李 智
(安徽師范大學(xué) 皖江學(xué)院,安徽 蕪湖 241008)
電影是工業(yè)化時代的產(chǎn)物,最初人們只是想通過影像這一媒介,對發(fā)生著的事件進行記錄,伴隨著電影理論與技術(shù)的成熟,電影作品被賦予多種使命,成為人們表達思想與文化的載體,因其具有藝術(shù)表現(xiàn)力,也被稱之為“電影藝術(shù)”。20世紀初期,電影傳入中國,1905年中國誕生了首部電影,以京劇表演為主題的《定軍山》。隨著中國電影的發(fā)展,20世紀30年代前后中國的主旋律電影開始出現(xiàn),成為政治宣傳的重要工具。主旋律電影在歷史的長河中不斷積淀,受到過人們的質(zhì)疑及商業(yè)電影的沖擊,但創(chuàng)作者們?nèi)匀粓猿植恍傅匾獮橹餍呻娪爸\求更好的出路。新時代的到來,主旋律電影通過不斷的嘗試找到了屬于自己的美學(xué)表現(xiàn)方式,多元化的題材給了主旋律電影新的活力,伴隨著與商業(yè)市場的逐漸融合,主旋律電影展開了突破與革新之路,創(chuàng)作了諸多符合新時代需要的電影作品。
“主旋律”最早運用于音樂藝術(shù)領(lǐng)域,指的是音樂曲子里多個旋律中起主導(dǎo)作用的段落,主旋律是音樂作品的主要曲調(diào),其余段落的聲調(diào)主要起陪襯及烘托的作用。隨后,“主旋律”一詞在20世紀80年代被學(xué)者運用在電影領(lǐng)域,指的是能夠充分展現(xiàn)國家主流思想與意識形態(tài)的電影作品。比如,表現(xiàn)中國革命史重要事件的電影作品,以及表現(xiàn)百姓身邊事件的現(xiàn)實主題的作品[1]?!爸餍呻娪啊钡母拍钤诓煌瑫r期有著不同的文化內(nèi)涵,主旋律電影作品最顯著的特征就是代表了中國在國際上的面貌,國家形象、人民生活通過電影作品在世界范圍內(nèi)傳播,向各國民眾講述中國的歷史及故事,是中國文化及民族精神的影像化體現(xiàn)。主旋律電影肩負歷史給予的特殊重任,是電影藝術(shù)發(fā)展過程中的必然產(chǎn)物。
主旋律電影的萌發(fā)時期主要形成于1930年前后,直至中華人民共和國成立。這一時期社會動蕩不安,中國共產(chǎn)黨在革命斗爭中逐漸意識到宣傳的重要性,如此就萌發(fā)了能夠表現(xiàn)反對帝國主義、封建主義、官僚資本主義等題材的電影。
1949—1978年,主旋律電影的探索時期。中華人民共和國成立后,社會主義建設(shè)如火如荼,十年的“文化大革命”使得中國的電影事業(yè)走向了低谷,中國的主旋律電影也在艱難的摸索中前行,創(chuàng)作出了《鋼鐵戰(zhàn)士》《南征北戰(zhàn)》等優(yōu)秀的電影作品。
1978—1999年,主旋律電影的改革時期。在這一階段,主旋律電影作品的創(chuàng)作大多圍繞國家經(jīng)濟改革、社會進步、人民生活水平的日益提高。
2000—2012年,主旋律電影的新世紀時期。描繪國家的可持續(xù)發(fā)展、人民的美好生活成為這一時期電影的主流。
2009年,以中華人民共和國成立六十周年為契機,“建國三部曲”開始登上主旋律電影的舞臺。由韓三平等人導(dǎo)演的《建國大業(yè)》首當(dāng)其沖,迎來了主旋律電影票房的豐收。2012年至今,主旋律電影的新時代。針對黨的十八大會議提出的新思想、新觀點、新舉措,主旋律電影也開始圍繞新時代進行電影題材及表現(xiàn)形式上的創(chuàng)新,出現(xiàn)了如《戰(zhàn)狼Ⅱ》《中國機長》等精良的主旋律電影。新時代的主旋律電影題材選擇更加寬泛,展現(xiàn)了中國歷史、民族精神、英雄人物等方方面面,迎合了電影市場及觀眾的審美傾向,更加符合當(dāng)下的時代潮流。
