林宗耀

上海師范大學(xué)

一、徐熙與落墨法

“黃筌富貴，徐熙野逸”這句話大家都耳熟能詳。本文所說(shuō)的徐熙就是南唐時(shí)期著名的花鳥畫家，與當(dāng)時(shí)著名花鳥畫家黃筌并稱。徐熙和黃筌的花鳥畫，在當(dāng)時(shí)是并肩的，都邁絕了前代的成就，又開創(chuàng)了并世乃至后世的風(fēng)氣，是空前絕后的。第一，開創(chuàng)了一種后人稱之為“落墨法”的新技法。在以雙勾著色為主流，水墨畫開始逐漸發(fā)展的時(shí)代，徐熙在著色畫、水墨畫兩種形式之外，獨(dú)辟蹊徑創(chuàng)立了一種著色與水墨混合的新形式，并且在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了很大的社會(huì)影響，前人則稱其繪畫技法為“落墨法”。這種新技法“以墨為主，色彩輔之”“墨不礙色，色不礙墨”，極大豐富了畫面的韻味，更開辟了一種新的藝術(shù)審美。

第二，形成了與當(dāng)時(shí)主流“富貴”審美格調(diào)有著明顯差異的“野逸”格調(diào)。其實(shí)無(wú)論是設(shè)色花鳥還是水墨山水，并無(wú)所謂的“工筆”與“寫意”之別，而“富貴”與“野逸”的格調(diào)倒是有著顯著的審美不同?！案毁F”側(cè)重勾勒填彩，層層敷染，似紅樓仕女，遍看市井繁華，極盡濃妝艷抹之態(tài)；“野逸”則水墨淡彩，力求“運(yùn)墨而無(wú)色俱”，注重用筆和墨韻，若浣紗村姑，獨(dú)坐溪橋流水，一派清新淡雅氣象。兩者的共同點(diǎn)則都是在把握好事物形象的前提下體現(xiàn)不同的審美風(fēng)格。

二、謝稚柳與《雪竹圖》

作為集學(xué)者、詩(shī)人、畫家于一身的謝稚柳力圖維系士人畫高貴儒雅的品位，并致力于美術(shù)史研究和古書畫鑒賞，取得了巨大的成就，成為這一領(lǐng)域無(wú)可爭(zhēng)議的權(quán)威?？梢哉f(shuō)，他杰出的學(xué)術(shù)成就，首先是建立在學(xué)習(xí)前人和繪畫創(chuàng)作的巨大熱情之上的，反言之，學(xué)術(shù)研究和書畫鑒賞又對(duì)其繪畫的發(fā)展與成熟起到了極大的促進(jìn)作用。因此，要評(píng)析謝稚柳的藝術(shù)成就，是離不開他的學(xué)術(shù)探討和繪畫成就這兩方面的。以致后來(lái)對(duì)《雪竹圖》的定位更是體現(xiàn)了他深厚的學(xué)術(shù)功底和開闊的藝術(shù)審美。

20世紀(jì)50年代至60年代，中央政府高度重視文物事業(yè)，文物部門斥重資收購(gòu)流失各地的重要文物，像張伯駒一樣具有愛國(guó)熱忱的許多收藏家也競(jìng)相把自己的藏品捐獻(xiàn)給國(guó)家。同時(shí)，各地文博單位收藏書畫之?dāng)?shù)量也不斷增加，而從事鑒定工作的專業(yè)人員緊缺問(wèn)題也日益突顯。就在這個(gè)時(shí)候謝稚柳擔(dān)任了全國(guó)書畫鑒定小組的組長(zhǎng)，遍觀了全國(guó)各大博物館和文物單位所藏書畫，同時(shí)，他也大膽地對(duì)傳統(tǒng)鑒賞方法中存在的一些如迷信款印和著錄的弊病提出了質(zhì)疑和批評(píng)?！堆┲駡D》是一幅沒(méi)有題款的絹本畫，以墨色為主，構(gòu)圖新穎，畫法別致，富有變化，層次井然，工整精細(xì)而寫實(shí)?！堆┲駡D》原為錢鏡塘所收藏，現(xiàn)存于上海博物館。那么這么一張全無(wú)落款、印章的畫謝稚柳是如何斷定為徐熙所畫的呢？

