文 王學輝
京繡的歷史悠久,除了其藝術價值外,還擁有極為深厚的文化底蘊,在信息化時代背景下,對京繡工藝技術的研究,可推動其文化傳承。與此同時,隨著人們審美特點、審美需求的變化,京繡也需要不斷創(chuàng)新。相關手工藝者以及有關部門要積極聯(lián)合起來,更好地去保護這門傳統(tǒng)手工藝,為中華傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展提供支持。
京繡雖然歷史悠久,但是隨著人類社會的不斷發(fā)展,京繡目前也面臨失傳的危險,在這樣的背景下,京繡工藝發(fā)展與保護工作顯得更加緊迫。京繡是一門傳統(tǒng)手工藝,是中國勞動人民智慧的結晶,也是民族文化瑰寶,為了能夠使其在當今社會以及民族未來發(fā)展中得以傳承,已經(jīng)有大批手工藝者以及國家相關機構投入其制作與保護中。京繡的材質考究,并且保存過程中受到溫度、濕度、光照、粉塵等因素的影響,容易出現(xiàn)損壞,這就大大增加了當前京繡工藝文化傳承與發(fā)展的難度[1]。
在傳承京繡文化的過程中,首先要對其工藝特征、刺繡技巧進行研究,掌握了其根本特色、風格、技法,才能夠更好地體現(xiàn)其文化價值與文化內涵。
京繡特點有三:其一,京繡地位獨特,其刺繡紋樣在其他刺繡中是不允許被使用的,比如龍袍上的十二章紋以及無爪金龍紋等。其二,京繡圖案的體裁十分廣泛,比如山水花鳥、龍鳳圖案以及吉祥八寶等,這些圖案不僅寓意美好,而且極具趣味性,處處有“口彩”,并且“紋必有意,意必吉祥”。根據(jù)記載,這門技藝最早在舜禹時期就出現(xiàn)了,《尚書·虞書》中出現(xiàn)過舜禹制作典章服的故事,這實際上就是現(xiàn)今京繡工藝原則的雛形。京繡圖案都包含了吉祥、美好的寓意。其三,宮廷藝術風格非常濃郁,色彩明艷,風格華麗,材質考究,材料名貴,常常會使用瑪瑙、翡翠在重要部位作為點綴。綢緞是京繡使用時間最長的面料,蠶絲、黃金、銀箔、銀線等名貴的材料等作為繡線。金線、銀線在盤花紋中使用,之后手工藝者再在這個圖紋中使用有顏色的線進行刺繡,龍紋、鳳紋的圖案被稱為盤金,是中國刺繡作品中經(jīng)典之作,并且獨一無二的,充分體現(xiàn)了我國宮廷審美特色。京繡紋樣以及其上裝飾的物件都要做到“構圖圓滿且不滯,造型大氣穩(wěn)重”,京繡中所出現(xiàn)的所有意向都有自己所代表的意思[2]。
《金陵十二釵》
京繡工藝復雜,每個步驟都要嚴格按照要求進行。京繡的第一步是設計,設計非常重要,它決定了京繡的款式、內容和內涵,京繡手工藝者要根據(jù)作品尺寸、用途以及用料對紋樣、總體布局等進行設計;完成了設計環(huán)節(jié),就要根據(jù)設計圖樣進行繪圖,使用工筆描繪出線稿,包括龍鳳、牡丹等圖案;繪圖完成之后,就可以使用硫酸進行扎空,這個環(huán)節(jié)要尤其細致,必須要一針一針細密地扎,并且要保障孔洞通透,孔洞也不可以連接在一起,每個小孔之間的距離控制在幾毫米左右。
不僅如此,京繡的針法也非??季?,圖案不同其針法也需要有相應的變化,并且刺繡者要嚴格按照既定規(guī)范和要求進行,如龍袍紋這個圖案中龍眼、鱗片、毛發(fā)等位置都是有規(guī)定的,不可以隨意更改。繡工精湛的技藝充分體現(xiàn)了中華民族勞動人民的智慧。在研究現(xiàn)有的清宮京繡作品時,我們可以明顯感受到其中蘊藏的深厚民族文化內涵,以及當時繡工的精湛技能。并且,在不同的年代,圖形設計也有所不同,但是其總體典制章法是不變的,每一件刺繡作品都是京繡藝人高超技藝以及藝術修養(yǎng)的體現(xiàn)。
