洪穎 米偉杰

摘 要：在聲樂演唱中，思維毫無疑問有著重要的作用。培養(yǎng)學(xué)生思維能力有助于培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力，推動學(xué)生情感的傳遞等。為此，聲樂教師在開展聲樂演唱教學(xué)時，需要注重學(xué)生思維的發(fā)展，利用對學(xué)生思維的培養(yǎng)，推動學(xué)生聲樂演唱能力素質(zhì)的提升。

關(guān)鍵詞：聲樂演唱;思維;重要性

任何一種藝術(shù)形式，表現(xiàn)手段和創(chuàng)作方法都存在不同，所著重強(qiáng)調(diào)和培養(yǎng)的內(nèi)容也不同。聲樂藝術(shù)通俗來說就是演唱、歌唱，其不僅需要學(xué)生正確地把握音準(zhǔn)、節(jié)奏等，還需要學(xué)生能科學(xué)發(fā)聲，鍛煉自身的高音、低音演唱能力和超長氣息。而這就需要學(xué)生在理解記憶和背誦詞譜之余，鍛煉自身的思維能力。為此，本文對聲樂演唱中思維的重要性進(jìn)行闡述，并在此討論思維培養(yǎng)的路徑，以此動態(tài)化培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力。

一、聲樂演唱教學(xué)中思維的重要性

（一）有助于傳遞情感

聲樂演唱是一種古老的音樂活動，也是人類最自然的情感表現(xiàn)手段之一。聲樂藝術(shù)經(jīng)歷了非常漫長而曲折的發(fā)展，通過此種藝術(shù)活動，歌者內(nèi)心深處的情感可以進(jìn)行傳遞。而聲樂演唱的學(xué)習(xí)是要學(xué)習(xí)者通過思維分析，加強(qiáng)對聲樂演唱技巧和方式的掌握之后才能實(shí)現(xiàn)的，而非簡單的模仿。聲樂演唱的發(fā)聲過程，其實(shí)也是學(xué)生心理思維的形成過程，此過程對學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐而言有著非比尋常的作用。而為了強(qiáng)化學(xué)生對聲樂演唱基本技能的掌握，學(xué)生在演唱之前需要對歌曲進(jìn)行全面深刻的了解，需要用內(nèi)心的耳朵聆聽音樂，需要明確方式進(jìn)行精神思維練習(xí)。學(xué)生在學(xué)習(xí)當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)有意識地選擇、分析、處理和演唱作品，從而通過演唱形成意象思維、感知思維。

（二）有益于提高學(xué)生的創(chuàng)造能力

在對學(xué)生的思維進(jìn)行發(fā)散和培養(yǎng)的過程中，學(xué)生可以通過對自身創(chuàng)新能力的發(fā)揮，全面性地分析和理解作品的創(chuàng)作背景、結(jié)構(gòu)和歌詞，在聲樂演唱和表達(dá)的過程中，以作品原有的表達(dá)方式和演唱技法為基礎(chǔ)，融入不同的表達(dá)方式和演唱技法。這樣，學(xué)生可以對無聲的歌詞進(jìn)行轉(zhuǎn)變，形成活躍的情感。學(xué)生也可以在聲樂演唱和學(xué)習(xí)當(dāng)中，提升自己的審美水平和情感體驗(yàn)?zāi)芰Γ瑥亩龠M(jìn)聲樂演唱和教育教學(xué)效果的提升。除此之外，在聲樂演唱教學(xué)中，發(fā)散和培養(yǎng)思維還可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力，在增強(qiáng)學(xué)生的審美思維的同時，鍛煉學(xué)生獨(dú)特的見解能力以及實(shí)踐能力[1]。

二、聲樂演唱教學(xué)中思維的培養(yǎng)策略

（一）作品藝術(shù)形象思維

聲樂作品中的藝術(shù)形象思維，可以對生活中的具體原型進(jìn)行呈現(xiàn)，演唱者甚至能夠通過演繹聲樂作品表達(dá)自己對歌曲的藝術(shù)形象認(rèn)知。事實(shí)上，演唱者思考歌曲藝術(shù)形象的過程，就是人們通過聲音和語言的結(jié)合共同塑造藝術(shù)形象思維的過程。在此過程中，學(xué)生不僅能夠結(jié)合自己思維的不同表象，還可以對完整的藝術(shù)形象進(jìn)行呈現(xiàn)。在潛意識中，學(xué)生還會因?yàn)橛l(fā)清晰的印象，從而塑造出更加深刻的音樂形象。在這樣的情況下，教師就需要在聲樂演唱教學(xué)中，培養(yǎng)學(xué)生的思維，利用聲樂作品，對形象藝術(shù)進(jìn)行轉(zhuǎn)變，使其逐漸成為藝術(shù)形象。這樣學(xué)生在處理不同的聲樂作品時，就能深化對音樂內(nèi)涵的理解。比如，學(xué)生在對一首新的聲樂作品進(jìn)行演唱時，首先需要準(zhǔn)確地了解此首作品的內(nèi)容和演唱背景，通過對演唱背景的了解，可以充分準(zhǔn)確地了解歌曲中所塑造出來的場景和情感。同時，學(xué)生演唱時需要利用表達(dá)的情感，描繪出歌曲的情境，從而呈現(xiàn)出作品的思想主題。另外，學(xué)生在進(jìn)行聲樂演唱時，應(yīng)該以自己對作品的理解為基礎(chǔ)，展開二次創(chuàng)作。在此過程中學(xué)生需要展開思維，進(jìn)行想象，在自己的頭腦中呈現(xiàn)出歌曲的畫面[2]，讓自己置身于作品當(dāng)中，從而實(shí)現(xiàn)高效性的聲樂演唱練習(xí)。

