夏理斌

偉大的時代

發(fā)生在14世紀(jì)至16世紀(jì)歐洲大地的文藝復(fù)興是一場偉大的思想文化運動。

中世紀(jì)基督教所建立的森嚴的等級制度，管理和統(tǒng)治著整個歐洲的封建社會?；浇虝到y(tǒng)成為歐洲全社會的精神支柱，并且曾經(jīng)一度禁錮大眾的思維；中世紀(jì)晚期，黑死病的蔓延進一步增添了人們內(nèi)心的不安與對宗教神權(quán)體系的質(zhì)疑；彼時的意大利由許多城邦組成，這類非一統(tǒng)的政治結(jié)構(gòu)，為思想和文化的自由生長提供了條件；經(jīng)濟的發(fā)展，成就了富裕的銀行家、作坊主、商人等群體。他們富有創(chuàng)新和冒險精神，開始追求個人的價值。資本主義的萌芽、經(jīng)濟的繁榮為人文主義發(fā)展提供了豐厚的物質(zhì)基礎(chǔ)和可能性；古希臘、古羅馬人重視“人”的本位作用。在人本主義思想的指導(dǎo)下，他們探索自然的奧秘，在哲學(xué)、文學(xué)、戲劇、音樂、美術(shù)等方面取得巨大的成就：畢達哥拉斯（Pythagoras）從數(shù)的角度，提出把美術(shù)的造型和音樂的旋律，歸結(jié)為形和聲的按比例的數(shù)的構(gòu)成。柏拉圖（Plato）指出和諧、合理、完善是美的基本特征。亞里士多德（Aristotle）提出“要把自然理想化”，他的《詩學(xué)》被稱為“一切美學(xué)概念的依據(jù)”。歐幾里得（Euclid）完成了柏拉圖學(xué)派中關(guān)于圓和直線的幾何學(xué)。德謨克里特（Dēmocritos）、蘇格拉底（Socrates）等均成就卓著。

圖1 弗蘭西斯加 復(fù)活 木板丹培拉 225 cm×200 cm 約1459年

表現(xiàn)理想化的自然，是古希臘和古羅馬藝術(shù)的核心,體現(xiàn)在造型藝術(shù)上，如建筑、雕塑、繪畫、工藝美術(shù)等方面，都遵循和諧、合理、端莊的法則。古希臘、古羅馬的哲學(xué)家們在美學(xué)方面的思考是對藝術(shù)創(chuàng)作實踐的總結(jié)，也為創(chuàng)作實踐提供理論指導(dǎo)。14世紀(jì)，因奧斯曼帝國入侵而逃亡西歐避難的東羅馬人，帶來大量的古希臘和古羅馬文、史、哲典籍和藝術(shù)珍品。在意大利的佛羅倫薩，逃難中的一些學(xué)者創(chuàng)辦了名叫“希臘學(xué)院”的學(xué)校，開始傳授古希臘和古羅馬的歷史和文明。作為當(dāng)時歐洲城市化程度最高的意大利，在與古希臘和古羅馬思想文化的強烈碰撞中，首先出現(xiàn)了追求人文主義的思想要求，學(xué)者們提出要恢復(fù)古希臘和古羅馬的思想文化，文藝復(fù)興由此興起。同時，歐洲全社會尊重高雅博學(xué)之士，畫家個人的藝術(shù)創(chuàng)造性和才華獲得認可，并受到重視。這個時代產(chǎn)生了許多偉大的博學(xué)藝術(shù)家，皮耶羅·德拉·弗蘭西斯加（Piro della Francesca）就是其中之一。（圖1）