京繡屬于“燕京八絕”之一,北京作為中心地,之后向河北、天津等地輻射,從歷史發(fā)展情況來看,京繡被大量應用于宮廷貴族服飾之中,因此也被稱為宮繡。
在我國明清兩代,京繡的發(fā)展達到了頂峰,京繡不僅藝術特色獨具一格,而且具有很強的裝飾性,技法精湛、用料講究,色彩富麗堂皇,是東方文化的典型代表。
京繡的發(fā)展也跟隨社會變革和進步有所改變,到了20 世紀初期,社會變革更加深入,中國京繡藝人逐漸散落在民間,很多曾經(jīng)侍奉過皇室的京繡藝人自己開辦了繡坊,并且將這門工藝一代代傳承下來,經(jīng)過艱苦的學習,很多京繡弟子都掌握了傳統(tǒng)京繡的圖文配色以及刺繡針法等[3]。
京繡所使用的針線,多年來一直未有太多改變,在傳承發(fā)展過程中,京繡的繡線要求、章法規(guī)則被很好地保留了下來,當代京繡藝人擁有精湛的技法,不僅針跡平整、緊湊,針腳十分均勻。當代京繡的紋樣十分別致,色彩鮮艷;從作品整體效果來說,風格保持一貫的精致奢華,裝飾也十分貴重。
京繡的藝術價值、文化價值極高,同時社會價值、歷史文化價值也不容忽視,在社會不斷變遷演變的過程中,京繡文化也受到了極大沖擊,很多工廠開始使用機械代替手工,機械大量生產在一定程度上破壞了京繡的初衷,因此,加大宣傳力度,號召更多的人參與到保護和傳承京繡工藝的隊伍中來,是非常必要的。
在社會變革發(fā)展的過程中,京繡設計也在不斷推陳出新,過去京繡只是為皇室服務,因此,其中有很多圖案并不適合當代人,也與其審美需求不符,如龍袍,當代人是沒有辦法駕馭的。但是,為了能夠推動京繡的傳承,使其更加適合當代社會的發(fā)展規(guī)律以及需求,京繡設計就必須創(chuàng)新,經(jīng)過老一輩手工藝人的改造,目前,在很多現(xiàn)代服裝上也已經(jīng)開始京繡圖案,如一件紅色的唐裝,可以在敞衣上實用金線繡上“壽”的字樣,“壽”在中國寓意深遠,既包含了萬壽無疆的寓意,也是一種美好的象征,通過這樣的創(chuàng)新和改造,讓古老的技藝得以再生。
不僅如此,過去京繡藝人都是在宮廷中工作,完成一件件刺繡作品,封建社會瓦解后,過去從事京繡的藝人開始散落在民間,繼續(xù)自己的刺繡生涯,在一代代的傳承中,為了能夠更加適應社會變革,使京繡可以傳承下去,大量的京繡作坊出現(xiàn)了,并且很多小作坊運用京繡工藝技法制作了很多小的工藝品,如小老虎鞋、小靠墊等,刺繡工藝品不分大小,對于當代的發(fā)展形勢來說,小的工藝品更加便于攜帶,有利于京繡工藝的普及和流傳,從大到小,這些都是京繡設計創(chuàng)新變革的結果,并且想要更好地傳承和發(fā)展京繡工藝,必須適應當代市場的規(guī)律和需求。
京繡是中華民族傳統(tǒng)文化遺產中的一朵奇葩,從造型、內涵到技法工藝,無不體現(xiàn)了中國勞動人民的藝術創(chuàng)造力以及偉大智慧。隨著社會的發(fā)展以及商業(yè)化的加深,傳統(tǒng)京繡工藝正面臨著前所未有的傳承危機,因此,加大京繡文化內涵、技法工藝的宣傳和保護力度顯得更加緊迫。本文從京繡工藝、傳承發(fā)展的幾個方面進行了討論,旨在助力于我國京繡工藝文化的發(fā)展與傳承。