王瀟莎

(西華師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，四川 南充 637002)

當前，文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)作為一種新興的產(chǎn)業(yè)逐漸成為發(fā)展熱點，國家大力發(fā)展文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，博物館作為重要的文化部門，成為人們生活的重要組成部分。而博物館文創(chuàng)產(chǎn)品開發(fā)是文化遺產(chǎn)走進當代生活的重要途徑和彰顯博物館品牌形象的有力舉措，是謀求博物館生存發(fā)展的重要手段。坐落于四川省都江堰市的李冰博物館，研究其文化創(chuàng)意產(chǎn)品的開發(fā)，需要既能達到消費者物質(zhì)文化需求同時也能兼顧精神上的滿足，這就要求設(shè)計者在設(shè)計文創(chuàng)產(chǎn)品的時候具有較強的創(chuàng)意性和設(shè)計感。繪畫藝術(shù)博大精深，文創(chuàng)產(chǎn)品又屬于藝術(shù)衍生品，它是設(shè)計者將原生藝術(shù)品的文化元素與產(chǎn)品本身的創(chuàng)意相結(jié)合，形成具有特殊意義的文化創(chuàng)意產(chǎn)品。我們常說的繪畫是一種藝術(shù)形式，是通過筆、刀、板刷、顏料、墨等工具材料在紙張、畫布、紡織物、漆器等表面作為支撐面來塑造形象的藝術(shù)行為。繪畫的門類主要有中國畫、油畫、水彩畫、版畫等，而不論哪個畫種，繪畫的意義都是在這種藝術(shù)行為的基礎(chǔ)上施以構(gòu)圖、造型及其他美學(xué)方法來傳達畫者期望表現(xiàn)出的概念和意義。藝術(shù)性的目的是吸引消費者的眼球，這樣可以有效提升文創(chuàng)產(chǎn)品的關(guān)注度和經(jīng)濟價值，通過提升審美層次吸引更多的客戶，而繪畫就是這樣一種形式。

1 文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中的繪畫形式

1.1 中國畫

李冰博物館文化創(chuàng)意產(chǎn)品可以通過繪畫的表現(xiàn)形式把都江堰地域文化元素融入產(chǎn)品的設(shè)計中，首先力推的繪畫形式是中國畫。當今，具有民族特色的藝術(shù)與設(shè)計已越來越受世人矚目，國內(nèi)外不同類別的設(shè)計師都對如何在設(shè)計作品中挖掘中國元素顯得興致盎然，一股“中國風(fēng)”正在流行。而中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)博大精深，是東方最具代表性的繪畫，它不僅有著悠久的歷史淵源更蘊含豐富的文化底蘊，它所特有的線條、筆墨、色彩、構(gòu)圖及其傳達出的意境是中國民族傳統(tǒng)文化的精髓，正可為設(shè)計師提供豐富的創(chuàng)意源泉。值得設(shè)計師關(guān)注的是在李冰文化中去挖掘民族藝術(shù)內(nèi)涵、提取傳統(tǒng)中國畫中最有代表性的元素并將其巧妙地與創(chuàng)意思維、現(xiàn)代技藝相結(jié)合，以滿足現(xiàn)代人更高層次的精神需求。

在中國繪畫中，被大多數(shù)國人所認同的“中國繪畫元素”包括具有中國傳統(tǒng)形式美感和中國文化精神的符號、形象、構(gòu)成方式和文化內(nèi)涵等。根據(jù)中國畫所特有的性質(zhì)，在文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計中我們可以選用不同材質(zhì)對應(yīng)中國畫中工筆與寫意的表現(xiàn)形式，繪畫技法、色彩的運用、繪畫主題、情感思想等表現(xiàn)內(nèi)容則與李冰文化相融，以李冰博物院館館藏的國畫作品為文化符號，開發(fā)自身的故事題材、情感內(nèi)涵及藝術(shù)審美價值；以扇面、抱枕、手絹、圍巾、陶瓷制品、漆畫等元素作為傳統(tǒng)文化載體，結(jié)合制作工藝與技術(shù)使傳統(tǒng)國畫的文化價值得以普及和生活化，將文創(chuàng)產(chǎn)品感官體驗的愉悅性與實用性達到高度統(tǒng)一。

在中國，扇子作為一種實用性工具分為折扇與團扇。自古以來，不少畫家和文人墨客都喜歡在扇面上揮墨賦彩，給扇面繪畫賦予厚實的文化底蘊同時也表現(xiàn)出不同時代的藝術(shù)特征。在當今，扇子更是一種意蘊甚豐的文化器物，已經(jīng)發(fā)展出禮儀之扇、審美之扇等器物形態(tài)類別。中國畫獨特的構(gòu)圖方法、嚴苛有序的繪畫藝術(shù)與扇工藝的完美結(jié)合相得益彰，必定讓觀者精神得到升華。

