喬亞茹

基本功是戲曲表演中非常重要的組成部分，戲曲表演基本功對于故事演繹和人物塑造具有非常重要的影響。本文主要針對戲曲表演基本功及其對故事演繹和人物塑造的影響進行分析，目的是提高戲曲表演效果，促使我國傳統(tǒng)戲曲文化得以傳承和發(fā)展。

在戲曲表演中，基本功的內(nèi)容較多，不僅包括戲曲表演技巧基本功及戲曲表演程式，還包括與角色密切相連的“軟基本功”?；竟τ趹蚯硌輥碚f是非常重要的，可以將故事演繹得更加完整，對于人物的塑造也有重要影響。

一、戲曲表演中主要的基本功

（一）唱

唱是戲曲表演基本功之一，喊嗓、吊嗓是學(xué)習(xí)唱功的第一步，可以提高戲曲演員歌喉的音色和耐力。唱功需要演員分清四聲與四呼，咬字清楚，掌握潤腔等技巧。戲曲演員掌握上述聲樂技巧后，則需要在展現(xiàn)人物性格時注意將其運用，借助聲樂技巧來突顯人物的性格與精神狀態(tài)。在戲曲表演中，唱功并不是穿插在戲曲中的獨立聲樂表演，對人物塑造起到尤為關(guān)鍵的作用。一些戲曲劇目需要結(jié)合劇情的需要、人物特點以及故事情節(jié)發(fā)展需求安排唱段。因此，作為一名戲曲表演者，需要強化自身對唱功的練習(xí)，借助文字形象來刺激觀眾的視覺感官，促使觀眾與戲曲表演產(chǎn)生共鳴，提高戲曲表演效果。戲曲演員藝術(shù)創(chuàng)造力的得失與他們自身的修養(yǎng)和技巧有密切的聯(lián)系。即便劇目一樣、角色一樣，但是在戲曲演員不一樣的情況下，呈現(xiàn)出來的唱法也是不一樣的。唱功作為戲曲表演的基本功之一，需要與“念、做、打”配合在一起，只有這樣才能進一步提高戲曲表演效果。

（二）念

念是戲曲表演的又一基本功。念白與唱相結(jié)合可以將戲曲人物的思想感情進一步展現(xiàn)。念作為一種藝術(shù)手段，需要戲曲演員從小練習(xí)?？邶X、亮度、力度等是念白的訓(xùn)練要領(lǐng)，演員掌握念白訓(xùn)練要領(lǐng)后，可以結(jié)合故事情節(jié)和人物特點準確把握好節(jié)奏。戲曲表演中，念白可以分為兩類，一類為散白，一類為韻白。其中，散白與生活語言更為接近，比如，安慶語在黃梅戲中最為常見，京白在京劇中最為常見。韻白帶有較強的韻律化特征。但是，不管是散白還是韻白，都屬于藝術(shù)提煉性語言，都需要與音樂、節(jié)奏配合在一起。

（三）做

做是表演技巧的統(tǒng)稱，指舞蹈化的形體動作。戲曲演員從小就需要強化對頭頸、手臂和腰腿的練習(xí)，掌握上述基本功后才能對戲曲人物特征細細揣摩，運用程式化表演將人物形象塑造出來。比如，甩辮梢走碎步代表少女此時感到非常歡樂；跪步代表該戲曲人物此時正處于狼狽掙扎的狀態(tài)。

（四）打

打是戲曲表演中又一基本功。戲曲中的打是對生活中格斗場景的藝術(shù)性提煉，毯子功和把子功是戲曲打功的主要類別。唱念做打有機結(jié)合在一起，可以提高戲曲表演藝術(shù)效果，增強戲曲舞臺感染力。

二、戲曲表演基本功對故事演繹的影響

在戲曲表演過程中，演員需要結(jié)合劇本內(nèi)容將故事情節(jié)呈現(xiàn)給觀眾，借助神態(tài)表情和肢體語言對人物形象進行刻畫，并促使自身融入所刻畫的人物形象和故事情節(jié)中。傳統(tǒng)戲曲具有自身固有的表演形式，劇本中的故事情節(jié)和人物特征都是提前設(shè)定好的，在無數(shù)次表演的過程中將表現(xiàn)形式和故事情節(jié)中精華的部分不斷沉淀下來。積累沉淀下來的戲曲文化在傳承和發(fā)展上有著嚴格的要求。為了促使戲曲文化得以更好傳承和發(fā)展，演員需要加強對自身基本功的練習(xí)，只有在強化基本功的前提下才能高質(zhì)量模仿出戲曲動作和眼神，將劇本中的故事情節(jié)盡可能完美還原出來。經(jīng)歷了模仿和還原，人們才能推動戲曲的進一步發(fā)展。