生平

皮耶羅·德拉·弗蘭西斯加（圖2）出生于意大利托斯卡納（Tuscany）區(qū)的圣塞波爾克羅（Sansepolcro），此地融合了佛羅倫薩、錫耶納、翁布里亞等周邊區(qū)域的文化。他約出生于1416年至1417年間（據(jù)傳當(dāng)?shù)氐囊粓龃蠡馃龤Я藨艏嚓P(guān)的資料），死于1492年10月12日。弗蘭西斯加生于一個富庶家庭，他的父親本篤·德弗朗切斯奇（Benedetto de’Franceschi）是一名富商，母親羅瑪娜·迪·佩里諾·達·蒙特奇（Romana di Perino da Monterchi）生長于貴族世家。弗蘭西斯加是家中長子，有四個弟弟（其中兩人夭折），一個姐妹。富裕的家庭不但給弗蘭西斯加提供了豐厚的物質(zhì)生活，還讓他接受到良好的教育。父母為他安排了幾何、代數(shù)、會計等內(nèi)容的學(xué)習(xí)，還特別聘請老師教授拉丁文、寫作、閱讀、繪畫等課程。父母一心想把他培養(yǎng)成知識豐富，繼承父業(yè)的儒商，但他卻對繪畫尤其著迷，并呈現(xiàn)出超人的才華。

圖2 復(fù)活（局部） 弗蘭西斯加自畫像

1438年的檔案記錄了弗蘭西斯加受安東尼奧·德安吉阿利（Antonio d’Anghiari）的委托，獲得了當(dāng)?shù)馗ヌm西斯加教堂祭壇的繪制任務(wù)。（也有說法提到安東尼奧·德安吉阿利是弗蘭西斯加的啟蒙老師，但他沒有任何作品傳世。）據(jù)文獻記載，大約在1439年，弗蘭西斯加到了佛羅倫薩，跟隨多明戈·威涅齊阿諾（Domenico Veneziano）學(xué)習(xí)，接受正規(guī)的教育。1他在佛羅倫薩的三年間，曾與威涅齊阿諾一起合作。安吉利科（Angelico Fra）2也給他介紹了當(dāng)時已經(jīng)去世的馬薩喬（Masaccio）的藝術(shù)，安吉利科本人深受馬薩喬的影響。3晚年的弗蘭西斯加專注于理論研究，撰寫了《論算盤條約》（Abacus Treatise）、《論繪畫透視》(On Perspective for Painting)、《論五種形體》(Short Book on the Five Regular Solids)等論文和專著。作為翁布里亞畫派的重要代表的弗蘭西斯加，在藝術(shù)主張與藝術(shù)創(chuàng)作上深受多明戈·威涅齊阿諾、安吉利科、馬薩喬等大師的影響。

師承及翁布里亞畫派的影響

可以說，弗蘭西斯加的老師、與他同時代的名家們以及他家鄉(xiāng)翁布里亞畫派的大師們給他帶來了藝術(shù)上的營養(yǎng)，啟迪著他的藝術(shù)道路，指引著他藝術(shù)研究與實踐的方向。

多明戈·威涅齊阿諾作為弗蘭西斯加的老師，在構(gòu)圖的方式、色彩的運用等方面都對他產(chǎn)生了很大的影響。同時，安吉利科、馬薩喬等大師也影響著弗蘭西斯加。安吉利科在透視的運用、造型與色彩語言的處理方式上受到馬薩喬的啟發(fā)。他成功地將宗教的傳統(tǒng)觀念，通過馬薩喬的繪畫新體系表達出來，從而享譽一時。貢布里希在他的著作《藝術(shù)的故事》中提道：安吉利科對布魯內(nèi)萊斯基和馬薩喬提出的藝術(shù)問題深有所知。弗蘭西斯加在佛羅倫薩接觸到安吉利科的時候，馬薩喬已經(jīng)去世。他通過安吉利科了解并走進了馬薩喬及其藝術(shù)世界，知道馬薩喬在他的作品中強調(diào)透視，注重人文主義。他繼承了喬托（Giotto di Bondone）和烏切羅（Paolo Uccello）的傳統(tǒng)，在人物體積的塑造和空間環(huán)境的刻畫上，探索并形成自己的特色語言。