首先，謝稚柳從藝術(shù)的時(shí)代特性角度出發(fā)，審視畫面的整體氣息，他認(rèn)為這種畫風(fēng)尚未完全脫離晚唐五代以來(lái)的繪畫風(fēng)格，明顯受到晚唐五代的雙鉤畫風(fēng)影響，初步斷定為其是不晚于北宋初期的制作；其次，從它的體貌而論，此種繪畫風(fēng)格前所未見，這一繪畫風(fēng)貌證明了作者在寫生的加工上，能敏感地、生動(dòng)地、毫無(wú)隔閡地使描述對(duì)象的形態(tài)和神情，做到完整再現(xiàn)，顯示了藝術(shù)的特殊功能，是突破了唐五代以來(lái)各種畫派的新穎奇特的風(fēng)格，若非宋人高手無(wú)以達(dá)到此種境界；最后，謝稚柳從《雪竹圖》中所運(yùn)用的筆墨技法來(lái)進(jìn)一步分析，參照古人的記載以及比徐熙稍晚一點(diǎn)同時(shí)代受其影響的傳世繪畫，認(rèn)為《雪竹圖》與徐熙風(fēng)格是基本符合的。綜合以上，謝稚柳先生認(rèn)為《雪竹圖》符合徐熙落墨的規(guī)律所以斷定此畫為徐熙的現(xiàn)存畫作。

三、徐熙落墨法與《雪竹圖》的落墨法辨析

徐熙與黃筌并稱，歷來(lái)被畫界稱為花鳥畫的兩大宗師，在繪畫史上占據(jù)了相當(dāng)重要的位置，若討論花鳥畫的發(fā)展，徐熙是一個(gè)不可或缺的重要人物。然而徐熙又不同于黃筌，黃筌尚有一幅存世真跡《珍禽圖》可作參考，雖世傳徐熙的花鳥畫有多幅，但皆無(wú)確切可靠證明。要研究歷代著述所載的徐熙落墨法是否與《雪竹圖》畫風(fēng)一致的問(wèn)題，首先不可避免地要研究徐熙的落墨法。

（一）徐熙落墨法的考證

歷代著述所載徐熙的落墨法具體是怎樣的一種畫法？筆者認(rèn)為要搞清楚這個(gè)問(wèn)題，必須參考?xì)v代著述的零星記載和參照一些同時(shí)代其他繪畫，以管中窺豹之法，求其本來(lái)面目。

第一，我們嘗試運(yùn)用同時(shí)代畫作相對(duì)比的方法來(lái)探討徐熙的落墨法。徐熙雖無(wú)確切真跡傳世，但其同時(shí)代黃氏父子卻有真跡傳世，古人也對(duì)二者的畫風(fēng)有著許多的對(duì)比論述。

首先，黃氏父子重賦彩，而徐熙輕設(shè)色。黃氏父子是先用淡而細(xì)的墨線勾出形象的輪廓，然后再以輕色三礬九染得出形象的體面。即后世所謂的“勾勒填彩”法，它與晉唐以來(lái)人物畫的技法相同，但減弱了人物畫的線條表現(xiàn)方法，卻細(xì)膩化、豐富了人物畫的色彩表現(xiàn)方法。至于徐熙的畫法，這里只是對(duì)黃氏父子和徐熙進(jìn)行了對(duì)比，強(qiáng)調(diào)了徐熙以墨為主，并沒(méi)有在顏色上提到過(guò)多，也沒(méi)有講到他的具體作畫方法中究竟是如何處理形廓和體面的關(guān)系的，我們?nèi)詿o(wú)法得出落墨法的結(jié)論。

其次，黃氏父子用墨重輪廓，而徐熙落墨法重體面。黃筌的畫法側(cè)重于用色，徐熙則側(cè)重于用墨。筆者認(rèn)為這個(gè)色是指體面，而不是指輪廓，那么，這個(gè)墨究竟是指體面呢？還是指輪廓呢？論徐熙“先以墨定”“后傅之以色”，當(dāng)然也應(yīng)該是指體面的處理。而徐熙也是先以墨線勾輪廓，但在處理體面時(shí)“先以墨定”“后傅之以色”。所以，黃徐之異，不在輪廓的處理，而在體面的處理。

最后，黃氏父子落墨并非缺乏骨力的細(xì)筆白描，而徐熙落墨法也并非骨力勁健的粗筆白描。通過(guò)前兩點(diǎn)對(duì)比，二者的差異往往被人誤解為：黃筌是用墨色極淡的細(xì)線條勾輪廓，然后再用清淡的色彩層層染出體面；徐熙是先用墨色較濃的粗線條勾輪廓，然后再約略地在體面上“傅之以色”。這樣，形廓完成之后上色之前，黃氏父子所畫是缺乏骨力的細(xì)筆白描，而徐熙則是骨力勁健的粗筆白描。

