程晚成

提到康橋，似乎每個人能聯(lián)想到的就是《再別康橋》這首詩了，徐志摩用一句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”，令無數(shù)人對康橋產(chǎn)生了向往，撥弄著悸動的心弦，讓人暗下心思想要去看一看康橋的景色，品味一下詩中的意境與曼妙。

詩歌是有魅力的，《再別康橋》成為了徐志摩的傳世佳作，盡管很多人并不了解這首詩的創(chuàng)作背景，但他們往往也能說上幾句，吟誦著詩歌中的優(yōu)雅，品味著康橋的韻味，在談笑間感受詩歌給人們心靈帶來的觸動與感悟。所以單從這首詩來看，徐志摩可謂是一個優(yōu)秀的現(xiàn)代詩人。

《再別康橋》是美的。美在描繪的景色，如彩云抱月，似泛舟尋夢。西天的云彩是作別的對象，河畔的金柳是贊耀的光芒，這是開篇兩段中出現(xiàn)的兩種景物，一瞬間就可以把人置換到一個新的情境之中，仿佛自己已經(jīng)站在康橋邊上，仰望著夕陽西下，彩云絢爛，金色的夕陽灑向大地，將河邊的柳樹映照為金色，而傍晚的輕風(fēng)微微拂動，引領(lǐng)著柳枝左右搖晃，那隨風(fēng)搖擺的姿勢就像是待嫁的含羞新娘。這樣的景色著實令人贊嘆，僅憑想象就給人無限的熱情與希望，觸動著心靈中最柔軟的部分，而這就是詩意美的第一層，用直接描繪的景色，創(chuàng)建一個絢爛多姿的世界，讓人們在自己的思想中遨游，獲得與詩人的情感共鳴。正如司空圖在對詩歌意境的描述中所說，“象外之外，景外之景”，詩歌往往用一個物象就可以表現(xiàn)無數(shù)物象，而通過一種景物就可以襯托無限景色，這才是詩歌表達中可以讓人感受的最直觀的美感與情意。而《再別康橋》中，徐志摩用彩云與柳樹兩種景物，就構(gòu)建起一個完整的夕陽籠罩康橋的景象。這種描繪看似簡單，實則細膩，絲絲入扣，扣人心弦。在文中三四段，徐志摩則分別描述了青荇與清泉兩種景物，但事實上青荇為虛景，而清泉為實景。他先寫清泉潭水下的青苔與水草，再寫沉淀著彩虹夢的清泉，既是以小見大的視覺變換，也是由想象到實際再到想象的婉轉(zhuǎn)過程。青荇藏在清泉水底，本是看不到的物象，但通過這樣的描寫，一幅碧綠色的清泉潭水景象就映入眼簾;然后再寫清泉揉碎浮藻，便將本來虛寫的青苔化為了碎夢，開始轉(zhuǎn)向更深層次情感的表現(xiàn)。

從這兩段可以看出，徐志摩在告別康橋時，情感也會隨著景色的變換而改變。從剛開始的生動欣喜，再到后來的沉浸不舍，他用景象之間的轉(zhuǎn)換，將金色的畫面幻化為碧綠色的場景，借助色彩之間的落差，讓人感受到詩人情感的變化，進而獲得更深的體會與共鳴，而這恰恰是詩人用景色表達詩意美的過程。

《再別康橋》是美的。美在藝術(shù)的語言，感情真摯，結(jié)構(gòu)錯落。雖然《再別康橋》是一首現(xiàn)代詩歌，但是在語言表達與運用上，徐志摩達到了一個新的巔峰與狀態(tài)。不僅在詞匯和語句的運用上表現(xiàn)優(yōu)美洗練，生動形象，而且在詩歌的結(jié)構(gòu)形式上極具藝術(shù)美感，朗讀起來如同音樂一般富有節(jié)奏感，參差錯落，舒緩有致。這首詩最著名的內(nèi)容不過三個“輕輕的”，一開篇即讓人感受到了文學(xué)作品的藝術(shù)魅力，既讓人感受到作者動作上的溫柔，又讓人體會到他情感上的不舍。這樣的疊詞運用，賦予了這首詩新的節(jié)奏韻律與旋律美，產(chǎn)生出一種詩歌獨有的音樂性效果，讀起來更加上口。但徐志摩的語言功底不止于此，他還在詩歌最后進行了復(fù)沓，轉(zhuǎn)“輕輕的”為“悄悄的”，既是一種感情上的遞進關(guān)系，又表現(xiàn)出了由白天向夜晚轉(zhuǎn)變的時間關(guān)系，這種用語言描繪景象的方式更加生動準確，而這也是詩意美的一種表現(xiàn)形式?！对賱e康橋》這首詩歌的語言藝術(shù)并不局限于開篇與結(jié)尾，在詩歌的每一個段落，都孕育著語言藝術(shù)的魅力。這首詩雖然告別的是“康橋”，但在詩歌內(nèi)容中，卻沒用一句來描繪康橋，從夕陽到金柳，從云彩到清泉，景物的描繪圍繞在康橋之間;從長篙到放歌，從沉默到別離，作者的想象也圍繞著康橋，但終究沒有表現(xiàn)康橋的真實具體圖景。而這就是徐志摩語言藝術(shù)上的巧妙設(shè)計，他通過主觀想象與內(nèi)心獨白，將康橋的實景掩藏了起來，給人一種捉摸不透的感覺，讓人想要探查到底。所以，詩意美也可以透過語言藝術(shù)來表現(xiàn)，在暗示與遐想之中讓人感受旋律、節(jié)奏、格式、形態(tài)以及映襯的藝術(shù)美。

