蘇 苗

繪畫是閱讀一座城市的多種媒介之一，也是最具直觀性的私性表達(dá)視覺(jué)路徑。胡朝陽(yáng)就是這樣一位行走在老街之中的歷史記錄者與私人體悟者。

胡朝陽(yáng)從2007年開(kāi)始走街串巷，精心挑選那些極具歷史感的老建筑、老街道，以及由它們所構(gòu)成的縱橫交錯(cuò)的城市脈搏。用迅疾的油彩筆觸，迅速捕捉與觸摸記載城市歷史的厚重影像。

畫家從一磚一瓦鋪就的歲月包漿中，細(xì)心體味歷史在時(shí)空軌跡上的厚重，借用建筑這種視覺(jué)表征，為空間增添時(shí)間的痕跡，從而引導(dǎo)人們的視線能夠回溯到歷史與城市所雕琢的心意、志向。劉勰認(rèn)為山水川原、天地萬(wàn)物是藝術(shù)構(gòu)思的深厚府庫(kù)，也最早提出了創(chuàng)作需得“江山之助”的說(shuō)法：“若乃山林皋壤，實(shí)文思之奧府，略語(yǔ)則闕，詳說(shuō)則繁。”（《文心雕龍·物色》）城市里的人以城市為生活之源生命之源，勞作生息。也因此因?yàn)槭煜に詿釔?ài)，只有真感情，才能有真作品。

胡朝陽(yáng)的城市建筑風(fēng)景寫生創(chuàng)作，深受印象主義的影響。印象派的命名，源自莫奈1872年的畫作《日出印象》。印象派畫家提醒藝術(shù)家和公眾不要忘記在戶外陽(yáng)光照射下，明暗的對(duì)比是十分強(qiáng)烈的，由暗轉(zhuǎn)明的變化也并不均勻。他們鼓勵(lì)在戶外觀看自然，以生活中的平凡事物為描繪對(duì)象，畫面題材寬廣，筆觸不經(jīng)修飾，強(qiáng)調(diào)直接性。著重于光影的改變與時(shí)間的印象，印象派把光與色的科學(xué)概念，不僅運(yùn)用于風(fēng)景畫，還運(yùn)用在各種現(xiàn)實(shí)生活的場(chǎng)景，捕捉生活情趣，革新了傳統(tǒng)的固有色觀念，創(chuàng)立了以光源色和環(huán)境色為核心的寫生色彩學(xué)。由此印象派正式被推上藝術(shù)史的舞臺(tái)且影響至今。

胡朝陽(yáng)的寫生創(chuàng)作作品，在形象捕捉、情景再現(xiàn)、細(xì)節(jié)描摹上，充分展現(xiàn)了其藝術(shù)感覺(jué)的靈動(dòng)與油畫筆觸的嫻熟。他的畫面多選取能表現(xiàn)建筑物挺拔、高聳和莊嚴(yán)的視角，有時(shí)更像是攝像機(jī)的廣角鏡頭。描繪主體時(shí)并不追求對(duì)客觀事物的逼真描摹，而是在凌亂的筆觸中追求建筑結(jié)構(gòu)的統(tǒng)一與和諧。他從取景的角度，到前后景物處理，再到左右樓宇的呼應(yīng)對(duì)照，將各種物象布置在畫布的方寸之間，互為個(gè)體又相互依托，通過(guò)流暢的線條裁剪武漢的街道、建筑、天空等。用印象派鵝毛般的筆觸記錄斑駁的光影、多樣的建筑類型，色塊并置拼貼，透著非常輕盈的空氣感，畫面平穩(wěn)、安靜，作品中天空的處理和繁雜的樹(shù)木、綠植保持統(tǒng)一和諧，映襯著建筑的神采和意蘊(yùn)。經(jīng)過(guò)精心的演化，建筑物的透視轉(zhuǎn)折處理，去繁就簡(jiǎn)，近虛、中實(shí)、遠(yuǎn)虛，畫面聚焦感強(qiáng)烈，老建筑、老街景的質(zhì)感也由此躍然紙上。