三、戲曲表演基本功對人物塑造的影響

（一）有助于更好把握人物的外在形象

由于自身生活的環(huán)境、經(jīng)歷的事情、人生遭遇以及生活閱歷等的不同，每個人物都具有獨特的外在形象。在戲曲作品中，每個人物的形象都是獨一無二的，因此演員在進行戲曲表演中就需要將每個人物的外在形象展示出來，對人物特征準確把握。推動故事情節(jié)發(fā)展是戲曲人物的重要作用，人物之間的對話互動可以將外在形象展示給觀眾，這對戲曲演繹效果起到尤為重要的作用。人物外在形象塑造得好，就可以帶給觀眾身臨其境的感覺，能拉近觀眾與戲曲故事之間的距離，使其更好地感受戲曲的魅力。戲曲表演基本功對人物外在形象的塑造是非常重要的，演員只有具備扎實的基本功，才能完美演繹出戲曲故事。舉例來說，《雷雨》中的四鳳總體來說很單純、善良，并富有同情心。在周家公館里，她是那個謙卑沒地位、唯命是從的下人四鳳。由于沒接受過高等教育，她也只能認命，整天過著提心吊膽的日子，想的都是怎樣服侍好主子，怕被罵，怕被掃地出門，還好父親的狡詐和周家相對簡單的家庭關(guān)系客觀上減輕了她的壓力。四鳳對周萍的愛是勇敢的，但是迫于對周萍的考慮又表現(xiàn)得隱忍。戲曲演員正可以借助基本功將四鳳的人物外在形象淋漓盡致展現(xiàn)出來，將四鳳這個戲曲人物塑造好。

（二）有助于更好體會人物的內(nèi)在情感

戲曲表演除了需要將人物的外在形象展示出來，還需要將人物內(nèi)在情感演繹出來。戲曲演員可以借助基本功讓觀眾感受到戲曲人物在情感上的變化，以情感來征服觀眾。演員在戲曲表演中要注意控制好自己的表情，只有表情到位才能將人物內(nèi)在情感演繹出來。其間，戲曲演員不能固化情感表達方式，所謂固化情感表達方式可以理解為遇到高興的事就哈哈大笑、遇到難過的事就放聲大哭。此種固化的情感表達方式難以引起與觀眾的共鳴。為了避免戲曲演員采取固化的情感表達方式，其需要對人物性格進行感受，結(jié)合人物性格表達人物情緒，這樣能提高人物情感表達的真實性。此外，戲曲中對話和獨白也需要演員演繹出人物的情感特征，控制好音色和音調(diào)，展示出優(yōu)美的唱腔。這樣可以促使觀眾與戲曲人物角色在情感上產(chǎn)生共鳴，進一步提高戲曲表演效果。

（三）程式表演對人物塑造的影響

程式表演包括的內(nèi)容較多，如唱念做打、手眼身法等。戲曲表演中，人物可劃分多種，如生、旦、凈、末、丑。每個角色的行為規(guī)范并不是不能改變的，形式化表演是戲曲主要特征之一，尤其是傳統(tǒng)戲曲表演中該特點被充分展現(xiàn)。要想將程式化表演與戲曲結(jié)合在一起，就需要演員具備較高的專業(yè)素養(yǎng)。演員一出場僅僅憑一個眼神或者細微的動作就可能將人物塑造得更加生動形象。行云流水般的表演可以帶給觀眾非常自然的感覺，不做作也不浮夸。但是，戲曲演員如果僅僅依靠程式化動作展示人物形象，所展示的人物形象將缺少鮮明性?；诖耍瑧蚯輪T需要進一步創(chuàng)新人物塑造的方法，將一些新的元素增加到人物形象塑造中，這樣才能將人物塑造得更加生動形象。程式化表演在很多傳統(tǒng)戲曲中被應(yīng)用，舉例來說，在《魂系大漠》中，塔娜和陶生前往沙漠實地考察，在遇到沙塵暴時，兩人與其展開了激烈的搏斗。整個戲曲表演過程借助了鏗鏘有力的鼓點來展示他們不懼風(fēng)暴的英勇精神。在程式化表演中，戲曲演員將動作、音樂完美融合在一起，將自身人物形象完美展示出來。由此可見，程式化表演對于人物塑造有非常重要的作用，可以促使人物形象更加鮮明。

四、結(jié)語

戲曲文化是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在歷史長河不斷發(fā)展的過程中，沉淀下來的戲曲文化具有濃厚的文化底蘊。因此，本文論述了戲曲表演的基本功，然后分析了其對故事演繹和人物塑造的影響，以期有效提升戲曲表演水平。

（張家口戲曲藝術(shù)研究院）