臺(tái)表演中能夠?qū)⒙晿?lè)作品表現(xiàn)力增強(qiáng)。

四、肢體語(yǔ)言在聲樂(lè)舞臺(tái)表演中的實(shí)踐

（一）實(shí)踐原則

肢體語(yǔ)言在聲樂(lè)舞臺(tái)表演中要遵循以下原則：

首先，要和作品整體風(fēng)格保持統(tǒng)一。由于不同民族和國(guó)家文化有著差異性，在表現(xiàn)形式上會(huì)有所不同，所以，聲樂(lè)舞臺(tái)表演者在對(duì)不同作品進(jìn)行表演時(shí)，要將作品風(fēng)格和肢體語(yǔ)言進(jìn)行有效結(jié)合，確保一致性。

其次，有效協(xié)調(diào)和配合好面部和眼神表情，確保姿勢(shì)穩(wěn)定。主要目的就是可以讓表演者有著良好狀態(tài)，來(lái)進(jìn)行作品展示。與此同時(shí)，肢體語(yǔ)言避免夸張，要遵循適度原則，通常情況下，肢體語(yǔ)言太過(guò)夸張會(huì)將觀眾注意力分散，讓其無(wú)法投入到音樂(lè)聆聽(tīng)中，會(huì)給作品欣賞造成影響。

最后，肢體語(yǔ)言要與人物特征相符合，在表演歌劇時(shí)，要根據(jù)不同角色塑造不同人物特征，表演者在進(jìn)行舞臺(tái)演唱時(shí)，要塑造出活靈活現(xiàn)，有血有肉的形象。

此外，還要重視歌唱與肢體語(yǔ)言間的比例，在聲樂(lè)舞臺(tái)表演者中，肢體語(yǔ)言雖說(shuō)有著重要作用，然而，卻不能替代歌唱，一旦替代之后，就不能叫做聲樂(lè)藝術(shù)，所以，就需要將兩者之間占比進(jìn)行合理規(guī)劃。

（二）實(shí)踐要點(diǎn)

1.形體動(dòng)作的設(shè)定

將形體語(yǔ)言有效應(yīng)用于聲樂(lè)舞臺(tái)表演中，能夠?qū)⒏枨楦羞M(jìn)行有效表達(dá)，通常在對(duì)曲調(diào)、歌詞和節(jié)拍進(jìn)行外在表現(xiàn)時(shí)，可以利用相應(yīng)肢體語(yǔ)言將其很好地協(xié)調(diào)，為表演者情感表達(dá)奠定基礎(chǔ)條件，從而提升表演質(zhì)量，在這過(guò)程中，可以創(chuàng)造良好藝術(shù)環(huán)境，引起觀眾共鳴，在對(duì)形體動(dòng)作進(jìn)行設(shè)定時(shí)，要結(jié)合作品本身表現(xiàn)特征，避免造成表演者過(guò)于緊張的現(xiàn)象，所以，要重視聲樂(lè)舞臺(tái)表演中的形體連貫性，根據(jù)作品內(nèi)容合理設(shè)定形體動(dòng)作。

2.控制眼神

俗話說(shuō)的好“眼睛是心靈的窗戶”，可以將情感進(jìn)行有效傳遞和表達(dá)，在聲樂(lè)舞臺(tái)表演中，演唱者本身的眼神一定程度上可以作為傳遞情感的重要媒介，將表演影響力與感染力進(jìn)行有效提升，還可以確保良好的舞臺(tái)效果，將觀眾情感進(jìn)行引導(dǎo)，更好地投入到作品欣賞中去。在進(jìn)行演唱時(shí)，演唱者要積極對(duì)曲目進(jìn)行展示，投入其中，根據(jù)音樂(lè)節(jié)奏和歌詞大意醞釀出所要表達(dá)情感、控制好眼神，將各種情緒有效表達(dá)出來(lái)，一般而言，最基本的就是喜怒哀樂(lè)，實(shí)現(xiàn)和觀眾心靈溝通。作為聲樂(lè)舞臺(tái)表演者，在擁有扎實(shí)音樂(lè)基礎(chǔ)同時(shí)，還要有良好個(gè)人素質(zhì)，以此為基礎(chǔ)，為觀眾創(chuàng)造優(yōu)秀作品，提升作品本身感染力和感召力。比如，《茉莉花》作為中國(guó)第二國(guó)歌，有著很大影響力和知名度，文化內(nèi)涵較為豐富，傳遍海內(nèi)外，有著很高的傳唱度，從旋律上來(lái)講，較為委婉，并且具有一定流暢性，這首歌曲在進(jìn)行感情表達(dá)是也非常細(xì)膩，主要是將茉莉花進(jìn)行贊美，委婉將男性與女性之間淳樸感情表達(dá)出來(lái)，在歌唱表演時(shí)，眼神中就需要流露出甜蜜和幸福感，將歌曲進(jìn)行有效演繹，為觀眾帶來(lái)良好體驗(yàn)，提升聲樂(lè)藝術(shù)表演感召力。