第二，我們嘗試從用筆用墨的角度來(lái)探討徐熙的落墨法。徐熙的落墨法并非簡(jiǎn)單從用筆的角度來(lái)完成繪畫，而是在用筆之外，有更多用墨的技巧蘊(yùn)含其中，用筆用墨達(dá)到一個(gè)協(xié)調(diào)統(tǒng)一的效果。

首先，筆者認(rèn)為在北宋之前，直至?xí)x唐，“筆墨”是并不合稱的。用筆僅指的是勾勒形象輪廓的線條，盡管它在運(yùn)施的過(guò)程中由于筆頭所含水分的減少，也會(huì)引起墨色上濃淡的約略變化，但其所追求的宗旨，是在筆線的抑揚(yáng)頓挫，而不是墨韻的枯濕濃淡。

其次，墨的概念正式出現(xiàn)，是在晚唐五代，伴隨著山水畫的興起，由于中國(guó)的詩(shī)人、畫家，大多喜歡在夜色下觀賞山水風(fēng)景，形象的體面，顯得黑沉沉的一片，所以便出現(xiàn)了用墨的濃淡來(lái)代替五彩表現(xiàn)山水體面的技法。具體而論，如吳道子畫山水，只用線條勾出輪廓，便被稱作“有筆無(wú)墨”，也就是先用強(qiáng)調(diào)抑揚(yáng)頓挫的筆線勾出山水的輪廓，再用強(qiáng)調(diào)濃淡明暗的水墨涂染出山水的體面。

最后，為了使勾的筆線與染的水墨之間有一個(gè)過(guò)渡的銜接，契合成一個(gè)實(shí)體，便是皴法的創(chuàng)造。所謂皴法，就是一些短促的墨跡筆觸，既有用筆的約略頓挫，又有墨色的約略濃淡，它介于筆線與墨韻之間，把筆虛化了，又把墨實(shí)化了，似線非線，似韻非韻，非筆非墨，亦筆亦墨，用以表現(xiàn)山石體面中的肌理、陰陽(yáng)、起伏、凹凸。

第三，我們結(jié)合同時(shí)代稍晚一點(diǎn)并受徐熙影響的畫家相關(guān)傳世繪畫來(lái)尋找徐熙落墨法的痕跡。崔白著名的《寒雀圖卷》便有徐熙繪畫的基礎(chǔ)。其中的樹枝的畫法就有很鮮明的徐熙落墨法特點(diǎn)：先用墨筆繪出樹干的紋理和造形，這是勾勒、皴擦、染的同時(shí)進(jìn)行，亦即“落墨為格”，然后再敷上淡彩，即“雜彩副之”。

第四，落墨法和繪畫技法并不相涉的梅雨沖洗并無(wú)任何瓜葛。

這個(gè)不難解釋，郭若虛在《圖畫見聞志》論“徐黃一體”兩家畫法的不同，來(lái)解釋之所以不同的原因：黃畫水景時(shí)“水天分色”，徐畫水景時(shí)“水天通色”。可見黃畫妙在賦色，富于裝飾性。而徐畫則更加富于文人氣息，不太講究背景的修飾處理，用墨而不重色，以墨為主色彩輔之。但是“洗出徐熙落墨花”一句似乎又把我們帶進(jìn)了一個(gè)不可繞的圈子。

綜合上面所探討的幾個(gè)問(wèn)題，筆者認(rèn)為徐熙的落墨法畫風(fēng)大概有以下幾個(gè)特點(diǎn)：

一是徐熙落墨法和同時(shí)代其他畫家一樣用墨線雙鉤輪廓，但又并非簡(jiǎn)單的粗線條勾勒，而是根據(jù)繪畫需要選擇合適的線條來(lái)勾勒事物的輪廓；二是以墨為格，在用筆勾勒之外，善于用墨色的一些技法來(lái)表現(xiàn)事物體面的明暗，能有機(jī)地把用筆用墨二者結(jié)合起來(lái)，這也是徐熙落墨法的獨(dú)到之處；三是最后微微賦上淡彩，用他自己的話說(shuō)是“未嘗以傅色暈淡細(xì)碎為功”。