15世紀(jì)時，錫耶納畫派趨于衰落，翁布里亞畫派逐漸崛起于15世紀(jì)末16世紀(jì)初。后世的藝術(shù)史家把彼時活躍于意大利中部佩魯賈、烏爾比諾一帶的畫家稱為翁布里亞畫派4。貝納德托·蓬菲利（Benedetto Bonfigli）是該畫派的開山鼻祖。弗蘭西斯加與路加·西諾雷利（Luc Signorelli）、裴納爾第·平圖里喬（Pinturicchio）、梅洛佐·達·福爾利（Melozzo da Forli）、佩魯吉諾（Perugino）5等人都是翁布里亞畫派的代表畫家。路加·西諾雷利尤其重視解剖，其作品注重對透視的運用，構(gòu)圖氣勢宏大飽滿，人物造型結(jié)實雄壯，畫面充滿雕塑般的力量。他的作品直接影響到了米開朗琪羅·博納洛蒂（Michelangelo Buonarroti）；裴納爾第·平圖里喬擅長紀(jì)念性情節(jié)的表現(xiàn)，曾與佩魯吉諾合作《基督受洗》；佩魯吉諾曾師從安德烈·德爾·韋羅基奧（Andrea del Verrocchio），其作品受韋羅基奧、弗蘭西斯加的影響。拉斐爾·圣齊奧（Raffaello Sanzio）就師從佩魯吉諾，在藝術(shù)上深受其影響。

翁布里亞畫派與其同時代的其他畫派同樣追求科學(xué)、自然、理想。與佛羅倫薩畫派的理性、莊嚴不同，翁布里亞畫派更加注重畫面富于裝飾感的抒情性表達，畫面構(gòu)圖強調(diào)透視關(guān)系的把握，在色調(diào)上追求明亮、和諧的詩意情調(diào)，以呈現(xiàn)出華麗、鮮明、充滿活力的藝術(shù)語態(tài)。

眾多師友和翁布里亞畫派的名家作品及創(chuàng)作理念，潛移默化地影響著弗蘭西斯加的藝術(shù)觀和他的創(chuàng)作實踐。

作品解析

弗蘭西斯加的重要代表作之一《真十字架傳奇》（The Legend of the True Cross）作于1452年至1466年。（圖3）這組位于阿雷佐的圣方濟各教堂（Baslica of San Francesco）的濕壁畫丹培拉，由弗蘭西斯加帶領(lǐng)助手歷時14年完成。

《真十字架傳奇》共由12幅畫面組成，表現(xiàn)釘死耶穌的“真十字架”的宗教故事。弗蘭西斯加未曾去過耶路撒冷，他將當(dāng)時阿雷佐城的風(fēng)光放到畫面來表現(xiàn)耶路撒冷的場景，并用當(dāng)時人們的服飾來表現(xiàn)宗教故事中歷史人物的服飾特征。他還特地在畫面中增加了異教徒臣服于基督教的情節(jié)內(nèi)容，表達十字軍東征歷史背景下的時代期許。（圖4）

此作品不但展現(xiàn)了弗蘭西斯加高超的繪畫能力，對主題性內(nèi)容的駕馭表現(xiàn)能力、對空間和畫面結(jié)構(gòu)的經(jīng)營和布局能力、對人物形象和服飾的刻畫能力，而且展示了他的創(chuàng)作與時代緊密聯(lián)系的關(guān)系。將歷史宗教故事和時代政治宗教背景密切聯(lián)系、將現(xiàn)實中城市風(fēng)景和人物服飾描繪在畫中等，都是用繪畫語言來表現(xiàn)時代的直接體現(xiàn)。