胡朝陽(yáng) 漢口一元路附20號(hào)昌年里（建于1917年）81 cm×65 cm 2017年

法國(guó)19世紀(jì)杰出的文學(xué)批評(píng)家泰納首先提出藝術(shù)的審美內(nèi)容問(wèn)題，認(rèn)為藝術(shù)可以引導(dǎo)人們?nèi)フJ(rèn)識(shí)一個(gè)“真正的人”，把人們帶進(jìn)一個(gè)無(wú)限的、隱蔽的新世界——心理和情感的世界。他肯定西方傳統(tǒng)的模仿說(shuō)，但是也指出完全正確的模仿能產(chǎn)生真，卻不能產(chǎn)生美，認(rèn)為藝術(shù)作品應(yīng)包括對(duì)象的主導(dǎo)顯著特征，藝術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)該特別刪節(jié)那些遮蓋特征的東西，挑出那些表明特征的東西，對(duì)于特征變質(zhì)的部分都加以修正，對(duì)于特征消失的部分都加以改造。事實(shí)上，許多藝術(shù)家從最初通過(guò)作品傳達(dá)“真實(shí)”與“視覺(jué)”的空間這方面出發(fā)，慢慢追尋到自己的繪畫品格。在追尋人與自然共處共生的過(guò)程中，自然物象更能夠喚醒人們內(nèi)心深處的視覺(jué)記憶與精神世界，畫家透納和康斯太布爾的畫作將個(gè)人情感注入油畫風(fēng)景中，他們的作品打破人與自然物我兩忘的關(guān)系，自然不僅僅是人們情感的寄托，更是用個(gè)人的眼光一方面注重繪畫的現(xiàn)場(chǎng)感，另一方面注重發(fā)現(xiàn)超越物象存在的寫生情趣。

胡朝陽(yáng)的一百五十余幅街景油畫寫生創(chuàng)作，如果沒(méi)有內(nèi)心的真正熱愛(ài)，想來(lái)應(yīng)該很難堅(jiān)持下來(lái)。胡朝陽(yáng)曾說(shuō)，他是自覺(jué)接受了老建筑自然形態(tài)以及文化內(nèi)涵的感召，他將生活的時(shí)代背景與建筑情景交融在一起，把蓄積在內(nèi)心中對(duì)城市、對(duì)老建筑、對(duì)熟悉的街道的人文關(guān)懷流淌到畫布上，走出畫室，在自然下對(duì)城市進(jìn)行摹寫，憑借線條、色彩將接觸到的城市視覺(jué)形象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)語(yǔ)言形式，直接描繪所看到的風(fēng)景，通過(guò)指尖溢出的形色，呈現(xiàn)對(duì)象真切實(shí)際的“今生”，使所描摹物象的“前世”顯得更加立體飽滿，這種創(chuàng)作方法使畫面具有超越了景致本身的真實(shí)，同時(shí)彌散著藝術(shù)家對(duì)所畫之境的特殊感情。

