卓莉莉

（泉州幼兒師范高等專科學校，福建泉州 362000）

從20 世紀80 年代末算起，中國當代流行音樂的興起和發(fā)展已經走過30 個春秋。在推動中國當代流行音樂創(chuàng)作與發(fā)展中，民族化元素和精神給流行音樂的創(chuàng)作提供了肥沃的土壤。因此結合本民族特有的文化內涵，加強中國當代流行音樂創(chuàng)作，可以強化其創(chuàng)作效果。

一、中國當代流行音樂創(chuàng)作中的民族化

在中國當代流行音樂創(chuàng)作中，民族化的創(chuàng)作方式是其主要取向，采用與中華民族元素有機融合的方式，提升民族元素在中國音樂領域中的應用地位。民族化的中國當代流行音樂創(chuàng)作，就是要讓其內容具有本民族文化，在對本民族文化進行吸收、借鑒、改造過程中，提升民族文化的應用效果，這樣也能讓更多的人了解與民族化有關的中國當代流行音樂元素，讓本民族音樂和文化能夠在現代化社會發(fā)展生存下來，達到本民族文化交流和融合的發(fā)展特征，這樣也能更好滿足民族審美文化和審美心理的需求，提升中國當代流行音樂創(chuàng)作水平。將流行音樂民族化創(chuàng)作工作當成我國傳統優(yōu)秀文化與流行音樂結合的一種形式，進而全面通過音樂創(chuàng)作作品，將中華民族特有的思想情感表達出來，讓更多人與民族化的中國當代流行音樂產生共鳴，突出音樂作品的民族化特征。[1]另外，在中國當代流行音樂創(chuàng)作形態(tài)上，運用民族化音樂素材和創(chuàng)作技法，也能達到弘揚和繼承優(yōu)秀傳統文化的發(fā)展目標。比如，在將中國古典文學語言和文學意境應用在歌詞中時，可以帶給人不一樣的審美體驗和感覺，還能自覺或不自覺地提升民族意識和民族理想，促進中國當代流行音樂創(chuàng)作和文化發(fā)展工作的有機融合。

二、中國當代流行音樂創(chuàng)作中的民族化意義

在中國當代流行音樂與民族元素有機融合中，可以豐富中國當代流行音樂創(chuàng)作的手法。在當代流行音樂的創(chuàng)作中，無論是樂器作品還是聲樂作品，都可以結合民族調式的創(chuàng)作手法，而且還能更好滿足人們的民族習慣和審美情趣。比如，以經典流行音樂《菊花臺》《青花瓷》的創(chuàng)作為例，作品中主要運用的是民族五聲宮調式，通過結合民族音樂傳統的五聲音階，能夠豐富中國當代流行音樂創(chuàng)作的手法內容，讓作品傳遞的內容更加具有民族情感和韻味，實現民族音樂伴奏與作品演奏之間的融合發(fā)展，更能提升中國當代流行音樂創(chuàng)作中編曲的中國特色。中國當代流行音樂創(chuàng)作中所使用的民族樂器都具有歷史悠久、種類眾多的特點，其中還包含著豐富多樣的音色和表現力。結合民族樂器和民族元素進行當代流行音樂的創(chuàng)作，能夠提升音樂創(chuàng)作的個性化，更好突出現代音樂的審美理念和創(chuàng)作價值。《菊花臺》的創(chuàng)作中加入了古箏、二胡、琵琶等樂器，這樣也能讓作品具體內容與民族樂器之間有機融合，提升流行音樂創(chuàng)作的價值和水平。結合二胡和琵琶進行中國當代流行音樂的創(chuàng)作工作，也能達到一種現代時尚、古今結合、古典濃郁、旋律優(yōu)美的意境，全新演繹和詮釋中國當代流行音樂創(chuàng)作的理念。中國當代流行音樂創(chuàng)作中，還會結合民族化的戲曲表達方式，優(yōu)化中國當代流行音樂的唱腔方式。比如，借鑒戲曲風格的元素，讓戲曲元素與中國當代流行音樂融合，還能通過讓京劇唱腔與西方搖滾音樂完美結合的方式，更好地弘揚國粹的獨特魅力。為更好地將中國人的情感表達方式呈現出去，還可以在中國當代流行音樂的創(chuàng)作中運用古詩詞，結合古詩詞的表現形式豐富歌詞的應用內容，而且將當代流行音樂創(chuàng)作主題與古詩詞的內容結合，也能給予流行音樂另一個表現空間，強化流行音樂的表現功能，豐富流行音樂的文化內涵。另外，結合古詩詞進行中國當代流行音樂作品的改編，也能對流行音樂的表演產生很大影響，將中華民族特有的一種文學形式呈現出去，讓中國當代流行音樂的創(chuàng)作更具獨有的文化韻味，不斷通過特殊的方式繼承和傳遞民族古老的音樂文化。古詩詞中能夠更好地襯托音樂表達的意境，結合古詩詞進行創(chuàng)作，也能豐富人的意境，突出中國當代流行音樂創(chuàng)作的主題，進而強化中國當代流行音樂創(chuàng)作的地位，推動民族元素和文化在中國當代流行音樂創(chuàng)作中的有效繼承，更能滿足人們對于中國當代流行音樂的審美情趣和欣賞價值。