美學(xué)是哲學(xué)的一個分支,其研究的是人的審美和與審美相關(guān)的活動?!半娪懊缹W(xué)”是站在美學(xué)的基礎(chǔ)上對電影藝術(shù)進行的研究,是把創(chuàng)作者、觀者的審美傾向賦予電影作品的一種手段,有了電影美學(xué)的加入,電影作品就具有了血和肉。新時代的主旋律電影作品亦具有美學(xué)的表現(xiàn)特征,高清的畫面質(zhì)量,精彩的劇情內(nèi)容,更加符合大眾的審美取向。
國家形象的塑造一直以來都是主旋律電影的創(chuàng)作范疇,從早期的革命歷史題材,到現(xiàn)如今對于大國形象的塑造,皆離不開主旋律電影。國家主義美學(xué)是以表現(xiàn)國家形象為內(nèi)容的美學(xué)表現(xiàn)形式,涵蓋國家的政治思想、發(fā)展戰(zhàn)略及科學(xué)技術(shù)等方面。
隨著中國經(jīng)濟的飛躍發(fā)展,中國需要向人民宣傳政治主張,向世界宣傳中國精神,在這種情況下國家主義美學(xué)在主旋律電影創(chuàng)作中的彰顯尤為重要[2]。國家主義美學(xué)不是利用藝術(shù)表現(xiàn)對國家歷史進行重塑,是在中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下正視歷史問題,通過電影作品這一媒介,告訴今天的國人,中國的過去與未來,復(fù)現(xiàn)歷史的恥辱,展望未來的發(fā)展。新時代的主旋律電影所表現(xiàn)的國家主題,除了正視歷史外,還包括對城鄉(xiāng)醫(yī)保、新農(nóng)村建設(shè)、精準(zhǔn)扶貧、反腐倡廉等老百姓關(guān)心的問題進行合理的影視化表達。
主旋律電影從發(fā)展之初,根據(jù)當(dāng)時的社會現(xiàn)狀,主要以敘述革命歷史、講述英雄故事為主,以此來喚醒國人的愛國心。隨著革命戰(zhàn)爭的勝利以及中華人民共和國的成立,中國迫切需要加大生產(chǎn),發(fā)展經(jīng)濟建設(shè)。由此,以表現(xiàn)平凡崗位上的百姓故事為主題的電影逐漸拉開序幕。電影中的現(xiàn)實主義美學(xué)指的是能夠反映社會問題、反映社會心理的電影藝術(shù)形式,表達的主體應(yīng)該是老百姓或者身邊事,通過現(xiàn)實主義電影美學(xué)的加工,賦予其藝術(shù)性,影片內(nèi)容源自生活與社會,但又對民眾有一定的反思及教化作用。如電影《十八洞村》就是講述退伍兵楊英俊帶領(lǐng)親戚們脫貧致富的故事,影片中以脫貧攻堅為背景,充分體現(xiàn)了國家新農(nóng)村戰(zhàn)略下脫貧攻堅的幫扶政策,也展現(xiàn)了村民想要改變生活狀況的決心。
主旋律電影中對于英雄主義美學(xué)的建構(gòu),主要是凸顯革命領(lǐng)袖形象以及再現(xiàn)英雄人物原型,緬懷革命先烈,突出英雄人物的偉大事跡,標(biāo)榜先鋒模范作用。