“致情”造就了“致畫”，“致畫”又傳達(dá)了“致感”，風(fēng)景寫生創(chuàng)作中“緣情”（陸機(jī)《文賦》鮮明提出“詩(shī)緣情而綺靡”說(shuō)，一直作為藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)因理論）和“敘事”是交織在一起的。不論出于何種動(dòng)機(jī)，必定蘊(yùn)含著對(duì)所要表現(xiàn)對(duì)象的感情，胡朝陽(yáng)如果沒(méi)有情感沖動(dòng)，就很難有藝術(shù)創(chuàng)作的欲望，強(qiáng)烈的情感催生真摯的描摹，飽滿的畫面體現(xiàn)深沉的思想。藝術(shù)家要讀無(wú)字之書，“無(wú)字書者，天地萬(wàn)物是也”（廖燕《二十七松堂集·答謝小謝書》）。藝術(shù)創(chuàng)作的形成大都在感受外物時(shí)開(kāi)始，建筑、街道、風(fēng)景是畫者描繪城市的客觀基礎(chǔ)，通過(guò)觀看的過(guò)程，分清楚對(duì)象實(shí)體和潛在意識(shí)中的觀念和價(jià)值，最終使客觀主體成為畫面的組成元素。寫生創(chuàng)作通過(guò)對(duì)視覺(jué)觀看了解“真實(shí)”并以此來(lái)言志、抒情、達(dá)意。南齊謝赫在其《古畫品錄》中提出“應(yīng)物象形”，即所描繪的形象要跟自然界的物象形似。寫生創(chuàng)作以創(chuàng)作者對(duì)城市審美觀察的強(qiáng)調(diào)為前提，將客觀對(duì)象通過(guò)觀察者的眼睛移入腦海中，形成影像這是人眼的客觀反映。這種反映是客觀存在的，但是卻不能與現(xiàn)實(shí)客體那般客觀真實(shí)，視覺(jué)之物，是自然之物到心中之物的橋梁，沒(méi)有這座橋梁，一切創(chuàng)作都無(wú)從談起。

胡朝陽(yáng)老街景寫生創(chuàng)作的詩(shī)化描述，首先以模仿理論為美學(xué)依據(jù)，借助現(xiàn)實(shí)街景物象中存在的空間意義上的有序排列、光的交織，定點(diǎn)視覺(jué)效果，客觀呈現(xiàn)真實(shí)的現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景，不美化不矯飾，讓觀者看到隱藏在繁華都市中的城市歷史印記和文化脈絡(luò)所在。胡朝陽(yáng)會(huì)對(duì)著一個(gè)街景作不同季節(jié)不同天氣狀態(tài)下的描繪，這也像極了莫奈對(duì)于麥草垛的執(zhí)著與傾心。每一次駐足都是為了接觸現(xiàn)實(shí)生活中的問(wèn)題和人物，新的視角嘗試都是為了幫助人們理解問(wèn)題發(fā)生的環(huán)境，在他的畫面中充斥著時(shí)間為建筑帶來(lái)的各種痕跡，油彩的反復(fù)疊加，筆觸或漫不經(jīng)心或精細(xì)準(zhǔn)確都是為了展示視覺(jué)嘗試后的真實(shí)性，反映了當(dāng)代藝術(shù)家的歷史文化堅(jiān)守和文化素養(yǎng)。

城市街景寫生的繪制過(guò)程并不是將看到的景物照搬到畫布上，它飽含了畫者對(duì)生活的體味，對(duì)人生的哲思，從印象派開(kāi)始，藝術(shù)家通過(guò)自己的畫筆，用“光、色、自然”為物象附加時(shí)間流轉(zhuǎn)的痕跡，這是畫者心情意境及所向往文化的傳遞，從客觀之物到視覺(jué)之物再到心中之物，繪畫作品越來(lái)越講究情感的表現(xiàn)、意趣的融貫、性靈的抒發(fā)。畫者根據(jù)自己的創(chuàng)作意圖主觀抉擇呈現(xiàn)畫面物象，正是內(nèi)在的審美追求，決定著外在的藝術(shù)風(fēng)貌。與此同時(shí)，他們也在強(qiáng)化對(duì)生命的關(guān)切、自然的移情，直至人性表達(dá)的藝術(shù)本質(zhì)。