3.控制面部表情

在聲樂(lè)舞臺(tái)表演時(shí)，表演者在對(duì)所要表達(dá)情感進(jìn)行傳達(dá)時(shí)，可以使用相關(guān)面部表情，面部表情優(yōu)勢(shì)就是可以根據(jù)細(xì)微變化，讓觀眾捕捉到所要表達(dá)含義，從而將曲目表達(dá)中心思想效果體現(xiàn)出來(lái)，在這過(guò)程中，需要適度運(yùn)用面部表情，合理進(jìn)行控制，與此同時(shí)，對(duì)于某些感情需要強(qiáng)化時(shí)，還要彰顯其面部表現(xiàn)力，這種方式可以有效將現(xiàn)場(chǎng)氣氛調(diào)動(dòng)起來(lái)。

通常，觀眾在欣賞一些聲樂(lè)表演時(shí)，主要會(huì)觀察表演者面部表情，面部表情一定程度上可以將某些信息進(jìn)行有效傳遞，無(wú)論是開心、快樂(lè)還是沮喪痛苦，都會(huì)影響到觀眾觀看情緒和視覺(jué)及聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。由此可見(jiàn)，在聲樂(lè)舞臺(tái)表演中，要想促進(jìn)表演技能和表演質(zhì)量和有效提高，就需要重視面部表情控制，對(duì)于專業(yè)表演者來(lái)講，這是基本的要求，在對(duì)面部表情進(jìn)行控制時(shí)，并不是一蹴而就，而是要通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的經(jīng)驗(yàn)積累，從無(wú)數(shù)次量變，最終達(dá)到質(zhì)的飛躍。表演者在進(jìn)行聲樂(lè)舞臺(tái)表演時(shí)，不能將自身情緒帶進(jìn)來(lái)，不管生活中遇到什么挫折和困難，一旦站在舞臺(tái)中央，就需要忘掉現(xiàn)實(shí)生活中的煩惱和憂愁，百分百投入進(jìn)去，將情感變化有效控制，結(jié)合先關(guān)曲目特點(diǎn)進(jìn)行舞臺(tái)表演，這是專業(yè)表演者的主要思想體現(xiàn)，也是合格演員的內(nèi)在表現(xiàn)之一。

4.重視手勢(shì)表現(xiàn)力

通常而言，大部分觀眾在進(jìn)行觀看歌曲表演時(shí)，都是利用網(wǎng)絡(luò)相關(guān)平臺(tái)或者電視熒屏進(jìn)行，在聲樂(lè)舞臺(tái)表演中，合理利用手勢(shì)，可以對(duì)表演提供輔助作用，最為普遍使用的手勢(shì)就是舉手與揮手兩種動(dòng)作，不同手勢(shì)所要表達(dá)含義也有所不同。表演者在演唱時(shí)，如果不能有效使用手勢(shì)，一定程度上會(huì)讓觀眾覺(jué)得有一種束縛感和拘謹(jǐn)感，使得表演較為單一固化。比如，在演唱《唱支山歌給黨聽(tīng)》時(shí)，這首歌主要表達(dá)情感就是歌唱偉大祖國(guó)，要在歌唱中傳播一些正能量，所以，就要求演唱者有著足夠自信心，與此同時(shí)，還要適當(dāng)運(yùn)用手勢(shì)表現(xiàn)力，加入相關(guān)動(dòng)作，增強(qiáng)肢體間協(xié)調(diào)能力，在這過(guò)程中，就需要演唱者了解作詞和作曲者的深意，掌握創(chuàng)作背景，科學(xué)設(shè)計(jì)手勢(shì)，為觀眾帶來(lái)良好的體驗(yàn)。

五、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，利用肢體語(yǔ)言，在聲樂(lè)舞臺(tái)表演中，表演者需要根據(jù)作品實(shí)際情況，實(shí)事求是，對(duì)具體問(wèn)題具體分析，尤其要重視作品中所要表達(dá)中心思想感情，通過(guò)身體不用位置來(lái)體現(xiàn)出來(lái)，發(fā)揮肢體語(yǔ)言最大作用。在傳達(dá)特定聲樂(lè)感情時(shí)，可以將舞臺(tái)與自身肢體有效融合，充分發(fā)揮角色特征，展現(xiàn)舞臺(tái)魅力，提升舞臺(tái)表演感染力和感召力，推進(jìn)聲樂(lè)舞臺(tái)表演可持續(xù)發(fā)展和進(jìn)步，促進(jìn)文化繼承和發(fā)展，為社會(huì)的進(jìn)步奠定物質(zhì)基礎(chǔ)。