三、中國當代流行音樂創(chuàng)作中的民族化策略

（一）豐富民族化的創(chuàng)作內容

首先，在當代流行音樂創(chuàng)作中，可以充分對歷史故事和傳奇內容進行挖掘，并且在滿足流行節(jié)奏和人們現代流行音樂發(fā)展需求的基礎上，加強創(chuàng)作內容的優(yōu)化，進而讓人們更好地重溫過去那些經典，達到民族元素更好滲透中國當代流行音樂創(chuàng)作的發(fā)展目標。比如，以周杰倫的《亂舞春秋》為例，在創(chuàng)作中結合三國故事的相關題材內容，實現運用中國歷史古典文化的創(chuàng)作目標，進而也能更好地引導現代人回顧與向往三國時期的特定歷史時代。這樣的民族化創(chuàng)作形式與現代流行音樂創(chuàng)作有著不同的審美風格，可以更好將中國古代文化博大精深彰顯出去。在歌手劉德華《繼續(xù)談情》的當代流行音樂創(chuàng)作中，為表達出對梁山伯與祝英臺的愛情向往和追求情感，采用在作品中融入《梁山伯與祝英臺》的旋律，以及二胡和琵琶等中國民族樂器，盡可能地展現當代流行音樂創(chuàng)作和表達中的民族情感。[2]通過與古代凄美動人、千古流傳的愛情故事結合，也能讓中國當代流行音樂創(chuàng)作更具韻味，提升當代流行音樂創(chuàng)作的審美水平和意境。所以，民族化的中國當代流行音樂創(chuàng)作，需要盡可能地豐富其創(chuàng)作內容，合理對中華民族博大精深的歷史文化題材和民族元素精神進行挖掘，還可以結合民族地區(qū)習俗和風俗等文化元素，推動中國當代流行音樂創(chuàng)作的民族文化發(fā)展。

（二）采用民族化的創(chuàng)作體裁

中國當代流行音樂創(chuàng)作中的民族元素和風格，不僅體現在柔美抒情的音樂方面，還包含很多與民族化情景有關的內容。在結合民族化元素的過程中，中國當代流行音樂創(chuàng)作需要采用民族化的創(chuàng)作體裁，積極結合民族化的體裁內容，提升民族化創(chuàng)作的效果。例如以臺灣流行歌曲《九百九十九朵玫瑰》為例，在創(chuàng)作中結合愛情題材的相關內容，進行抒情歌曲的編寫，并且在音樂主題中還融入了著名的琵琶曲，通過琵琶曲的音調呈現出民族化的音樂創(chuàng)作特征。同時，在音樂創(chuàng)作中還融入了與京劇唱腔有關的表達方式，最大程度地表達人物的情感，突出追求真愛的執(zhí)著。結合民族化的創(chuàng)作體裁進行現代流行音樂的創(chuàng)作，可以創(chuàng)新現代流行音樂的創(chuàng)作手法，不斷讓流行音樂的創(chuàng)作工作有更多的表現方式和表達方式。另外，以陳紅的《?；丶铱纯础窞槔?，在作品創(chuàng)作中，結合東北二人轉和評劇的曲調，達到相互融合和滲透的發(fā)展目的。而且通過融入東北二人轉，也能更好地體現出區(qū)域文化特色和區(qū)域民族文化特色，讓更多人理解和掌握民族文化流行音樂創(chuàng)作的時代特征。此外，民族化元素中，還包含大量的快板節(jié)奏、中國傳統的鑼鼓節(jié)奏、二胡獨奏等，通過與這些傳統民間音樂文化和樂器的融合，也能達到推動現代流行音樂創(chuàng)作有序發(fā)展的水平。音樂創(chuàng)作也可以結合武術內容的相關精神和文化元素，讓中國流行歌曲更具武俠特征和京劇旋律，實現對多樣化特色曲調的運用。[3]

（三）完善民族化的表現形式

中國當代流行音樂創(chuàng)作中運用民族化元素，可以完善民族化元素的表現形式，結合中國古典元素進行創(chuàng)作，能夠突出中國特色的民族文化，帶給人們視覺和聽覺上的沖擊?？梢栽诹餍幸魳穭?chuàng)作中融入簫和笛子等民族樂器，達到一邊演唱一邊獨奏的形式，從而更好將流行時尚和唯美的音樂形式巧妙結合，不斷給人一種身臨其境和耳目一新的感覺。在樂隊演奏形式上可以采用民族樂器與音樂表現形式結合的方式，不斷將更加具有感染力的音樂和表演內容傳遞出去，還可以采用中國流行音樂表演與各項民族舞蹈元素有機融合的方式，達到邊演唱邊表演的表現形式，進而也能更好地傳遞具有民族和區(qū)域特色的優(yōu)秀民族舞蹈，這樣也能打動業(yè)內外人士的心扉，讓中國流行音樂表演形式更加民族化發(fā)展。

在民族化元素與中國當代流行音樂創(chuàng)作有機融合中，可以運用民族文化的元素豐富中國當代流行音樂創(chuàng)作的內容。還可以采用民族化的創(chuàng)作體裁與表現形式，提升創(chuàng)作效果。