（二）作品藝術(shù)創(chuàng)作思維

演唱者詮釋聲樂作品的過程，就是二次創(chuàng)作歌曲的過程。在此過程中，演唱者會將詞曲體現(xiàn)出來，會在演唱過程中賦予歌曲情感，會利用演唱的形式呈現(xiàn)此種情感。在聲樂演唱中，無論是旋律、肢體還是音符，都會被音響化，演唱者能夠以鮮活的方式呈現(xiàn)作品中的音樂形象。而演唱者在演繹歌曲的過程中，也能夠在一定程度上展現(xiàn)自己的成長經(jīng)歷和情感體驗(yàn)，能夠表達(dá)自己對聲樂藝術(shù)的審美態(tài)度。貝多芬曾經(jīng)說過，音樂在于樂譜之間，而不在樂譜上。此句話就表明，作曲家通常會在聲樂作品的樂譜中蘊(yùn)藏自己的情感，而演唱者在二次創(chuàng)作演唱時，可以傳遞此種情感，讓聽眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴。同時，真正的音樂家在創(chuàng)作音樂時，在音樂中表達(dá)自己的演唱和創(chuàng)作感受。因而在聲樂演唱教學(xué)中，教師需要注重對學(xué)生作品藝術(shù)創(chuàng)作思維的培養(yǎng)，讓學(xué)生深入了解歌曲的藝術(shù)內(nèi)涵，幫助學(xué)生積累知識。教師要讓學(xué)生以自身對作品具體內(nèi)容的了解為依據(jù)藝術(shù)化地呈現(xiàn)歌曲[3]。整體來說，學(xué)生需要主動學(xué)習(xí)和理解歌曲中的歌詞和旋律，在遵循原詞曲作者創(chuàng)作意圖的基礎(chǔ)上，開展自己的二次創(chuàng)作，利用二次創(chuàng)作深刻地演繹聲樂作品，傳達(dá)歌曲中的內(nèi)容和情感，表現(xiàn)自己的演唱內(nèi)心，具體地呈現(xiàn)作品中的思維分析和情感表達(dá)。

（三）聲樂審美思維

聲樂藝術(shù)的審美其實(shí)最根本的是演唱者對藝術(shù)的美的感受。演唱者需要自己感受和解讀歌曲，需要呈現(xiàn)出自己對聲樂作品的審美感受，讓聽眾可以在演唱者的演繹中，得到藝術(shù)享受。聲樂審美思維的發(fā)展主要在三方面，分別是聲音的審美、樂感的審美、形象的審美。

首先，聲音的審美。學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生需要在學(xué)習(xí)之前就建立起聲音審美，也就是說演唱者應(yīng)該建立自己的聲音審美感受。聲樂演唱中聲音的美感能夠?qū)ρ莩呗曇舻那楦刑幚碛枰泽w現(xiàn)，能夠讓演唱者以聲樂作品的表達(dá)要求為依據(jù)，融入自己的情感，能夠讓演唱者的演唱聲音充滿思想和情感。在聲樂的演唱過程中，發(fā)聲本質(zhì)上屬于演唱者內(nèi)心的具體思維，而這也需要演唱者在演唱實(shí)踐中利用發(fā)聲原理和聲樂演唱的規(guī)律具體地反映出聲樂演唱[4]。如在聲樂演唱教學(xué)活動中，教師經(jīng)常說的“你仔細(xì)想一下”“仔細(xì)琢磨一下”等，都屬于聲樂演唱發(fā)聲中對思維活動訓(xùn)練的具體體現(xiàn)。因此，學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂演唱時，應(yīng)該樹立正確的聲樂演唱學(xué)習(xí)理念，在科學(xué)創(chuàng)新訓(xùn)練方式時，對聲樂演唱中所涉及的各相關(guān)因素進(jìn)行聯(lián)合練習(xí)（如呼吸、咬字、吐字等）。教師需要指導(dǎo)學(xué)生準(zhǔn)確把握演唱的要素，引導(dǎo)學(xué)生在實(shí)踐演唱中，全面地詮釋聲樂作品，使其能夠在對作品進(jìn)行心靈感受的同時，利用思維對作品進(jìn)行演繹。