其中的《掩埋木材》（Burial of the wood，圖5）表現(xiàn)的是所羅門王聽到示巴女王的預(yù)言：世上最偉大的王（實際上是指耶穌）將會被釘在所指的這棵樹上。誤以為自己就是這個最偉大的王，就命令手下把這棵樹填埋了。后人挖到了這個木材，用這個木料做成了釘死耶穌的十字架。

《掩埋木材》畫面用長木材分割了整體構(gòu)圖，讓畫面成為兩個相等的梯形，通過遠處山石和天空將兩個梯形聯(lián)系起來；畫家以三位搬運木料的人物與木料形成的“人”字結(jié)構(gòu)，支撐起畫面的對立與平衡關(guān)系；有著緊密木紋的木料也把畫面分成了上下兩部分，下半部由人物動態(tài)和服飾衣紋組成較密的節(jié)奏，與上半部分較疏的節(jié)奏形成對比關(guān)系；畫面最右側(cè)人物身上的黑色外套，與畫面左側(cè)人物搭在身上的黑色外套形成呼應(yīng)。小面積的黑色外套和大面積白灰色的上衣形成黑白的對比，色形上又有主次的秩序，同時又形成黑白交替相襯的畫面關(guān)系；畫面以大面積的土紅、暖灰色構(gòu)成主色調(diào)，輔以藍和綠色相襯，小面積的兩塊紅色既與主色調(diào)形成近似色的呼應(yīng)，又與綠色形成補色關(guān)系。畫中人物造型生動自然、節(jié)奏錯落有致：左側(cè)人物目視前方的神態(tài)，與右一、右二人物目光緊盯木料的眼神刻畫傳遞出木料的沉重與力量。用力使勁撐起木料的人物，與身上舒適的服飾形成一緊一松、一張一弛的對比節(jié)奏。左右兩側(cè)人物身上比較稀疏的衣紋，中間人物身上繁密的衣褶以及三個人物的腿部，由于前后錯落造成的遮擋形成疏密的沖突對比，都增添了畫面的趣味性。

由作品《掩埋木材》能看出弗蘭西斯加在構(gòu)圖、透視、造型、色彩方面的造詣，因而《真十字架傳奇》成為他重要的代表作之一，也是藝術(shù)史上的名作。他的代表作還有《基督受洗》（Battesimo di Cristo，圖6）、《烏爾比諾公爵與夫人》（The Dukeand Duchess of Urbino）、《鞭打基督》（Flagellazione di Cristo）、《布雷拉祭壇裝飾屏》（Pala di Brera）、《基督復(fù)活》（Resurrezione）等。

其他成果

弗蘭西斯加所取得的藝術(shù)成就，很重要的一方面來自他在數(shù)學(xué)領(lǐng)域的學(xué)習(xí)和研究。他認為在嚴謹理性的幾何圖形中，存在著永恒的理想美，在數(shù)學(xué)的運算中包含著穩(wěn)定的構(gòu)造感。他對歐幾里得幾何理論的深化研究為學(xué)術(shù)界留下寶貴財富。他在晚年所寫的三大論文《論算盤條約》《論繪畫透視》《論五種形體》影響了近代數(shù)學(xué)的研究。其中，《論繪畫透視》為西方美術(shù)史上一篇關(guān)于透視學(xué)的重要論文。全文共分三部分系統(tǒng)闡述繪畫中的透視問題，第一部分介紹繪畫中人物的畫法，第二部分闡述透視的法則規(guī)律和在繪畫中應(yīng)用的方法，第三部分介紹色彩和透視的關(guān)系。他在數(shù)學(xué)和透視學(xué)方面的研究直接影響了意大利文藝復(fù)興時期的美術(shù)創(chuàng)作。