（二）徐熙落墨法與《雪竹圖》畫風(fēng)的比較

我們?cè)倩剡^(guò)頭來(lái)看一下《雪竹圖》：那些竹竿是粗筆的，而葉的紋又兼?zhèn)浯止P、細(xì)筆的描勾，是混雜了粗細(xì)不一的筆勢(shì)的。用墨也采取了濃和淡多種不混合的墨彩，竹竿每一節(jié)的上半是濃墨粗筆，而下半部分是空白，一些小枝則不勾輪廓，只依靠絹底上烘暈的墨而反襯出來(lái)，這些空白的地方，都強(qiáng)調(diào)了上面是有雪的，左邊那棵樹的葉子，一部分用勾勒，一部分也是利用絹底上的烘墨來(lái)反襯出來(lái)，地坡上一簇簇用墨所暈染而成的也是雪。在總體上，它是工整精微的寫實(shí)，而所運(yùn)用的描法，是細(xì)和粗的多種筆勢(shì)與深和淡的多種墨彩所組合而成，它表現(xiàn)出了一片竹林在雪后高寒中勁挺的風(fēng)神。

筆者通過(guò)兩者對(duì)比研究認(rèn)為：徐熙的落墨法是把所謂事物的正反凹凸，先是用墨連勾帶染地全部描繪出來(lái)，然后再稍施丹粉，而《雪竹圖》整個(gè)畫面無(wú)論從用筆還是用墨的角度都與徐熙的落墨法是一致的，雖然不能百分之百斷定是徐熙真跡，但是確屬徐熙一路風(fēng)格無(wú)疑。

四、謝稚柳的落墨法溯源

謝稚柳對(duì)南唐徐熙的“野逸”畫風(fēng)情有獨(dú)鐘，再加上鑒定《雪竹圖》之時(shí)有了一些更深的理解，他對(duì)徐熙的落墨法的認(rèn)識(shí)提升到了一個(gè)新的高度。故眼疾好轉(zhuǎn)，又全身心地投入繪畫的迷津之中。

憑借對(duì)古法的認(rèn)真研究和自己的伏案苦練，謝稚柳的畫風(fēng)發(fā)生了很大的改變。他把落墨法完美地運(yùn)用到了自己的繪畫當(dāng)中，《修竹圖》就是謝稚柳演繹并發(fā)展了《雪竹圖》的典型范例，除了沒(méi)有像《雪竹圖》那樣在落墨的同時(shí)兼用雙勾細(xì)描，此畫幾乎完全沿用了雪竹圖的技法，竹的干、竹節(jié)、竹葉以及每節(jié)的上半節(jié)都用濃墨粗筆，下半節(jié)則留白處理，整幅畫濃淡墨色互用，竹葉略施青綠，竹干中部略加黃綠色，更加體現(xiàn)了竹色的真實(shí)感，他對(duì)落墨法的運(yùn)用取得了成功。除了創(chuàng)作竹子之外，謝稚柳將落墨法所引出的靈感發(fā)展到了花鳥畫的方方面面，如落墨牡丹、荷花、湖石，等等。最令人叫絕的是除了大量的花鳥畫之外，他還別出心裁地將落墨法引入了山水畫的創(chuàng)作。

五、落墨法的傳承與弘揚(yáng)

中國(guó)繪畫和藝術(shù)具有悠久的歷史，清代畫家石濤提出了“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”這一美學(xué)思想，對(duì)后世繪畫領(lǐng)域產(chǎn)生了非常大的影響?！肮P墨當(dāng)隨時(shí)代”就是說(shuō)用筆用墨要突出一個(gè)“新”字，即立意新、筆墨新、形式新。傳統(tǒng)是一條流動(dòng)的河，而不是一潭死水，事物因每個(gè)人“筆墨”的不同，以宋之理，行元之格，而賦予新的生命力。落墨法起初只運(yùn)用于宋代的花鳥畫之中，但經(jīng)過(guò)謝稚柳先生的提煉和發(fā)展，在山水、花鳥畫領(lǐng)域中都有了運(yùn)用，顯然這在表現(xiàn)題材上，已經(jīng)得到了發(fā)展。但落墨法作為一種技法，或者說(shuō)作為一種表現(xiàn)手段來(lái)講是不是還可以得到提高，筆者認(rèn)為以后可以繼續(xù)進(jìn)行更深入的探討。在現(xiàn)代社會(huì)裝飾性的畫作越來(lái)越多，但大都濃妝艷抹，為什么不可以借鑒學(xué)習(xí)落墨法中所說(shuō)“以落墨為格”的格調(diào)，然后稍加傅色呢？所有以上問(wèn)題都值得我們進(jìn)行進(jìn)一步的深入思考。