英雄主義美學(xué)對主旋律電影中塑造高大形象起到了關(guān)鍵作用,如電影《毛澤東的故事》對于國家領(lǐng)袖人物的塑造;電影《董存瑞》《小兵張嘎》中對于革命英雄人物的塑造;電影《錢學(xué)森》《袁隆平》對于科學(xué)家精神的塑造。美學(xué)在電影的創(chuàng)作中起到了藝術(shù)化處理的作用,對英雄人物的形象進行藝術(shù)再現(xiàn),在場景選擇、氣氛渲染方面也起到了不可估量的作用。
周憲教授在《視覺文化轉(zhuǎn)向》一書中,對于“視覺奇觀”在電影中的概念做了說明:“奇觀就是具有強烈視覺吸引力的影像和畫面,是利用高科技電影手段創(chuàng)造出來的奇幻影像?!比藗兲焐鷮τ谄嫣氐氖挛镉兄鴱娏业呐d趣,在電影的選擇方面依然對畫面的“奇觀”有著強烈的喜好。電影的視覺奇觀可以看作是電影的外殼,包括電影的畫面、構(gòu)圖、鏡頭表現(xiàn)、色彩、聲音等各個方面。隨著電影制作技術(shù)的發(fā)展,電影的視覺奇觀可以利用三維軟件及后期軟件進行創(chuàng)作及加工,從而創(chuàng)造出影像的真實,實現(xiàn)特殊場景的再現(xiàn)。
在中國電影的發(fā)展歷史中,經(jīng)歷了從默片到有聲片,從黑白電影到彩色電影的過程,每一次的進步都與科學(xué)技術(shù)有著重要的關(guān)聯(lián),每一次的進步都讓觀眾興奮。觀眾期盼電影視覺效果上的改進,也希望能夠看到日常生活中所看不到的奇觀[3]。邁入新時代以來,隨著生活水平的提高,人們在消費文化的影響下愿意走進影院感受更好的觀影效果,主旋律電影也逐漸適應(yīng)了市場的需要,開始重視畫面風(fēng)格的視覺奇觀效果,力求用精良的制作來感染觀眾,營造更加真實的視覺感受。
主旋律電影中的視覺奇觀表現(xiàn)主要分為兩方面:一是場景上的奇觀,如電影《金剛川》對于戰(zhàn)爭場面的塑造,美軍轟炸機的不斷空襲,榴彈及水下延時炸彈炸毀木橋的效果處理,展現(xiàn)了戰(zhàn)爭的殘酷和戰(zhàn)士們英勇的精神。又如電影《流浪地球》中對于冰雪覆蓋下的地標(biāo)建筑及行星發(fā)動機的呈現(xiàn)等,都體現(xiàn)了視覺奇觀的震撼效果。二是角色及動作上的奇觀,如電影《中國機長》對于客機駕駛艙失壓后機組人員的狀態(tài)呈現(xiàn),讓觀眾真實感受到飛機下降的速度、高空的寒冷及當(dāng)時情況的危急,從而表現(xiàn)了機長在危難時的專業(yè)素養(yǎng)與敬業(yè)精神。這些視覺奇觀都為主旋律電影的故事表達提供了強有力的助推作用,也是主旋律電影營造真實場景的保障。
傳統(tǒng)的主旋律電影在人物角色的選擇上主要分為三方面:一是與領(lǐng)袖人物樣貌相似的特型演員;二是具有豐富演出經(jīng)驗的專業(yè)演員;三是塑造現(xiàn)實主義題材時的業(yè)余演員或沒有演出經(jīng)驗的群眾。這些演員的加入使得傳統(tǒng)的主旋律電影能夠完成導(dǎo)演所要表達的思想,作品本身也具有一定的藝術(shù)價值及感染力,但在商業(yè)化的電影市場中,其票房并不是很理想,受到了資本市場的沖擊。一直以來,年輕人是電影院線市場消費的主力軍,做年輕人喜愛看的電影是中國電影導(dǎo)演一直研究的命題。隨著中國電影、電視市場的發(fā)展,一批有影響力的明星孕育而生,這些明星除了有專業(yè)的演技外,還具有自身的品牌效應(yīng),除了給電影提供一定的票房保障外,還可以吸引電影公司等資本市場的經(jīng)濟投入。主旋律電影有了明星陣容的加入,有效助推了主旋律電影市場的繁榮[4]。