《再別康橋》是美的。美在營造的意境，氣韻柔和，情景交融。正所謂“詩貴意境”，在詩意美中，意境美則是最高的表現(xiàn)層次。而所謂意境，則是詩人將自身對社會現(xiàn)象或自然現(xiàn)象產(chǎn)生的感受形成一種情懷，并通過合理的物象作為載體將這種情懷融入其中，讓人在閱讀和觀察時，重新體會到作者的情懷，并由此看到一種新的畫面或感受到新的情感。意境創(chuàng)造是詩歌表達的重要手段，是詩人情感的加工與修飾，是我國文學(xué)藝術(shù)的要點與精髓。《再別康橋》雖是一首現(xiàn)代詩，但其意境營造效果同樣貼切生動，有著深厚的美感與韻味。意境的解析應(yīng)從詩作的創(chuàng)作背景與情感入手。《再別康橋》是徐志摩離開劍橋大學(xué)時寫下的告別詩，而這段時期是徐志摩人生轉(zhuǎn)折的重要階段，因此在這首詩的意境之中，也表現(xiàn)了他思想與情感的轉(zhuǎn)變。全篇以景入情，剛開始用云彩與金柳建造了一個美好夕陽的畫面，這不僅表達了徐志摩對這種美景的不舍情愫，而且也表現(xiàn)出劍橋?qū)π熘灸Φ挠绊懮钸h。但是隨著景物色彩的轉(zhuǎn)變，清泉與青苔將金色的畫面轉(zhuǎn)為碧綠，情緒也由高漲轉(zhuǎn)為低落，這可以看出徐志摩是不舍離開的，他甘愿做潭底的水草，也不愿離開這個“彩虹似的夢”。但事實上，他的離開是注定的，這個夢也是虛幻的，他想在這里進一步向深處尋覓，可夢并不能阻止現(xiàn)實，所以他只能離開，甚至連歡送的人都沒有;只能以“悄悄”為笙簫，以夏蟲為送別的對象。進而從“輕輕的”轉(zhuǎn)為“悄悄的”，表現(xiàn)了徐志摩在離別時，從原本留戀不舍的情感，轉(zhuǎn)變?yōu)闊o奈孤寂的哀愁，烘托出一種惆悵、夢幻、憂郁的復(fù)雜氛圍。所以人們在賞析這首詩歌時，所有的情緒會被作者營造的意境所帶動，進而體會到徐志摩在離別時的復(fù)雜情感。在戀戀不舍中回味，在苦苦尋覓中哀思，在真正別離時苦痛，在面向前路時未知。這種深邃而多變的意境，恰恰是這首詩詩意美的核心。

《再別康橋》是美的，美在無限的遐想，如莊周夢蝶，似星輝放歌?！对賱e康橋》之所以能夠成為最具代表性的現(xiàn)代詩歌，其對人們想象的挖掘和引導(dǎo)是至關(guān)重要的。因此其詩意美更勝一籌，勝在激發(fā)人的無限想象潛力，給人無限的遐想空間。詩歌的意境往往是朦朧而空靈的，是難以用語言與物象進行直接表現(xiàn)的內(nèi)容;依賴語言與詞匯所表達的，往往難以讓人感受到最玄妙的情感特征。但是在《再別康橋》中，處處滲透著這種玄妙的意境與優(yōu)雅。在景物描寫時，作別的云彩像是告別的友人，河畔的金柳如待嫁的新娘，這是一種對理想化、情感化色彩的想象，是徐志摩向康橋告白的過程。將云彩化作天邊招手的友人，將金柳看成典雅秀麗的女子，使得這首詩歌的意境更玄妙。而在后續(xù)的“尋夢”過程中，徐志摩進一步發(fā)揮了自己的想象，構(gòu)建了一個滿載星輝的船，撐著長篙向潭水深處尋覓。這里則到達了這首詩想象力最豐富的時刻，無論是“彩虹似的夢”，還是“滿載星輝的船只”，都可以讓人產(chǎn)生無限遐想。不僅在意象上得到了升華，也在情感思想上進行了升級，成為這首詩最美妙的地方。

總之，《再別康橋》是一首詩意美四溢的現(xiàn)代詩歌作品，徐志摩憑借自身豐富的情感與良好的文字功底，將這首詩歌推向了更高的文學(xué)層次。無論是對景物的描繪還是對情感的表達，都在散發(fā)著濃厚的美感，將景物、文字、意境以及想象進行雜糅融匯，成就了這一篇極具美感的詩歌佳作。

作者單位：甘肅省天水市第二中學(xué)