婚禮儀式是結(jié)婚中最重要的一個環(huán)節(jié)，也是最精彩的部分，婚禮策劃師和音效師需要依據(jù)婚禮主題和新人的喜好，為每個環(huán)節(jié)選擇相呼應(yīng)、貼切的，扣人心弦的樂曲來烘托婚禮儀式。

有一部奧斯卡最佳影片《凡夫俗子》里的配樂片段引起了全世界人的注意。這首曲子無不渲染著流行氣息的味道。因為它采用了當時已經(jīng)興起的回旋曲的風(fēng)格， 加上它特有的連綿起伏的旋律，不禁讓人瞬間有一種溫暖，被幸福包圍的感覺。從那時起，人們開始注意了這首曲子，注意了這位有著不平凡一生的德國作曲家。它就像一支畫筆，為影片《凡夫俗子》增添視覺也達不到的效果。仿佛告訴人們，天是藍的，地是綠的，水是清的，人與人之間是有愛的。

《我的野蠻女友》同樣也運用了這首作品，這也是當時風(fēng)靡一時的影片。筆者認為這首曲子用在這里起到的是一個推進器的作用， 到后面則占據(jù)了主導(dǎo)地位。劇中前后基本可以形成了一個反差，前半部分可以說是一個十足的喜劇，女友的刁蠻不斷的折磨著男友，但是又仿佛告訴人們，女友是愛著男友的。這時劇情產(chǎn)生了扭轉(zhuǎn)，兩人別面多年，因為一個約定要到同一個地方。一部電影最能打動人的就是反差，而這部電影正是在反差的時候配上了這首曲子。剛開始的低音仿佛在問，多年前的約定你還記得嗎？ 到了A 段部分，仿佛在說我已經(jīng)到了， 怎么還沒看見你？整曲推向了高潮， 兩個人看見了對方，這種感覺，已經(jīng)是語言無法表達的了。這首神一樣的曲子就是《大調(diào)卡農(nóng)與吉格舞曲》，它的作者是德國作曲家———約翰·帕赫貝爾（Johann Pachelbel）。

約翰·帕赫貝爾（1653年9月1日—1706年3月9日）巴洛克時期德國作曲家、管風(fēng)琴家。他是當時德國主要的進步作曲家之一， 主要創(chuàng)作管風(fēng)琴作品和其他鍵盤樂器作品， 被公認為卓越的教堂音樂和室內(nèi)樂作曲家。《大調(diào)卡農(nóng)與吉格舞曲》全稱《為三把小提琴和通奏低音創(chuàng)作的大調(diào)卡農(nóng)與吉格舞曲》，創(chuàng)作于1680年，是帕赫貝爾最為著名的一首室內(nèi)樂作品。因為它的第一部分是非常著名的卡農(nóng)曲，還曾被改編成多種不同版本， 所以通常以“卡農(nóng)”的名稱廣泛的傳播開來。它的第二部分是吉格舞曲，與第一部分的卡農(nóng)曲相比，吉格舞曲已經(jīng)很少演奏。

對于《大調(diào)卡農(nóng)與吉格舞曲》的創(chuàng)作背景，翻閱了大量的資料，發(fā)現(xiàn)了一個的故事。在帕赫貝爾10 歲的時候一個人獨自來到英國，被一個琴師收養(yǎng)，隨后很順其自然的也就學(xué)會了鋼琴。隨著時間的推移，慢慢的，帕赫貝爾從一個小男孩變成了一個瀟灑帥氣，能彈得一手好琴的小伙子。可這時的帕赫貝爾全然不知，在隔壁村里，有一個名為芭芭拉的女孩喜歡上了自己。當時的芭芭拉是全鎮(zhèn)最漂亮的姑娘，家里也有錢有勢?？蓮男”患依飳檻T的芭芭拉卻不敢向帕赫貝爾表白。最后芭芭拉想出來了一個辦法，她決定去向帕赫貝爾學(xué)鋼琴， 借機可以靠近自己的心上人。可畢竟芭芭拉向帕赫貝爾學(xué)琴的目的不純，學(xué)了一段時間也沒什么起色，帕赫貝爾就對她說：“你回去吧，你不適合學(xué)鋼琴?！边@句話卻惹怒了芭芭拉，她對帕赫貝爾說：“給我半年的時間，我一定會把獎拿回來。”就這樣，在半年的時間里，芭芭拉刻苦練琴，終于在一個鋼琴大賽上拿到了名次。她興高采烈的去找帕赫貝爾，可是在動蕩的年代， 帕赫貝爾已應(yīng)征入伍，趕赴前線。這時芭芭拉對自己說，好，我等你回來。在度日如年的等待中，村長的兒子幾次向芭芭拉提親，可是芭芭拉也不予理睬，村長的兒子知道芭芭拉的心早已有了歸屬，就說是帕赫貝爾的。芭芭拉信以為真，割腕自盡了。當帕赫貝爾九死一生的回來以后，得知了此消息。在芭芭拉離開的半年里， 帕赫貝爾已經(jīng)愛上這個可愛的小女孩，寫出來了第一部分，在前線的時候?qū)懗鰜淼诙糠?，回來之后，在芭芭拉的墓前完成了整首曲子。幾百年過去了，現(xiàn)在已經(jīng)沒有人去糾結(jié)到底作者是以什么樣的心情創(chuàng)作出來的卡農(nóng)，而是無時無刻不為之感嘆。幾百年后的今天，卡農(nóng)已經(jīng)成為音樂中的曠世經(jīng)典，很多人把《大調(diào)卡農(nóng)與吉格舞曲》稱之為神曲。這首作品溫婉親切、如淋細雨、如沐春風(fēng)，課堂聆聽時將我們帶入到對愛情忠貞不渝的愛情誓言中。