今天的人們在物質(zhì)生活不斷提高的情況下開始追求生活品質(zhì)，審美消費水平產(chǎn)生了明顯的變化，文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計如果兼具實用性與觀賞性，將更容易增添人們的購買欲。家居物品與人息息相關(guān)，而抱枕在常用家紡中占有重要地位，不論現(xiàn)代家居生活還是辦公，咖啡廳或茶室，或作為汽車伴侶……到處可見它的身影。因為抱枕既貼近人們的生活，是休閑必備品，又能為空間的裝飾增加一抹亮點。當前市面上常見的大量抱枕面料以棉麻、皮革及毛皮居多，但用絲綢作為抱枕的面料，優(yōu)雅大氣、舒適柔軟有光澤、表面細膩光滑還防塵，而這種面料正是用中國畫表現(xiàn)的極好的載體。絲綢手絹和圍巾同理。眾所周知，古代絲綢之路聲名遠揚，2013年國家主席習(xí)近平也提出了建設(shè)“一帶一路”的倡議?？v觀市面上的絲綢抱枕和絲綢手絹、絲巾，以簡單紋樣刺繡、印花和傳統(tǒng)的國畫印制圖案的居多，存在單一性和市場化的缺陷、同質(zhì)化現(xiàn)象嚴重，紋樣設(shè)計需要全新的形式來詮釋和表達，設(shè)計師不斷尋找個性化、新穎的認知表達方式，而將中國畫通過不掉色的紡織顏料直接繪制在絲綢抱枕、手絹和絲巾上，不論采用是清新秀麗的工筆還是奔放灑脫的寫意形式來表現(xiàn)，讓繪畫與設(shè)計巧妙結(jié)合起來，能夠極大豐富紋樣的展現(xiàn)，凸顯絲綢材質(zhì)的優(yōu)點，必定形成全新的視覺體驗和藝術(shù)效果。

再來看看我國的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品的開發(fā)，陶瓷作為中國最為古老最具文化特色的工藝之一早在新時期時代就已經(jīng)出現(xiàn)。而四川號稱“天府之國”，自秦修都江堰以來，千年的繁榮孕育了豐富多彩的陶瓷業(yè)，比較著名的有邛崍窯、岷江系窯口、玉堂窯、青羊?qū)m窯以及西壩窯。陶瓷的繪制藝術(shù)深受中國繪畫熏陶，二者之間相互影響與促進，在一定程度可以說中國的陶瓷工藝發(fā)展史也是中國繪畫發(fā)展的縮影。中國繪畫本身就具有極強的藝術(shù)性與觀賞性，將其畫在陶瓷上，不僅增加了陶瓷的藝術(shù)美感，同時通過陶瓷這種特有載體的材質(zhì)美也讓中國畫體現(xiàn)了更深層次的形式美，很適合作為博物館的文創(chuàng)產(chǎn)品。比如在陶瓷花瓶上，除了需要區(qū)別于中國畫的專用工具與材料，諸如用線、筆墨構(gòu)成、空間布局等基本與中國繪畫共通。陶瓷繪畫同樣采用中國畫特有的散點透視方法，全景式構(gòu)圖、折枝式構(gòu)圖等，比較特殊的是由于陶瓷花瓶形態(tài)各異，大多為曲面，就需要設(shè)計師繪制畫面整體時要根據(jù)花瓶器型的不同來選擇契合的構(gòu)圖形式，為整體作品的藝術(shù)效果做好鋪墊。陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中應(yīng)用中國繪畫元素，使人們在欣賞陶瓷工藝的同時更能體會到不一樣的形式美。

我國也是用漆最久遠的國家，而漆器最早是屬于實用器物，比如生活用具，在魏晉南北朝到唐代，才開始向工藝品方向發(fā)展，中國繪畫中眾多的題材也開始運用到漆器上用作裝飾，在藝術(shù)文化史上具有重要價值。比如清代黑漆嵌螺鈿山水紋盞托、紅雕漆壽光春開光山水人物圓盒等都運用了中國繪畫的圖案。漆的主色為黑色和紅色，顏料雖然和中國畫不同，但因為它們都使用毛筆來作畫，線條、造型也來自中國繪畫，所以李冰博物館漆器文創(chuàng)產(chǎn)品不僅可以開發(fā)具有中國繪畫元素來表現(xiàn)都江堰風(fēng)景的山水漆畫，也可以設(shè)計攜帶方便、裝飾美觀的李冰父子造型的線條漆盤，更加符合現(xiàn)代化的審美。