胡朝陽(yáng) 漢口古德寺（建于1877年） 65 cm×81 cm 2018年

胡朝陽(yáng) 漢口揚(yáng)子街7號(hào)廣東銀行（建于1923年） 65 cm×81 cm 2017年

畫者的“根系”，大多都是深扎在社會(huì)和文化的沃土之中，社會(huì)和文化會(huì)賦予畫者特殊的審美追求，對(duì)城市物象的詩(shī)化重構(gòu)，首先以關(guān)注和理解具體對(duì)象為基礎(chǔ)，繼而根據(jù)畫者的認(rèn)識(shí)意識(shí)和文化訴求，精心復(fù)制這萬(wàn)千景象。對(duì)于作畫者而言，講究的是心物交融，確立對(duì)所描繪物象的創(chuàng)作主體能動(dòng)地位：調(diào)動(dòng)自己情感意趣主動(dòng)把握外在世界，可以將所描繪物象適當(dāng)?shù)厥韬?jiǎn)變形，作為畫者內(nèi)心和外物之間實(shí)現(xiàn)審美雙向溝通的傳達(dá)載體和表現(xiàn)媒介，以更好地闡釋他在這座城市中的經(jīng)歷，對(duì)事物的記憶、愛(ài)好和趣味。

畫布上的語(yǔ)言，是在藝術(shù)家有了深刻的觀看體驗(yàn)后，將感性和理性交織轉(zhuǎn)化而來(lái)的。置身于老街景中，空間不是固定的而是運(yùn)動(dòng)的。行人、樹(shù)木、車流變幻不定，景物在各自不斷的流變中表現(xiàn)自身，會(huì)引發(fā)我們?nèi)チ私夂退伎祭辖ㄖ漠a(chǎn)生、繁榮、落寞等故事。不同季節(jié)不同時(shí)刻下的老建筑，讓支離破碎的畫面元素產(chǎn)生了有趣的秩序感，物象被神奇地鏈接在一起形成一瞬間的定格。畫家透過(guò)街景寫生創(chuàng)作的視覺(jué)空間再現(xiàn)，從對(duì)城市物質(zhì)形態(tài)空間的描摹尋找自身對(duì)所處環(huán)境、社會(huì)、生活的認(rèn)知，再經(jīng)過(guò)藝術(shù)欣賞，完成繪畫的社會(huì)傳播價(jià)值，體現(xiàn)社會(huì)功能。唐代詩(shī)人白居易說(shuō)：“源遠(yuǎn)者流長(zhǎng)，根深者枝茂?！北种噬频乃囆g(shù)眼睛去欣賞武漢的那些老建筑，必將從中體會(huì)它們帶給人類文明的貢獻(xiàn)，在這里，“建筑是石頭編寫的歷史”的諺語(yǔ)，被時(shí)空化的具象定格。

詩(shī)人用文字的排列來(lái)說(shuō)話，畫家用油彩的疊加來(lái)絮語(yǔ)。借助街景物象，通過(guò)線條的運(yùn)動(dòng)開(kāi)展空間，捕捉物象的色彩規(guī)律使之升華，呈現(xiàn)畫布上的一瞬，這期間空間結(jié)構(gòu)中的運(yùn)動(dòng)既是可見(jiàn)的，又是不可見(jiàn)的。由空間開(kāi)始，以時(shí)間導(dǎo)引，將復(fù)雜的景物，有意識(shí)地進(jìn)行詩(shī)化組織，用濃淡虛實(shí)的手法、冷暖互補(bǔ)的顏色豐富畫面，真實(shí)和心境通過(guò)過(guò)濾和裁剪形成新的“空間”，這個(gè)空間是現(xiàn)實(shí)中超越出來(lái)的境域，是被構(gòu)成的但也是被看見(jiàn)的。

用繪畫的手段對(duì)老街老景老屋進(jìn)行圖像解讀與詩(shī)化創(chuàng)作，一方面展示了藝術(shù)家對(duì)老街區(qū)生態(tài)現(xiàn)狀問(wèn)題的個(gè)體表達(dá)，另一方面加之情感的介入方式，能夠有效激發(fā)藝術(shù)家與受眾對(duì)文化、歷史的傳承與反思，體會(huì)不可取代的歷史遺留價(jià)值。不管時(shí)代怎么變化，總會(huì)有一群人，堅(jiān)持以自己喜歡的方式，關(guān)注自己喜歡的事物，活出自己的意義。