從段落上講《大調(diào)卡農(nóng)與吉格舞曲》并非專指一首曲子， 而它是一種曲式?？ㄞr(nóng)，原意為“規(guī)則”“規(guī)律的”，也可以稱之為“回旋曲”。因為這首作品是早期的巴洛特風(fēng)格的作品那時的作曲家很少用這種曲式。然而卡農(nóng)也為現(xiàn)在流行音樂開辟了先河。從曲調(diào)上講，基本只運用到了三和弦。從樂理上講，三和弦是最沒有感染力的， 而作者卻寫出了無可替代的旋律。為什么說無可替代？現(xiàn)在的很多歌曲都運用了同一的功能走向， 而旋律卻是輕浮、庸俗的，而卡農(nóng)卻是以古典音階寫出作者的感受， 特別是高潮部分，大提琴的低音，以及小提琴的高音，無時無刻沒有聲部的變換。兩把中提琴的輪番轟炸，為整曲推向了高潮，給聽者帶來了無以倫比的聽覺盛宴。

卡農(nóng)是一種音樂體裁，最早歷史，可以追溯至13世紀的民間音樂形式，如狩獵曲、輪唱曲等。輪唱曲是一種小型聲樂曲，其形式為各聲部以相同間距進入的同度無終卡農(nóng)，13世紀以后流行于英國。15世紀出現(xiàn)了完整的卡農(nóng)曲，并為佛蘭德樂派的作曲家所喜用。此后，卡農(nóng)經(jīng)常作為一種獨立的小型樂曲或大型樂曲中的一個段落而被運用，許多交響作品里都會用《卡農(nóng)》的技巧部分，比如貝多芬的《命運交響曲》、巴赫的《五首卡農(nóng)變奏曲》等。

帕赫貝爾的《大調(diào)卡農(nóng)與吉格舞曲》也稱作《帕赫貝爾的卡農(nóng)》，作品編號：T. 337。通常人們更多地關(guān)注作品的第一部分卡農(nóng)，（Pachelbel's Canon）。此曲一般的演奏法是以大提琴啟奏，三把小提琴間隔八拍先后加入。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后僅三段不同的旋律，每段僅兩小節(jié)的旋律供重復(fù)拉奏;大提琴從頭到尾也僅有兩小節(jié)，重復(fù)達二十八次之多。這段音樂雖然不斷回旋往復(fù)，但其旋律之美不讓人覺得單調(diào)，反而感覺悅耳。

《大調(diào)卡農(nóng)與吉格舞曲》是西方婚禮中的經(jīng)典樂曲，象征著一生相隨，忠貞不渝的愛情。通過對這部作品創(chuàng)作背景，音樂要素，樂器，樂曲結(jié)構(gòu)，曲式分析，和樂曲的運用，提高學(xué)生對巴洛克時期作品的學(xué)習(xí)興趣，拓展對古典主義時期作品的認識，將經(jīng)典的古典題材作品運用到婚禮的樂曲選擇中，為舉辦婚禮的新人選擇有意義，有內(nèi)涵的婚禮環(huán)節(jié)樂曲，增強婚禮的儀式感，從而為新人送上美好的祝福。

徐媛媛

北京社會管理職業(yè)學(xué)院