1.2 油畫

各種形式風(fēng)格的繪畫藝術(shù)在不同的表現(xiàn)形式上既具有獨特性與差異性，又能突破語言的界限讓人們感受一種超越國界和文化的碰撞。李冰文化雖然屬于中國傳統(tǒng)文化，但油畫起源于歐洲，逐漸傳播進入中國，它與繪畫方式相比具有更加鮮艷的色彩，畫面感豐富生動，運用不同比例的油畫顏料表達風(fēng)景或物體，呈現(xiàn)出不同于中國畫的復(fù)雜物象色調(diào)，是另外一種視覺體驗。油畫基本技法以造型元素來分有點、線、面等諸多技法，以繪畫技巧分類，包括拍、擺、揉、掃等。這些技法的使用形成了一種特殊肌理效果，如果運用在李冰博物館文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計上，要提取油畫中肌理、色彩等元素，可以設(shè)計一些色彩艷麗、肌理質(zhì)感的小擺件；也可以小幅油畫寫實都江堰魚嘴、寶瓶口、飛沙堰、秦堰樓等風(fēng)景，看似照片藝術(shù)收藏性卻勝于照片，可以美化裝飾家居。

1.3 水彩畫

水彩畫以水為媒介，調(diào)和水彩顏料來進行色彩表現(xiàn)，水和色的相互作用產(chǎn)生水的律動和韻味，其明快的色彩和筆觸飽含水與色交融的藝術(shù)語言，格調(diào)清新高雅，具有鮮明的藝術(shù)魅力?，F(xiàn)代的設(shè)計藝術(shù)是多種學(xué)科高度融合和交叉的綜合性學(xué)科，作為文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計表現(xiàn)中的水彩畫表現(xiàn)形式，因其水色交融的偶然效果充滿了原創(chuàng)性，其豪放、灑脫的筆觸賦予了設(shè)計師以靈性和個性，體現(xiàn)文創(chuàng)產(chǎn)品的美感，達到內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，符合現(xiàn)代人的審美需求。比如可以設(shè)計筆記本封面及書簽的形式，體現(xiàn)日常使用功能。加上近年來水彩畫在家用紡織品設(shè)計中也得到了廣泛的應(yīng)用，同樣可以用在設(shè)計抱枕套、環(huán)保袋上，與中國畫的風(fēng)格各有千秋，也便于滿足不同消費者的審美需要。

1.4 漫畫

漫畫是以幽默有趣、夸張詼諧兼具富有幻想的色彩來設(shè)計形象和場景，可以表現(xiàn)故事情節(jié)也可以塑造單獨的人、物角色。在對李冰博物館文創(chuàng)進行研發(fā)時應(yīng)該打破文物的嚴肅屬性，可以在文物或李冰父子的造型特點的基礎(chǔ)上進行夸張設(shè)計，重新賦予他們憨萌可愛的外型和幽默詼諧的性格，使之形象溫暖且易打動人心，增強趣味性以拉近文物與文創(chuàng)受眾之間的距離。這類繪畫形式主要適用于李冰故事的系列連環(huán)畫及文化衫、布袋的文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計，既有藝術(shù)性又能滿足人們情感性。

2 繪畫在文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計面臨的問題

2.1 創(chuàng)造“自我”的藝術(shù)元素

不同地域、不同風(fēng)格的藝術(shù)繪畫中都帶有明顯的文化印記，也就是所謂的文化局限性。藝術(shù)設(shè)計師在應(yīng)用繪畫元素的過程中，都需要根據(jù)自己的設(shè)計需求突破這種局限性，“取其精華”為我所用。

2.2 合理選擇繪畫元素

前面我們已經(jīng)提到繪畫擁有多種藝術(shù)形式，不論是繪畫形象的造型、畫面結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)還是色彩的視覺體現(xiàn)都包含不同的藝術(shù)元素。因此，在選擇繪畫中藝術(shù)元素時要對文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計中所包含的元素進行解構(gòu)，根據(jù)需求合理選擇。

2.3 多方面、多角度學(xué)習(xí)

繪畫是門大學(xué)科，當前藝術(shù)設(shè)計人才培養(yǎng)中，學(xué)習(xí)者的能力在許多情況下還不能達到對繪畫元素直接應(yīng)用的目標，加上對各種藝術(shù)類型不盡了解，或只能從事單一的繪畫表現(xiàn)，這就需要藝術(shù)設(shè)計人員在工作中不斷加強學(xué)習(xí)繪畫藝術(shù)，以能符合多方面繪畫設(shè)計人才的要求。

3 結(jié)語

在各種新事物層出不窮、多樣藝術(shù)形式和文化融合的今天，繪畫給了文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計以創(chuàng)新的機遇，不同繪畫形式都有自己的理論概念，直接影響著設(shè)計的結(jié)構(gòu)化思維方式。把繪畫與李冰博物館文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計結(jié)合，不僅讓文創(chuàng)產(chǎn)品有了多樣化的可能從而煥發(fā)出新的生機，還為產(chǎn)品創(chuàng)造高附加值的同時滿足大眾的精神文化需求。在以中國傳統(tǒng)文化為特色、扎根本本土李冰文化的設(shè)計思潮中，中國畫形式獨樹一幟，對于李冰博物館文創(chuàng)產(chǎn)品的開發(fā)設(shè)計有著重要的指導(dǎo)和借鑒意義。