圖3 費蘭西斯加 真十字架傳奇 濕壁畫丹培拉1452—1466年 意大利阿雷佐

圖4 費蘭西斯加 真十字架傳奇（局部）

圖5 弗蘭西斯加 掩埋木材 濕壁畫丹培拉1452—1466年 意大利阿雷佐

圖6 弗蘭西斯加 基督受洗 木板丹培拉 168 cm×116 cm約1448—1450年

弗蘭西斯加與他同時期的許多大師一樣崇尚人文主義和科學(xué)。他將自己在數(shù)學(xué)方面的學(xué)識和研究結(jié)合到藝術(shù)創(chuàng)作中，形成獨特的畫面語境。他的作品構(gòu)圖往往采用嚴密計算的幾何圖形分割和重組畫面，以此產(chǎn)生崇高永恒、和諧精準(zhǔn)的視覺感受。他作品中的建筑和場景均遵循焦點透視的法則，在二維的平面里塑造出嚴謹?shù)娜S空間。喬爾喬·瓦薩里（Giorgio Vasari）在他的著作《著名畫家、雕塑家、建筑家傳》里這么評價：弗蘭西斯加對藝術(shù)一往情深，十分重視透視學(xué)……從他幾何學(xué)和透視學(xué)的著述中可以看出，他在科學(xué)方面的造詣不亞于同時代的任何人，或許亦不遜于任何時代里的任何人。他充滿透視學(xué)知識的全部作品印證了這一點。他的作品將光線、色彩和形體結(jié)合，放在特定的位置來表現(xiàn)準(zhǔn)確的透視關(guān)系，形成真切立體的空間距離感，正如他在《論五種形體》中這么表述：上色，是指將由于照在所畫物象上光的強弱所產(chǎn)生的或明或暗的顏色涂到所畫物的側(cè)面和輪廓內(nèi)。他畫面的色彩呈現(xiàn)出典雅、靜穆、明亮、透明、細膩的視覺品質(zhì)，體現(xiàn)了他在色彩方面的敏銳和天賦。

弗蘭西斯加在藝術(shù)上的卓越才華，和他在數(shù)學(xué)研究領(lǐng)域的博學(xué)多識，使他成為早期文藝復(fù)興藝術(shù)家的代表之一。他是馬薩喬與達·芬奇之間的過渡“橋梁”，在藝術(shù)史上起到承上啟下的重要作用。

子曰：“君子不器”6，這與弗蘭西斯加的藝術(shù)經(jīng)歷和探索不謀而合，似乎也值得今人借鑒。

注釋

1.也有史料記載，約在1437年至1438年間弗蘭西斯加和威涅齊阿諾在佩魯賈和洛雷托有過合作。

2.安吉利科：原名圭多·迪·伯多羅（Guido di Pietro），生于約1395年，卒于1455年，意大利佛羅倫薩畫派畫家，安吉利科是后人給他的美稱，是天使的意思。他的代表作有《受胎告知》《最后的審判》等。

3.馬薩喬是意大利文藝復(fù)興的先驅(qū)，生于1401年，卒于1428年。原名托馬索·迪·塞爾·喬凡尼·迪·西蒙，馬薩喬是其綽號，他性格放蕩不羈，在藝術(shù)上深受同行敬佩。他的代表作有《圣三位一體》《納稅錢》等。

4.也有藝術(shù)史家對翁布里亞畫派的名稱提出不同意見，因為在中世紀(jì)與文藝復(fù)興時期“翁布里亞”這個名稱已經(jīng)被廢棄。

5.佩魯吉諾：原名彼得羅·萬努奇（Pietro Vannucci），佩魯吉諾是意大利語“佩魯賈人”的意思。他的代表作有《基督授鑰匙于圣彼得》《愛與貞潔之戰(zhàn)》等。

6.出自《論語·為正文》第十二則。

參考書目

[1]《加德納藝術(shù)通史》，[美]弗雷德·S.克雷納等著，李建群等譯，湖南美術(shù)出版社，2013年。

[2]《著名畫家、雕塑家、建筑家傳》，[意]喬治·瓦薩里著，劉明毅譯，中國人民大學(xué)出版社，2004年。