2020年8月,由管虎指導(dǎo)的主旋律電影《八佰》就選擇了許多具有明星效應(yīng)的演員,除了黃志忠、王千源、張譯等演技派演員外,還邀請了歐豪、魏晨等歌手明星的加入,刻畫了八百名戰(zhàn)士的形象,可以說每一位角色都是主角。為了能夠更好地展現(xiàn)中國軍人的氣蓋,導(dǎo)演安排進組的演員進行軍事技能及體能訓(xùn)練,力求讓每一位演員都能更好地展現(xiàn)軍人的形象,導(dǎo)演并沒有為了提高票房一味地追求明星效應(yīng),而放松對于演員的要求。歐豪飾演的戰(zhàn)士端午更是承包了影片的哭點,深情演繹了他對敵人的仇恨,對親人依依不舍的愛,使觀眾感受到了革命軍人的無私奉獻及強大的信念,只有同仇敵愾,才能迎來抗日戰(zhàn)爭的偉大勝利。
主旋律電影在制作上前期需要投入很多的資金與精力,完成制作在發(fā)行階段又會出現(xiàn)明顯的后力不足。早期,中國的主旋律電影主要依靠國家及政府的資金注入,通過電視、報紙等形式進行宣傳,宣傳手段較單一,宣傳的形式也過于政治化,難以喚起較大范圍民眾的觀影熱情。進入新世紀以后,中國的電影制作人、導(dǎo)演逐漸感受到電影的商業(yè)化制作及包裝宣傳所帶來的利好,于是主旋律電影也正視了與商業(yè)媒介的合作,開始走商業(yè)電影的模式之路。在鞏固國有投資的同時,進一步吸引商業(yè)資本的加入,為主旋律電影的制作提供了更多的資金流,也為主旋律電影的包裝、宣傳提供了更專業(yè)且形式多樣的服務(wù)[5]。不僅在國內(nèi)的電影市場進行營銷,還把主旋律電影推廣到海外進行上映與發(fā)行,最大化擴大主旋律電影的影響力及經(jīng)濟收益。主旋律電影在這種良性的循環(huán)下,才會有更多的電影公司、企業(yè)及電影人蜂擁加入,打造“人力、物力、技術(shù)”三位一體的可持續(xù)發(fā)展態(tài)勢。
2020年受新冠疫情的影響,中國電影業(yè)遭受重創(chuàng),但主旋律電影卻是一個豐收年,位居中國電影票房前列的影片中,有五部影片都是具有主旋律電影色彩的。電影《八佰》突出重圍,以31億票房穩(wěn)居榜首,緊隨其后的是《我和我的家鄉(xiāng)》《金剛川》《奪冠》等影片,這些主旋律電影除了有精彩的劇情,精良的畫面效果外,最顯著的特征就是與商業(yè)媒介進行融合,在“主旋律”的外衣下綻放光芒,講述具有“中國精神”的故事,積極傳播正能量。
主旋律電影是歷史發(fā)展的特定藝術(shù)產(chǎn)物,除了具有電影的視覺美學(xué)表現(xiàn)外,還具有強大的育人功能。新時代,國內(nèi)外各種資訊魚龍混雜,未來的社會主義接班人除了在課本中學(xué)習(xí)中國的歷史、民族文化外,還應(yīng)通過電影、電視等媒介感受中國,感受中國力量。這就要求主旋律電影創(chuàng)作者根據(jù)時代的變化,積極主動開展主旋律電影的創(chuàng)作,從而適應(yīng)市場及觀眾的需求,打造國人愛看的主旋律電影體系,推出更多優(yōu)秀的電影作品。不僅如此,電影工作者還應(yīng)勇于開拓,豐富中國主旋律電影的題材及表現(xiàn)形式,深入鉆研作品的文化內(nèi)涵,賦予作品多層次、多維度的涵義。除此之外,中國主旋律電影還應(yīng)進一步拓寬海外電影市場,向世界展現(xiàn)中國精神,宣傳中國的思想與主張,讓世界更了解中國。