胡朝陽(yáng) 漢口中山大道老亨達(dá)利（建于1922年） 65 cm×81 cm 2017年

老街景是城市文化的記憶，是城市發(fā)展的見(jiàn)證者，對(duì)于老街景的描繪是城市化進(jìn)程中現(xiàn)實(shí)社會(huì)問(wèn)題的圖像縮影。胡朝陽(yáng)的街景寫生不僅僅是對(duì)光影空間的追求，十多年間，他孜孜于從武漢這座城中汲取生機(jī)與能量，將建筑的物理凝定與時(shí)間空間的流變，共同輸送到他的畫面深處，在景、人、畫之間，傳遞藝術(shù)家對(duì)城市的可觀、可感、可思，讓筆下的老建筑連接大地，肌理飽滿，有了清晰可感的生命力。

胡朝陽(yáng) 漢口美國(guó)海軍青年會(huì)舊址（建于1913年） 65 cm×81 cm 2017年

胡朝陽(yáng) 漢口上海村里分（建于1923年） 81 cm×65 cm 2017年

胡朝陽(yáng)藝術(shù)簡(jiǎn)介

胡朝陽(yáng)，男，1959年生于湖北省廣水市，現(xiàn)任湖北美術(shù)學(xué)院油畫系教授、研究生導(dǎo)師。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)油畫學(xué)會(huì)理事，北京當(dāng)代中國(guó)寫意油畫研究院常務(wù)理事，湖北美術(shù)家協(xié)會(huì)油畫藝委會(huì)委員。

作品參加第七屆全國(guó)美展、第二屆中國(guó)油畫展、首屆中國(guó)油畫學(xué)會(huì)展、二十世紀(jì)中國(guó)油畫作品展、2003年北京國(guó)際藝術(shù)雙年展、第三屆中國(guó)油畫展、紐約時(shí)代廣場(chǎng)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家納斯達(dá)克屏幕展等60余場(chǎng)，以及作品出展法國(guó)、美國(guó)、意大利、日本等國(guó)家。作品獲得省、國(guó)家級(jí)獎(jiǎng)勵(lì)11項(xiàng)。舉辦過(guò)三回個(gè)人展覽。

150余幅作品出版和輯入：《中國(guó)當(dāng)代油畫》《二十世紀(jì)中國(guó)油畫》《美術(shù)》《文藝研究》《中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史》《中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史》《’85美術(shù)運(yùn)動(dòng)》《人民畫報(bào)》《世界知識(shí)畫報(bào)》《庫(kù)藝術(shù)》《中國(guó)油畫》《中國(guó)油畫家》《人民日?qǐng)?bào)》《光明日?qǐng)?bào)》《湖北日?qǐng)?bào)》《長(zhǎng)江日?qǐng)?bào)》等。發(fā)表論文：《走出視覺(jué)誤區(qū)——晃動(dòng)視覺(jué)研究》《“純”色彩問(wèn)題》《以前沿的學(xué)術(shù)思想引導(dǎo)油畫的多元教學(xué)》《藝術(shù)的眼睛》《湖北美術(shù)學(xué)院油畫教學(xué)思想文脈的梳理與思考》《藝術(shù)的地氣、本情與神性》等21篇。

自20世紀(jì)90年代以來(lái)，作品被中國(guó)美術(shù)館、湖北美術(shù)館、湖北美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、武漢美術(shù)館、江漢關(guān)博物館、清華大學(xué)、中央黨史研究室（今中共中央黨史和文獻(xiàn)研究院）、中國(guó)現(xiàn)代文化研究中心等機(jī)構(gòu)以及意大利、法國(guó)、美國(guó)、日本、新加坡等國(guó)家和個(gè)人收藏。